彭于晏:30岁“上道”

来源 :影视圈 | 被引量 : 0次 | 上传用户:level_zero
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  凭借阳光帅气的外形,清新自然的气质,乐观开朗的个性,偶像彭于晏在娱乐圈行走了十年。当下一个十年开启的时候,他步入而立,仍难逃偶像之名。其实也无妨,偶像并非只有皮相,专业、努力、正能量爆棚,偶像也可以恒久。
  更何况,他敢于在28岁 “高龄”挑战体操这一高难运动,8个月换来44寸胸肌;练习自由搏击每天挨上二三百拳,直至鼻子被打肿;学手语、练厨艺,为角色他创造了一个个奇迹,他的标签中又多了执著与坚守。艰辛汗水背后,换来的是主演电影接连破亿的认可与赞赏。尽管票房不是衡量成功与演技的唯一标准,但在票房至上的电影“亿”时代,他为自己创造着更多的可能。
  “百变”的彭于晏'
  20岁的激情飞扬到30岁的睿智沉稳,男人的成长需要打磨与历练。站到了30岁的档口,彭于晏明白不懈努力、大胆挑战是书写成长轨迹的最佳方式,于是有了《爱Love》的1.2亿;《寒战》的2亿;《太极1、2》累计2.5亿以及《分手合约》的1.5亿。以亿为单位的票房背后,是他表演终于“上道了”的欣喜,终于,他的演技开始与长相看齐。
  回想最初的经历,几乎与影视剧的桥段相似,彭于晏的出道充满“意外”。正读大二的他因为外婆的去世,而回台湾奔丧,却被导演看中,邀他去试戏,此后便有了他的入行之作《爱情白皮书》。
  天生的精致面孔,自然是爱情剧里的男主角。《海豚爱上猫》、《我在垦丁天气晴》、《牵牛的夏天》、《爱的发声练习》、《近在咫尺的爱恋》……他游走于各段爱情之间,或悲或喜,游刃有余。
  但再美丽的爱情若成为一成不变的主题,也会索然无味。当电影《六号出口》找到彭于晏的时候,他意外感受到了表演的另一重魅力,“这是个讲述当下年轻人生活百态的故事。当大家专注地看你的表演,并被代入情绪的时候,那感觉真的很好”。从此之后,他对电影有了“企图”心,对表演的兴趣越发浓厚,开始停不下尝试的脚步,开始期待通过角色改变自己。
  “如果这个角色,能够带给我一些内心的改变,一些收获,一些全新的感觉,那么我就会有动力,就会接。”《太极》中的方子
  敬如是,《寒战》中的李家俊如是,《分手合约》中的李行亦如是。
  一脸忠厚的彭于晏演绎腹黑的方子敬,让所有人意外。当陈国富与冯德伦找到他出演《太极》的时候,可以用兴高采烈形容他当时的心情。“因为角色不仅要剃光头,惨遭毁容,而且内心复杂邪恶,还要屡屡被村民围攻,体验了一把‘打不死的小强’。”
  《寒战》中深藏不露的李家俊是他第一次演绎警察,为了练就犀利的眼神,他眯起眼睛找“狠”劲儿,对着镜子练表情、练动作。虽然只有区区几场戏,但外表与行为的巨大反差展现了他表演的张力,也发掘了他饰演反派的潜能。
  “30岁对我而言,并非禁锢,反而意味着有更多的可能。”的确,退却青涩,走向成熟,一切都变得更为从容。“未来一定不乏好的角色,在某个阶段还会有更好的表现,但这需要过程,需在不断努力中静候他的到来。”
  与李行的相遇就是这样水到渠成。尽管还是爱情戏码,但从学生时代延续到初入社会的情感,却敌不过现实的残酷,这让彭于晏唏嘘,这样的经历他不曾感悟,他乐于挑战。
  “难得有这么好的一个角色,浪漫的轻熟男。我觉得要在适合的阶段,演适合的角色。现在如果有人找我演高中生,那就比较困难了,我现在更适合演高中生的体育老师。但我还是很怀念学生时代,永远都会想演那时的作品。《分手合约》里不乏对青春的怀念,让我对他很期待。”
  电影中有不少哭戏,难过的原因和难过的方式也不尽相同,演绎起来很是辛苦,但彭于晏坦言演完之后却很兴奋,每晚睡不着,他说自己的生活过于平淡,李行再次丰富了他的感受,为此他开心不已。
  “其实每一部戏都是积累,刘松仁、梁家辉他们都是我表演上的老师,跟他们聊天,我得到很多启示,演戏没有捷径,我必须要努力。每个角色都要多做功课去投入其中,每一场戏都是一番磨炼。正是因为这一次次的机会,才有了现在的我,才可以出演《分手合约》。”
  “翻滚”的彭于晏'
  “翻滚就是一种精神,从开始、挫败、再来、直至成功,循环往复。”当问及翻滚的意义时,彭于晏这样回答。他坦言“翻滚”是需要勇气的,或许会失败,也许会受伤,更可能成功。就像人生,每做一件事情都是挑战,要有信心去面对结果。
  从耍帅起家到展露熟男质感,彭于晏经历的并非坦途。演艺事业原本一帆风顺,却在2009年发生变故,因与前经纪公司闹出合约纠纷,他被迫停工半年。在他最迷茫,最惶惑的时候,《翻滚吧!阿信》走入了他的世界,注定要成为他人生的转折。
  “看到剧本我就哭了,其中两场戏特别打动我——阿信决心不再浑浑噩噩,决定重返体操队以及训练时伤到了头,躺在医院里,想着自己曾经浪费的青春。”彭于晏坦言看完剧本就联想到自己,阿信曾经的心路与那时的自己何其相似。入行时间不短了,也演过很多电视剧和电影,都比较卖力,却没有一部以高收视或高票房回报。不得不对自己从事的这一行产生质疑。《翻滚吧!阿信》重新给了他力量。“如果真的很喜欢一件事,就要有梦想,就要勇敢一点。人生真的在于你如何选择,没有人做事情是一帆风顺的。特别要谢谢林育贤导演,在我最低落的时候给我机会,所以我要拼命,我要翻身!”
  动心忍性,增益其所不能。
  彭于晏开始了史无前例的魔鬼训练。体操并非普通运动,它需要强大的肌肉耐力和韧带的高柔软度,这都需要从小训练。可彼时的他已经28岁,更是个一米八的大个子,几乎是在进行一场不可能完成的任务。为完成片中大量的体操动作,彭于晏接受了长达8个月的体能特训,每天的训练时间达12个小时,并要同时执行严格的饮食控制。不食油盐,只吃清水煮菜。训练过程苦不堪言,受伤更是家常便饭。“练鞍马的时候,手破是经常的,每三天破一次,一恢复就再练,然后再破,到最后手皮越来越厚,也就不痛了。”   终于他练就了完美的8块腹肌和傲人的44寸胸肌。鞍马、吊环、跳马、双杠等项目他也可以运用自如,媲美半专业选手,连请好的替身都可以靠边站了。付出后的回报接踵而来,2011年凭借 《翻滚吧!阿信》这一史上最具难度的表演,彭于晏得以有机会“对战”刘德华、葛优、王千源,入围第48届金马奖最佳男主角提名。
  他的演艺之路因此再度顺畅起来,越来越多的大制作、著名导演纷纷找上门来。彭于晏深知“翻身”不易,机会难寻,他坚持以“拼命三郎”的态度对待每个角色。为了与“影帝制造机”林超贤导演合作电影《激战》,彭于晏再次接受“魔鬼”特训,苦练“综合格斗”及“巴西柔术”等搏击技术,将身材练成脂肪仅为3%的状态(普通男性约为20%左右),力求在演技和动作戏方面有更大的提升。
  阳光的面孔,迷人的身材,不俗的演技,他对自己愈发有了底气,“我不会随意应付任何一个角色,都很认真地把它做到一定水准,我希望这种态度可以影响喜欢我的人”。如今的彭于晏很有可能是影视圈中下一个张震。他坦言自己没有太多奢望,更乐于做好当下的自己,期待着下一个更特别、更有挑战的角色,也盼望着有机会与那些他崇拜了很久的导演合作,成为周润发、梁朝伟那样优秀的演员。是的,已然“上道”的彭于晏一定可以创造更多惊喜。
  Circle:这次出演《分手合约》是第一次与白百何合作吗,感受如何?
  彭:对,我们是第一次合作。之前看过她的《失恋33天》,所以还蛮期待的。见面后发现她很可爱,是可以保护人的,可能是因为她有不同的人生角色,既是好老婆,又是好妈妈,所以很多时候想跟她聊,跟她分享一些经验。毕竟她的人生经验比我更丰富,内心也更很成熟一些。在表演上也能体现出来,她的角色很有层次。
  Circle:刚刚接到剧本时,你觉得这样的故事真实吗?
  彭:我看完剧本后觉得这个所谓分手合约签得太浪漫了。正是因为满足不了女友的某些需求,他们才分手,正因为这种刺激,某种程度也成就了他,促使他奋进,后来在事业上取得了成就。如果没有这样的挫折也许就没有成功。所以我觉得挫折是成功的必经之路,才成就了更完善的自己。
  Circle:戏中哭戏不少,对你而言是挑战吗?
  彭:生活中的确很少哭 ,所以拍之前我一定要做很多功课。面对起伏较大的情感时,也会联想自己的生活,演员头脑中多少都会有些记忆宝盒,把角色投射到自己的经历中,更容易释放出情绪。戏中一些哭的桥段,百何都陪我完成,这是很难得、很珍贵的经历。
  Circle:戏中你演一名厨师,平时会做饭吗?将来也会给心爱的人做饭吗?
  彭:既然要演一个厨师,那么角色体验是必不可少的。我会找厨师聊天,问他为什么做这份工作,观察他工作的状态,会从中抓住几个点,提炼到表演中。接下来还要和演员聊天,怎样演更真实,对角色做到心中有数。
  生活中我也会做一些菜的哦,比如煎各种牛排、鸡排、猪排,还学会做意大利面、炒饭。将来一定会做给心爱的人吃啦。
  Circle:与韩国的团队合作,有什么新感受?
  彭:能够与不同国家的电影团队合作,也是我接这部戏的原因之一吧。不同文化背景下成长的电影人的确会有不一样的火花,会学到很多东西。他们很敬业,团队感强,现在做演员还是很幸运的。因为你除了可以跟很多台湾演员、导演合作以外,还可以跟其他不同地域的导演合作,能增长见识,确实蛮好。
  Circle:对男人而言,成熟的标志又是什么?
  彭:我认为是责任感吧,对生活、对周围的人都充满责任,知道未来想要的是什么,不一定非要成就大事业,但却勇于担当生活中的点点滴滴。我认为自己的变化更懂得照顾我的妈妈和姐姐了,让她们幸福是我工作的动力。
其他文献
“《失恋33天》要拍摄电视剧版本了。”  去年秋天即知晓了这个消息,当时无感,岂不又是一部成功作品被翻拍?  “《33天》要开播了,就在七夕档。”  当下依然无感,因为不难窥见它的结局。  作为一名电视剧记者,看到成功作品被影、视双拍的现象已屡见不鲜,有时甚至可以提前预知他们的命运——大多“死”的比较惨。  既然是经典翻拍,那么观众“先入为主”的观念已根深蒂固,很难改变,太多的前车之鉴摆在那里。尤
期刊
2012年至2013年初,是黄渤的收获年。从五一档《黄金大劫案》到暑期档《痞子英雄》,从贺岁片《人再囧途之泰囧》、《西游降魔篇》再到情人节档《101次求婚》。  几部影片的票房共超过25亿元人民币。这一年被媒体称作“黄渤年”,他本人也被封为“25亿帝”、“喜剧之王”,成为时下最具票房号召力的男演员。  所有的影片集中上映,此前只有陈坤打破过20亿票房纪录。  忙,是黄渤最近工作的最大感受,他一直对
期刊
印象# 心要有依处  张朝阳依然拥有知名度、影响力以及个人魅力。  “闭关”一年以后,他再次被舆论推至前台:如何在搜索与视频业务上尽快盈利。  没有人对他的“复出”表示惊讶,因为这样若即若离的游戏,又不是第一次。  张朝阳上一次大规模接受采访是在两年前。2010年的夏天,他在中国南部的几个城市独自旅行过后,决定重新出山,再造搜狐,这后来被称作的“二次创业”战略重点定位在四大领域:web2.0、视频
期刊
黄素影今年九十有四了,但还是出现在了今年的北京国际电影节上。在电影节的嘉年华开幕仪式上,她是由家人和助手推着轮椅来的,但在《让子弹飞》里饰演发哥替身的文祥搀扶下,她走完了红地毯。  我们看过太多青春当红的大明星走红毯,但是当这位最年长的影后衣着朴素地现身这样的场合时,她全程的灿烂笑容感染了每一个人。  黄素影当演员已经当了七十多年了,称得上是演员中的国宝级人物。她演话剧出身,却跟电影结了一辈子的缘
期刊
Tips1#  剧组各部门常说的一句话  制片主任:这戏没啥钱。  执行导演:走遍戏。  场记:码。  录音:声不行。  摄影:往画左点。  服装:老师换下鞋。  化妆:稍等吸下油。  灯光:(河南口音)三儿,拿片子虚一下。  道具:老大没准备。  现场制片:现在没车。  生活制片:饭来了。  统筹:没景啊。  演员:对不起,再来一遍。  Tips2#  《大清宝典》:讲述清朝乾隆年间几大家族从声
期刊
摄影师杨光拍摄完毕,身子陷在椅子里没有挪窝,他十指交叉抵着下巴,显得聚精会神。眼看下一场拍摄时间要到了,他终于不舍地欠身离开,对陈文贵先生说了一句,听您说故事,真舍不得走!  陈文贵本人的故事和他写过的故事质地相同,再跌宕的命运,强烈的情感,都可以转化为丝丝入扣的述说,间或有抽离现实的曲折离奇,亦如同戏剧的高潮,把人的情绪吊上一处山崖,然后再“啪”地落到地上,让人心里试练了一次“蹦极”。然而无论是
期刊
中国电影导演协会自2005年起设立“中国电影导演协会年度表彰大会”,今年四月成功举办了第四届。其宗旨是用导演群的目光审视年度电影作品,并表达导演们独特的声音与观点,建立专业性的、权威性的、有尊严的、充满荣誉感的行业表彰鼓励机制,对本年度具有代表性的优秀华语电影和电影人进行评选表彰。跟其他国内电影奖项不同,电影导演协会的年度表彰特别设置了“年度青年导演”这个奖项,体现了对年轻导演的关注和扶持。在此前
期刊
一部精心雕琢的作品,总会让人过目不忘。  一位天资优秀的演员,也时常被津津乐道。  因一部《永不磨灭的番号》,青年演员刘青走入了观众的视野。在这个充满强烈爱国情怀、捍卫民族尊严,保卫国家的故事中,刘青所饰演的赵燕不同于其他女主角火辣辣的性格,她的性格冷静、内敛,是后方医疗队中出了名的冷美人。直到与“吸铁石”相识并被他的憨厚英勇吸引,演绎了一段感人至深的真情故事。  刘青的表演准确、真挚,尽管戏份不
期刊
@邱文友(盛大总裁):  我觉得腾讯和百度进入文学行业是令人鼓舞的事。网络文学真的是盛大文学培育了10年的新模式,终于到了拐点,可以起飞。在这个点上,最需要、最希望的就是有人进来一起把文学蛋糕做大。如果盛大文学只是在小池塘里占据70%—80%市场份额,对盛大没意义。我宁可在很大的池塘里,要不然盛大老是在怀疑自己是不是孤芳自赏、敝帚自珍。盛大文学的人在小池塘里做老大做太久,我们都很担心会逐渐失去战斗
期刊
在刚刚过去的第32届香港电影金像奖中,香港电影节的影片质量又被媒体、评论集体调侃、奚落一次,最佳影片的评比中一届不如一届的呼声,甚至不乏停办之声。  香港电影,当导演们绝大多数参与到与内地电影人的合拍合作当中,这一条路还需要走多久,融合之路的前方到底会窥见些什么新的影像,难以预测。但是从当下《毒战》等影片的良好走势来看,两地电影从业者,渐渐掌握风向,合拍、合流之路,渐趋明朗。  今年,是港导北上1
期刊