论文部分内容阅读
Tips1#
剧组各部门常说的一句话
制片主任：这戏没啥钱。
执行导演：走遍戏。
场记：码。
录音：声不行。
摄影：往画左点。
服装：老师换下鞋。
化妆：稍等吸下油。
灯光：（河南口音）三儿，拿片子虚一下。
道具：老大没准备。
现场制片：现在没车。
生活制片：饭来了。
统筹：没景啊。
演员：对不起，再来一遍。
Tips2#
《大清宝典》：讲述清朝乾隆年间几大家族从声名显赫到家族毁灭的悲剧，揭秘大清第一谜案。共28集。
导演：尤小刚
编剧：张建伟
主演：迟帅、舒畅、钟汉良、孙逊、吴若甫、李成儒
在百度搜索输入“陈衙路9号”，头两条搜索结果是有人在问“顺义陈衙路9号那个‘庄园’是干什么的”。答案显示，那是个影视基地，《杨贵妃秘史》就是在那儿拍的。
4月9日，我和摄影记者一同来到这个“庄园”，探班尤小刚导演的《大清宝典》剧组。由于剧组给人的印象常常是简陋将就的，同事也曾提过，拍戏的附近可能没有厕所，为此我特意背了一卷卫生纸……但当我们被几栋别墅围在中央时，这个顾虑就完全打消了。
上午10点，庄园里安静得仿佛一个人都没有（事实上有一百多人），不禁让我怀疑这是否真是影视基地。直到小孔出现。
小孔是剧组的现场制片，他说因为前一天拍戏拍到凌晨3点，所以今天是中午12点开工，我们得稍等一会儿。等待，也是他们最常做的事。
2100平方米的摄影棚居然藏在别墅里面。走过长长的过道，再穿过一道不起眼的门，我们就从日常生活一脚踏进了造梦空间，很有点穿越的感觉。门外是剧组一百多人每天饮食起居的地方；门里则每天上演各式恩怨情仇。
门里比门外温度更低，原因是整天见不着阳光，有点地下室般的阴冷。装潢陈设是清代式样，既有大户人家的厅堂，也有小户人家的闺房。“离这儿十公里左右，还有一个皇城基地，是故宫的缩小版”，执行制片人梁秋平说，“内景在这里拍，大殿的戏在那里拍。之后我们还要去横店、海宁和无锡”。
《大清宝典》的剧本筹备历时一年，梁秋平从去年11月份开始介入筹建剧组，全组共138人，于今年3月12日开机拍摄，拍摄时间预计5个月。“现在每天工作时长是十五六个小时，这很正常，出外景每天得18个小时。大家都挺有干劲，到现在还没有一个人请过假。”
11：30-13：08：第一场戏
开机第29天，已经拍完了128.5页剧本。今天的任务是拍10场戏，共5.5页剧本。
第一场戏是第21集第1场：
内景，夜戏，0.6页剧本，剧情是“赵兰觉得应该救巧姐，史蕊让他心肠硬起来”。
上午11点30分，美术组已经准备好了“禾香村·厅堂”的布景，道具组在过道里备了几箩筐黄瓜、白菜、萝卜和土豆（拍完后直接交给食堂做晚饭）。摄像组和灯光组也正在为拍摄做着准备。现场忙活的共有三十多人。
我见一人，尤其显眼。他清瘦，光头，穿了两件羽绒服，一灰一黑、一短一长，黑裤子、白球鞋，“艺术家”范儿，在现场指挥若定。
“他们都叫我‘弟弟’。”
“弟弟”徐荣胜是灯光组的老大，网络上关于他的消息极少，只介绍说他是国内知名灯光师，拍过《DA师》等影视作品。近几年，他拍电影比较多，自己最有感情的一部作品则是1998年的电影《草房子》。据闻徐老师的老婆常“抱怨”：老徐挣点钱也不养家，全收了一些破铜烂铁。结果，他用那些“破铜烂铁”制作了“徐氏”照明设备，给导演省了不少麻烦——“不用到处钉钉子挂灯，拍起来很痛快。”尤小刚说。
现在，剧组中灯光组的学徒们私下都称徐荣胜为“一灯大师”。“一灯大师”在这一行已三十年，且是子承父业。父亲是上海电影制片厂的老影人，所以他一开始都是跟父亲学的。后来他入伍，到前线话剧团做了一阵舞台灯光，部队转业后才回归影视。
我问他，“如今徒弟有多少？都多大年纪？”他笑着说，“数不清了，20多30多40多的都有，看到他们能独立胜任工作，很高兴”。
“那做一个好的灯光师，要具备什么条件？”
“要能吃苦，靠长时间的实践积累经验。更重要的是要知道光的意义，懂得每场戏的含义。”徐荣胜强调，“灯光不是打亮，必须把握住光的节奏”。
上完一节“灯光”小课，到12点14分的时候，我问徐老师：“您觉得和港台剧组比起来，内地剧组的工作节奏怎么样？”
“他们比我们更快，你看，我们都聊了这么长时间了，还没有开拍……”话未落音，就听到了小孔的大嗓门。
“演员到了！来，整体带机走一遍，试一下位置。”
现场所有人都动了起来。各组人员各就各位，便轮到执行导演上场了。
执行导演姚敏是北京电影学院的研究生。她穿一件蓝色冲锋衣，留着男士一样爽利的短发，手里攥着剧本“冲锋”上阵给两位演员讲戏。所谓讲戏，就是她一人分饰两角把戏演了一遍。
“这个女同志很泼辣，将来有出息，一看就知道是能干得成好导演的人。”尤导对这位首次合作的执行导演评价很高。
演员对台词，免不了有几番嗑嗑碰碰，表情、走位、配合都得要磨合。这个过程大约花费了15分钟，终于要准备实拍了。化装组小助理们听到“准备实拍”，立刻箭步上前给演员补妆、换鞋，场工也操起拖把迅速地把整个拍摄区的地面都拖了一遍（防反光）。最终，这第一场戏一共拍了四遍，加补拍特写，于13点08分结束。一天的工作量完成了十分之一。
每个当演员的小孩都不容易 剧组里演员分很多种，除了主要演员、配角，还有群众演员（不固定）、跟组演员（固定）、特约演员等。
今天的第二场戏里出现了一个叫“板儿”的角色，就属于“特约演员”。扮演者是个13岁的小男孩，何严浩。虽然这个“穷人家的小孩”台词不多，但是今天10场戏中6场都有他，意味着这孩子今天得在片场待很长时间。而他拍戏的时候，他的妈妈也一直在旁边陪着。
“我们是昨天从上海赶过来的。”何妈妈说，“孩子上初一了，其实拍戏也不是为了以后当演员，就是有这个机会，想让孩子多经历经历”。
何严浩4岁时，爸妈把他送到了上海一所艺校（类似周末兴趣班，教舞蹈、台词、声乐、表演等）学唱歌。6岁时，一次偶然的机会，巴特尔导演到学校来为电视剧《舞台姐妹》挑选小演员，一眼看中了他。
在参演《舞台姐妹》之后，何妈妈又带孩子参加过一些影视剧组的试镜。“我们家孩子的长相不是那么出挑，要竞争的面试多数是不中的。不过，用过他的老师都愿意推荐他去演戏。”
于是，经人介绍，小严浩也陆续得到了不少演戏的机会。到现在，他已经在《历史的进程》、《金枝玉叶》、《妈妈你到底在哪里》等十多部影视作品中出演过角色。而谈到拍戏的辛苦，何妈妈也深有感触，除了拍摄时间长，冬天拍夏天的戏衣服穿得少之类的情况，还有更让她心疼的事。
“去年在福建拍3D电影《金刚王》的时候，有一场打戏要拍大特写，功夫那是拳拳到肉。先是孩子的脸受到重击，撞在烛台上，倒下去死掉，然后脸贴在地上，再拖十米。”何妈妈说到这里，捂住胸口，眉头紧皱，“我当时就站在他面前，听到孩子的颈椎喀嚓一声，可心疼的……现场的医生赶紧给他看了看，休息了半个小时又继续拍。后来，颈椎虽然没有大问题，孩子的脸却肿了一个多星期”。
相比之下，今天的戏份对小严浩来说，算是十分轻松了。最辛苦也就是跪着磕几个头，导演也没有狠心让他真的磕到“碰碰”作响。
90后跟机员的理想
1992年出生的王峰是摄像组的跟机员。跟机员是器材租赁公司的工作人员，在剧组里，跟机员一般不会涉及拍摄工作，主要负责现场机器调校、镜头更换、辅助摄像师完成拍摄任务。因为这个行业的门槛相对较低，大部分人都会把“跟机员”当作一个进入影视行业的跳板， 一方面积累经验、一方面也能“偷师”学艺。
《大清宝典》是王峰跟的第二部戏。在此之前，有朋友找他去另一个剧组，说可以当摄像助理。但王峰觉得，“当助理我现在还什么都不会呢，我还是慢慢来，从跟机开始吧，一步一步往上爬”。
王峰家在河北农村，家里一直想让他学个手艺，比如木匠什么的。“但我不想干这个，我想找一个别的出路。高中毕业后，我去大连在‘光伏’行业的一个厂子里找了个活儿。经理也觉得我干得挺好，但是因为我去的时间短，后来厂子不景气的时候裁员就把我给裁了。但是我又不想回家待着，就来了北京。朋友介绍我进剧组，我对这个还挺感兴趣。”
但摄像组的老师并不会主动教你什么东西，想学，一定要自己勤学好问。王峰现在每天都会问组里的摄像老师一个关于摄像机“菜单”里的功能。“老师说什么，我就记在本子上，就用这种方式学。其实这些摄像器材也有说明书，几百页的。但是我打印出来带着也不方便，这样写下来还记得牢。”今年21岁的王峰最大的愿望就是希望以后能拜个师傅，小助干两三年，大助再干几年，然后努力成为一名优秀的摄像师。
已经是摄像师的何晋红对90后的王峰也印象不错，“我们不会带那种油嘴滑舌的、偷懒的徒弟，我们只带勤快的孩子，感觉他以后能出来的人。不要求他有摄像的基础，但一切都得从搬搬抬抬做起”。
何晋红90年代末进入这一行，也是从摄像助理开始做起的。“就算你是专业院校科班毕业，你也不可能一开始就能做摄像师，没那么容易的。这一行实践经验最重要。我刚入行的时候，剧组的气氛还不像现在这么活跃。那时候当学徒是没有你说话的份儿的，你埋头干活就好了。”
导演对场记的忠吿
戏一场一场接下来，到晚上大约8点的时候，这天的戏已拍完了五分之三。尤小刚导演却发了脾气，为的还是前一天的事情。遭殃的这个人，是场记。
“场记不是随便谁都能干的”，尤导严肃地说，“我批评场记是因为他今天记完的，必须要告诉我，特别是要告诉剪辑。你不说，剪辑师又不可能把所有的素材都看一遍，他就不知道。所以场记的工作非常重要。陶玲玲导演30年前就是跟着我当场记，现在也是知名女导演，都是这样一路走过来的——当场记，副导演，执行导演，然后才当导演，当总导演”。
尤小刚有些恨铁不成钢的感觉，“我坦率地说，我们现在的艺术教育是有问题的，全是编导，哪有那么多编导啊，要想当编导就从场记干起，场记都干不好当什么编导啊！”
在电视剧行业三十多年，尤小刚拍戏无数，也见过很多聪明人，“但聪明不足以成事，还需要执著。演戏，写戏，拍戏，都没有捷径可走”。
晚上10点30分，剧组车队的司机送我们离开了陈衙路9号，离开了这个夜幕中看似静寂的庄园。我们在剧组度过的是对他们来说最稀松平常的一天。那天，他们收工的时间是凌晨两点。
尤小刚导演在微博上写道：
拍摄现场的时间过得那叫个快，一睁眼，醒了！一睁眼，又醒了！一闭眼，睡了！一闭眼，老了……就是别凑合。
剧组各部门常说的一句话
制片主任：这戏没啥钱。
执行导演：走遍戏。
场记：码。
录音：声不行。
摄影：往画左点。
服装：老师换下鞋。
化妆：稍等吸下油。
灯光：（河南口音）三儿，拿片子虚一下。
道具：老大没准备。
现场制片：现在没车。
生活制片：饭来了。
统筹：没景啊。
演员：对不起，再来一遍。
Tips2#
《大清宝典》：讲述清朝乾隆年间几大家族从声名显赫到家族毁灭的悲剧，揭秘大清第一谜案。共28集。
导演：尤小刚
编剧：张建伟
主演：迟帅、舒畅、钟汉良、孙逊、吴若甫、李成儒
在百度搜索输入“陈衙路9号”，头两条搜索结果是有人在问“顺义陈衙路9号那个‘庄园’是干什么的”。答案显示，那是个影视基地，《杨贵妃秘史》就是在那儿拍的。
4月9日，我和摄影记者一同来到这个“庄园”，探班尤小刚导演的《大清宝典》剧组。由于剧组给人的印象常常是简陋将就的，同事也曾提过，拍戏的附近可能没有厕所，为此我特意背了一卷卫生纸……但当我们被几栋别墅围在中央时，这个顾虑就完全打消了。
上午10点，庄园里安静得仿佛一个人都没有（事实上有一百多人），不禁让我怀疑这是否真是影视基地。直到小孔出现。
小孔是剧组的现场制片，他说因为前一天拍戏拍到凌晨3点，所以今天是中午12点开工，我们得稍等一会儿。等待，也是他们最常做的事。
2100平方米的摄影棚居然藏在别墅里面。走过长长的过道，再穿过一道不起眼的门，我们就从日常生活一脚踏进了造梦空间，很有点穿越的感觉。门外是剧组一百多人每天饮食起居的地方；门里则每天上演各式恩怨情仇。
门里比门外温度更低，原因是整天见不着阳光，有点地下室般的阴冷。装潢陈设是清代式样，既有大户人家的厅堂，也有小户人家的闺房。“离这儿十公里左右，还有一个皇城基地，是故宫的缩小版”，执行制片人梁秋平说，“内景在这里拍，大殿的戏在那里拍。之后我们还要去横店、海宁和无锡”。
《大清宝典》的剧本筹备历时一年，梁秋平从去年11月份开始介入筹建剧组，全组共138人，于今年3月12日开机拍摄，拍摄时间预计5个月。“现在每天工作时长是十五六个小时，这很正常，出外景每天得18个小时。大家都挺有干劲，到现在还没有一个人请过假。”
11：30-13：08：第一场戏
开机第29天，已经拍完了128.5页剧本。今天的任务是拍10场戏，共5.5页剧本。
第一场戏是第21集第1场：
内景，夜戏，0.6页剧本，剧情是“赵兰觉得应该救巧姐，史蕊让他心肠硬起来”。
上午11点30分，美术组已经准备好了“禾香村·厅堂”的布景，道具组在过道里备了几箩筐黄瓜、白菜、萝卜和土豆（拍完后直接交给食堂做晚饭）。摄像组和灯光组也正在为拍摄做着准备。现场忙活的共有三十多人。
我见一人，尤其显眼。他清瘦，光头，穿了两件羽绒服，一灰一黑、一短一长，黑裤子、白球鞋，“艺术家”范儿，在现场指挥若定。
“他们都叫我‘弟弟’。”
“弟弟”徐荣胜是灯光组的老大，网络上关于他的消息极少，只介绍说他是国内知名灯光师，拍过《DA师》等影视作品。近几年，他拍电影比较多，自己最有感情的一部作品则是1998年的电影《草房子》。据闻徐老师的老婆常“抱怨”：老徐挣点钱也不养家，全收了一些破铜烂铁。结果，他用那些“破铜烂铁”制作了“徐氏”照明设备，给导演省了不少麻烦——“不用到处钉钉子挂灯，拍起来很痛快。”尤小刚说。
现在，剧组中灯光组的学徒们私下都称徐荣胜为“一灯大师”。“一灯大师”在这一行已三十年，且是子承父业。父亲是上海电影制片厂的老影人，所以他一开始都是跟父亲学的。后来他入伍，到前线话剧团做了一阵舞台灯光，部队转业后才回归影视。
我问他，“如今徒弟有多少？都多大年纪？”他笑着说，“数不清了，20多30多40多的都有，看到他们能独立胜任工作，很高兴”。
“那做一个好的灯光师，要具备什么条件？”
“要能吃苦，靠长时间的实践积累经验。更重要的是要知道光的意义，懂得每场戏的含义。”徐荣胜强调，“灯光不是打亮，必须把握住光的节奏”。
上完一节“灯光”小课，到12点14分的时候，我问徐老师：“您觉得和港台剧组比起来，内地剧组的工作节奏怎么样？”
“他们比我们更快，你看，我们都聊了这么长时间了，还没有开拍……”话未落音，就听到了小孔的大嗓门。
“演员到了！来，整体带机走一遍，试一下位置。”
现场所有人都动了起来。各组人员各就各位，便轮到执行导演上场了。
执行导演姚敏是北京电影学院的研究生。她穿一件蓝色冲锋衣，留着男士一样爽利的短发，手里攥着剧本“冲锋”上阵给两位演员讲戏。所谓讲戏，就是她一人分饰两角把戏演了一遍。
“这个女同志很泼辣，将来有出息，一看就知道是能干得成好导演的人。”尤导对这位首次合作的执行导演评价很高。
演员对台词，免不了有几番嗑嗑碰碰，表情、走位、配合都得要磨合。这个过程大约花费了15分钟，终于要准备实拍了。化装组小助理们听到“准备实拍”，立刻箭步上前给演员补妆、换鞋，场工也操起拖把迅速地把整个拍摄区的地面都拖了一遍（防反光）。最终，这第一场戏一共拍了四遍，加补拍特写，于13点08分结束。一天的工作量完成了十分之一。
每个当演员的小孩都不容易 剧组里演员分很多种，除了主要演员、配角，还有群众演员（不固定）、跟组演员（固定）、特约演员等。
今天的第二场戏里出现了一个叫“板儿”的角色，就属于“特约演员”。扮演者是个13岁的小男孩，何严浩。虽然这个“穷人家的小孩”台词不多，但是今天10场戏中6场都有他，意味着这孩子今天得在片场待很长时间。而他拍戏的时候，他的妈妈也一直在旁边陪着。
“我们是昨天从上海赶过来的。”何妈妈说，“孩子上初一了，其实拍戏也不是为了以后当演员，就是有这个机会，想让孩子多经历经历”。
何严浩4岁时，爸妈把他送到了上海一所艺校（类似周末兴趣班，教舞蹈、台词、声乐、表演等）学唱歌。6岁时，一次偶然的机会，巴特尔导演到学校来为电视剧《舞台姐妹》挑选小演员，一眼看中了他。
在参演《舞台姐妹》之后，何妈妈又带孩子参加过一些影视剧组的试镜。“我们家孩子的长相不是那么出挑，要竞争的面试多数是不中的。不过，用过他的老师都愿意推荐他去演戏。”
于是，经人介绍，小严浩也陆续得到了不少演戏的机会。到现在，他已经在《历史的进程》、《金枝玉叶》、《妈妈你到底在哪里》等十多部影视作品中出演过角色。而谈到拍戏的辛苦，何妈妈也深有感触，除了拍摄时间长，冬天拍夏天的戏衣服穿得少之类的情况，还有更让她心疼的事。
“去年在福建拍3D电影《金刚王》的时候，有一场打戏要拍大特写，功夫那是拳拳到肉。先是孩子的脸受到重击，撞在烛台上，倒下去死掉，然后脸贴在地上，再拖十米。”何妈妈说到这里，捂住胸口，眉头紧皱，“我当时就站在他面前，听到孩子的颈椎喀嚓一声，可心疼的……现场的医生赶紧给他看了看，休息了半个小时又继续拍。后来，颈椎虽然没有大问题，孩子的脸却肿了一个多星期”。
相比之下，今天的戏份对小严浩来说，算是十分轻松了。最辛苦也就是跪着磕几个头，导演也没有狠心让他真的磕到“碰碰”作响。
90后跟机员的理想
1992年出生的王峰是摄像组的跟机员。跟机员是器材租赁公司的工作人员，在剧组里，跟机员一般不会涉及拍摄工作，主要负责现场机器调校、镜头更换、辅助摄像师完成拍摄任务。因为这个行业的门槛相对较低，大部分人都会把“跟机员”当作一个进入影视行业的跳板， 一方面积累经验、一方面也能“偷师”学艺。
《大清宝典》是王峰跟的第二部戏。在此之前，有朋友找他去另一个剧组，说可以当摄像助理。但王峰觉得，“当助理我现在还什么都不会呢，我还是慢慢来，从跟机开始吧，一步一步往上爬”。
王峰家在河北农村，家里一直想让他学个手艺，比如木匠什么的。“但我不想干这个，我想找一个别的出路。高中毕业后，我去大连在‘光伏’行业的一个厂子里找了个活儿。经理也觉得我干得挺好，但是因为我去的时间短，后来厂子不景气的时候裁员就把我给裁了。但是我又不想回家待着，就来了北京。朋友介绍我进剧组，我对这个还挺感兴趣。”
但摄像组的老师并不会主动教你什么东西，想学，一定要自己勤学好问。王峰现在每天都会问组里的摄像老师一个关于摄像机“菜单”里的功能。“老师说什么，我就记在本子上，就用这种方式学。其实这些摄像器材也有说明书，几百页的。但是我打印出来带着也不方便，这样写下来还记得牢。”今年21岁的王峰最大的愿望就是希望以后能拜个师傅，小助干两三年，大助再干几年，然后努力成为一名优秀的摄像师。
已经是摄像师的何晋红对90后的王峰也印象不错，“我们不会带那种油嘴滑舌的、偷懒的徒弟，我们只带勤快的孩子，感觉他以后能出来的人。不要求他有摄像的基础，但一切都得从搬搬抬抬做起”。
何晋红90年代末进入这一行，也是从摄像助理开始做起的。“就算你是专业院校科班毕业，你也不可能一开始就能做摄像师，没那么容易的。这一行实践经验最重要。我刚入行的时候，剧组的气氛还不像现在这么活跃。那时候当学徒是没有你说话的份儿的，你埋头干活就好了。”
导演对场记的忠吿
戏一场一场接下来，到晚上大约8点的时候，这天的戏已拍完了五分之三。尤小刚导演却发了脾气，为的还是前一天的事情。遭殃的这个人，是场记。
“场记不是随便谁都能干的”，尤导严肃地说，“我批评场记是因为他今天记完的，必须要告诉我，特别是要告诉剪辑。你不说，剪辑师又不可能把所有的素材都看一遍，他就不知道。所以场记的工作非常重要。陶玲玲导演30年前就是跟着我当场记，现在也是知名女导演，都是这样一路走过来的——当场记，副导演，执行导演，然后才当导演，当总导演”。
尤小刚有些恨铁不成钢的感觉，“我坦率地说，我们现在的艺术教育是有问题的，全是编导，哪有那么多编导啊，要想当编导就从场记干起，场记都干不好当什么编导啊！”
在电视剧行业三十多年，尤小刚拍戏无数，也见过很多聪明人，“但聪明不足以成事，还需要执著。演戏，写戏，拍戏，都没有捷径可走”。
晚上10点30分，剧组车队的司机送我们离开了陈衙路9号，离开了这个夜幕中看似静寂的庄园。我们在剧组度过的是对他们来说最稀松平常的一天。那天，他们收工的时间是凌晨两点。
尤小刚导演在微博上写道：
拍摄现场的时间过得那叫个快，一睁眼，醒了！一睁眼，又醒了！一闭眼，睡了！一闭眼，老了……就是别凑合。