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在我国改革开放之后，高新技术的发展突飞猛进，其中MIDI技术也在不断探索中逐渐成熟，数字音频技术是MIDI技术其中的一个方面，并随着艺术教育领域的不断进步发展而被运用在音乐教育教学之中。它可以与传统音乐创作中的内心听觉互相配合，解决与乐器音响配合效果迭代的不足等诸多繁琐问题。作者通过对数字音频技术相关的学习与运用，对数字音频技术技术在艺术教育运用之中作了一些分析与探讨。
最初MIDI是在1982年国际乐器制造商的许多厂商通过美国Sequential Circuits（时序电路）公司的David Smith（大卫 史密斯）提出的“通用合成器接口，1983年MIDI协议1.0版正式制定出来。MIDI是Musical Instrument Digital Interface的缩写，意为音乐设备数字接口。不断发展的MIDI技术与网络技术使MIDI技术在各个行业之中可以灵活运用。它是一门新的科学，所覆盖的范畴非常广泛，物理，计算机，电子，等多个领域。当然，在音乐与音乐教育方面，MIDI也带来了新的工作方式，它的灵活，便捷等特点也为音乐教育工作者提出了新的教育要求。数字音频技术作为MIDI技术其中一个方面，被运用在音乐教育中是必不可少的。
1、数字音频技术在音乐教育中可以迅速展现某种乐器特征
目前，我国的各级师范院校的音乐专业以及各类专业音乐院校都是以培养高素质的音乐人才为目标，数字音频技术技术的学习可以加速这个过程。运用音乐潮流最前端的技术进行教学开拓学生的思维，数字音频技术技术运用到音乐教学之中相比于传统的音乐教学，效果更加直接，现象更加直观，意义重大。数字音频技术运用在音乐教育中有着诸多的优点，
（1）数字音频技术可以帮助我们实现很便捷的感受到多种乐器配合所产生的不同音响。我们所学习运用的乐器多由金属物质，实木物质，陶泥物质等材料构成。如卡组笛，竹笛，埙，小提琴，萨克斯管，黑管等。这些乐器通过乐器箱包的保护，有个人携带，搬运还较为方便。但也无法实现一人承担多种乐器的移动。像长号，大号，中提琴，大提琴，扬琴，古筝，钢琴，竖琴等，这几乎无法实现通过一己之力对其移动，甚至教室里的钢琴常年不动。但在音乐教育的课堂上需要给学生演示不同音色的特质，让学生亲耳听到每种乐器的声音特点，让学生知道各种乐器组合起来是一种什么音响构成，这就是数字音频技术比较擅长的技术了。MIDI音色库是预先储存起来乐器音色的地方，我们可以通过网络下载或者直接去音色开发公司官网下载，铺天盖地的音源，完全可以满足我们在课堂上展示多种乐器音色的要求。像钢琴，竖琴，管风琴等这些难以搬运的乐器，想要了解一下它们的声音，在课堂上只是点击几下鼠标，切换一下音色这样简单。在执行切换音色的指令的时候，需要我们在工作平台上完成，如Logic， Cubase，Sonar等。在工作平台上通过录入一段挂载上音源的信号，便可以使音色演奏一段旋律。同样的，在工作平台上开启另一可以承载音色信号的轨道，便可以实现两种乐器共同进行演奏，或者同种乐器演奏两种不同的方式。在音乐教育中，想要了解任何乐器与任何乐器的配合，常用乐器的搭配音响，已经不再是难题。不用费力搬动任何实物乐器，也不必考虑声音太大影响隔壁。在如今的音色中，音色不只是能表现出一种乐器的特质。还可以通过一种音色，来表现出群奏的效果。如果我们想要知道十八把小提琴同时拉奏是一种什么音响效果，我们不必带十八把小提琴来教室，也不用在工作平台上打开十八个轨道挂载上十八种小提琴音色，而是点开一个音色，一个能演奏出弦乐群效果的音色。数字音频技术帮助音乐教育解决了搬运乐器的困难，也解决了多种乐器同时演奏的不可能性，在音乐教育中运用数字音频技术，是非常必要的。
（2）数字音频技术可以帮助我们实现快速又准确的将音乐细节划分。当我们通过数字音频技术实现多种乐器配合演奏的同时，在音乐教育课堂之中，整体与部分我们都要顾及到。当讲述到一首大型乐曲或者配器复杂的乐曲的时候，在传统教学中，需要眼睛看着总谱，顾及乐谱的走向，力度，音高，情绪等诸多要素，而且对人的心里音乐性要求极高。在传统教室中，只有钢琴作为教学辅助，是非常影响课程进度且不直观的。通过找到所讲乐谱MIDI工程文件，或者由授课教师将授课内容对应音色位置将音高输入到工程文件里，在授课的时候想要听到哪两种乐器或着多种乐器配合，点击所要发出声音乐器的轨道上的Solo（獨奏）键，或者点击不要发出声音乐器的轨道上的Mute（沉默），这两个指令在工作平台上用S和M表示。通过数字音频技术，将不同乐器在乐曲中的不同作用以及各声部之间的配合可以剖析的非常清楚，在工作平台上，轨道中有着简约的音势走向，学生可以耳听声音进行，眼看音高流动方向去了解音乐进行，或者和声运用等学习内容。不用过度依赖心理音乐性，也不用分散精力四顾八顾，数字音频技术可以帮助教学完成其他工作，学生只需要将注意力放在重点要了解的方向即可。数字音频技术帮助音乐教育课堂解决了声部配合不便捷的问题，毕竟我们在分析作品的时候不能请一只真正的乐队进入教室，并且指挥他们同时奏响个别几个声部听听其中的配合。
（3）数字音频采样技术可以帮助我们探寻更多种类的音色声响。数字音频技术不仅可以在音乐教育中帮助我们解决视听上的困难，还可以尽量弥补我们对于中外少数民族乐器，实物不好寻求的短板。在音乐教育的过程中通过寻找乐器声音配合图片可进行浅谈。在数字音频技术发展蓬勃的今天，各大公司开发出来的音色，包罗万象。除了一些常用音色，木管，铜管，弦乐等，也会开发许多非常具有民族特色的音源，如印第安乐器奥卡里，鼻笛等。打击乐器，印第安鼓，摇响铃等。如蒙古国乐器胡毕斯，雅克托，火不斯等。打击乐器太平鼓等。中国彝族乐器，葫芦笙，马布，巴乌等。这些可能都是在音乐教育过程中，学生闻所未闻的乐器，能听说过就很不错了。为了学生对音乐声音了解的多元化，授课教师将这些不常见乐器的声音样貌简单介绍给学生是非常必要的。配合上图片，让学生有一些大致了解。在寻找音色的过程中，许多音色板块是按照民族结构划分的，比如有中国民族乐器，中国民族打击乐，南非民族乐器，希腊乐器，美洲黑人音乐等。通过下载一个音源集合，便有了许多这个民族具有民族特点的音色。在传统音乐教育授课中，最大程度上可能是带一两件实体乐器进入课堂，其它乐器由图片和文字描述来解决。在数字音频技术的帮助下，学生可以对少数民族乐器了解的更多，促进学生对音乐的真实认知。
（4）就像我们之前提到的，数字音频技术带来的便捷也不仅仅在于将不可能的合奏分奏极简进行，将不好找到，不好听到的声音带入教室。在我们寻找音色的时候，有些常用音色的效果经由音源公司的技术已经将音色处理的非常之细腻，效果可所谓尽善尽美。在中外乐器之中，我们在乐曲配器，乐队编排中，总是要运用到一些特殊技法的，比如吉他的扫弦，弦乐的滚奏，古筝那潇洒的上下滑音，琵琶灵动的弹拨。通过选取乐器独奏音源的声音是很难达到技法的表现的。然而有一些音源里，会带有非常精确的技法音色。很多音源，都是在采样的时候实际录入进去的，这就代表，其实这就是一个真实演奏的情况。选取这样的音色，提供给学生鉴赏，可以让学生更真实的感受到乐器的魅力与高超的技法。常见的中外常用乐器音源中，特殊技法与声响特点，基本上都可以满足音乐教育教学课程，它方便演示，只需要输入一个数字信号，便可出现所要演示效果。如果想要表达技法在整体流动音乐中的特点和地位，在编辑MIDI工程的时候，结合演奏，效果会更加出彩。
综上所述，音乐是国际语言与文字，数字音频技术在音乐教育领域的运用使得音乐教育科技化、信息化、整体化。它让音乐整合——传播——整合。与世界各地的音乐教育连在一起。数字音频技术在音乐教育中的广泛运用必将快速推动音乐教育的发展以及国民音乐素质的提高，对整个音乐系统产生巨大而深远的影响。
最初MIDI是在1982年国际乐器制造商的许多厂商通过美国Sequential Circuits（时序电路）公司的David Smith（大卫 史密斯）提出的“通用合成器接口，1983年MIDI协议1.0版正式制定出来。MIDI是Musical Instrument Digital Interface的缩写，意为音乐设备数字接口。不断发展的MIDI技术与网络技术使MIDI技术在各个行业之中可以灵活运用。它是一门新的科学，所覆盖的范畴非常广泛，物理，计算机，电子，等多个领域。当然，在音乐与音乐教育方面，MIDI也带来了新的工作方式，它的灵活，便捷等特点也为音乐教育工作者提出了新的教育要求。数字音频技术作为MIDI技术其中一个方面，被运用在音乐教育中是必不可少的。
1、数字音频技术在音乐教育中可以迅速展现某种乐器特征
目前，我国的各级师范院校的音乐专业以及各类专业音乐院校都是以培养高素质的音乐人才为目标，数字音频技术技术的学习可以加速这个过程。运用音乐潮流最前端的技术进行教学开拓学生的思维，数字音频技术技术运用到音乐教学之中相比于传统的音乐教学，效果更加直接，现象更加直观，意义重大。数字音频技术运用在音乐教育中有着诸多的优点，
（1）数字音频技术可以帮助我们实现很便捷的感受到多种乐器配合所产生的不同音响。我们所学习运用的乐器多由金属物质，实木物质，陶泥物质等材料构成。如卡组笛，竹笛，埙，小提琴，萨克斯管，黑管等。这些乐器通过乐器箱包的保护，有个人携带，搬运还较为方便。但也无法实现一人承担多种乐器的移动。像长号，大号，中提琴，大提琴，扬琴，古筝，钢琴，竖琴等，这几乎无法实现通过一己之力对其移动，甚至教室里的钢琴常年不动。但在音乐教育的课堂上需要给学生演示不同音色的特质，让学生亲耳听到每种乐器的声音特点，让学生知道各种乐器组合起来是一种什么音响构成，这就是数字音频技术比较擅长的技术了。MIDI音色库是预先储存起来乐器音色的地方，我们可以通过网络下载或者直接去音色开发公司官网下载，铺天盖地的音源，完全可以满足我们在课堂上展示多种乐器音色的要求。像钢琴，竖琴，管风琴等这些难以搬运的乐器，想要了解一下它们的声音，在课堂上只是点击几下鼠标，切换一下音色这样简单。在执行切换音色的指令的时候，需要我们在工作平台上完成，如Logic， Cubase，Sonar等。在工作平台上通过录入一段挂载上音源的信号，便可以使音色演奏一段旋律。同样的，在工作平台上开启另一可以承载音色信号的轨道，便可以实现两种乐器共同进行演奏，或者同种乐器演奏两种不同的方式。在音乐教育中，想要了解任何乐器与任何乐器的配合，常用乐器的搭配音响，已经不再是难题。不用费力搬动任何实物乐器，也不必考虑声音太大影响隔壁。在如今的音色中，音色不只是能表现出一种乐器的特质。还可以通过一种音色，来表现出群奏的效果。如果我们想要知道十八把小提琴同时拉奏是一种什么音响效果，我们不必带十八把小提琴来教室，也不用在工作平台上打开十八个轨道挂载上十八种小提琴音色，而是点开一个音色，一个能演奏出弦乐群效果的音色。数字音频技术帮助音乐教育解决了搬运乐器的困难，也解决了多种乐器同时演奏的不可能性，在音乐教育中运用数字音频技术，是非常必要的。
（2）数字音频技术可以帮助我们实现快速又准确的将音乐细节划分。当我们通过数字音频技术实现多种乐器配合演奏的同时，在音乐教育课堂之中，整体与部分我们都要顾及到。当讲述到一首大型乐曲或者配器复杂的乐曲的时候，在传统教学中，需要眼睛看着总谱，顾及乐谱的走向，力度，音高，情绪等诸多要素，而且对人的心里音乐性要求极高。在传统教室中，只有钢琴作为教学辅助，是非常影响课程进度且不直观的。通过找到所讲乐谱MIDI工程文件，或者由授课教师将授课内容对应音色位置将音高输入到工程文件里，在授课的时候想要听到哪两种乐器或着多种乐器配合，点击所要发出声音乐器的轨道上的Solo（獨奏）键，或者点击不要发出声音乐器的轨道上的Mute（沉默），这两个指令在工作平台上用S和M表示。通过数字音频技术，将不同乐器在乐曲中的不同作用以及各声部之间的配合可以剖析的非常清楚，在工作平台上，轨道中有着简约的音势走向，学生可以耳听声音进行，眼看音高流动方向去了解音乐进行，或者和声运用等学习内容。不用过度依赖心理音乐性，也不用分散精力四顾八顾，数字音频技术可以帮助教学完成其他工作，学生只需要将注意力放在重点要了解的方向即可。数字音频技术帮助音乐教育课堂解决了声部配合不便捷的问题，毕竟我们在分析作品的时候不能请一只真正的乐队进入教室，并且指挥他们同时奏响个别几个声部听听其中的配合。
（3）数字音频采样技术可以帮助我们探寻更多种类的音色声响。数字音频技术不仅可以在音乐教育中帮助我们解决视听上的困难，还可以尽量弥补我们对于中外少数民族乐器，实物不好寻求的短板。在音乐教育的过程中通过寻找乐器声音配合图片可进行浅谈。在数字音频技术发展蓬勃的今天，各大公司开发出来的音色，包罗万象。除了一些常用音色，木管，铜管，弦乐等，也会开发许多非常具有民族特色的音源，如印第安乐器奥卡里，鼻笛等。打击乐器，印第安鼓，摇响铃等。如蒙古国乐器胡毕斯，雅克托，火不斯等。打击乐器太平鼓等。中国彝族乐器，葫芦笙，马布，巴乌等。这些可能都是在音乐教育过程中，学生闻所未闻的乐器，能听说过就很不错了。为了学生对音乐声音了解的多元化，授课教师将这些不常见乐器的声音样貌简单介绍给学生是非常必要的。配合上图片，让学生有一些大致了解。在寻找音色的过程中，许多音色板块是按照民族结构划分的，比如有中国民族乐器，中国民族打击乐，南非民族乐器，希腊乐器，美洲黑人音乐等。通过下载一个音源集合，便有了许多这个民族具有民族特点的音色。在传统音乐教育授课中，最大程度上可能是带一两件实体乐器进入课堂，其它乐器由图片和文字描述来解决。在数字音频技术的帮助下，学生可以对少数民族乐器了解的更多，促进学生对音乐的真实认知。
（4）就像我们之前提到的，数字音频技术带来的便捷也不仅仅在于将不可能的合奏分奏极简进行，将不好找到，不好听到的声音带入教室。在我们寻找音色的时候，有些常用音色的效果经由音源公司的技术已经将音色处理的非常之细腻，效果可所谓尽善尽美。在中外乐器之中，我们在乐曲配器，乐队编排中，总是要运用到一些特殊技法的，比如吉他的扫弦，弦乐的滚奏，古筝那潇洒的上下滑音，琵琶灵动的弹拨。通过选取乐器独奏音源的声音是很难达到技法的表现的。然而有一些音源里，会带有非常精确的技法音色。很多音源，都是在采样的时候实际录入进去的，这就代表，其实这就是一个真实演奏的情况。选取这样的音色，提供给学生鉴赏，可以让学生更真实的感受到乐器的魅力与高超的技法。常见的中外常用乐器音源中，特殊技法与声响特点，基本上都可以满足音乐教育教学课程，它方便演示，只需要输入一个数字信号，便可出现所要演示效果。如果想要表达技法在整体流动音乐中的特点和地位，在编辑MIDI工程的时候，结合演奏，效果会更加出彩。
综上所述，音乐是国际语言与文字，数字音频技术在音乐教育领域的运用使得音乐教育科技化、信息化、整体化。它让音乐整合——传播——整合。与世界各地的音乐教育连在一起。数字音频技术在音乐教育中的广泛运用必将快速推动音乐教育的发展以及国民音乐素质的提高，对整个音乐系统产生巨大而深远的影响。