被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”（《宫体诗的自赎》）的《春江花月夜》，用唯美的文字，描绘了一幅见仁见智的唯美画卷。这一美景，不仅成为诗人记忆中难以磨灭的印记，也感动了千百年来一代又一代读者，不知道有多少文人墨客，沉醉在这个虚拟的场景之中。
　　《春江花月夜》我读了很多遍，感动我的主要是那醉人的明月，那滟滟的湖水，那洁净的天空，那汀上的白沙。今天重读有种顿悟的感觉，突然发现诗人言的“志”倒不在这些唯美的图片，而在对人与自然、对整个宇宙的观照与哲思。一般认为，“月”是春江月夜图的主角，现在，我发现这样的理解多少有肤浅之嫌。从某种意义上说，没有“江”就没有“月”，没有“江”就没有对宇宙的哲思，江，才是诗的主角。
　　从《春江花月夜》中，我们可以推测出，诗人也好，游子也好，离家时间长，距离远，心情寂寞、惆怅。当诗人漂泊到长江，看到滚滚东逝的江水，思绪万千，心如潮涌。匆匆流逝的江水一下子勾起诗人压抑已久的情感。人类是永恒的，但每一个人的人生又是短暂的，在这有限的时间里，事业怎样成就，壮志怎样实现，都是诗人思考的重点。“人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。”这样的感叹让人读后感喟不已。“逝者如斯夫，不舍昼夜”，人生，人的青春不就是被这滔滔流水送走的吗？见到“奔流到海不复回”的江水时发出“白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁”是非常正常的。值得高兴的是诗人不是沉沦颓废之人，而是血气方刚情感丰富之士。诗人由时空的无限，联想到生命的有限，感到造化的神秘与亲切，表现出一种更深沉、更寥廓的宇宙意识。接下来诗人表面上是在写游子思念家人思念自己心爱之人，实际上诗中思妇的形象完全可以理解成世人对美好事物的向往，对事业理想的追求。李泽厚认为，“永恒的江山，无限的风月给这些诗人们的，是一种少年式的人生哲理和夹着悲伤、怅惘的激励和欢愉，闻一多形容为‘神秘’、‘迷惘’、‘宇宙意识’等等，其实就是这种审美心理和艺术意境”。这就一方面从哲学与美学的角度阐释诗境，另一方面又将这种诗境出现的根源，推溯到那一特定时代的士人精神风貌、审美心理及时代性文学主题的广阔的文化背景之上。从这个意义上讲，诗人应是先看到滚滚江水后，才“举头望明月，低头思故乡”的。所以我认为“江”是主角，“月”是配角。
　　当然，这并不是说“月”可有可无，相反，“月”的光辉始终普照着大地，包括长江。诗人写的是明月下的江水和江水上的明月，二者相映成趣相得益彰。只是，诗人一路行来，何处无明月？只有行至大江，才感受到宇宙之苍茫，人生之无穷。流传千古的《春江花月夜》，不能不说，主要是得于江水之助。