庐隐被茅盾先生誉为“‘五四’的产儿”、“觉醒了的一个女性”，在时代的感召下，她凭借着女性特有的视角和自己率真的性情，以鲜明的创作个性、众多的文学作品、独特的艺术风格，在“五四”以来的中国现代文学史上留下了难以磨灭的篇章。庐隐是1921年7月文学研究会在北京成立时参加成立大会的唯一女性。在当时读者的心目中，庐隐与其同乡冰心齐名，堪称新文坛上的双星座。然而，庐隐一生坎坷，在三十六岁时便因难产而辞世。对于中国新文学，这不能不说是一个损失。
　　《异国秋思》虽不是庐隐的代表作，但其简洁洗练的景物描写、自然朴实的抒情以及精短的篇幅，使其如一串露珠，玲珑剔透，清澈明快，读来情趣盎然。
　　文章的前半部分抒写令人陶醉的异国的秋景。东京郊外“蔚蓝如碧海似的青天”和“淡金色的阳光”，还有“挟着桂花香的阵风”，挑拨着人类的心弦。井之头公园荡漾着的“金黄色的柔光”和“浓绿深翠的帷幔”怎不让人留恋驻足？景物描写文字清新典雅，语势柔婉，如行云流水，具有一种自然和谐的节奏。然而，庐隐笔下的景物也是作家从情为文的衍生，情景融合极妙，西方的“一抹彩霞”（故国在日本的西边）和“征鸿”等，实际上是女作家的有意选择，烘托出感伤的情调。而眼熟的东洋式茶馆则直接激起了作家对流年往事的感怀。庐隐在文学主张方面强调：“文学创作者是重感情，富主观，凭借于刹那间的直觉，而描写事物，创造意境；不模仿，不造作，情之所至，意之所及，然后，发为文章，其效用则在安慰人生，鞭策人生。”
　　作品的后半部分是对“残刻流年”的伤感。眼前一切美景缺乏家乡的温馨，缺乏一种心旷神怡的感受。作家随时从观赏中抽出身来，作“故国神游”，去惋惜流年让青春早逝。当作家陷入对祖国的思念后便难以自拔，于是她又想到了“北海的红漪清波”、“那些手携情侣的男男女女”，想到家乡的“菊茂蟹肥”，想到“长安街上”的“车水马龙”,“这飘泊异国，秋思凄凉的我们深深地眷怀着祖国”。只有祖国才是自己的，而自己的一切也都属于祖国。这是流淌在通篇文字底下的一股激情。同时，庐隐还不忘对现实的污浊与丑恶给以鞭笞，“揣想到树叶凋落的北平，凄风吹着，冷雨洒着的这些穷苦的同胞，也许正向茫茫的苍天悲诉呢”。庐隐曾感叹：“无论怎么样穷人总没有幸福！无论什么幸福穷人都是没份的！”“穷人真是可怜呢！……什么是世界，简直是一座惨愁怨苦的地狱！”
　　庐隐的散文往往弥漫着若有若无的感伤，《异国秋思》中井之头公园里的树影、彩霞、飞鸦、征鸿，这一切的景物在强烈的故国之思的导引下，使读者产生了共鸣。她不仅渲染婉约词中常见的景物，还常常直接引用一些婉約词句，文中李煜的“故国不堪回首”，就如同作家的一声叹息，烘托出一派愁苦的情绪氛围。庐隐具有较高的中国古典诗词的修养，古诗词的引用、意境的营造和情绪氛围的渲染，使她的散文具有凄婉的色调，从而受到当时青年尤其是女学生的喜爱。