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今年暑期，一部名为《永不磨灭的番号》（以下简称《番号》）的抗日题材剧突然走红。该剧自8月在北京卫视和深圳卫视联合播出后，引发极大关注——在北京卫视收视率一度突破12%，全国平均收视在1.4%以上，整部剧在北京地区的平均收视达到了9.04%，北京卫视由此在20多个城市的收视份额一举增长100%。搜狐视频高清影视播放榜数据显示，该剧上线21天，总播放量达到4亿多次，到11月份，《番号》在搜狐视频的总播出量已经超过9亿次。
同为抗战题材，《番号》完全颠覆以往同类剧的叙述视角和风格，里面有各种佐料，各种意外和各种非主流，以更贴近大众情怀的演绎方式，用另一个维度的叙述展示了抗战剧的魅力，把现实生活中那种“三个臭皮匠赛过诸葛亮”的平民化智慧和情怀演绎得淋漓尽致。
作为导演和编剧的徐纪周，花了10个月创作剧本，并一早就和北京华录百纳影视公司签约，采用和以往单纯拿片酬不一样的分成方式来操作，在创作前期就确定了预售方针，并按部就班照方针进行产品的营销推广。“《番号》投资2000多万元，利润率达到300%。” 徐纪周说。
出品方北京华录百纳影视股份有限公司副总经理、《番号》的制片人罗立平，在开播发布会上分别用八个关键词表述了自己眼中的《番号》：荒诞、诙谐、热血、草根、信念、智慧、浪漫和悲壮。
番号与江湖群戏
和以往的抗战剧不同，《番号》最大的亮点在于它更像是民间野史，非主流的小人物小队伍，在抗日战场上做出了一番惊天动地的大事业。剧中各式各样的人物，个个性格鲜明：有点小资、帅气和忧郁范的陈锋，有点拧劲、鲁莽的孙成海，有点女权主义的赛貂蝉等。有人在剧中看到了诸葛亮、刘邦、孙悟空、韦小宝，甚至日本动漫的影子。
徐纪周说，他把这部戏分成三个部分：前十集是一种半荒诞式的疯狂喜剧；中间部分加入了感情戏，有不一样的风情，属于点睛段落；最后又回归到严肃、悲怆的自我情怀表达中，又不失掉每一个人物的个性。
主演黄海波和导演徐纪周一样，学院派出身。黄海波塑造的草根英雄李大本事，大字不识几个，嘴上胡说八道，眼珠子一转就是一个主意。他在生活中看似懦弱，骨子里很乐观，有特别强的自嘲精神，有时候甚至有点忽悠和油滑，打仗时从来不按套路出牌，用尽各种“野路子”。
有评论称，从美学角度看，李大本事的油嘴滑舌和幽默是对现实痛苦的一种超越，站在超越死亡的更高点上，看那些被历史风干的胜利、失败、高兴和悲伤。
这部剧的不同之处还在于，它用喜剧的外壳托起了一群热血男儿和两个悲壮的爱情故事。一群有骨气、有勇气、有爱国情、有民族情的小人物拥有打动人心的大情怀，嬉笑之余，荡气回肠。
《番号》之所以能获得观众、评论界的好评，还在于它打破了以往同类剧剧千篇一律的人物形象塑造。国军、土匪、财主、平民、草根都是独立团中抗战的主力成员。观众在观看这部剧之前，没有想到还有这样一群其貌不扬、各种身份的人，在民族危难时刻不惜一切，甚至是自己的性命。整部剧有观众期待视野之外的江湖感，这种江湖感让很多观众看到了洒脱和幽默，这也是以往同类题材中缺乏的一种元素。
徐纪周对此回应道：“整部剧所谓的江湖感非常浓，来源于我个人臆想，洒脱、奔放、无拘无束。江湖都是文人的臆想，都是文人的理想世界，在那个世界可以挥洒自如，可以叛逆、挑衅、嘲讽一切。”
徐纪周认为，目前国内电视剧市场中，战争、谍战和家庭伦理题材最保险，“选择战争题材，并不是说我有多少英雄情怀，而是在迎合市场和自我诉求的表达上重新寻找一个平衡点，拍出不一样的东西。”
宣传，不亚于一场战役
《番号》在地方台首轮播出后好评如潮：“悲中带喜、含泪带笑”“非主流的红色剧”“抗战版《水浒传》加《鹿鼎记》”等标签满天飞。
同样突出的是《番号》精心的推广和宣传营销。最早定下与徐纪周进行合作的是北京电视台影视剧中心主任助理于金伟，“早在《天敌》《杀虎口》等剧播出时，我们就非常看好徐纪周，在拿到《番号》的剧本后，看到第16集，我就知道这部剧一定会非常好。”于金伟表示，从前期筹备拍摄、寻找演员，到后期制作和播出，北京电视台均全力配合。在宣传和推广方面，北京台更是动用多个频道资源和多档节目上阵。
在《番号》播出前，徐纪周和黄海波、王雷、姚芊羽、李健等演员轮番去华录百纳公司、北京电视台和搜狐开宣传讨论会。据悉，这部剧去年就以当时战争题材网络版权的最高价销售给搜狐，张朝阳更是在今年该剧的上线发布会上表示，把该剧作为搜狐今年25部独播剧之一，不进行版权分销。徐纪周不无遗憾地说，如果这部剧在今年进行网络版权发行，价格至少是原来成交价的3倍。
在搜狐视频的《番号》专区上，有一行醒目的宣传语：“番号是潜伏在黎明之前的亮剑”。徐纪周看到此，哈哈大笑，“我觉得他们是找不到一个合适的参照物来进行类比，可谓煞费苦心。番号没有可复制性，很独特，但独特在哪里，说不上来。宣传往往是找到一个类似的参照作品进行定位，结果把优秀的剧全搁在一块。”
出品方、演员经纪人团队、播出平台等在全国超过150家平面媒体进行覆盖式宣传。微博阵地上，徐纪周、黄海波、王雷、李健等演员也成为推广营销的主力，各种收视、点击的捷报频频传来，数据不断更新。连快餐店的桌面上都印上了《番号》的广告。
徐纪周用了4个月时间来全力配合这部剧的多方宣传。他认为，这部戏于他最大的收获，是重新经历一种新的生产模式：提前选择平台，并预售，全程参与营销推广。
徐纪周总结道：“创作本身是表达自己、与世界沟通的方式。现在是信息爆炸的时代，如何能把一个产品的价值发挥到最大，如何与资源对接，如何给出对方想要的，如何得到自己想要的？这都需要探索。”
《永不磨灭的番号》
“番号”有娱乐，也有营养。荒诞和诙谐、信念和悲壮让这部剧显得出挑，气质化的热血和浪漫，更令人激赏。
同为抗战题材，《番号》完全颠覆以往同类剧的叙述视角和风格，里面有各种佐料，各种意外和各种非主流，以更贴近大众情怀的演绎方式，用另一个维度的叙述展示了抗战剧的魅力，把现实生活中那种“三个臭皮匠赛过诸葛亮”的平民化智慧和情怀演绎得淋漓尽致。
作为导演和编剧的徐纪周，花了10个月创作剧本，并一早就和北京华录百纳影视公司签约，采用和以往单纯拿片酬不一样的分成方式来操作，在创作前期就确定了预售方针，并按部就班照方针进行产品的营销推广。“《番号》投资2000多万元，利润率达到300%。” 徐纪周说。
出品方北京华录百纳影视股份有限公司副总经理、《番号》的制片人罗立平，在开播发布会上分别用八个关键词表述了自己眼中的《番号》：荒诞、诙谐、热血、草根、信念、智慧、浪漫和悲壮。
番号与江湖群戏
和以往的抗战剧不同，《番号》最大的亮点在于它更像是民间野史，非主流的小人物小队伍，在抗日战场上做出了一番惊天动地的大事业。剧中各式各样的人物，个个性格鲜明：有点小资、帅气和忧郁范的陈锋，有点拧劲、鲁莽的孙成海，有点女权主义的赛貂蝉等。有人在剧中看到了诸葛亮、刘邦、孙悟空、韦小宝，甚至日本动漫的影子。
徐纪周说，他把这部戏分成三个部分：前十集是一种半荒诞式的疯狂喜剧；中间部分加入了感情戏，有不一样的风情，属于点睛段落；最后又回归到严肃、悲怆的自我情怀表达中，又不失掉每一个人物的个性。
主演黄海波和导演徐纪周一样，学院派出身。黄海波塑造的草根英雄李大本事，大字不识几个，嘴上胡说八道，眼珠子一转就是一个主意。他在生活中看似懦弱，骨子里很乐观，有特别强的自嘲精神，有时候甚至有点忽悠和油滑，打仗时从来不按套路出牌，用尽各种“野路子”。
有评论称，从美学角度看，李大本事的油嘴滑舌和幽默是对现实痛苦的一种超越，站在超越死亡的更高点上，看那些被历史风干的胜利、失败、高兴和悲伤。
这部剧的不同之处还在于，它用喜剧的外壳托起了一群热血男儿和两个悲壮的爱情故事。一群有骨气、有勇气、有爱国情、有民族情的小人物拥有打动人心的大情怀，嬉笑之余，荡气回肠。
《番号》之所以能获得观众、评论界的好评，还在于它打破了以往同类剧剧千篇一律的人物形象塑造。国军、土匪、财主、平民、草根都是独立团中抗战的主力成员。观众在观看这部剧之前，没有想到还有这样一群其貌不扬、各种身份的人，在民族危难时刻不惜一切，甚至是自己的性命。整部剧有观众期待视野之外的江湖感，这种江湖感让很多观众看到了洒脱和幽默，这也是以往同类题材中缺乏的一种元素。
徐纪周对此回应道：“整部剧所谓的江湖感非常浓，来源于我个人臆想，洒脱、奔放、无拘无束。江湖都是文人的臆想，都是文人的理想世界，在那个世界可以挥洒自如，可以叛逆、挑衅、嘲讽一切。”
徐纪周认为，目前国内电视剧市场中，战争、谍战和家庭伦理题材最保险，“选择战争题材，并不是说我有多少英雄情怀，而是在迎合市场和自我诉求的表达上重新寻找一个平衡点，拍出不一样的东西。”
宣传，不亚于一场战役
《番号》在地方台首轮播出后好评如潮：“悲中带喜、含泪带笑”“非主流的红色剧”“抗战版《水浒传》加《鹿鼎记》”等标签满天飞。
同样突出的是《番号》精心的推广和宣传营销。最早定下与徐纪周进行合作的是北京电视台影视剧中心主任助理于金伟，“早在《天敌》《杀虎口》等剧播出时，我们就非常看好徐纪周，在拿到《番号》的剧本后，看到第16集，我就知道这部剧一定会非常好。”于金伟表示，从前期筹备拍摄、寻找演员，到后期制作和播出，北京电视台均全力配合。在宣传和推广方面，北京台更是动用多个频道资源和多档节目上阵。
在《番号》播出前，徐纪周和黄海波、王雷、姚芊羽、李健等演员轮番去华录百纳公司、北京电视台和搜狐开宣传讨论会。据悉，这部剧去年就以当时战争题材网络版权的最高价销售给搜狐，张朝阳更是在今年该剧的上线发布会上表示，把该剧作为搜狐今年25部独播剧之一，不进行版权分销。徐纪周不无遗憾地说，如果这部剧在今年进行网络版权发行，价格至少是原来成交价的3倍。
在搜狐视频的《番号》专区上，有一行醒目的宣传语：“番号是潜伏在黎明之前的亮剑”。徐纪周看到此，哈哈大笑，“我觉得他们是找不到一个合适的参照物来进行类比，可谓煞费苦心。番号没有可复制性，很独特，但独特在哪里，说不上来。宣传往往是找到一个类似的参照作品进行定位，结果把优秀的剧全搁在一块。”
出品方、演员经纪人团队、播出平台等在全国超过150家平面媒体进行覆盖式宣传。微博阵地上，徐纪周、黄海波、王雷、李健等演员也成为推广营销的主力，各种收视、点击的捷报频频传来，数据不断更新。连快餐店的桌面上都印上了《番号》的广告。
徐纪周用了4个月时间来全力配合这部剧的多方宣传。他认为，这部戏于他最大的收获，是重新经历一种新的生产模式：提前选择平台，并预售，全程参与营销推广。
徐纪周总结道：“创作本身是表达自己、与世界沟通的方式。现在是信息爆炸的时代，如何能把一个产品的价值发挥到最大，如何与资源对接，如何给出对方想要的，如何得到自己想要的？这都需要探索。”
《永不磨灭的番号》
“番号”有娱乐，也有营养。荒诞和诙谐、信念和悲壮让这部剧显得出挑，气质化的热血和浪漫，更令人激赏。