20世纪50年代以来，俄罗斯文艺曾经在我国广泛传播，其中油画作品通过展览、书刊等媒介，在我国美术界和广大观众中有很大的影响。在当时的历史条件下，可供我国油画界直接借鉴的外国经验，主要来自俄国。当然，20世纪20－30年代一些留学欧洲和日本的艺术家也在发挥着自己的作用。我们最熟悉的俄罗斯绘画分两个部分，十月革命前的批判现实主义和苏联时期社会主义现实主义的作品。这两部分是相互联系着的，后一部分是前一部分的延续和发展，关注现实和关注人生的精神贯穿其中。俄国艺术家歌颂真善美，歌颂祖国、劳动和讴歌大自然的热情，赋予作品以充足的人文内容，对中国艺术家有很多启发。我国20世纪的油画，特别是50－60年代的许多作品，明显受到苏联绘画的影响。这是事有目共睹的。当然，社会主义现实主义的创作方法并非是放之四海皆准的普遍原则，在当时的苏联由于一度狭隘地解释这种创作方法，也给美术事业造成一些人所共知的消极后果，对我国美术也产生了一些消极影响。但是，它的主流是健康向上的，这个时期涌现出许多有成就、有开拓精神的艺术家和许多在艺术史上熠熠发出光彩的作品。
　　改革开放以来，由于我们与世界各民族艺术广泛交流，视野更为开阔，可供吸收的养料更为丰富多样，我们自己的油画表现能力也有了很大的提高。在这种情况下，我们回头看自己在20世纪50－60年代走过的道路，会觉得有许多不足和缺憾。有时我们会提出这样的问题：我们的油画是不是因为一度借鉴了俄罗斯的经验而误入了歧途?或者说，我们今天油画创作中存在的问题，是不是当时学习俄罗斯绘画造成的?这些看法在不少青年人当中普遍存在。
　　最近在北京中国美术馆举办的“俄罗斯艺术3D0年——特列恰科夫美术博物馆精品展”，使我们有机会重温俄罗斯美术从古典风格到批判现实主义高峰，到社会主义现实主义阶段发展历程的机会。面对百余件出自各派大师的杰作，比较中国油画的现状，会发现一些值得我们思考的问题。
　　上世纪50－60年代我国油画创作中出现的一些偏差，如片面重视题材而对艺术形式语言缺乏应有关注等等，固然与当时苏联美术的影响有关，但更直接的是我们自身意识形态的原因，也就是说，出自我们当时文艺政策的需要，把俄罗斯艺术的支流当作主流来学习和推广，而对俄罗斯艺术的内核——强烈的人文关怀缺乏应有的重视。俄罗斯绘画中最宝贵的东西是对人和人的价值的充分肯定，是对人的心灵世界的赞美与揭示。俄罗斯艺术大师如克拉姆斯科依、列宾、苏里科夫、谢洛夫等，都是真实揭示人性的艺术大师。苏联时期广为我国画界所熟悉的约干松、谢·格拉西莫夫、杰伊涅卡、普拉斯托夫、雅勃隆斯卡娅、梅尔尼科夫、莫伊谢延科、科尔日夫、特卡乔夫兄弟等，都在塑造同代人鲜活的形象中有杰出的表现。他们不仅写英雄人物，也写普通的体力劳动者和知识分子，写他们精神世界的丰富性。即使艺术家描绘风景和静物，在呈现客观物象的同时，更着眼于写人的感情和审美感受。
　　俄罗斯艺术家十分重视在作品中表现个性风格，他们认为，没有个性面貌的艺术是缺乏艺术感染力的，但在如何建立个性风格这个问题上，他们的见解和实践经验都表明，个性风格是艺术家思想感情和各方面修养的自然流露，不是勉强“做”出来的。
　　油画是传统的画种，它是通过手工劳动绘制的。现代科技和影视手段在反映客观世界的具体性和真实性方面，对油画提出了挑战。油画要在现代社会赢得生存空间，必须发挥手与脑、心合作的优势，反映当代人的思想、感情和趣味，反映时代跃动的节奏。俄国的艺术家们在急速变化的工业、科技社会里，坚持通过精益求精的油画技艺，表达人文理想，这和他们坚定的艺术信念有密切关系。他们认为，在现代化社会里，包括油画在内的用传统技艺完成的艺术品，会越来越显示出它们的价值，这是任何科技或影视手段都无法取代的。
　　它山之石，可以攻玉。俄罗斯300年油画精品展，不仅让我们再次欣赏了友好邻邦的艺术瑰宝，欣赏了艺术家们高超的技巧，还启发我们去思考与当代艺术发展有关的诸多问题，应该说，这对我国油画界以至整个文化界，都是有益的。
　　链接
　　俄罗斯国立特列恰科夫美术博物馆
　　俄罗斯国立特列恰科夫美术博物馆是世界上最大和最有名的博物馆之一，专门收藏俄罗斯艺术，藏品包括苏联时期在内从古俄罗斯(11－12世纪)到今天的造型艺术。反映本民族艺术逐渐发展的过程是特列恰科夫美术博物馆展览的基本设想，这一构思源于博物馆的奠基人巴维尔·特列恰科夫，他是一位俄罗斯艺术的博学家和鉴赏家。早在19世纪50年代末期，他就期望在俄罗斯创建一个能供大众欣赏艺术的美术馆，进入这个美术馆的人应该不分职业和身分的贵贱。逾40多年的岁月，特列恰科夫毫不动摇地按着既定的目标前进，他买进了那个时代俄罗斯艺术中最杰出的作品，并同时设法寻求历代艺术杰作。他收藏艺术品的质量之高和规模之大，当代人为之震惊。列宾说道：“特列恰科夫在自己的双肩上担负起建立整个俄罗斯画派的重任。”
　　1892年，巴维尔·特列恰科夫实现了他和他弟弟的共同心愿：把他们超过2000件的艺术收藏捐赠给莫斯科。由于特列恰科夫家族的后继者们的继续努力，博物馆收藏急剧增长，到1918年藏品增加了两倍半，而现在已经拥有14万余件藏品，其中收藏18-20世纪俄罗斯绘画作品近2万件，藏有近50万册艺术出版物的图书馆也一直对外开放。
　　此次在中国美术馆展出的“俄罗斯艺术300年——国立特列恰科夫美术博物馆精品展”，虽只是展出特列恰科夫美术博物馆油画藏品中的部分作品，但涵盖面很大，从18世纪彼得大帝一世和叶卡捷琳娜女皇二世时代，直到刚过去不久、对我们来说还是很近的20世纪。
　　作者简介
　　奚静之，江苏常州人。擅长美术史及理论。1953年毕业于上海华东师范大学中文系，1955年赴苏联留学，进列宁格勒列宾美术学院美术史论系，回国后任教于中央工艺美术学院，曾为中央工艺美术学院史论系主任、教授、博士生导师。主要著作有《俄罗斯苏联美术史》、《俄罗斯美术史话》、《俄国巡回展览画派》、《列宾》等。主编《外国美术名家传》等。译著有《穆希娜论文艺》等。