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【摘要】：中国画中的儿童形象伴随着中国人物画的发展，经过了几千年民族文化的演变，在表现题材、表现形式和表现内容上都有独特的文化品格。本文以中国画中的儿童形象为研究对象，分析当代中国画中儿童形象的不同表现方法，希望对中国画创作提供一定的借鉴。
【关键词】：中国画；儿童形象；表现方法
一、酣畅淋漓的笔墨意趣
笔墨技法的发展和笔墨意趣的形成与写意画有着密切的联系。就人物画而言，自南宋画家梁楷在发展减笔人物画的同时创造了大笔泼墨法，标志着写意人物画的诞生，中国人物画从此增添了一个新的发展方向。
当代以传统写意笔墨为表现语言的儿童写意画也不断的进入来了人们的视野，例如贺荣敏作品《爷孙图》是通过生活速写转换而成，是农村生活的真实写照，其用笔虽然自由奔放，却在人物神情的传达上表现的细致入微。画面中的老人身披大衣，倚墙而坐，神情安详，三个孙子搂抱攀爬，乐在其中。一切都变成了画家所描绘的瞬间，画中的儿童神态各异，有的用手挡脸作偷看状，有的藏身露头，满脸生疏的样子。其表现手法泼墨写意，层层皴擦，表达质朴。对人物神情的捕捉是这幅画的重点，对童真的表达是这幅画的主题，童趣是这幅画的情调。泼墨与积墨是写意人物画常用的两种方法，其特点酣畅淋漓，浑厚华滋。儿童形象造型写实，笔墨之中传达一种真情，画面之中展示了姐弟玩耍的乐趣。
当代著名国画大师范曾先生也创作了大量的关于儿童的中国画作品。他的人物画，形象生动，笔力遒劲，线条概括，栩栩如生。他的作品《三人行必有我师焉》中表现老者深谋远虑、从容沉稳，后面的儿童色彩鲜明神采奕奕，儿童形象在范曾大師的笔下刻画的入木三分。在表现手法上，人物刻画以线为主，略加渲染，面部表情生动祥和。画家仅用几根简练的线条就勾勒出了人物的形态，画中笔墨分明，略施色彩就把孩子和老人那种专注的神态描绘的淋漓尽致。画中人物、景象、细节安排合理，聚散、动静、疏密等画面关系处理的恰到好处。在线条的运用上，运用中国画技法“钉头鼠尾皴”，线条有力，以浓墨勾勒衣纹，淡墨勾勒儿童面部，细腻生动。
二、错彩镂金的工笔重彩
在以工笔重彩为表现语言的中国画中，儿童形象其独特的艺术价值观念、审美情趣都代表了中国民族艺术文化的精神面貌。其作画过程是非常严谨和有程式的，唐代和宋代是中国人物画发展的成熟繁荣鼎盛的时期，其中以工笔重彩为主的人物画艺术表现语言的不断丰富发展，对后代工笔人物画的发展产生了深远的影响，此后，中国人物画的工笔重彩艺术表现语言不在单纯的重视线条，色彩也成为造型的重要表现形式。在以工笔重彩为表现语言的人物画中色彩和线条一样相互影响、相互映衬、不可分离。
在传统的工笔画中，人物的所有特征都是通过线条来表现的，轮廓线一般是清晰的，色彩也是工整地控制在线里面，再进行平涂填充渲染。而在当代，不同重彩画家对重彩装饰感的获取有不同的表现形式。一种是将立体的物象平面化处理，减弱物象的体积感，不追求画面的空间深度，而是在二维空间中追求平面感和形式感来获得艺术表现形式。第二种主要表现物象的特点并进行夸张、变形、取舍、概括等处理。第三种是运用色彩、各种材料、矿物质颜色表现画面。
当代女画家陈子关注女性和儿童在社会境遇中的精神状态的变化，将体会和感受落实在纸上。她的《花语》系列表现的小女孩形象都经过了主观化的处理，对女孩形象的刻画更具个人特色。其色彩雅致、和谐，女孩的衣服上的花卉自由自在生长，甚至蔓延到肢体，与背景连为一体，体现了女性画家感情的细腻。在此画的创作过程中，首先在宣纸上用胶矾水做出肌理效果，纸干后用水墨的表现方法施色，在浓淡交融、墨色互渗的画面上，形成自然流畅，温润华滋的审美效果。中国画中的笔墨与材料的敏感性在陈子的画中得到很好的体现。
张小琴通过水墨与色彩不同层次的渗透和线条勾勒形成的作品，产生了多种多样的绘画手法。她的作品《融》表达了对母爱的赞誉，对天地母亲的包容、理解、崇尚，她把丰满健硕的母亲的背景表现为一片厚土，意在表述母性的承载，而母亲胸前的男孩则隐喻着生命的“生生不息”，将母亲、儿童、大地融为密不可分的整体。在表现手法上，以蛤粉打底，以水干色、细石色绘出画面总体色调的红黑二色，趁湿泼彩绘色，粗颗粒会沉淀、积聚、而细颗粒会流淌融会，其后的着色以多种石色皴擦勾填，使色融合于形而形成丰富的画面，她那浑朴的线型结构和浓重的斑驳色调以特异的视觉冲击力昭示出重彩绘画的现代走向。还有一副作品《晓镜》表现一个身体微微后仰，跪坐在地上的女孩，似乎在思索什么。在表现手法上，用颜料汇入精细颗粒的各种色，使之融合，营造出画面暖黄、阳光般的色调，再用粗颗粒绘出斑驳肌理。画面以细颗粒色浇灌在粗颗粒上，最后贴金箔，呈现出一种斑驳的深层次之美。
三、 结语
中国画建立在博大精深的传统文化基础之上，画家无论哪种方式表达都能从画面中透射自身对现实的一种人文关怀和内心感受。无论哪种表现手法，最终都是借儿童形象追求高层次的精神世界。儿童独特的形体美感和美好、纯真的形象，反映在绘画中是一个美的宝藏，对我们了解儿童生活，了解当代绘画的丰富性都有极其重要的价值。
参考文献：
[1] 李思洁. 工笔人物儿童形象造型研究[J]. 湖北美术学院学报.2016.
[2] 贺荣敏. 写意人物画教程[M].陕西人民美术出版社.2005.
[3] 尹瑄英. 童心说以其对艺术创作的影响[D]. 中央美术学院.2009.
【关键词】：中国画；儿童形象；表现方法
一、酣畅淋漓的笔墨意趣
笔墨技法的发展和笔墨意趣的形成与写意画有着密切的联系。就人物画而言，自南宋画家梁楷在发展减笔人物画的同时创造了大笔泼墨法，标志着写意人物画的诞生，中国人物画从此增添了一个新的发展方向。
当代以传统写意笔墨为表现语言的儿童写意画也不断的进入来了人们的视野，例如贺荣敏作品《爷孙图》是通过生活速写转换而成，是农村生活的真实写照，其用笔虽然自由奔放，却在人物神情的传达上表现的细致入微。画面中的老人身披大衣，倚墙而坐，神情安详，三个孙子搂抱攀爬，乐在其中。一切都变成了画家所描绘的瞬间，画中的儿童神态各异，有的用手挡脸作偷看状，有的藏身露头，满脸生疏的样子。其表现手法泼墨写意，层层皴擦，表达质朴。对人物神情的捕捉是这幅画的重点，对童真的表达是这幅画的主题，童趣是这幅画的情调。泼墨与积墨是写意人物画常用的两种方法，其特点酣畅淋漓，浑厚华滋。儿童形象造型写实，笔墨之中传达一种真情，画面之中展示了姐弟玩耍的乐趣。
当代著名国画大师范曾先生也创作了大量的关于儿童的中国画作品。他的人物画，形象生动，笔力遒劲，线条概括，栩栩如生。他的作品《三人行必有我师焉》中表现老者深谋远虑、从容沉稳，后面的儿童色彩鲜明神采奕奕，儿童形象在范曾大師的笔下刻画的入木三分。在表现手法上，人物刻画以线为主，略加渲染，面部表情生动祥和。画家仅用几根简练的线条就勾勒出了人物的形态，画中笔墨分明，略施色彩就把孩子和老人那种专注的神态描绘的淋漓尽致。画中人物、景象、细节安排合理，聚散、动静、疏密等画面关系处理的恰到好处。在线条的运用上，运用中国画技法“钉头鼠尾皴”，线条有力，以浓墨勾勒衣纹，淡墨勾勒儿童面部，细腻生动。
二、错彩镂金的工笔重彩
在以工笔重彩为表现语言的中国画中，儿童形象其独特的艺术价值观念、审美情趣都代表了中国民族艺术文化的精神面貌。其作画过程是非常严谨和有程式的，唐代和宋代是中国人物画发展的成熟繁荣鼎盛的时期，其中以工笔重彩为主的人物画艺术表现语言的不断丰富发展，对后代工笔人物画的发展产生了深远的影响，此后，中国人物画的工笔重彩艺术表现语言不在单纯的重视线条，色彩也成为造型的重要表现形式。在以工笔重彩为表现语言的人物画中色彩和线条一样相互影响、相互映衬、不可分离。
在传统的工笔画中，人物的所有特征都是通过线条来表现的，轮廓线一般是清晰的，色彩也是工整地控制在线里面，再进行平涂填充渲染。而在当代，不同重彩画家对重彩装饰感的获取有不同的表现形式。一种是将立体的物象平面化处理，减弱物象的体积感，不追求画面的空间深度，而是在二维空间中追求平面感和形式感来获得艺术表现形式。第二种主要表现物象的特点并进行夸张、变形、取舍、概括等处理。第三种是运用色彩、各种材料、矿物质颜色表现画面。
当代女画家陈子关注女性和儿童在社会境遇中的精神状态的变化，将体会和感受落实在纸上。她的《花语》系列表现的小女孩形象都经过了主观化的处理，对女孩形象的刻画更具个人特色。其色彩雅致、和谐，女孩的衣服上的花卉自由自在生长，甚至蔓延到肢体，与背景连为一体，体现了女性画家感情的细腻。在此画的创作过程中，首先在宣纸上用胶矾水做出肌理效果，纸干后用水墨的表现方法施色，在浓淡交融、墨色互渗的画面上，形成自然流畅，温润华滋的审美效果。中国画中的笔墨与材料的敏感性在陈子的画中得到很好的体现。
张小琴通过水墨与色彩不同层次的渗透和线条勾勒形成的作品，产生了多种多样的绘画手法。她的作品《融》表达了对母爱的赞誉，对天地母亲的包容、理解、崇尚，她把丰满健硕的母亲的背景表现为一片厚土，意在表述母性的承载，而母亲胸前的男孩则隐喻着生命的“生生不息”，将母亲、儿童、大地融为密不可分的整体。在表现手法上，以蛤粉打底，以水干色、细石色绘出画面总体色调的红黑二色，趁湿泼彩绘色，粗颗粒会沉淀、积聚、而细颗粒会流淌融会，其后的着色以多种石色皴擦勾填，使色融合于形而形成丰富的画面，她那浑朴的线型结构和浓重的斑驳色调以特异的视觉冲击力昭示出重彩绘画的现代走向。还有一副作品《晓镜》表现一个身体微微后仰，跪坐在地上的女孩，似乎在思索什么。在表现手法上，用颜料汇入精细颗粒的各种色，使之融合，营造出画面暖黄、阳光般的色调，再用粗颗粒绘出斑驳肌理。画面以细颗粒色浇灌在粗颗粒上，最后贴金箔，呈现出一种斑驳的深层次之美。
三、 结语
中国画建立在博大精深的传统文化基础之上，画家无论哪种方式表达都能从画面中透射自身对现实的一种人文关怀和内心感受。无论哪种表现手法，最终都是借儿童形象追求高层次的精神世界。儿童独特的形体美感和美好、纯真的形象，反映在绘画中是一个美的宝藏，对我们了解儿童生活，了解当代绘画的丰富性都有极其重要的价值。
参考文献：
[1] 李思洁. 工笔人物儿童形象造型研究[J]. 湖北美术学院学报.2016.
[2] 贺荣敏. 写意人物画教程[M].陕西人民美术出版社.2005.
[3] 尹瑄英. 童心说以其对艺术创作的影响[D]. 中央美术学院.2009.