论文部分内容阅读
【摘要】中国传统神话、奇幻类题材是影视界现在的热点并大有火热发展之趋势。在中国的古典书籍中，有丰富的文学题材可以汲取营养，大量的民间鬼怪轶事的传说，无不引起观众对这类题材的熟悉感和亲切感，展现出历史的记忆、民族的信仰，形成了东方古老国度独具魅力的神话鬼怪题材，占据世界影视之林的一席之地。
【关键词】神怪题材；民间传说
国外的神怪题材的电影创作者喜好将神话题材作为本土文化精神的传播载体，并在全世界范围内取得一定的影响力。探究其深层原因，与其扎根于本土民间元素，善于根植于本土文化进行创作密不可分。中国悠久的历史和丰富多彩的民间故事犹如一件瑰宝，也吸引国外的制作团队将中国元素的进行创作，但尤其国外不了解中国传统文化，对本土文化或是生搬硬套或是过度消解从而导致失去了本土文化的意蕴。在过去，由于数字媒体技术的限制，神话、玄幻色彩题材不能完全的呈现。而随着数字媒体时代的到来、中国的三维动画和特效技术的飞速发展，影视与动画已经紧密结合不可分割，在现代影视剧中频繁出现的使用三维动画制作的各类妖怪，既实现了真人难以演绎的外形和动作效果，也能以假乱真完美的与真人表演相结合展示出奇幻的视觉效果。
一、源远流长的历史与光怪陆离的民间传说
提到民间传说，各类寓言故事不绝于耳，妖怪作为民间传说的代表，从古到今，文学作品中的妖怪数不胜数。中国古代文学作品中，妖怪最早追溯于《搜神集》、《山海经》。先秦古籍《山海经》出现伊始，各类妖怪便大受欢迎，汉代以后又延伸出魑魅魍魉和幽灵之鬼，人与各种动物混合体形态的妖怪渐渐失去影响力，后来的妖怪形态演变更类似于动物修炼成人形、幻化成人身的妖魔鬼怪。民间传说和文艺作品（如《封神演义》、《西游记》、《聊斋志异》等）中均有妖怪的出现。中国传统典籍中的妖魔鬼怪具有中国的传统文化内涵。随着科学技术的发展，信仰呈现多元化趋势。由于历史久远以及文化的断层，现阶段，国内的动画产业对于传统动画及计算机三维动画的角色塑造已经有较完整的理论和实践经验，不论是三维动画电影、系列片还是其周边产品的开发都取得了很大的成功。国内的动画创作者在艺术与商业的博弈中寻找平衡。
二、民间传说兴起的文化意蕴
妖怪形象的趣味性是妖怪文化受到欢迎的重要因素之一，妖怪是虚构的，是脱离于人类生活之外的其他物种，它可以被人类赋予各种各样的性格和千奇百怪的造型。猎奇心理与趣味性吸引着人们关注妖怪文化。艺术作品是一个内涵丰富完整的有机体，有其内涵的结构层次。艺术作品由表及里，有三层递进的形式，分为艺术的语言表达、艺术的表现形象、艺术内涵意蕴三个层次。形象的传承与文化发展，是基于艺术作品为基石的。具有民族特色的多样化艺术表现方式则为其增添了独特的艺术魅力。在艺术鉴赏的活动中，运用艺术语言所呈现的情形首先进入人们的视野。艺术作品的第二层次是艺术的表现内涵。艺术语言表达可以对艺术形象的塑造起到促进作用，艺术形象表现中同样包含着艺术内涵意蕴。艺术作品的核心内容便是艺术形象的表达。对于一部优秀的影视动画作品来说，观众印象最深刻也许不是具体故事和情节，而是一个个性格鲜明、造型独特的角色。影视动画创作的最终任务是动画形象的塑造。创造一些什么样的形象，角色的性格如何体现，各形象之间的关系如何等，都直接关系到作品质量的高低。艺术审美意蕴属于第三层。艺术意蕴含在艺术形象之中，是人们通过艺术形象感受到的作品的神韵和味道。
三、技术的发展与品质的传承
在中华民族戏剧文化源远流长的历史长河中，从古至今历代文学作品以及民间传说都不缺关于妖怪的神话故事，妖怪是人民在原始意识蒙昧形态下，与自然相处的思维智慧的产物，包含了中国千百年来的中国古代人的信仰和哲学理念，他们已经陪伴这个古老的国家发展了几千年，并且随着时代的变换在形象和内涵上不断变迁。今时今日，自然科学的日益进步，中国妖怪的发展已与传统文化的妖怪观念逐渐不同，人们的思想与审美日渐变化，科技作为实现手段，中国的妖怪文化在现代日益丰富。但站在全球的视野来看，那些漂洋过海抵达日本的妖怪更加风靡，融入在日本的流行文化之中。作为中国传统民间文化的一部分。妖怪文化曾一度暗淡，甚至在自然科學的发展下备受冷落。但在现代，它又迎来了春天。在发展本民族传统文化和艺术形态共同的目标下，妖怪的艺术形象的重塑也逐渐被提上日程，逐渐走向成熟。当下我国神怪电影创作随着技术的成熟，缺呈现出题材的表面化与技术化倾向过度泛滥，精神面向缺失的危机。有意味的神怪的塑造不仅是视觉奇观上的震撼，更是对神话的深度诠释，是对历史的觉知。神话鬼怪是超越人类存在的想象，深入挖掘题材，提炼神话内涵，神怪电影方能立足于本土，获得更广阔的发展空间。
参考文献：
[1]周宪论奇观电影与视觉文化回文艺研究，2005，（03）， 21
[2]张磊周星驰回应争议有黑暗更有光明四杭州日报，2017，2 （06） ， 8
作者简介：张熙芮（1990-12），女，无锡工艺职业技术学院教师，研究方向：影视创作、影视制作。
【关键词】神怪题材；民间传说
国外的神怪题材的电影创作者喜好将神话题材作为本土文化精神的传播载体，并在全世界范围内取得一定的影响力。探究其深层原因，与其扎根于本土民间元素，善于根植于本土文化进行创作密不可分。中国悠久的历史和丰富多彩的民间故事犹如一件瑰宝，也吸引国外的制作团队将中国元素的进行创作，但尤其国外不了解中国传统文化，对本土文化或是生搬硬套或是过度消解从而导致失去了本土文化的意蕴。在过去，由于数字媒体技术的限制，神话、玄幻色彩题材不能完全的呈现。而随着数字媒体时代的到来、中国的三维动画和特效技术的飞速发展，影视与动画已经紧密结合不可分割，在现代影视剧中频繁出现的使用三维动画制作的各类妖怪，既实现了真人难以演绎的外形和动作效果，也能以假乱真完美的与真人表演相结合展示出奇幻的视觉效果。
一、源远流长的历史与光怪陆离的民间传说
提到民间传说，各类寓言故事不绝于耳，妖怪作为民间传说的代表，从古到今，文学作品中的妖怪数不胜数。中国古代文学作品中，妖怪最早追溯于《搜神集》、《山海经》。先秦古籍《山海经》出现伊始，各类妖怪便大受欢迎，汉代以后又延伸出魑魅魍魉和幽灵之鬼，人与各种动物混合体形态的妖怪渐渐失去影响力，后来的妖怪形态演变更类似于动物修炼成人形、幻化成人身的妖魔鬼怪。民间传说和文艺作品（如《封神演义》、《西游记》、《聊斋志异》等）中均有妖怪的出现。中国传统典籍中的妖魔鬼怪具有中国的传统文化内涵。随着科学技术的发展，信仰呈现多元化趋势。由于历史久远以及文化的断层，现阶段，国内的动画产业对于传统动画及计算机三维动画的角色塑造已经有较完整的理论和实践经验，不论是三维动画电影、系列片还是其周边产品的开发都取得了很大的成功。国内的动画创作者在艺术与商业的博弈中寻找平衡。
二、民间传说兴起的文化意蕴
妖怪形象的趣味性是妖怪文化受到欢迎的重要因素之一，妖怪是虚构的，是脱离于人类生活之外的其他物种，它可以被人类赋予各种各样的性格和千奇百怪的造型。猎奇心理与趣味性吸引着人们关注妖怪文化。艺术作品是一个内涵丰富完整的有机体，有其内涵的结构层次。艺术作品由表及里，有三层递进的形式，分为艺术的语言表达、艺术的表现形象、艺术内涵意蕴三个层次。形象的传承与文化发展，是基于艺术作品为基石的。具有民族特色的多样化艺术表现方式则为其增添了独特的艺术魅力。在艺术鉴赏的活动中，运用艺术语言所呈现的情形首先进入人们的视野。艺术作品的第二层次是艺术的表现内涵。艺术语言表达可以对艺术形象的塑造起到促进作用，艺术形象表现中同样包含着艺术内涵意蕴。艺术作品的核心内容便是艺术形象的表达。对于一部优秀的影视动画作品来说，观众印象最深刻也许不是具体故事和情节，而是一个个性格鲜明、造型独特的角色。影视动画创作的最终任务是动画形象的塑造。创造一些什么样的形象，角色的性格如何体现，各形象之间的关系如何等，都直接关系到作品质量的高低。艺术审美意蕴属于第三层。艺术意蕴含在艺术形象之中，是人们通过艺术形象感受到的作品的神韵和味道。
三、技术的发展与品质的传承
在中华民族戏剧文化源远流长的历史长河中，从古至今历代文学作品以及民间传说都不缺关于妖怪的神话故事，妖怪是人民在原始意识蒙昧形态下，与自然相处的思维智慧的产物，包含了中国千百年来的中国古代人的信仰和哲学理念，他们已经陪伴这个古老的国家发展了几千年，并且随着时代的变换在形象和内涵上不断变迁。今时今日，自然科学的日益进步，中国妖怪的发展已与传统文化的妖怪观念逐渐不同，人们的思想与审美日渐变化，科技作为实现手段，中国的妖怪文化在现代日益丰富。但站在全球的视野来看，那些漂洋过海抵达日本的妖怪更加风靡，融入在日本的流行文化之中。作为中国传统民间文化的一部分。妖怪文化曾一度暗淡，甚至在自然科學的发展下备受冷落。但在现代，它又迎来了春天。在发展本民族传统文化和艺术形态共同的目标下，妖怪的艺术形象的重塑也逐渐被提上日程，逐渐走向成熟。当下我国神怪电影创作随着技术的成熟，缺呈现出题材的表面化与技术化倾向过度泛滥，精神面向缺失的危机。有意味的神怪的塑造不仅是视觉奇观上的震撼，更是对神话的深度诠释，是对历史的觉知。神话鬼怪是超越人类存在的想象，深入挖掘题材，提炼神话内涵，神怪电影方能立足于本土，获得更广阔的发展空间。
参考文献：
[1]周宪论奇观电影与视觉文化回文艺研究，2005，（03）， 21
[2]张磊周星驰回应争议有黑暗更有光明四杭州日报，2017，2 （06） ， 8
作者简介：张熙芮（1990-12），女，无锡工艺职业技术学院教师，研究方向：影视创作、影视制作。