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【摘要】近年来，芭蕾在我国得到了快速发展，由于芭蕾舞庞大的受众基础以及不断攀升的专业水平，使得其成为我国舞蹈界不可忽视的力量。我国对于芭蕾舞的教学也越来越重视，要想有效提升学习者的舞蹈综合能力，就必须注重芭蕾舞教学中美感意识的培养。基于此，文章主要分析了芭蕾舞教学中美感意识的培养方法。
【关键词】芭蕾舞；教学；美感意识；培养方法
1、芭蕾舞中美感意识的重要意义
美国著名舞蹈美学家克莱夫·贝尔在书中是这样说过：“必定存在着这样一种性质，没有它，一件艺术品就无法存在；有了它，从最低程度上说，没有一件艺术作品是毫无价值的。那这一性质是什么呢？它就是美感意识。在不同的艺术品中，都有一种特殊的方式将线条与色彩等构成元素精巧地结合在一起，组成它们某种形式或多种形式间的相互联结；所有这些能够激发起人们的审美情感的、在审美意义上玄妙动人的纯粹形式，这就是我们所说美感意识。舞蹈艺术中所出现的表现形式都应该是浇注了审美情感的形式，因其具有一定的抽象性与非再现性，所以它不同于其他的一般形式。而芭蕾舞蹈的美感又应该如何来理解呢？首先，美感即是审美情感，是更高层次的情感存在。克莱夫·贝尔认为审美情感并不是由艺术作品的外在表现、再现形式或是思想内容直接引发而来的；而是由主体对审美客体的、纯粹的形式之间，由凝神关照所生发出的某种体验。审美情感不同于带有现实目的的一般的、日常情感，它是超越情感、非功利的情感存在，所以这种情感意识在舞蹈中具有非常重要的意义，是一个好的舞者必不可少的。一个芭蕾舞者想要较好地表达自己的内心情感，就必须具有较强的美感意识。因此，芭蕾舞蹈的教学人员必须重视对学习者美感意识的培养，通过各种方法培养学习者的这种意识，这样才能使学习者更好地表达出舞蹈艺术作品中所要传达的情感。
2、芭蕾舞美感意识的培养方法
2.1重视基本功训练，在训练中培养美感
基本功是指从事舞蹈艺术必须掌握的基本能力。它包括身体的力量、软开能力、控制能力、平衡能力、协调配合能力以及身体快速做出反应的敏捷能力。而舞蹈基本功对于芭蕾舞来说更是具有重要作用，其就像是一幢房子的地基，芭蕾舞的基本功不好，是无法在舞蹈上有较大的成就的。而且只有重视基本功训练，才能提高舞蹈学习者的肢体表现能力。芭蕾舞训练无论是在地面或空中，无论是过渡性动作还是静态造型，都强调动作的连贯流畅、优美和完整，因此，舞蹈教学人员必须严格要求学生在训练中按照舞蹈的基本规范去练习动作的每一个细节。
芭蕾舞教学是一种特殊的教学，教师不仅需要让学生完成和掌握舞蹈基本的技能技巧，还要重点培养学生的舞蹈美感意识。在进行基本功训练时，一方面要注意培养学生吃苦耐劳和锲而不舍的良好学习习惯，使之懂得舞蹈基本功训练是艰苦、长期的，必须循序渐进和尊重客观规律，决不可急功近利。另一方面，在基本功训练中要注意贯穿美的教育，寓教于“兴趣”、于“享受”之中，切忌“填鸭式”的教学。要強化学生对美的感受力和表现意识，必须从舞蹈基本功训练的点滴细微之处着眼，在举手投足之间让学生体味和认识到简单的手位、脚位、步伐、身韵动作里的美感，在训练中做到意念、情感、想象、内心体验的统一与融会贯通。通过手、眼、身、法各动作环节，让学生想象在空间运动时所能表现出的美感。总之，作为芭蕾舞教学人员，必须要狠抓舞蹈基本功训练，要让学习者明确基本功训练是芭蕾舞者成功的基石和必备的条件。
2.2掌握舞蹈语言并加强音乐节奏训练
学习者学习芭蕾舞蹈，首先必须要充分掌握舞蹈语言，提升对舞蹈的感悟能力。在芭蕾舞教学人员在进行教学时，应该将学习者对作品实际的感受作为主要的感悟方式。使学习者充分理解作品中的真实情感，让学习者积累更多外在世界的知识和信息。换言之，就是使学习者通过这种方式，提升自身对舞蹈语言的掌握能力，能够做到通过舞蹈语言，体现出动作中的美感意识。
音乐是舞蹈教学中不可或缺的基础条件，其属于一种动律美感，是舞蹈作品中情感和艺术融合的一种韵律变化。不同的音乐节奏，构成了不同的韵律，是舞蹈变化的基础。培养学习者的美感意识，教学人员还需要加强对学习者音乐节奏的训练，使学习者能够更好地将音乐和舞蹈相融合。
2.3在艺术实践中培养美感意识
为了提高芭蕾舞的教学质量，教学人员要鼓励学习者多参加各种芭蕾艺术实践活动，把课堂所学知识运用到舞蹈实践中去，注重学习者对舞蹈知识的应用、体验、赏析和创造。总之，舞蹈课堂训练是为了日后舞台的艺术表现。要强调艺术实践过程中的感性认识，它是教学活动的延伸，也是对舞蹈课教学质量的进一步检验，二者是相辅相成的。在学习者掌握了一定的舞蹈知识和舞蹈能力后，教学人员要安排和鼓励学生多参加各种艺术实践活动，不断积累艺术实践的经验，把理论知识化作艺术实践中的滋养，在实践中丰富学生的美感知识，激发学生对舞蹈更广泛深入的学习兴趣，达到展示舞蹈美的目的。有条件的话，可以让学习者每年定期或不定期地组织文艺演出、艺术节等，注重舞蹈课和艺术实践活动的相结合，才能提高学习者的艺术实践能力，调动学习者参与艺术实践活动的兴趣。在艺术实践活动中，通过欣赏、比较，提高了审美标准，也可以激发学习者学习舞蹈知识的兴趣和动力，促进舞蹈课教学任务的圆满完成。
结束语
总而言之，美感意识对于提升芭蕾舞的教学质量具有重要的意义，教学人员应该提高学习者的舞蹈语言领悟和掌握能力，使学习者能够通过身体语言表现出芭蕾舞蹈的美感。而学习者也应该多多参加各种芭蕾舞艺术活动，在艺术实践中培养美感意识，提升自己的创造力、审美力和表现力。
参考文献：
[1]韦薇.舞蹈教学中美感训练之我见[J].神州，2017（10）：131-131.
[2]叶鸣宇.论现代芭蕾的情感与形式[D].北京舞蹈学院，2015.
【关键词】芭蕾舞；教学；美感意识；培养方法
1、芭蕾舞中美感意识的重要意义
美国著名舞蹈美学家克莱夫·贝尔在书中是这样说过：“必定存在着这样一种性质，没有它，一件艺术品就无法存在；有了它，从最低程度上说，没有一件艺术作品是毫无价值的。那这一性质是什么呢？它就是美感意识。在不同的艺术品中，都有一种特殊的方式将线条与色彩等构成元素精巧地结合在一起，组成它们某种形式或多种形式间的相互联结；所有这些能够激发起人们的审美情感的、在审美意义上玄妙动人的纯粹形式，这就是我们所说美感意识。舞蹈艺术中所出现的表现形式都应该是浇注了审美情感的形式，因其具有一定的抽象性与非再现性，所以它不同于其他的一般形式。而芭蕾舞蹈的美感又应该如何来理解呢？首先，美感即是审美情感，是更高层次的情感存在。克莱夫·贝尔认为审美情感并不是由艺术作品的外在表现、再现形式或是思想内容直接引发而来的；而是由主体对审美客体的、纯粹的形式之间，由凝神关照所生发出的某种体验。审美情感不同于带有现实目的的一般的、日常情感，它是超越情感、非功利的情感存在，所以这种情感意识在舞蹈中具有非常重要的意义，是一个好的舞者必不可少的。一个芭蕾舞者想要较好地表达自己的内心情感，就必须具有较强的美感意识。因此，芭蕾舞蹈的教学人员必须重视对学习者美感意识的培养，通过各种方法培养学习者的这种意识，这样才能使学习者更好地表达出舞蹈艺术作品中所要传达的情感。
2、芭蕾舞美感意识的培养方法
2.1重视基本功训练，在训练中培养美感
基本功是指从事舞蹈艺术必须掌握的基本能力。它包括身体的力量、软开能力、控制能力、平衡能力、协调配合能力以及身体快速做出反应的敏捷能力。而舞蹈基本功对于芭蕾舞来说更是具有重要作用，其就像是一幢房子的地基，芭蕾舞的基本功不好，是无法在舞蹈上有较大的成就的。而且只有重视基本功训练，才能提高舞蹈学习者的肢体表现能力。芭蕾舞训练无论是在地面或空中，无论是过渡性动作还是静态造型，都强调动作的连贯流畅、优美和完整，因此，舞蹈教学人员必须严格要求学生在训练中按照舞蹈的基本规范去练习动作的每一个细节。
芭蕾舞教学是一种特殊的教学，教师不仅需要让学生完成和掌握舞蹈基本的技能技巧，还要重点培养学生的舞蹈美感意识。在进行基本功训练时，一方面要注意培养学生吃苦耐劳和锲而不舍的良好学习习惯，使之懂得舞蹈基本功训练是艰苦、长期的，必须循序渐进和尊重客观规律，决不可急功近利。另一方面，在基本功训练中要注意贯穿美的教育，寓教于“兴趣”、于“享受”之中，切忌“填鸭式”的教学。要強化学生对美的感受力和表现意识，必须从舞蹈基本功训练的点滴细微之处着眼，在举手投足之间让学生体味和认识到简单的手位、脚位、步伐、身韵动作里的美感，在训练中做到意念、情感、想象、内心体验的统一与融会贯通。通过手、眼、身、法各动作环节，让学生想象在空间运动时所能表现出的美感。总之，作为芭蕾舞教学人员，必须要狠抓舞蹈基本功训练，要让学习者明确基本功训练是芭蕾舞者成功的基石和必备的条件。
2.2掌握舞蹈语言并加强音乐节奏训练
学习者学习芭蕾舞蹈，首先必须要充分掌握舞蹈语言，提升对舞蹈的感悟能力。在芭蕾舞教学人员在进行教学时，应该将学习者对作品实际的感受作为主要的感悟方式。使学习者充分理解作品中的真实情感，让学习者积累更多外在世界的知识和信息。换言之，就是使学习者通过这种方式，提升自身对舞蹈语言的掌握能力，能够做到通过舞蹈语言，体现出动作中的美感意识。
音乐是舞蹈教学中不可或缺的基础条件，其属于一种动律美感，是舞蹈作品中情感和艺术融合的一种韵律变化。不同的音乐节奏，构成了不同的韵律，是舞蹈变化的基础。培养学习者的美感意识，教学人员还需要加强对学习者音乐节奏的训练，使学习者能够更好地将音乐和舞蹈相融合。
2.3在艺术实践中培养美感意识
为了提高芭蕾舞的教学质量，教学人员要鼓励学习者多参加各种芭蕾艺术实践活动，把课堂所学知识运用到舞蹈实践中去，注重学习者对舞蹈知识的应用、体验、赏析和创造。总之，舞蹈课堂训练是为了日后舞台的艺术表现。要强调艺术实践过程中的感性认识，它是教学活动的延伸，也是对舞蹈课教学质量的进一步检验，二者是相辅相成的。在学习者掌握了一定的舞蹈知识和舞蹈能力后，教学人员要安排和鼓励学生多参加各种艺术实践活动，不断积累艺术实践的经验，把理论知识化作艺术实践中的滋养，在实践中丰富学生的美感知识，激发学生对舞蹈更广泛深入的学习兴趣，达到展示舞蹈美的目的。有条件的话，可以让学习者每年定期或不定期地组织文艺演出、艺术节等，注重舞蹈课和艺术实践活动的相结合，才能提高学习者的艺术实践能力，调动学习者参与艺术实践活动的兴趣。在艺术实践活动中，通过欣赏、比较，提高了审美标准，也可以激发学习者学习舞蹈知识的兴趣和动力，促进舞蹈课教学任务的圆满完成。
结束语
总而言之，美感意识对于提升芭蕾舞的教学质量具有重要的意义，教学人员应该提高学习者的舞蹈语言领悟和掌握能力，使学习者能够通过身体语言表现出芭蕾舞蹈的美感。而学习者也应该多多参加各种芭蕾舞艺术活动，在艺术实践中培养美感意识，提升自己的创造力、审美力和表现力。
参考文献：
[1]韦薇.舞蹈教学中美感训练之我见[J].神州，2017（10）：131-131.
[2]叶鸣宇.论现代芭蕾的情感与形式[D].北京舞蹈学院，2015.