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【摘要】 音乐是生命的旋律,随着人们物质文化水平的不断提高,对孩子进行音乐教育是一个重要的课题。在幼儿园,如何更好地实施音乐教学活动呢?如何利用创造性的音乐活动培养幼儿的创造力呢?本文做了一些探讨。
【关键词】 音乐活动;创造力;策略
爱音乐是每个孩子的天性。在音乐活动中不能只强调技能技巧的训练,而应更注重培养幼儿的音乐艺术思维,因为音乐活动是一个运用脑力去发现问题、解决问题的过程,通过教师创造性地教,幼儿创造性地学的过程来培养幼儿的创造意识及能力。
一、利用韵律活动
韵律活动是幼儿随着音乐进行身体动作,对那些正常幼儿和失调幼儿都会有很大的帮助。韵律活动是听觉和动觉的完美结合,但是韵律活动不能只重视动作技巧的学习,也不能一味地让幼儿模仿,更不能为了追求动作整齐而让幼儿反复练习。
例如“走”的律动,在活动前,我们应启发幼儿对“走”进行想象。由于孩子个性不同,能力有差异,他们对“走”的感受各不相同。因此,我们只要求幼儿跟着节奏把自己想象出来的动作做出来,别的不作要求。由于没有固定的“走”的模式,小朋友们有的学大象走,有的学小兔跳,有的学老爷爷弯着腰走……音乐一停,老师要求孩子们各自摆一个造型,让老师和其它小朋友猜猜他在扮什幺。由于没有动作上的限制,孩子们反而能拥有更大的想象和创造的空间。
二、利用歌曲创编活动
现行的音乐教材中很多歌曲或欣赏乐曲都适合创编。教师应鼓励幼儿大胆进行创编,发展幼儿的创造力。例如在学习《袋鼠妈妈》时,我们引导幼儿从歌词入手,抓住袋鼠的形态、动作特征创编动作,既简单又形象。边唱边表演的形式加深了幼儿对音乐形象的理解,更加激发了幼儿对创编的兴趣。另外改编歌词、为某段音乐创编歌词、给某段歌词创编旋律等,都是有利于培养创造活动的好方法。
三、利用节奏活动
1、通过听觉和语言对幼儿进行节奏训练
由于音乐是听觉的艺术,因此,从听觉入手对孩子进行节奏训练就十分必要了。首先开始让孩子用耳朵去听、去感知。幼儿生活在声音的世界里,节奏无处不有。让幼儿通过听各种各样的声音去感知生活中各种各样的节奏。如钟表:嘀哒、嘀哒;流水:哗啦、哗啦;上楼:嗵嗵嗵嗵的声音等,以及老人、大人、孩子的不同走路的节奏声,以此来培养孩子倾听音乐节奏的能力,提高幼儿学习音乐的兴趣。例如在小班进行节奏训练时,根据小班孩子刚入园相互间还不熟悉,我就尝试这样进行节奏训练。先让他们听自己和其他小朋友走路的声音,发现走路也是有不同的节奏的。其中选取/走 走 走 走/和/走 走 跑跑 走/这样的节奏,引导幼儿发现这两种节奏的不同,然后和孩子玩报名字的游戏。老师先说/我 叫 coco/ ,幼儿是两个字的就可以跟着说/我 叫 宝 宝/;三个字的则可以说/我 叫 ￥￥ ￥/即/我 叫 王一名/等,还可以带领幼儿边走边说,在这个过程中加深孩子对这两个节奏的印象,同时培养幼儿学会交往;继而我们可以增加难度,引入titi和ta,让幼儿在轻松快乐的环境中掌握初步的节奏感。
2、利用身体动作帮助孩子认识节奏
音乐是感人至深的一种艺术,因此,单从理性上认识音乐孩子是无法理解和认识的,只有通过亲身的感受,音乐才能化为己有。为此,我结合不同年龄幼儿的特点开展了利用身体动作帮助孩子认识节奏的教学。例如让幼儿通过自己身体的各部位动作来表现节奏的快慢,即跺脚、拍腿、拍手、绕指、身体晃动等动作,孩子通过几次体会就会感受到节奏的区别和声音的高低变化。在活动中我注意引导孩子把自己对节奏的感受和理解用优美的动作表现出来,如小金鱼游、乌龟爬、刮风、下雨、开飞机、打雷等都让孩子用手拍、脚跺、身体等动作来表现,在音乐学习的过程中孩子们既开发了他们的想象,同时也培养了他们的创造性思维的发展。
3、利用打击乐器帮助孩子学习节奏
(1)让幼儿在自由敲打中认识乐器。幼儿虽有喜欢敲敲打打的天性,但对于像铃鼓、响板等这样的乐器几乎很少接触,有的甚至没有见过。因此在小班初期,让孩子们自由敲打,获得满足,并使其对这些乐器产生兴趣。在此基础上通过示范教给幼儿正确的演奏方法。小班就可以根据年龄特点对幼儿说“我们听听小铃是怎么说话的?”幼儿兴趣浓厚,但是我们每次不会只给幼儿发一种乐器,让幼儿根据自己的兴趣选择,也可以和同伴交换,避免了枯燥的、单独的训练。
(2)在听音乐敲打中学习演奏技能来练习节奏。
听音乐齐奏和轮流演奏使幼儿学习节奏的主要形式。当幼儿有了初步的节奏能力后,我们就注意选择合适的音乐材料,让幼儿进行在音乐伴奏下的有规律打击乐器演奏活动。在每次音乐活动中,当幼儿十分熟悉这首乐曲的旋律后,配上乐器伴奏,幼儿会产生新的感受和体验,或者有幼儿熟悉的歌曲,幼儿可以唱唱打打,同时提醒幼儿注意倾听琴声,逐步使自己敲打乐器的节拍与歌曲、琴声保持一致,在唱唱打打中,幼儿逐步学习关注同伴的活动,初步感知自己敲打的声音与集体齐奏效果的关系,从而逐步使乐器齐奏声逐步趋向协调。而轮流演奏则有轮流演奏及等待的要求,小班幼儿注意力、记忆力、协调能力以及对音乐的理解能力均欠佳,所以在选择乐曲则要注意选择有具体动作变化、有内
容、有意义的音乐,比如《红星闪闪》,乐曲是ABA曲式,A段斗志昂扬,节奏铿锵有力,B段则优柔舒缓,善于抒情,所以在幼儿熟练了律动之后,我让幼儿用两种乐器进行演奏,A段用响板表现节奏感强势的音乐,B段用碰钟表现优柔的感觉,由于幼儿能够熟练地按乐句来变换动作,因此他们在打击活动中很自然的为两个动作选择不同的乐器,较准确的进行分乐句轮流演奏。
音乐是人类共同的语言,从幼儿的兴趣点出发,通过节奏对儿童进行音乐素质的培养,这种表现形式更为我们的孩子喜爱并接受,它注重创造力的培养和想象力的开发,还能使我们的孩子在集体活动和配合中学会与他人合作及分享,是培养儿童音乐感觉和情感的金钥匙。
【关键词】 音乐活动;创造力;策略
爱音乐是每个孩子的天性。在音乐活动中不能只强调技能技巧的训练,而应更注重培养幼儿的音乐艺术思维,因为音乐活动是一个运用脑力去发现问题、解决问题的过程,通过教师创造性地教,幼儿创造性地学的过程来培养幼儿的创造意识及能力。
一、利用韵律活动
韵律活动是幼儿随着音乐进行身体动作,对那些正常幼儿和失调幼儿都会有很大的帮助。韵律活动是听觉和动觉的完美结合,但是韵律活动不能只重视动作技巧的学习,也不能一味地让幼儿模仿,更不能为了追求动作整齐而让幼儿反复练习。
例如“走”的律动,在活动前,我们应启发幼儿对“走”进行想象。由于孩子个性不同,能力有差异,他们对“走”的感受各不相同。因此,我们只要求幼儿跟着节奏把自己想象出来的动作做出来,别的不作要求。由于没有固定的“走”的模式,小朋友们有的学大象走,有的学小兔跳,有的学老爷爷弯着腰走……音乐一停,老师要求孩子们各自摆一个造型,让老师和其它小朋友猜猜他在扮什幺。由于没有动作上的限制,孩子们反而能拥有更大的想象和创造的空间。
二、利用歌曲创编活动
现行的音乐教材中很多歌曲或欣赏乐曲都适合创编。教师应鼓励幼儿大胆进行创编,发展幼儿的创造力。例如在学习《袋鼠妈妈》时,我们引导幼儿从歌词入手,抓住袋鼠的形态、动作特征创编动作,既简单又形象。边唱边表演的形式加深了幼儿对音乐形象的理解,更加激发了幼儿对创编的兴趣。另外改编歌词、为某段音乐创编歌词、给某段歌词创编旋律等,都是有利于培养创造活动的好方法。
三、利用节奏活动
1、通过听觉和语言对幼儿进行节奏训练
由于音乐是听觉的艺术,因此,从听觉入手对孩子进行节奏训练就十分必要了。首先开始让孩子用耳朵去听、去感知。幼儿生活在声音的世界里,节奏无处不有。让幼儿通过听各种各样的声音去感知生活中各种各样的节奏。如钟表:嘀哒、嘀哒;流水:哗啦、哗啦;上楼:嗵嗵嗵嗵的声音等,以及老人、大人、孩子的不同走路的节奏声,以此来培养孩子倾听音乐节奏的能力,提高幼儿学习音乐的兴趣。例如在小班进行节奏训练时,根据小班孩子刚入园相互间还不熟悉,我就尝试这样进行节奏训练。先让他们听自己和其他小朋友走路的声音,发现走路也是有不同的节奏的。其中选取/走 走 走 走/和/走 走 跑跑 走/这样的节奏,引导幼儿发现这两种节奏的不同,然后和孩子玩报名字的游戏。老师先说/我 叫 coco/ ,幼儿是两个字的就可以跟着说/我 叫 宝 宝/;三个字的则可以说/我 叫 ￥￥ ￥/即/我 叫 王一名/等,还可以带领幼儿边走边说,在这个过程中加深孩子对这两个节奏的印象,同时培养幼儿学会交往;继而我们可以增加难度,引入titi和ta,让幼儿在轻松快乐的环境中掌握初步的节奏感。
2、利用身体动作帮助孩子认识节奏
音乐是感人至深的一种艺术,因此,单从理性上认识音乐孩子是无法理解和认识的,只有通过亲身的感受,音乐才能化为己有。为此,我结合不同年龄幼儿的特点开展了利用身体动作帮助孩子认识节奏的教学。例如让幼儿通过自己身体的各部位动作来表现节奏的快慢,即跺脚、拍腿、拍手、绕指、身体晃动等动作,孩子通过几次体会就会感受到节奏的区别和声音的高低变化。在活动中我注意引导孩子把自己对节奏的感受和理解用优美的动作表现出来,如小金鱼游、乌龟爬、刮风、下雨、开飞机、打雷等都让孩子用手拍、脚跺、身体等动作来表现,在音乐学习的过程中孩子们既开发了他们的想象,同时也培养了他们的创造性思维的发展。
3、利用打击乐器帮助孩子学习节奏
(1)让幼儿在自由敲打中认识乐器。幼儿虽有喜欢敲敲打打的天性,但对于像铃鼓、响板等这样的乐器几乎很少接触,有的甚至没有见过。因此在小班初期,让孩子们自由敲打,获得满足,并使其对这些乐器产生兴趣。在此基础上通过示范教给幼儿正确的演奏方法。小班就可以根据年龄特点对幼儿说“我们听听小铃是怎么说话的?”幼儿兴趣浓厚,但是我们每次不会只给幼儿发一种乐器,让幼儿根据自己的兴趣选择,也可以和同伴交换,避免了枯燥的、单独的训练。
(2)在听音乐敲打中学习演奏技能来练习节奏。
听音乐齐奏和轮流演奏使幼儿学习节奏的主要形式。当幼儿有了初步的节奏能力后,我们就注意选择合适的音乐材料,让幼儿进行在音乐伴奏下的有规律打击乐器演奏活动。在每次音乐活动中,当幼儿十分熟悉这首乐曲的旋律后,配上乐器伴奏,幼儿会产生新的感受和体验,或者有幼儿熟悉的歌曲,幼儿可以唱唱打打,同时提醒幼儿注意倾听琴声,逐步使自己敲打乐器的节拍与歌曲、琴声保持一致,在唱唱打打中,幼儿逐步学习关注同伴的活动,初步感知自己敲打的声音与集体齐奏效果的关系,从而逐步使乐器齐奏声逐步趋向协调。而轮流演奏则有轮流演奏及等待的要求,小班幼儿注意力、记忆力、协调能力以及对音乐的理解能力均欠佳,所以在选择乐曲则要注意选择有具体动作变化、有内
容、有意义的音乐,比如《红星闪闪》,乐曲是ABA曲式,A段斗志昂扬,节奏铿锵有力,B段则优柔舒缓,善于抒情,所以在幼儿熟练了律动之后,我让幼儿用两种乐器进行演奏,A段用响板表现节奏感强势的音乐,B段用碰钟表现优柔的感觉,由于幼儿能够熟练地按乐句来变换动作,因此他们在打击活动中很自然的为两个动作选择不同的乐器,较准确的进行分乐句轮流演奏。
音乐是人类共同的语言,从幼儿的兴趣点出发,通过节奏对儿童进行音乐素质的培养,这种表现形式更为我们的孩子喜爱并接受,它注重创造力的培养和想象力的开发,还能使我们的孩子在集体活动和配合中学会与他人合作及分享,是培养儿童音乐感觉和情感的金钥匙。