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摘 要：印地语文学是印度文学重要的组成部分，从近代开始，随着时代的发展印地语文学也从最初仅以诗歌文学为主发展到各类非诗歌文学齐头并进、繁荣发展的态势。随着印地语文坛优秀作家的相继出现，印地语文学中短篇小说和长篇小说的文学形式都出现了大量优秀作品；印地语文学批评也随着印地语文学的繁荣而逐渐发展、完善。
关键词：印地语文学；文学批评；短篇小说；长篇小说
前言
印度是一个拥有悠久历史的国家，在灿烂文明的滋养下印度文学也在世界文学领域绽放出独特的光彩。印度文学包罗万象，从古典梵语时期文学到各方言时期文学其中所涉及的语言千差万别，在早期所书写的印地语文学史中，往往在早期和中期将印地语系文学，都包含在其中，包括伯勒杰语、阿沃提语、迈提里语、拉杰斯坦语等印度北部、东部以及中部所通行的大约十来种语言和方言的古代文学，以及口头流传的民间诗歌，而在现代印地语文学史部分则只保留了克利方言文学。显然这样的文学史是武断、不科学的，在前辈先贤的努力下，目前印地语文学上已“相应出现了广义的印地语文学以及狭义的印地语文学两种概念”[1]，它们所指分别是由印地语系各方言所创作的文学和由克利方言创作的文学。本文下述“印地语文学”都指狭义印地语文学。
在近代文学时期之前，诗歌创作占印地语文学作品的绝大部分，甚至可以说在此之前是没有非诗歌文学的。本文着重对印地语文学中非诗歌文学的短篇小说、长篇小说和文学批评部分进行梳理归纳。
一、近现代印地语文学短篇小说的发展
第一篇印地语短篇小说是由金德勒特尔·谢尔马·古勒利所创作的《她说过》，而杰耶辛格尔·伯勒萨德的《乡村》和普列姆昌德的《五大神》则被视为印地语短篇小说创作传统的开端[2]。在伯勒萨德、普列姆昌德等作家之前的印地语短篇小说多为翻译或改编作品，如由莎士比亚戏剧《暴风雨》改编而来的《满月》，或者孟加拉语作家泰戈尔和沙拉特·钱德拉·查特吉的短篇小说译本。尽管如此，在19世纪10年代，短篇小说依旧是最受读者青睐的文学形式，月刊杂志的主要刊登物都集中在短篇小说上，几乎每一个印地语作家都写过短篇小说，其中更不乏优秀的短篇小说作家，直到现代短篇小说一直都是受到印度读者们所钟爱的文学体裁，其主题内容的发展更是随着时代的变迁、社会问题的出现朝着更加全面的多方向发展。以下简单介绍几位近现代重要的短篇小说作家：
杰耶辛格尔·伯勒萨德是一位浪漫主义诗人，他的短篇小说中也带有诗歌的色彩，充满浪漫的想象。他注重对环境以及人性之真、善、美的描绘，他的短篇小说集有——《阴影》、《回声》、《天灯》、《风暴》、《幻术》。。
普列姆昌德被认为是最优秀的印地语短篇小说作家。他是现实主义作家，在他的作品中主要反映的是底层被压迫、被蹂凌人民的悲惨生活，以及对腐朽的政府、虚伪的宗教、穷凶极恶的殖民者的鞭挞，还有对民族、祖国的热爱之情，他的作品除了充满着对被压迫人民的同情还对各个阶级的各种人物都有着非常细致、真实、生动的描写。普列姆昌德的作品内容贴近广大人民的生活，语言通俗流畅受到了广大读者的欢迎和热爱。
乌格尔，原名邦德耶泊金·谢尔马，他是一位以叛逆精神著称的作家，他被比作文坛的 “流星”或者“暴风”、“旋风”[3]。乌格尔著有短篇小说集《旁遮普的王后》和《发疯了的富翁》，代表作为《布屠阿的女儿》、《刽子手》。他的作品中揭露了社会的黑暗面，充满了爱国主义思想，其语言非常具有特色，尖刻而辛辣，他曾是20年代初期到30年代初期最受欢迎的印地语作家，他的叛逆精神也在读者心中留下了深刻的印象。
介南德尔·古马尔被认为是印地语最优秀的短篇小说作家之一，有学者认为他是普列姆昌德第二，受到弗洛伊德精神分析法的影响，他的作品中注重将客观生活与心理感受相结合，使得作品充满了理性的哲思，在他的文学作品中现代生活的复杂性得到了反应，但是作为一个思想家，唯心主义对他的文学也带来了一定的负面影响。
耶谢巴尔同样是一位优秀的印地语短篇小说作家，他出版的短篇小说集有十余部，如《灰烬的火星》、《被诅咒者》等，作为一位马克思主义作家，他的作品让读者通过文学这样通俗易懂的媒介切实地感受到了到阶级的存在，而无须对艰涩的理论著作进行阅读，在他的影响下大批爱国青年投身革命的事业。在“五十年代前期，他还曾经翻译了《中国共产党的三十年》，为中印两国人民的友谊做出过贡献”[4]。
二、近现代印地语文学长篇小说的发展
印地语长篇小说的创作传统是从孟加拉语翻译长篇小说开始的。除了翻译孟加拉语长篇小说作品，当时的作家还有通过模仿孟加拉语长篇小说进行印地语长篇小说创作的。在普列姆昌德出现之前，印地语长篇小说往往是“从宗教、处事、伦理道德等出发以教诲为目的”，“或者仅仅为了娱乐而写的神怪小说和黑幕小说”[5]，显然，这样的作品没有深刻的内在，不能称之为优秀的文学作品，而史学家和文学家们也没有把这类作品当作印地语小说，一般学者们承认的现代印地语长篇小说的创作传统是从普列姆昌德开始的。
在普列姆昌德之前，帕勒登杜也曾经试图创作过长篇小说，名为《全光与月花》，但未完成。印地语第一部完整的长篇小说为谢里尼瓦斯·达斯的《宝贵的教训》。在该时期除了上文提及的黑幕小说和志怪小说之外，还有拉塔格里生·达斯创作的《无依无靠的印度教徒》、巴尔格里生·伯德《新的青年人》等描写社会的长篇小说、历史小说、言情小说。不过这些作品的艺术水平和所带来的社会影响整体都比较低，其中言情小说更是沿袭了法式时期的艳情描写，这些作品既没有感人的故事情节，也没有生动的人物形象，更没有积极向上的主题思想。至于表现社会问题的小说则都是通篇的说教，没有艺术价值更遑论文学价值。可以说在这一时期翻译小说水平远远高于创作小说，直到普列姆昌德的出现才结束了这种现象。
普列姆昌德在印度被誉为“小说之王”，他除了在短篇小说的创作领域取得了杰出的成就，在长篇小说创作领域的地位也是毋庸置疑的，他的作品关注宗教、社会问题，反殖民、反封建是他作品最主要的思想内容，除此之外资产阶级出现带来新的社会矛盾也是他所关注的，普列姆昌德的作品描绘了真实的印度社会问题，例如在长篇小说《服务院》中他描写了市民生活的虚假、社会上的人情冷漠还有种姓制度以及女性问题；在《博爱新村》中则又从不同的角度呈现了农村生活中的各种问题，最后向不平等制度发起挑战：还有关注女性问题的作品《妮摩拉》、描写小资产阶级虚荣的《贪污》、讲述资本主义进入农村的过程和农民應用反抗的《战场》、还有不朽的农民史诗《戈丹》等等一系列现实主义作品。 三、普列姆昌德所在的这一时期印地语文学的创作达到高潮，无论诗歌或是非诗体文学创作都进入了黄金时代，除了普列姆昌德之外，还有很多优秀的印地语作家，如杰耶辛格尔·伯勒萨德、邦德耶泊金·谢尔马、介南德尔·古马尔、耶谢巴尔等人，这一时期的印地语长篇小说的创作受到进步主义文学作家的影响，作品大多以现实主义为主，而在此之后的19世纪50年代开始，印地语文坛的新小说运动则又将印地语长篇小说的发展引领如一个新的篇章。随着印度的独立，印度社会中的主要矛盾不再是与殖民者之间的民族矛盾，同时社会的发展越来越多的社会问题也开始逐渐暴露，在这样的背景之下，这一批作家开始“大量借鉴西方现代派小说的创作技巧”，并且“开始关注独立后现代印度社会中出现的新问题，关注作为个体的人的生存状态及内心世界。”[6]在此后的印地语文坛中还出现了各类新的思潮，印地语短篇小说还在不断地前进、发展。
四、印地语文学批评的发展
批评是一种审视，在文学领域则是指对作品所反映的内容与其内涵深入剖析的同时对文学审美形成一个完整的评价、研究的标准。这些标准和原则与历史的进步和客观条件的转变一同不断地发展变化。正是文学批评自身的严谨性，它要求文学批评家具有敏锐观察和深入洞悉作品的能力，同时文学批评家们本身还需要积累深厚的文化知识和高瞻远瞩、把握时代步伐的能力。只有这样批评家们才能一方面对古代和当代的作品进行客观透彻的评价，一方面根据时代背景的变换提出新的审美要求和评判标准。因此，文学批评不仅能帮助读者从文学作品中获得审美的享受与对现实的反思，还能为以后的文学创作不断提供新的领域和视角，是文学发展的过程中不可缺少的重要部分。
印度的文学批评具有相当悠久的传统，从《舞论》、《戏剧理论》到《诗庄严经》，以及后来法式时期对文学创作的各种方式的评价，可以看出这一文学活动的历史性。但是就印地语文学而言，文学批评却是从近代文学时期开始逐渐形成。虽然在帕勒登杜时期就已经有对于文学作品的评论见报，但是真正形成传统则被视为是从莫哈维尔·伯勒萨德·德维威帝开始的。虽然这一时期文学界提倡关注社会和民族运动的文学，否认法式时期的文学传统，但是文学批评的主要方式还是沿袭了古旧的方式，他们的批评方式还是同法式时期一样集中在搜集语法错误之上，而忽略了对作品本身的关注。例如米歇尔·本屠就是以作品的语言批评为主。在这样的文学批评环境下诗人的注意力集中在遣词造句上，而非作品所包含的思想以及别的审美价值。此外，这一时期还有一些评论家开始采用对比方法来进行文学批评，但是实际上没有提出文学批评的原则和审美的标准，仍旧以法式时期的方式为基础，关注作品结构、形式和语言的优美和繁复，对作品本身的内涵不甚关注。
拉默金德尔·修格尔的出现为印地语文学批评带来了新的气象。他提出一套与以往不同的批评方式。他重视文学作品所蕴含的社会价值，在社会语境下考察作家及其作品，这与之前仅仅注重形式的文学批评方式截然不同。他的两个原则是“诗的平民主义”原则和“共鸣”原则。“平民主义原则”指的就是诗歌中感情的存在须建立在一般的民众基础之上；“共鸣”原则则是对诗歌的主题和描写内容提出真实性要求，因为真实才能使读者感受到其中情趣。这种新的方式给印地语文学批评注入新的血液，但是其不足在于过多的强调文学的伦理和实践方面而忽视文学作品中的感情表达。在拉默金德尔·修格尔之后又有好几位批评家，如赫加丽·伯勒萨德·德维威帝、拉默古马尔·沃尔玛、纳庚德尔、南德杜拉列·瓦杰帕伊等人，他们从修格尔所提出的或者忽略的各个方面补充印地语的文学理论。
此后随着二战的接近、不合作运动的失败以及社会矛盾的尖锐化，有觉悟的思想家开始开辟文学批评的新道路、新的意识，西沃丹·辛赫·觉杭就在自己的评论文章中论述了进步思想的理论。后来，伯勒伽谢金德尔·古伯德、拉默·维拉斯等“进步主义”批评家以及别的一些批评家相继出现，他们在印地语文学批评中对文学与社会的关系进行了阐明，提出了文学家应该具有社会责任感，以及文学作品应该具有社会目的性，并解释说明了文学和文学家脱离社会的原因。他们对印地语文学批评进行了补充和完善的同时推动了印地语文学的发展，促使文学与社会生活产生更为紧密的关系。此时正逢进步主义文学运动兴起之际，进步主义文学思潮在给印地语文学带来新的创作视角的同时对印地语文学批评产生了广泛的影响，这时批评家一般开始承认：文学在使人感到有情趣的同时具有广泛的社会目的性，而文学创作活动就是艺术地表现客观真理，他们的理论对印地语文学批评产生了深刻的影响。在现代文学时期，弗洛伊德的精神分析学说对印地语文学批评家们带来了新的评论视角，印地语文学批评中也相应地建立起了心理分析流派，他们追随艾略特·李德、萨特等西方的批评家，主要代表人物有伊拉金德尔·觉西、阿葛叶以及纳林·维罗金·谢尔马。总之，印地语文学批评就是这样在古典理论式的方法和新的思潮中发展起来的，而且现在更在往更全面更深刻的方向发展。
参考文献
[1][3][4]刘安武.《印度印地语文学史》.北京.人民文学出版社.1987.第6、405、366页
[2][5]西沃丹·辛赫·觉杭著.刘安武译.《印地语文学的八十年》.北京.中国大百科全书出版社.2016第127、105
[6]廖波.《印地语新小说概论》.《解放军外国语学院学报》.第31卷.第6期.2008年11月.第115页
作者简介
汪美岑，现就读于西安外国语大学东语学院2015级印度语言文学专业硕士研究生。主要研究方向：印地語现代文学。
（作者单位：西安外国语大学）
关键词：印地语文学；文学批评；短篇小说；长篇小说
前言
印度是一个拥有悠久历史的国家，在灿烂文明的滋养下印度文学也在世界文学领域绽放出独特的光彩。印度文学包罗万象，从古典梵语时期文学到各方言时期文学其中所涉及的语言千差万别，在早期所书写的印地语文学史中，往往在早期和中期将印地语系文学，都包含在其中，包括伯勒杰语、阿沃提语、迈提里语、拉杰斯坦语等印度北部、东部以及中部所通行的大约十来种语言和方言的古代文学，以及口头流传的民间诗歌，而在现代印地语文学史部分则只保留了克利方言文学。显然这样的文学史是武断、不科学的，在前辈先贤的努力下，目前印地语文学上已“相应出现了广义的印地语文学以及狭义的印地语文学两种概念”[1]，它们所指分别是由印地语系各方言所创作的文学和由克利方言创作的文学。本文下述“印地语文学”都指狭义印地语文学。
在近代文学时期之前，诗歌创作占印地语文学作品的绝大部分，甚至可以说在此之前是没有非诗歌文学的。本文着重对印地语文学中非诗歌文学的短篇小说、长篇小说和文学批评部分进行梳理归纳。
一、近现代印地语文学短篇小说的发展
第一篇印地语短篇小说是由金德勒特尔·谢尔马·古勒利所创作的《她说过》，而杰耶辛格尔·伯勒萨德的《乡村》和普列姆昌德的《五大神》则被视为印地语短篇小说创作传统的开端[2]。在伯勒萨德、普列姆昌德等作家之前的印地语短篇小说多为翻译或改编作品，如由莎士比亚戏剧《暴风雨》改编而来的《满月》，或者孟加拉语作家泰戈尔和沙拉特·钱德拉·查特吉的短篇小说译本。尽管如此，在19世纪10年代，短篇小说依旧是最受读者青睐的文学形式，月刊杂志的主要刊登物都集中在短篇小说上，几乎每一个印地语作家都写过短篇小说，其中更不乏优秀的短篇小说作家，直到现代短篇小说一直都是受到印度读者们所钟爱的文学体裁，其主题内容的发展更是随着时代的变迁、社会问题的出现朝着更加全面的多方向发展。以下简单介绍几位近现代重要的短篇小说作家：
杰耶辛格尔·伯勒萨德是一位浪漫主义诗人，他的短篇小说中也带有诗歌的色彩，充满浪漫的想象。他注重对环境以及人性之真、善、美的描绘，他的短篇小说集有——《阴影》、《回声》、《天灯》、《风暴》、《幻术》。。
普列姆昌德被认为是最优秀的印地语短篇小说作家。他是现实主义作家，在他的作品中主要反映的是底层被压迫、被蹂凌人民的悲惨生活，以及对腐朽的政府、虚伪的宗教、穷凶极恶的殖民者的鞭挞，还有对民族、祖国的热爱之情，他的作品除了充满着对被压迫人民的同情还对各个阶级的各种人物都有着非常细致、真实、生动的描写。普列姆昌德的作品内容贴近广大人民的生活，语言通俗流畅受到了广大读者的欢迎和热爱。
乌格尔，原名邦德耶泊金·谢尔马，他是一位以叛逆精神著称的作家，他被比作文坛的 “流星”或者“暴风”、“旋风”[3]。乌格尔著有短篇小说集《旁遮普的王后》和《发疯了的富翁》，代表作为《布屠阿的女儿》、《刽子手》。他的作品中揭露了社会的黑暗面，充满了爱国主义思想，其语言非常具有特色，尖刻而辛辣，他曾是20年代初期到30年代初期最受欢迎的印地语作家，他的叛逆精神也在读者心中留下了深刻的印象。
介南德尔·古马尔被认为是印地语最优秀的短篇小说作家之一，有学者认为他是普列姆昌德第二，受到弗洛伊德精神分析法的影响，他的作品中注重将客观生活与心理感受相结合，使得作品充满了理性的哲思，在他的文学作品中现代生活的复杂性得到了反应，但是作为一个思想家，唯心主义对他的文学也带来了一定的负面影响。
耶谢巴尔同样是一位优秀的印地语短篇小说作家，他出版的短篇小说集有十余部，如《灰烬的火星》、《被诅咒者》等，作为一位马克思主义作家，他的作品让读者通过文学这样通俗易懂的媒介切实地感受到了到阶级的存在，而无须对艰涩的理论著作进行阅读，在他的影响下大批爱国青年投身革命的事业。在“五十年代前期，他还曾经翻译了《中国共产党的三十年》，为中印两国人民的友谊做出过贡献”[4]。
二、近现代印地语文学长篇小说的发展
印地语长篇小说的创作传统是从孟加拉语翻译长篇小说开始的。除了翻译孟加拉语长篇小说作品，当时的作家还有通过模仿孟加拉语长篇小说进行印地语长篇小说创作的。在普列姆昌德出现之前，印地语长篇小说往往是“从宗教、处事、伦理道德等出发以教诲为目的”，“或者仅仅为了娱乐而写的神怪小说和黑幕小说”[5]，显然，这样的作品没有深刻的内在，不能称之为优秀的文学作品，而史学家和文学家们也没有把这类作品当作印地语小说，一般学者们承认的现代印地语长篇小说的创作传统是从普列姆昌德开始的。
在普列姆昌德之前，帕勒登杜也曾经试图创作过长篇小说，名为《全光与月花》，但未完成。印地语第一部完整的长篇小说为谢里尼瓦斯·达斯的《宝贵的教训》。在该时期除了上文提及的黑幕小说和志怪小说之外，还有拉塔格里生·达斯创作的《无依无靠的印度教徒》、巴尔格里生·伯德《新的青年人》等描写社会的长篇小说、历史小说、言情小说。不过这些作品的艺术水平和所带来的社会影响整体都比较低，其中言情小说更是沿袭了法式时期的艳情描写，这些作品既没有感人的故事情节，也没有生动的人物形象，更没有积极向上的主题思想。至于表现社会问题的小说则都是通篇的说教，没有艺术价值更遑论文学价值。可以说在这一时期翻译小说水平远远高于创作小说，直到普列姆昌德的出现才结束了这种现象。
普列姆昌德在印度被誉为“小说之王”，他除了在短篇小说的创作领域取得了杰出的成就，在长篇小说创作领域的地位也是毋庸置疑的，他的作品关注宗教、社会问题，反殖民、反封建是他作品最主要的思想内容，除此之外资产阶级出现带来新的社会矛盾也是他所关注的，普列姆昌德的作品描绘了真实的印度社会问题，例如在长篇小说《服务院》中他描写了市民生活的虚假、社会上的人情冷漠还有种姓制度以及女性问题；在《博爱新村》中则又从不同的角度呈现了农村生活中的各种问题，最后向不平等制度发起挑战：还有关注女性问题的作品《妮摩拉》、描写小资产阶级虚荣的《贪污》、讲述资本主义进入农村的过程和农民應用反抗的《战场》、还有不朽的农民史诗《戈丹》等等一系列现实主义作品。 三、普列姆昌德所在的这一时期印地语文学的创作达到高潮，无论诗歌或是非诗体文学创作都进入了黄金时代，除了普列姆昌德之外，还有很多优秀的印地语作家，如杰耶辛格尔·伯勒萨德、邦德耶泊金·谢尔马、介南德尔·古马尔、耶谢巴尔等人，这一时期的印地语长篇小说的创作受到进步主义文学作家的影响，作品大多以现实主义为主，而在此之后的19世纪50年代开始，印地语文坛的新小说运动则又将印地语长篇小说的发展引领如一个新的篇章。随着印度的独立，印度社会中的主要矛盾不再是与殖民者之间的民族矛盾，同时社会的发展越来越多的社会问题也开始逐渐暴露，在这样的背景之下，这一批作家开始“大量借鉴西方现代派小说的创作技巧”，并且“开始关注独立后现代印度社会中出现的新问题，关注作为个体的人的生存状态及内心世界。”[6]在此后的印地语文坛中还出现了各类新的思潮，印地语短篇小说还在不断地前进、发展。
四、印地语文学批评的发展
批评是一种审视，在文学领域则是指对作品所反映的内容与其内涵深入剖析的同时对文学审美形成一个完整的评价、研究的标准。这些标准和原则与历史的进步和客观条件的转变一同不断地发展变化。正是文学批评自身的严谨性，它要求文学批评家具有敏锐观察和深入洞悉作品的能力，同时文学批评家们本身还需要积累深厚的文化知识和高瞻远瞩、把握时代步伐的能力。只有这样批评家们才能一方面对古代和当代的作品进行客观透彻的评价，一方面根据时代背景的变换提出新的审美要求和评判标准。因此，文学批评不仅能帮助读者从文学作品中获得审美的享受与对现实的反思，还能为以后的文学创作不断提供新的领域和视角，是文学发展的过程中不可缺少的重要部分。
印度的文学批评具有相当悠久的传统，从《舞论》、《戏剧理论》到《诗庄严经》，以及后来法式时期对文学创作的各种方式的评价，可以看出这一文学活动的历史性。但是就印地语文学而言，文学批评却是从近代文学时期开始逐渐形成。虽然在帕勒登杜时期就已经有对于文学作品的评论见报，但是真正形成传统则被视为是从莫哈维尔·伯勒萨德·德维威帝开始的。虽然这一时期文学界提倡关注社会和民族运动的文学，否认法式时期的文学传统，但是文学批评的主要方式还是沿袭了古旧的方式，他们的批评方式还是同法式时期一样集中在搜集语法错误之上，而忽略了对作品本身的关注。例如米歇尔·本屠就是以作品的语言批评为主。在这样的文学批评环境下诗人的注意力集中在遣词造句上，而非作品所包含的思想以及别的审美价值。此外，这一时期还有一些评论家开始采用对比方法来进行文学批评，但是实际上没有提出文学批评的原则和审美的标准，仍旧以法式时期的方式为基础，关注作品结构、形式和语言的优美和繁复，对作品本身的内涵不甚关注。
拉默金德尔·修格尔的出现为印地语文学批评带来了新的气象。他提出一套与以往不同的批评方式。他重视文学作品所蕴含的社会价值，在社会语境下考察作家及其作品，这与之前仅仅注重形式的文学批评方式截然不同。他的两个原则是“诗的平民主义”原则和“共鸣”原则。“平民主义原则”指的就是诗歌中感情的存在须建立在一般的民众基础之上；“共鸣”原则则是对诗歌的主题和描写内容提出真实性要求，因为真实才能使读者感受到其中情趣。这种新的方式给印地语文学批评注入新的血液，但是其不足在于过多的强调文学的伦理和实践方面而忽视文学作品中的感情表达。在拉默金德尔·修格尔之后又有好几位批评家，如赫加丽·伯勒萨德·德维威帝、拉默古马尔·沃尔玛、纳庚德尔、南德杜拉列·瓦杰帕伊等人，他们从修格尔所提出的或者忽略的各个方面补充印地语的文学理论。
此后随着二战的接近、不合作运动的失败以及社会矛盾的尖锐化，有觉悟的思想家开始开辟文学批评的新道路、新的意识，西沃丹·辛赫·觉杭就在自己的评论文章中论述了进步思想的理论。后来，伯勒伽谢金德尔·古伯德、拉默·维拉斯等“进步主义”批评家以及别的一些批评家相继出现，他们在印地语文学批评中对文学与社会的关系进行了阐明，提出了文学家应该具有社会责任感，以及文学作品应该具有社会目的性，并解释说明了文学和文学家脱离社会的原因。他们对印地语文学批评进行了补充和完善的同时推动了印地语文学的发展，促使文学与社会生活产生更为紧密的关系。此时正逢进步主义文学运动兴起之际，进步主义文学思潮在给印地语文学带来新的创作视角的同时对印地语文学批评产生了广泛的影响，这时批评家一般开始承认：文学在使人感到有情趣的同时具有广泛的社会目的性，而文学创作活动就是艺术地表现客观真理，他们的理论对印地语文学批评产生了深刻的影响。在现代文学时期，弗洛伊德的精神分析学说对印地语文学批评家们带来了新的评论视角，印地语文学批评中也相应地建立起了心理分析流派，他们追随艾略特·李德、萨特等西方的批评家，主要代表人物有伊拉金德尔·觉西、阿葛叶以及纳林·维罗金·谢尔马。总之，印地语文学批评就是这样在古典理论式的方法和新的思潮中发展起来的，而且现在更在往更全面更深刻的方向发展。
参考文献
[1][3][4]刘安武.《印度印地语文学史》.北京.人民文学出版社.1987.第6、405、366页
[2][5]西沃丹·辛赫·觉杭著.刘安武译.《印地语文学的八十年》.北京.中国大百科全书出版社.2016第127、105
[6]廖波.《印地语新小说概论》.《解放军外国语学院学报》.第31卷.第6期.2008年11月.第115页
作者简介
汪美岑，现就读于西安外国语大学东语学院2015级印度语言文学专业硕士研究生。主要研究方向：印地語现代文学。
（作者单位：西安外国语大学）