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【摘要】伴随着19世纪浪漫主义的发展，新的音乐体裁不断涌现，其中交响诗体裁的出现为音乐界增添了新的趣味。《沃尔塔瓦河》是捷克民族音乐家斯美塔纳创作的交响诗套曲中《我的祖国》的第二乐章。赞美了祖国的大好河山，歌颂了捷克民族人民不屈不挠的精神品质。标题音乐的出现更加明了的让人们听懂音乐，不仅仅是音响的享受，还带有更深层次的情感领悟。下文将从修海林先生提出的音乐存在“三要素”中的行为、意识、形态三个方面，以《沃尔塔瓦河》为例，表达自己对音乐美学浅层次的的感悟和认知。
【关键词】沃尔塔瓦河;斯美塔纳;《我的祖国》;形态;观念;行为
【中图分类号】J60 【文献标识码】A
一、作者及作品简介
（一）捷克民族之魂--斯美塔纳
贝德里希·斯美塔那，捷克伟大的作曲家，是捷克民族乐派的奠基人，被称为“捷克音乐之父”。在捷克的小镇一户酿酒商人家庭长大，从小学习钢琴，小提琴，自幼天资聪慧。1843年到布拉格学习。在此期间受到李斯特的指导和帮助，对他以后的创作有不可磨灭的重要性。1956年在哥德堡生活5年，担任交响乐团的指挥，在多个国家巡回演出。1861年，他回到了布拉格，辉煌而又凄惨的时期到来，交响诗套曲《我的祖国》就是在此期间创作。耳聋、经济匮乏以及对现实的不公期间，创作出了伟大巨作交响诗套曲《我的祖国》。
（二）捷克精神的象征——《沃尔塔瓦河》
《沃尔塔瓦河》选自斯美塔纳1874年所创作的标题交响套曲《我的祖国》中的一首，整套作品是斯美塔纳在双耳失聪的情况下，经过五年创作出的杰出的交响诗巨作。此曲也是套取中最为通俗和受欢迎的一首。音乐主要取材于捷克民歌，从标题可以看出作者的爱国之情，以及对祖国的赞美。通过小提琴和双簧管的旋律线条流动，对沃尔塔瓦河的自然风光和经过每一片土地，都通过各个器乐的互相配合表达了出来。其中的乡村婚礼舞蹈主题，运用了捷克民族的舞蹈音乐波尔卡，突出了村民的淳朴和民族特色，也表现了作者对捷克民族的赞美之情。
二、音乐存在“三要素”
（一）行为
在音乐存在中行为的存在，在操作行为上的理解，斯美塔纳在交响诗中继承了古典主义和浪漫主义的配器技法，通过运用管弦乐器来烘托氛围表达音乐。通过不同器乐的音色来代表音乐中不同的角色，使音乐更加生动。在乡村婚礼主题器乐布局非常巧妙。音乐一开始乐谱是八度进行，采用了第一小提琴和第二小提琴，音色上十分浑厚，整体听起来欢腾饱满，加入圆号的背景烘托出了热烈的场面。节奏有力的捷克民间舞蹈音乐波尔卡，展现出村人纯朴和欢乐的场面。中段加入了长笛、双簧管、圆号、定音鼓等，使音响效果达到了顶点，铿锵有力。最后再现中逐渐退去，只剩大二大提琴和低音提琴，乐器的逐渐减少也预示着夜幕降临，为下个主题水仙舞蹈做铺垫，热烈情绪逐渐退去，静谧气氛即将到来。在此段落由于调性转换，使得整个音响效果一直往高潮推进，引入了饱满有力的铜管乐器，三角铁和定音鼓的烘托下，气氛开始愈来愈浓烈，当主题再现时所有乐器一齐奏响，场面达到了顶峰。全曲中圆号的出现大多是连接各个主题的地方，填充了主题切换的缝隙，使音乐表现力更加饱满。
（二）意识（观念）
在意识层次上分析，不同的文化背景下会形成不同的音乐的形态，以及风格差别。16世纪后半叶到17世纪，布拉格被定为波西米亚的首都，从此这里成为了音乐家的汇集地。但历史上的几个世纪以来，奥、德一直在这一地区统治，所以造成了波西米亚音乐一直和德国的音乐有密切的联系。到了维也纳乐派时期，人们印象中的波西米亚音乐家也几乎成了德奥音乐家的一个分支。
“我们的民族一直就是以音乐民族著称”，“为爱国主义精神所鼓舞着的艺术家的任务，就在于巩固这一光荣的传统。”這都是斯美塔纳在音乐评论中所发表的自己的见解。在《我的祖国》中深刻体现了他的创作特点，每首都凝聚了他对祖国的热爱以及对历史的回忆。整首套曲6个乐章都有各自独立的标题，每乐章都有文字说明。李斯特认为“标题能够赋予器乐的细微色彩，这种种色彩几乎就和各种不同的诗歌形式所表现的一样……标题音乐还可能成为前所未有的、善于表现现代人物感情变化的一种诗（在音乐方面）的对应物……”，“把强大的音响之流引入一个可以规定思想的适当的河道”说明了标题音乐更能准确的表现出音乐情感和意义，以及作者的内心世界，使情感更加丰富，音乐的感染力更强。
（三）形态
音乐的形态存在，在音响形态还可以作为一种音乐心理情感意向的外化形式存在。“交响音乐作为丰富的声音动态与最深刻的精神动态的有机结合与完美统一。是器乐发展的顶峰，是无标题音乐的典范。内涵的广度可与长篇小说相比，情感的深度可与悲剧抗衡，精神的高度可达诗歌的境界，思维力度可以和哲学名著争辉。”，在被给出标题时，人们往往会根据标题来想像音乐的故事情节，也可以说是心理定势的指向性，心理定势是“由一定的心理活动所形成的倾向性准备状态，决定同类后继续心理活动的趋势”，以便在倾听音乐的时候自然地与标题相结合。《沃尔塔瓦河》中，作曲家在标题下的说明：这首作品描写的是伏尔塔瓦河从源头到易北河的沿途风光。伏尔塔瓦河有两个源——流过寒风呼啸的森林的两条小溪，一条清凉，一条温暖……这一系列文字中，作曲家清晰地表述为欣赏者阐明了乐曲所描绘的内容，使人在欣赏音乐前被带入意境中去。“第一源头”长笛音色明亮而又冰冷，暗示了是寒流，旋律如流水一般小提琴作为背景。接着“第二源头”单簧管的演奏，音色轻柔温暖，先是小调开头以两个源头流动为旋律线条，节奏舒缓，两个旋律线条相反，两声部互不干扰地流淌，营造了一种静谧的意境。随着两条旋律的推进，两条溪流终汇成了一条大河流，引出了沃尔塔瓦河主题。主题旋律是由双簧管和小提琴演奏的流畅而又宽广，充满着无尽的自由畅享和诗意的画面，接着河流经过捷克的森林，圆号和小号的声音回响起来，河流迅速流过又经过了一个村庄。乡村婚礼主题，这是一首捷克民族的波尔卡音乐，开头听见小提琴短促活泼的奏响，音乐情绪高涨。然后喧闹的婚礼逐渐安静下来，夜幕降临，月亮、水仙舞蹈主题出现，弦乐发响。用小提琴高音区的长音来刻画水仙月下起舞，长笛旋律代表着河流，单簧管萦绕着。弦乐柔和的融合在一起，描绘了水仙在伏尔塔瓦河的流动中起舞的生动场景。之后惊心动魄的场面到来，河水流经大峡谷调性回到小调，描写河水冲刷岩石的剧烈场面，豁然开朗穿过向布拉格流去，充满着无尽喜悦。由小调转入了大调的瞬间明朗，使主题进一步的升华，旋律连续的推进使人联想到了布拉格这个都市的繁华、欢乐的场面。旋律一直向前延伸到布拉格的中心，历经了无数次战争，是捷克民族的象征。采用了长音使整个尾声变得庄重，小提琴的结尾绵延不绝，像是沃尔塔瓦河勇敢的朝向远方，也象征着捷克人民勇敢的面对未来生活。
（四）个人感受
斯美塔纳所创作的交响诗套曲在美学思想上不仅为人们提供了听觉上的享受，在另一个层次上也使人们对斯美塔纳的民族、文化、习俗和人民有了更深刻了解，这或许就是音乐的魅力所在，不光是听觉得享受，还有内心得以充实，了解更多深层次的东西。他的才能之所以可以在它的那个时代脱颖而出，不是其他的作曲家没有他技艺精湛，而是他有独特的领悟和爱国热情，用民族素材来填充他的音乐，用音乐去感化人们，可能和其他的音乐家相比少了些功利心，多了份大爱。
参考文献
[1]钱亦平.世界著名交响诗欣赏[M].上海：上海音乐出版社，1989.
【关键词】沃尔塔瓦河;斯美塔纳;《我的祖国》;形态;观念;行为
【中图分类号】J60 【文献标识码】A
一、作者及作品简介
（一）捷克民族之魂--斯美塔纳
贝德里希·斯美塔那，捷克伟大的作曲家，是捷克民族乐派的奠基人，被称为“捷克音乐之父”。在捷克的小镇一户酿酒商人家庭长大，从小学习钢琴，小提琴，自幼天资聪慧。1843年到布拉格学习。在此期间受到李斯特的指导和帮助，对他以后的创作有不可磨灭的重要性。1956年在哥德堡生活5年，担任交响乐团的指挥，在多个国家巡回演出。1861年，他回到了布拉格，辉煌而又凄惨的时期到来，交响诗套曲《我的祖国》就是在此期间创作。耳聋、经济匮乏以及对现实的不公期间，创作出了伟大巨作交响诗套曲《我的祖国》。
（二）捷克精神的象征——《沃尔塔瓦河》
《沃尔塔瓦河》选自斯美塔纳1874年所创作的标题交响套曲《我的祖国》中的一首，整套作品是斯美塔纳在双耳失聪的情况下，经过五年创作出的杰出的交响诗巨作。此曲也是套取中最为通俗和受欢迎的一首。音乐主要取材于捷克民歌，从标题可以看出作者的爱国之情，以及对祖国的赞美。通过小提琴和双簧管的旋律线条流动，对沃尔塔瓦河的自然风光和经过每一片土地，都通过各个器乐的互相配合表达了出来。其中的乡村婚礼舞蹈主题，运用了捷克民族的舞蹈音乐波尔卡，突出了村民的淳朴和民族特色，也表现了作者对捷克民族的赞美之情。
二、音乐存在“三要素”
（一）行为
在音乐存在中行为的存在，在操作行为上的理解，斯美塔纳在交响诗中继承了古典主义和浪漫主义的配器技法，通过运用管弦乐器来烘托氛围表达音乐。通过不同器乐的音色来代表音乐中不同的角色，使音乐更加生动。在乡村婚礼主题器乐布局非常巧妙。音乐一开始乐谱是八度进行，采用了第一小提琴和第二小提琴，音色上十分浑厚，整体听起来欢腾饱满，加入圆号的背景烘托出了热烈的场面。节奏有力的捷克民间舞蹈音乐波尔卡，展现出村人纯朴和欢乐的场面。中段加入了长笛、双簧管、圆号、定音鼓等，使音响效果达到了顶点，铿锵有力。最后再现中逐渐退去，只剩大二大提琴和低音提琴，乐器的逐渐减少也预示着夜幕降临，为下个主题水仙舞蹈做铺垫，热烈情绪逐渐退去，静谧气氛即将到来。在此段落由于调性转换，使得整个音响效果一直往高潮推进，引入了饱满有力的铜管乐器，三角铁和定音鼓的烘托下，气氛开始愈来愈浓烈，当主题再现时所有乐器一齐奏响，场面达到了顶峰。全曲中圆号的出现大多是连接各个主题的地方，填充了主题切换的缝隙，使音乐表现力更加饱满。
（二）意识（观念）
在意识层次上分析，不同的文化背景下会形成不同的音乐的形态，以及风格差别。16世纪后半叶到17世纪，布拉格被定为波西米亚的首都，从此这里成为了音乐家的汇集地。但历史上的几个世纪以来，奥、德一直在这一地区统治，所以造成了波西米亚音乐一直和德国的音乐有密切的联系。到了维也纳乐派时期，人们印象中的波西米亚音乐家也几乎成了德奥音乐家的一个分支。
“我们的民族一直就是以音乐民族著称”，“为爱国主义精神所鼓舞着的艺术家的任务，就在于巩固这一光荣的传统。”這都是斯美塔纳在音乐评论中所发表的自己的见解。在《我的祖国》中深刻体现了他的创作特点，每首都凝聚了他对祖国的热爱以及对历史的回忆。整首套曲6个乐章都有各自独立的标题，每乐章都有文字说明。李斯特认为“标题能够赋予器乐的细微色彩，这种种色彩几乎就和各种不同的诗歌形式所表现的一样……标题音乐还可能成为前所未有的、善于表现现代人物感情变化的一种诗（在音乐方面）的对应物……”，“把强大的音响之流引入一个可以规定思想的适当的河道”说明了标题音乐更能准确的表现出音乐情感和意义，以及作者的内心世界，使情感更加丰富，音乐的感染力更强。
（三）形态
音乐的形态存在，在音响形态还可以作为一种音乐心理情感意向的外化形式存在。“交响音乐作为丰富的声音动态与最深刻的精神动态的有机结合与完美统一。是器乐发展的顶峰，是无标题音乐的典范。内涵的广度可与长篇小说相比，情感的深度可与悲剧抗衡，精神的高度可达诗歌的境界，思维力度可以和哲学名著争辉。”，在被给出标题时，人们往往会根据标题来想像音乐的故事情节，也可以说是心理定势的指向性，心理定势是“由一定的心理活动所形成的倾向性准备状态，决定同类后继续心理活动的趋势”，以便在倾听音乐的时候自然地与标题相结合。《沃尔塔瓦河》中，作曲家在标题下的说明：这首作品描写的是伏尔塔瓦河从源头到易北河的沿途风光。伏尔塔瓦河有两个源——流过寒风呼啸的森林的两条小溪，一条清凉，一条温暖……这一系列文字中，作曲家清晰地表述为欣赏者阐明了乐曲所描绘的内容，使人在欣赏音乐前被带入意境中去。“第一源头”长笛音色明亮而又冰冷，暗示了是寒流，旋律如流水一般小提琴作为背景。接着“第二源头”单簧管的演奏，音色轻柔温暖，先是小调开头以两个源头流动为旋律线条，节奏舒缓，两个旋律线条相反，两声部互不干扰地流淌，营造了一种静谧的意境。随着两条旋律的推进，两条溪流终汇成了一条大河流，引出了沃尔塔瓦河主题。主题旋律是由双簧管和小提琴演奏的流畅而又宽广，充满着无尽的自由畅享和诗意的画面，接着河流经过捷克的森林，圆号和小号的声音回响起来，河流迅速流过又经过了一个村庄。乡村婚礼主题，这是一首捷克民族的波尔卡音乐，开头听见小提琴短促活泼的奏响，音乐情绪高涨。然后喧闹的婚礼逐渐安静下来，夜幕降临，月亮、水仙舞蹈主题出现，弦乐发响。用小提琴高音区的长音来刻画水仙月下起舞，长笛旋律代表着河流，单簧管萦绕着。弦乐柔和的融合在一起，描绘了水仙在伏尔塔瓦河的流动中起舞的生动场景。之后惊心动魄的场面到来，河水流经大峡谷调性回到小调，描写河水冲刷岩石的剧烈场面，豁然开朗穿过向布拉格流去，充满着无尽喜悦。由小调转入了大调的瞬间明朗，使主题进一步的升华，旋律连续的推进使人联想到了布拉格这个都市的繁华、欢乐的场面。旋律一直向前延伸到布拉格的中心，历经了无数次战争，是捷克民族的象征。采用了长音使整个尾声变得庄重，小提琴的结尾绵延不绝，像是沃尔塔瓦河勇敢的朝向远方，也象征着捷克人民勇敢的面对未来生活。
（四）个人感受
斯美塔纳所创作的交响诗套曲在美学思想上不仅为人们提供了听觉上的享受，在另一个层次上也使人们对斯美塔纳的民族、文化、习俗和人民有了更深刻了解，这或许就是音乐的魅力所在，不光是听觉得享受，还有内心得以充实，了解更多深层次的东西。他的才能之所以可以在它的那个时代脱颖而出，不是其他的作曲家没有他技艺精湛，而是他有独特的领悟和爱国热情，用民族素材来填充他的音乐，用音乐去感化人们，可能和其他的音乐家相比少了些功利心，多了份大爱。
参考文献
[1]钱亦平.世界著名交响诗欣赏[M].上海：上海音乐出版社，1989.