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摘 要：日常生活中我们离不开呼吸，而在舞蹈中，呼吸也是非常重要的。但两者完全不同，舞蹈中的呼吸有助于舞者运用肢体从而更为准确的表达出作品的内涵，体现舞蹈的意蕴。呼吸与舞蹈动作完美配合，对于作品的呈现起到了关键作用。与舞蹈密切相关，它是跟随着舞姿而行动的，跳舞时要掌握正确的发力、用力方式，而呼吸就是将他们正确串联起来的方法。文章从呼吸与古典舞的关系与运用两个方面分别来分析呼吸在中国古典舞中运用的重要性以及如何运用正确的呼吸进行舞蹈。
关键词：呼吸；古典舞；重要性
一、何为呼吸
1.生活中的呼吸
呼吸是指机体与外界环境之间气体交换的过程。人的呼吸过程包括三个互相联系的环节。外呼吸，包括肺通气和肺换气；气体在血液中的运输；内呼吸，指细胞组织与血液之间的气体交换。
广义上讲，呼吸是我们身体通过肺部的压缩将体内的二氧化碳排出。吸进空气中的氧气的过程。而这一过程是维持我们机体正常运转的重要保证。如图：
以上所说的，就是我们日常生活中所了解的呼吸，它是我们所有人所熟知的也是我们的本能。然而，在舞蹈表演中“呼吸”可就不是简单的本能吸气呼气那么简单。
2.舞蹈中的呼吸
呼吸是万物之根本，就像阳光和水一样，有了呼吸，万物才得以生存。舞蹈一样，如果只有动作没有呼吸，整个舞蹈就没有灵魂。对于我们的日常生活而言，呼吸是一种本能，而对于舞蹈中的呼吸来说，更是一种技巧。对于呼吸的训练十分严格，只有将呼吸自如的运用到舞蹈中，才能成为一名优秀的古典舞者。
同时，也可以说呼吸是舞者的“生命线”，呼吸在舞蹈中的了灵活运用，能帮助舞者准确的传达舞蹈作品的深层蕴意。舞蹈中最重要的“情”也主宰着呼吸的运行，情感是什么样，呼吸便是什么样，舞者不是被动的呼吸，而是根据作品的节奏、韵律，在舞蹈的环境下完成。情绪激昂时呼吸急促，感情由热烈转为平淡时，呼吸也逐渐变得平缓。这种舞蹈中的艺术呼吸是对生活的一种韵律上的体验、内容上的再现和情感上的升华。
二、呼吸在古典舞中的重要性
1.呼吸在基本功训练中的重要性
如何才能做好古典舞的训练，掌握古典舞的技能，成为一名优秀的古典舞者，并不单单是会做动作就可以的。在古典舞表演的过程中，呼吸的规律要遵循与动作相互协调配合的原则，只有在这个基础上正确的运用呼吸，才能让舞者的动作的艺术表现力更加富有延伸感和韵律感。在舞蹈中，呼吸不单单仅是身体机能的运动，它分为头部的呼吸，肢体的呼吸和内心的呼吸。
首先，说头部的呼吸，在古典舞中我们经常会强调意念的重要性，在元素训练提沉组合的中，我们提气时会微微抬起头，沉气的时候会微微低下头。头部是我们整个人体的最尖端，所以在做舞蹈动作的时候，配合上头的呼吸，动作才显得完整和连贯。
其次，说肢体的呼吸，肢体动作是舞蹈艺术的语言，舞蹈艺术所有需要表达的情谊，传达的话语都需要肢体动作来完成，没有呼吸配合的舞蹈动作就像没有灵魂一样，没有情感。我们所说肢体的呼吸其实是呼吸与脊柱运动的相互配合，在提气时，我们会立直后背，拉长脊柱，沉气时，会把后背微微弓起，这样的运动行云流水没有棱角。我们以古典舞身韵中的云间转腰为例，配合呼吸脊柱有上下弯直的运动，同时也有肋骨左右的运动，肋骨向斜前方冲出去的时候为提起，后靠含胸的时候为吐气沉气。
第三，说内心的呼吸。舞蹈是一门艺术，一名优秀的舞者不仅要掌握精湛的技术，同时也要有丰富的情感，而这种情感的体现就是内心的呼吸，没有内心的意念，肢体的呼吸就显得做作且不真实，所以从另一方面来说，在进行舞蹈训练的同时也要加强对舞者情感的培养，增强对作品的理解。
在古典舞基本功训练中，不论是单一原素训练还是复合型组合训练甚至是技术技巧的训练，都应将呼吸加入其中，强调古典舞的内在韵律和美感，让学生形成良好的习惯。从而舞者可根据音乐的意境、自身呼吸的节奏产生一种特殊的感情，由此形成了古典舞的“气”、“行”、和“情”相结合。
2.呼吸在古典舞教学中的重要性
我们都知道，在古典舞的学习过程中，我们最先掌握的就是对提、沉、冲、靠、含、腆、移这八大基本动律元素的掌握，掌握和运用好呼吸技巧和特点，用呼吸的技巧带动肢体动作，使学生深入了解古典舞蕴含的情感，同时也将自己的情感融入到古典舞中，赋予其新的生命。
在教学中，老师在传授动作的要领和组合节奏的同时，要时时刻刻提醒学生对舞蹈感觉的掌握，也就是对呼吸的掌握，我们要培养新一代的有思想有情感有灵魂的舞蹈者，不是只会跳的舞蹈匠人，所以在传授的过程中一定要注重对其情感的培养。
3.呼吸在舞台表现力上的重要性
在之前的内容上我们提到，呼吸与肢体、肢体动作的配合的重要性，这都是为更好的完成舞蹈动作。那么在舞台上，不论是哪位演员，站在台上难免会出现紧张、怯场的现象，良好的呼吸技巧有助于缓解演员紧张的情绪，保证每个演员可以在舞台上发挥出最好的水平。所以，呼吸技巧的训练也是培养演员良好心理素质的重要课程。
参考文献：
[1]终欣婷.论古典舞立身之本——身韵[J].惠州学院学报，2006（2）：125-126.
[2]刘晓静，谭建斌.试论舞踢呼吸[J].荆门职业技术学院學报，2003（l）：90-92.
[3]赵文静.浅谈舞蹈中的“呼吸”[J].山东省青年管理干部学院学报，2005（5）：99-100.
作者简介：
王梓桥（1994.1.25—），女，辽宁师范大学音乐学院音乐与舞蹈学硕士研究生。
指导教师：
任艳茹，女，辽宁师范大学音乐学院舞蹈教研室副教授，主要从事舞蹈教育与教学研究。
关键词：呼吸；古典舞；重要性
一、何为呼吸
1.生活中的呼吸
呼吸是指机体与外界环境之间气体交换的过程。人的呼吸过程包括三个互相联系的环节。外呼吸，包括肺通气和肺换气；气体在血液中的运输；内呼吸，指细胞组织与血液之间的气体交换。
广义上讲，呼吸是我们身体通过肺部的压缩将体内的二氧化碳排出。吸进空气中的氧气的过程。而这一过程是维持我们机体正常运转的重要保证。如图：
以上所说的，就是我们日常生活中所了解的呼吸，它是我们所有人所熟知的也是我们的本能。然而，在舞蹈表演中“呼吸”可就不是简单的本能吸气呼气那么简单。
2.舞蹈中的呼吸
呼吸是万物之根本，就像阳光和水一样，有了呼吸，万物才得以生存。舞蹈一样，如果只有动作没有呼吸，整个舞蹈就没有灵魂。对于我们的日常生活而言，呼吸是一种本能，而对于舞蹈中的呼吸来说，更是一种技巧。对于呼吸的训练十分严格，只有将呼吸自如的运用到舞蹈中，才能成为一名优秀的古典舞者。
同时，也可以说呼吸是舞者的“生命线”，呼吸在舞蹈中的了灵活运用，能帮助舞者准确的传达舞蹈作品的深层蕴意。舞蹈中最重要的“情”也主宰着呼吸的运行，情感是什么样，呼吸便是什么样，舞者不是被动的呼吸，而是根据作品的节奏、韵律，在舞蹈的环境下完成。情绪激昂时呼吸急促，感情由热烈转为平淡时，呼吸也逐渐变得平缓。这种舞蹈中的艺术呼吸是对生活的一种韵律上的体验、内容上的再现和情感上的升华。
二、呼吸在古典舞中的重要性
1.呼吸在基本功训练中的重要性
如何才能做好古典舞的训练，掌握古典舞的技能，成为一名优秀的古典舞者，并不单单是会做动作就可以的。在古典舞表演的过程中，呼吸的规律要遵循与动作相互协调配合的原则，只有在这个基础上正确的运用呼吸，才能让舞者的动作的艺术表现力更加富有延伸感和韵律感。在舞蹈中，呼吸不单单仅是身体机能的运动，它分为头部的呼吸，肢体的呼吸和内心的呼吸。
首先，说头部的呼吸，在古典舞中我们经常会强调意念的重要性，在元素训练提沉组合的中，我们提气时会微微抬起头，沉气的时候会微微低下头。头部是我们整个人体的最尖端，所以在做舞蹈动作的时候，配合上头的呼吸，动作才显得完整和连贯。
其次，说肢体的呼吸，肢体动作是舞蹈艺术的语言，舞蹈艺术所有需要表达的情谊，传达的话语都需要肢体动作来完成，没有呼吸配合的舞蹈动作就像没有灵魂一样，没有情感。我们所说肢体的呼吸其实是呼吸与脊柱运动的相互配合，在提气时，我们会立直后背，拉长脊柱，沉气时，会把后背微微弓起，这样的运动行云流水没有棱角。我们以古典舞身韵中的云间转腰为例，配合呼吸脊柱有上下弯直的运动，同时也有肋骨左右的运动，肋骨向斜前方冲出去的时候为提起，后靠含胸的时候为吐气沉气。
第三，说内心的呼吸。舞蹈是一门艺术，一名优秀的舞者不仅要掌握精湛的技术，同时也要有丰富的情感，而这种情感的体现就是内心的呼吸，没有内心的意念，肢体的呼吸就显得做作且不真实，所以从另一方面来说，在进行舞蹈训练的同时也要加强对舞者情感的培养，增强对作品的理解。
在古典舞基本功训练中，不论是单一原素训练还是复合型组合训练甚至是技术技巧的训练，都应将呼吸加入其中，强调古典舞的内在韵律和美感，让学生形成良好的习惯。从而舞者可根据音乐的意境、自身呼吸的节奏产生一种特殊的感情，由此形成了古典舞的“气”、“行”、和“情”相结合。
2.呼吸在古典舞教学中的重要性
我们都知道，在古典舞的学习过程中，我们最先掌握的就是对提、沉、冲、靠、含、腆、移这八大基本动律元素的掌握，掌握和运用好呼吸技巧和特点，用呼吸的技巧带动肢体动作，使学生深入了解古典舞蕴含的情感，同时也将自己的情感融入到古典舞中，赋予其新的生命。
在教学中，老师在传授动作的要领和组合节奏的同时，要时时刻刻提醒学生对舞蹈感觉的掌握，也就是对呼吸的掌握，我们要培养新一代的有思想有情感有灵魂的舞蹈者，不是只会跳的舞蹈匠人，所以在传授的过程中一定要注重对其情感的培养。
3.呼吸在舞台表现力上的重要性
在之前的内容上我们提到，呼吸与肢体、肢体动作的配合的重要性，这都是为更好的完成舞蹈动作。那么在舞台上，不论是哪位演员，站在台上难免会出现紧张、怯场的现象，良好的呼吸技巧有助于缓解演员紧张的情绪，保证每个演员可以在舞台上发挥出最好的水平。所以，呼吸技巧的训练也是培养演员良好心理素质的重要课程。
参考文献：
[1]终欣婷.论古典舞立身之本——身韵[J].惠州学院学报，2006（2）：125-126.
[2]刘晓静，谭建斌.试论舞踢呼吸[J].荆门职业技术学院學报，2003（l）：90-92.
[3]赵文静.浅谈舞蹈中的“呼吸”[J].山东省青年管理干部学院学报，2005（5）：99-100.
作者简介：
王梓桥（1994.1.25—），女，辽宁师范大学音乐学院音乐与舞蹈学硕士研究生。
指导教师：
任艳茹，女，辽宁师范大学音乐学院舞蹈教研室副教授，主要从事舞蹈教育与教学研究。