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4月28日，随着宏华数码·2013中国大学生时装周颁奖典礼的结束，为期5天的首届大学生时装周也完美落幕。这5天内，来自全国22所高等学府的610余位应届毕业生参与发布，这一群即将踏上社会的90后们，用自己对服装与艺术的理解向青春虔诚致敬。
校企对接，设计未来
这是一个属于中国大学生的舞台，鲜花掌声，第一次在中国时尚舞台上献给了这些年轻的梳着马尾、脸色稚嫩的90后们，他们也许没有成熟设计师的老道，没有服装品牌制造者们的市场头脑，但是，在这个属于他们自己的舞台上，我们看到了五彩斑斓，看到了天马行空，看到了创意无限，当然，更看到了，青春的力量。
中国美术学院担纲了整个大学生时装周的首秀，事实证明，作为国内学科最完备、规模最齐整的第一所国立高等美术院校，中国美术学院没有辜负观众以及秀场首排评委们的厚望。
中国美术学院的发布主题是“织梦人”。他们秉承以设计观念为主导的设计指导理念，不局限于设计风格的呈现与技术的表达，更关注引导莘莘学子对设计未来的思考，在面对物质丰裕的现代商业社会，以设计的责任反思设计作为造物的核心价值——人与物的共生，以人性心灵的皈依与人文观照的品质为设计定位。
其作品展示涵盖了皮革、针织、真丝等一些列面料的诠释，整场毕业设计的服装由观念性的导入到服装细节结构的创新，从细腻的手工面料再造到皮革面料新工艺的应用，都体现了学子们对设计的理解，对现实的关注，用手中之线编织着未来之梦。
“艺术引领生活，一直是中国美术学院这所艺术类的人文院校的理念，我们现在更加关注人与物的共生，人类的生存环境等一系列的问题，而在教学上，我们采用项目制的教学，我们不仅与国际的院校合作，让同学们拓宽视野，还非常注重与产业的对接，我们的课程要求学生从二年级开始，就要到企业中去做一些真正的命题。”中国美术学院染织与服装系主任陶音告诉本刊。
本次发布秀，中国美术学院正是和企业共同合作来完成的。而在发布会的现场，本刊也恰好采访到了这次与中国美术学院实现完美对接的企业——浙江耐特利尔时装有限公司的董事长朱卫明，“这次中国美术学院的一些作品是在我们企业完成的，尤其是皮革的部分，很多工艺和技术我们其实都是还没有推向市场的，但是我们愿意给这些未来的设计者们一个舞台，尽管他们在结构和工艺制作上还是初学者，但是我很高兴在他们的作品里看到了原创的火花，我甚至觉得他们的这场首秀非常完美。”
和朱卫明一样，中国服装设计师协会主席李当岐也对这场秀给予了高度评价。他表示，首次举办的大学生时装周，不仅是服装设计院校之间的交流活动，也为服装设计专业的学生走向社会提供一个全新的窗口，为服装设计产业提供了一个挑选人才的机会，为企业更直接、更高效地引进设计人才创造了良机。
而中国服装设计师协会副主席兼秘书长张庆辉补充道，中国大学生时装周最大的意义在于帮助国内专业院校学生与用人单位搭建了一个专业性强、影响范围广的全国性对接平台。对于服装产业链来说，专业院校与品牌企业的对接十分关键，这就要求有专业性和影响力的平台提供对接，中国大学生时装周就是基于这个目的而举办的。
青春正能量
对于中国设计师来说，这是个最好的时代，也是个最坏的时代。中国文化独特和深厚的底蕴、中国庞大的市场、越来越高的关注度，都让中国设计师有很多能够展现自己的机会。
而即将走出校门的年轻一代，在经历了世界文化在中国的碰撞，在经历了中国自主品牌的日益崛起中，在感受着世界目光都在看向中国的氛围中，已经开始迈出了属于90后这一代人的独有节拍。
绚烂的灯光，节奏感十足的音乐，四处闪亮的镜头，各种华丽的外表包裹着的，是中国无数学习时装设计的学生们心心向往的舞台，2013年4月底，这一代被世人认为充满活力而又不拘一格的90后们的青春就这样被定格在了北京的798艺术园区。
来自中国美术学院的优秀毕业生代表张倩雅和官听说，“服装设计对于我们而言，都已经快变成一种习惯了。”他们非常有幸能够成为佼佼者，将自己的作品从美丽的西湖边带来了北京的这个大舞台，紧张，兴奋，期待，各种情绪都堆上了他们稚嫩的脸庞。
从小学习画画的张倩雅说，“真正的走到企业中去学习皮革的知识，了解每一道工序，才发现其实设计并不仅仅是我们大学四年所学到的那些，我们得到了很多技术上的支持，也让我们学习到了更多书本以外的东西，现在完全可以心不慌，也更好地做好了踏向社会的准备。”
同为校友，官昕则更加理智，他的毕业作品创意来源于楼兰文化，在图书馆的偶然一次翻阅中，他看到了楼兰悠久的历史文化底蕴，顿时感到了十足的兴趣。“这一次能够来参加时装周的发布，非常兴奋，在作品创作的过程中，我们接触到了许多新的工艺，也接收了许多最前沿的服装制造和设计的信息，觉得整个人都得到了整体提升。”
官昕和张倩雅告诉记者，他们此次来京参加大学生时装周的28位学生中，无一例外全是90后，而且他们中已经有超过百分之八十以上的已经找到了与服装设计相关的工作。“我们其实很幸福，现在随着例外、素然等一系列国产自主品牌蜚声国际，我们毕业生的信心也更足了。”
在中国大学生时装周五天的发布时间里，到处都可见到像官昕和张倩雅一样对设计满怀热情，对未来充满向往的青春面庞。浙江理工大学服装学院副院长、副教授胡迅告诉记者，“90后的这一批学生，他们的脑子里面随时都充满了各种想法，各种创意，他们甚至有的时候听不进去老师或者前辈的建议，但是在真正走到实践的舞台时，他们的坚持和韧性也是让我们这些老师们感到惊讶的。”
羽绒、牛仔、纱、皮革、丝绸等等各种面料几乎都出现在了浙江理工大学服装学院的展示舞台上，“在踏上设计之路的时候，他们需要去真正的认知面料，不同的材质能够体现不同的设计语言，如果不能了解面料本身，也就不能去真正的谈设计，只能是一个伪命题。” 胡迅说，她的学生在来北京之前，对于自己的服装设计已经做了N次尝试，有很多同学直到上场前，还在涂鞋子上的颜色，“每一代人都有他们自身的特点，但是在他们这些年轻人身上，我们能感受到很多正面的能量，有了这些，我想他们很多人也就不虚此行了。”
大学生们是拥有最活跃思想与灵感的群体，他们的设计作品往往有着打破陈规，富于想象的特点。参与本届大学生时装周的毕业生们，他们更注重新型面料与工艺的应用，以全新的视角诠释传统与创新的融合，并同时兼顾创意和市场的双重要求。他们怀揣着激情与向往，用每一寸布，每一根线编织着设计的梦想；用每一米阳光，每一寸时光织造着青春的梦想。他们用青春的正能量来诠释“中国设计”的梦想，2013年的中国时尚志里，应该记录下他们的身影。
世界目光看中国
作为中国知名高等院校服装设计专业教育成果和优秀大学生毕业设计的全国性展览展示活动，大学生时装周一经推出即反响热烈。本次参与时装周的22所院校来自12个省市地区，其中，北京有5所院校，浙江3所，上海、天津、江苏、湖北等省市各有2所院校，重庆、吉林、辽宁、河北、河南、和福建等省市分别有1所院校参加，覆盖了我国大部分纺织服装产业集聚地区。
在筹备大学生时装周的过程中，中国服装设计师协会对各大院校进行了相关辅导，为他们提供了很多选择方案，并且倡导社会上的专业机构抱着公益事业的理念支持大学生时装周，从而保证每一场时装秀的质量。中国服装设计师协会主席李当岐说道，他希望通过大学生时装周的举办，让学生们在毕业的最后环节学会如何去组织一场时装秀，这也是对毕业生专业素质和专业技能的训练，有助于为服装行业培养更有实力的设计人才。
事实上，中国大学生时装周不仅是高校服装设计专业毕业生打造一个展示设计才华的舞台，也是服装院校进行教学成果交流的平台，为培育实用型服装设计人才提供更多的资源与机遇。本届大学生时装周期间，主办方举办了多场内容各具特色的研讨、论坛、讲座活动。
随着信息数字化技术的成熟应用，数码印花，这一纺织品印花领域的先进技术，已引领了纺织印染行业步入了一个新的时代。如今，设计师通过网上进行图稿的设计制作，只要轻点鼠标，就能实现打印，这一变革颠覆了传统的印染模式，被称为“设计师桌面上的印花厂”。
目前，中国服装行业正经历着从“中国制造”到“中国创造”的转变，但设计仍是行业的软肋，美感与实用功能完美结合的创意设计更是少之更少。支持独特创意、新颖设计的技术，不仅是行业的需要，更是市场的需要。宏华运用了数码印花这项高新技术，实现在线下单，快速打印，无需制网制版等反复的环节，大大缩短了生产周期，提高了设计师创意步伐。完美的表现形式，更令设计师的创意得到最大程度的发挥，宏华作为这一新兴产业的主导者，更致力于实现网络化与现实技术的高度结合，并计划在未来打造一个网上定制的交易平台。
作为首届中国大学生时装周的独家冠名赞助商，杭州宏华数码科技股份有限公司董事长胡永峰表示，宏华数码印花技术也顺应当前服装企业的发展需求，摒弃传统印染制网制版等繁复的工艺环节，将打印周期从20天缩短到1～3天，更加符合目前快时尚的市场需求。据调查，ZARA、H&M等国外快时尚品牌，正是因为更多地运用了数码印花技术，才使得其服装产品从设计到上柜的更新周期缩短为12天-15天。同样，用新技术支持新的设计思路，加快设计步伐，也给未来设计师们提出了更大的挑战。
“其实，抛开技术的层面，如果设计师的作品只是为了设计而设计，为追求镜头感而设计，那这样的作品只能在发布会上秀上一把。真正意义的服装设计是将好的作品变成商品，并且销售出去。”李当岐的一席话，正是点出了中国的大学生们应该努力的方向。
如今，世界目光都在看中国，像大学生时装周这样的平台，希望她能够越办越好，吸引更多的国际院校来参与，这是一个竞争的舞台，更是一个学习的舞台，我们希望能够在这样的舞台上和来自世界各地的院校师生们互通有无，擦出更亮眼的火花，期待，中国设计的未来，能够更加闪亮。
校企对接，设计未来
这是一个属于中国大学生的舞台，鲜花掌声，第一次在中国时尚舞台上献给了这些年轻的梳着马尾、脸色稚嫩的90后们，他们也许没有成熟设计师的老道，没有服装品牌制造者们的市场头脑，但是，在这个属于他们自己的舞台上，我们看到了五彩斑斓，看到了天马行空，看到了创意无限，当然，更看到了，青春的力量。
中国美术学院担纲了整个大学生时装周的首秀，事实证明，作为国内学科最完备、规模最齐整的第一所国立高等美术院校，中国美术学院没有辜负观众以及秀场首排评委们的厚望。
中国美术学院的发布主题是“织梦人”。他们秉承以设计观念为主导的设计指导理念，不局限于设计风格的呈现与技术的表达，更关注引导莘莘学子对设计未来的思考，在面对物质丰裕的现代商业社会，以设计的责任反思设计作为造物的核心价值——人与物的共生，以人性心灵的皈依与人文观照的品质为设计定位。
其作品展示涵盖了皮革、针织、真丝等一些列面料的诠释，整场毕业设计的服装由观念性的导入到服装细节结构的创新，从细腻的手工面料再造到皮革面料新工艺的应用，都体现了学子们对设计的理解，对现实的关注，用手中之线编织着未来之梦。
“艺术引领生活，一直是中国美术学院这所艺术类的人文院校的理念，我们现在更加关注人与物的共生，人类的生存环境等一系列的问题，而在教学上，我们采用项目制的教学，我们不仅与国际的院校合作，让同学们拓宽视野，还非常注重与产业的对接，我们的课程要求学生从二年级开始，就要到企业中去做一些真正的命题。”中国美术学院染织与服装系主任陶音告诉本刊。
本次发布秀，中国美术学院正是和企业共同合作来完成的。而在发布会的现场，本刊也恰好采访到了这次与中国美术学院实现完美对接的企业——浙江耐特利尔时装有限公司的董事长朱卫明，“这次中国美术学院的一些作品是在我们企业完成的，尤其是皮革的部分，很多工艺和技术我们其实都是还没有推向市场的，但是我们愿意给这些未来的设计者们一个舞台，尽管他们在结构和工艺制作上还是初学者，但是我很高兴在他们的作品里看到了原创的火花，我甚至觉得他们的这场首秀非常完美。”
和朱卫明一样，中国服装设计师协会主席李当岐也对这场秀给予了高度评价。他表示，首次举办的大学生时装周，不仅是服装设计院校之间的交流活动，也为服装设计专业的学生走向社会提供一个全新的窗口，为服装设计产业提供了一个挑选人才的机会，为企业更直接、更高效地引进设计人才创造了良机。
而中国服装设计师协会副主席兼秘书长张庆辉补充道，中国大学生时装周最大的意义在于帮助国内专业院校学生与用人单位搭建了一个专业性强、影响范围广的全国性对接平台。对于服装产业链来说，专业院校与品牌企业的对接十分关键，这就要求有专业性和影响力的平台提供对接，中国大学生时装周就是基于这个目的而举办的。
青春正能量
对于中国设计师来说，这是个最好的时代，也是个最坏的时代。中国文化独特和深厚的底蕴、中国庞大的市场、越来越高的关注度，都让中国设计师有很多能够展现自己的机会。
而即将走出校门的年轻一代，在经历了世界文化在中国的碰撞，在经历了中国自主品牌的日益崛起中，在感受着世界目光都在看向中国的氛围中，已经开始迈出了属于90后这一代人的独有节拍。
绚烂的灯光，节奏感十足的音乐，四处闪亮的镜头，各种华丽的外表包裹着的，是中国无数学习时装设计的学生们心心向往的舞台，2013年4月底，这一代被世人认为充满活力而又不拘一格的90后们的青春就这样被定格在了北京的798艺术园区。
来自中国美术学院的优秀毕业生代表张倩雅和官听说，“服装设计对于我们而言，都已经快变成一种习惯了。”他们非常有幸能够成为佼佼者，将自己的作品从美丽的西湖边带来了北京的这个大舞台，紧张，兴奋，期待，各种情绪都堆上了他们稚嫩的脸庞。
从小学习画画的张倩雅说，“真正的走到企业中去学习皮革的知识，了解每一道工序，才发现其实设计并不仅仅是我们大学四年所学到的那些，我们得到了很多技术上的支持，也让我们学习到了更多书本以外的东西，现在完全可以心不慌，也更好地做好了踏向社会的准备。”
同为校友，官昕则更加理智，他的毕业作品创意来源于楼兰文化，在图书馆的偶然一次翻阅中，他看到了楼兰悠久的历史文化底蕴，顿时感到了十足的兴趣。“这一次能够来参加时装周的发布，非常兴奋，在作品创作的过程中，我们接触到了许多新的工艺，也接收了许多最前沿的服装制造和设计的信息，觉得整个人都得到了整体提升。”
官昕和张倩雅告诉记者，他们此次来京参加大学生时装周的28位学生中，无一例外全是90后，而且他们中已经有超过百分之八十以上的已经找到了与服装设计相关的工作。“我们其实很幸福，现在随着例外、素然等一系列国产自主品牌蜚声国际，我们毕业生的信心也更足了。”
在中国大学生时装周五天的发布时间里，到处都可见到像官昕和张倩雅一样对设计满怀热情，对未来充满向往的青春面庞。浙江理工大学服装学院副院长、副教授胡迅告诉记者，“90后的这一批学生，他们的脑子里面随时都充满了各种想法，各种创意，他们甚至有的时候听不进去老师或者前辈的建议，但是在真正走到实践的舞台时，他们的坚持和韧性也是让我们这些老师们感到惊讶的。”
羽绒、牛仔、纱、皮革、丝绸等等各种面料几乎都出现在了浙江理工大学服装学院的展示舞台上，“在踏上设计之路的时候，他们需要去真正的认知面料，不同的材质能够体现不同的设计语言，如果不能了解面料本身，也就不能去真正的谈设计，只能是一个伪命题。” 胡迅说，她的学生在来北京之前，对于自己的服装设计已经做了N次尝试，有很多同学直到上场前，还在涂鞋子上的颜色，“每一代人都有他们自身的特点，但是在他们这些年轻人身上，我们能感受到很多正面的能量，有了这些，我想他们很多人也就不虚此行了。”
大学生们是拥有最活跃思想与灵感的群体，他们的设计作品往往有着打破陈规，富于想象的特点。参与本届大学生时装周的毕业生们，他们更注重新型面料与工艺的应用，以全新的视角诠释传统与创新的融合，并同时兼顾创意和市场的双重要求。他们怀揣着激情与向往，用每一寸布，每一根线编织着设计的梦想；用每一米阳光，每一寸时光织造着青春的梦想。他们用青春的正能量来诠释“中国设计”的梦想，2013年的中国时尚志里，应该记录下他们的身影。
世界目光看中国
作为中国知名高等院校服装设计专业教育成果和优秀大学生毕业设计的全国性展览展示活动，大学生时装周一经推出即反响热烈。本次参与时装周的22所院校来自12个省市地区，其中，北京有5所院校，浙江3所，上海、天津、江苏、湖北等省市各有2所院校，重庆、吉林、辽宁、河北、河南、和福建等省市分别有1所院校参加，覆盖了我国大部分纺织服装产业集聚地区。
在筹备大学生时装周的过程中，中国服装设计师协会对各大院校进行了相关辅导，为他们提供了很多选择方案，并且倡导社会上的专业机构抱着公益事业的理念支持大学生时装周，从而保证每一场时装秀的质量。中国服装设计师协会主席李当岐说道，他希望通过大学生时装周的举办，让学生们在毕业的最后环节学会如何去组织一场时装秀，这也是对毕业生专业素质和专业技能的训练，有助于为服装行业培养更有实力的设计人才。
事实上，中国大学生时装周不仅是高校服装设计专业毕业生打造一个展示设计才华的舞台，也是服装院校进行教学成果交流的平台，为培育实用型服装设计人才提供更多的资源与机遇。本届大学生时装周期间，主办方举办了多场内容各具特色的研讨、论坛、讲座活动。
随着信息数字化技术的成熟应用，数码印花，这一纺织品印花领域的先进技术，已引领了纺织印染行业步入了一个新的时代。如今，设计师通过网上进行图稿的设计制作，只要轻点鼠标，就能实现打印，这一变革颠覆了传统的印染模式，被称为“设计师桌面上的印花厂”。
目前，中国服装行业正经历着从“中国制造”到“中国创造”的转变，但设计仍是行业的软肋，美感与实用功能完美结合的创意设计更是少之更少。支持独特创意、新颖设计的技术，不仅是行业的需要，更是市场的需要。宏华运用了数码印花这项高新技术，实现在线下单，快速打印，无需制网制版等反复的环节，大大缩短了生产周期，提高了设计师创意步伐。完美的表现形式，更令设计师的创意得到最大程度的发挥，宏华作为这一新兴产业的主导者，更致力于实现网络化与现实技术的高度结合，并计划在未来打造一个网上定制的交易平台。
作为首届中国大学生时装周的独家冠名赞助商，杭州宏华数码科技股份有限公司董事长胡永峰表示，宏华数码印花技术也顺应当前服装企业的发展需求，摒弃传统印染制网制版等繁复的工艺环节，将打印周期从20天缩短到1～3天，更加符合目前快时尚的市场需求。据调查，ZARA、H&M等国外快时尚品牌，正是因为更多地运用了数码印花技术，才使得其服装产品从设计到上柜的更新周期缩短为12天-15天。同样，用新技术支持新的设计思路，加快设计步伐，也给未来设计师们提出了更大的挑战。
“其实，抛开技术的层面，如果设计师的作品只是为了设计而设计，为追求镜头感而设计，那这样的作品只能在发布会上秀上一把。真正意义的服装设计是将好的作品变成商品，并且销售出去。”李当岐的一席话，正是点出了中国的大学生们应该努力的方向。
如今，世界目光都在看中国，像大学生时装周这样的平台，希望她能够越办越好，吸引更多的国际院校来参与，这是一个竞争的舞台，更是一个学习的舞台，我们希望能够在这样的舞台上和来自世界各地的院校师生们互通有无，擦出更亮眼的火花，期待，中国设计的未来，能够更加闪亮。