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摘 要：在人类历史的发展长河中，文化是人们的精神食粮。不同的朝代有不同的文化理念，美术设计是传统文化的重要组成部分。随着时代的变迁，人们的生活方式和审美观念发生了很大的变化，为了满足更多观赏者的需求，实现美术设计的效果，增加了当代美术设计的表现形式。将抽象理论运用到当代美术作品设计中能够向人们传达更多、更超前的思想和情感状态，使观赏者在研究美术作品的时候能够引起内心的共鸣。将抽象理论与当代美术设计作用结合在一起是抽象化艺术的表现形式之一，能够更好的提高美术设计的效果。
关键词：抽象理论；当代美术；美术设计作品
在现代社会中，人们的思想观念和数字化技术对美术作品的发展方向具有很大的影响。美术设计人员通过设计作品将自己的情感和价值观渗透到作品中，完成精神和文化的交流和共享。在美术设计中融入抽象理论，能够提高作品的审美价值，起到一种独特的宣传效果。美术设计作品是人类精神文明的体现，利用美术设计能够为人们日常生活和生产劳作提供便利，满足人们多样化的审美需求。
1 抽象理论概述
抽象是通过综合和分析的途径，运用相关概念在人们脑海中还原对象的本质的过程。抽象是一个提取和剪裁的过程，具有动态性特点。在人类的发展历程中，很多事物都具有本身的特质，使用抽象方法在客观事物将事物的本质特征提取出来，然后摒弃非本质特征，能够将客观事物中最本质的特征提炼出来。抽象作为一种科学方法，在自然界和物理学科中有着很大的研究价值，相关人员将抽象理论理解成是一种为提取某一特性进行认识的思维活动，以解答问题为目的，分析和比较各类经验事实，排除无关紧要的因素，为解答问题提供科学定律。随着人们对抽象方法和抽象理论的不断研究，抽象体系日益完善，抽象理论在各个领域中的应用也越来越广泛[1]。
2 抽象理论在美术设计中的应用价值
随着抽象理论的研究越来越成熟，抽象理论在美术设计中的应用也越来越多。美术创作人员基于抽象理论，使用装饰、造型和色彩搭配等手段，设计更加优秀的作品，在作品中融入个人情感和思想，激发鉴赏者的内心共鸣，能够将创作人员与鉴赏者的知觉感受联系在一起。美术设计作为绘画艺术的支撑，在表现形式和创作手法上有很大的不同，美術设计属于多层艺术，创作人员通过使用各种表现手法能够赋予作品情感，实现情感交流与艺术传达。在美术设计过程中利用抽象理论能够将客观事物的本质凸显出来，提升美术作品各个组成元素的表现能力，提高点、线、面、图的视觉效果[2]。
3 抽象理论在美术设计中的应用
3.1抽象造型
美术设计作为绘画艺术与设计理论的结合体，是一种较为特殊的表现形式。点、线、面作为基础绘画元素在美术构图设计中非常重要。创作人员使用抽象思维、抽象形式设计美术作品的艺术造型。在美术设计作品中使用抽象造型能够使得美术作品变得更加的新颖和多样。
3.1.1点的应用
点是美术设计中的重要视觉因素，创作人员在进行美术构图时首先应该确定点的空间位置，因为点的排列和空间位置不同，给人们带来的视觉感受也不相同。在自然形态中电视基础的物象，使用不同的手法改变点的空间排列，能够形成不同的视觉造型，提高鉴赏者的审美体验[3]。如以下“情侣”图就是运用了点的构图方式，对点进行空间排列，使其形成丹顶鹤的造型。
3.1.2线的应用
线是有点构成的，也可以看做是无数个点的延长。线在图纸中具有一定的长度和方向，能够在美术构图中构建出骨架、分割图像、制造面积，表现出客观事物的抽象含义等等。不同的线条呈现出不同的视觉效应（如图2）。曲线、长线、粗线、短线等拼接出来的图案能够给鉴赏者带来不同的视觉效果。将点与线结合使用在美术设计中能够向人们传达不同含义和内涵的视觉语言。
3.1.3面的应用
在美术设计中将点与面两种元素协调配合使用，可以提升画面的视觉冲击性，明晰明了的表达出创作者的意思。创作者在设计美术作品的时候使用不同的抽象艺术创造不同的面，能够传达出创作者的情感，给人们视觉享受。
3.2抽象装饰
抽象装饰是创作者对自然现象的一种抽象概括，抽象装饰中涉及了设计作品的审美需求，在美术作品中融入抽象艺术，提高作品的装饰效果和抽象性，能够提高作品的档次。将抽象理论与具象图形结合在一起，保证作品的抽象性和装饰性。抽象装饰在美术设计中的作用非常重要。图3为现代抽象陶瓷树，设计者在陶瓷工艺中融入抽象理论和陶瓷技术，创作者对陶瓷的造型和样式进行创新，使用新的艺术表现手法，将抽象美感表现的更加浓厚，还提高了陶瓷花纹的飘逸感。将抽象的装饰融入到美术作品中，可以给人一种自然、质朴的感觉，可以提升人们的情趣与审美观。
3.3抽象色彩
色彩作为美术作品中必不可少的视觉元素之一，在美术设计中有着不可取代的作用。不同的色彩给人产生的心理和生理反应不同，使用暖色调的颜色能够让人觉得温馨和安全，使用冷色调的颜色则是给人们一种庄重、冷清和苦涩的感觉。在设计美术作品的时候首先应该考虑到观看作品人的感受，能够利用色彩鲜明或者主体突出的作品一下子抓住人们的眼球，能够通过美术作品向人们传达更深一层的含义，引起人们的共鸣。
4 结语
在新时代背景下，先进技术与理念不断诞生，人们的生活日新月异。人们受到多方面文化的影响，价值观和审美观存在着很大的差异。科学技术在不断发展，人们接触美和创造美的形式发生了很大的转变，在信息时代下，融合抽象理论、利用信息技术能够促进当代美术设计作品表现形式的多样化，满足不同鉴赏者的审美需求。
参考文献
[1]徐传亮.抽象理论与当代美术设计作品[J].芒种，2015，（20）：129-130.
[2]祝帅.夏皮罗读蒙德里安的启示——一个关于艺术批评方法论的省思[J].美术观察，2016，（6）：27-28.
[3]郜歌.现代美术设计中的中国元素[J].济源职业技术学院学报，2014，（3）：120-122.
（作者单位：河北传媒学院）
关键词：抽象理论；当代美术；美术设计作品
在现代社会中，人们的思想观念和数字化技术对美术作品的发展方向具有很大的影响。美术设计人员通过设计作品将自己的情感和价值观渗透到作品中，完成精神和文化的交流和共享。在美术设计中融入抽象理论，能够提高作品的审美价值，起到一种独特的宣传效果。美术设计作品是人类精神文明的体现，利用美术设计能够为人们日常生活和生产劳作提供便利，满足人们多样化的审美需求。
1 抽象理论概述
抽象是通过综合和分析的途径，运用相关概念在人们脑海中还原对象的本质的过程。抽象是一个提取和剪裁的过程，具有动态性特点。在人类的发展历程中，很多事物都具有本身的特质，使用抽象方法在客观事物将事物的本质特征提取出来，然后摒弃非本质特征，能够将客观事物中最本质的特征提炼出来。抽象作为一种科学方法，在自然界和物理学科中有着很大的研究价值，相关人员将抽象理论理解成是一种为提取某一特性进行认识的思维活动，以解答问题为目的，分析和比较各类经验事实，排除无关紧要的因素，为解答问题提供科学定律。随着人们对抽象方法和抽象理论的不断研究，抽象体系日益完善，抽象理论在各个领域中的应用也越来越广泛[1]。
2 抽象理论在美术设计中的应用价值
随着抽象理论的研究越来越成熟，抽象理论在美术设计中的应用也越来越多。美术创作人员基于抽象理论，使用装饰、造型和色彩搭配等手段，设计更加优秀的作品，在作品中融入个人情感和思想，激发鉴赏者的内心共鸣，能够将创作人员与鉴赏者的知觉感受联系在一起。美术设计作为绘画艺术的支撑，在表现形式和创作手法上有很大的不同，美術设计属于多层艺术，创作人员通过使用各种表现手法能够赋予作品情感，实现情感交流与艺术传达。在美术设计过程中利用抽象理论能够将客观事物的本质凸显出来，提升美术作品各个组成元素的表现能力，提高点、线、面、图的视觉效果[2]。
3 抽象理论在美术设计中的应用
3.1抽象造型
美术设计作为绘画艺术与设计理论的结合体，是一种较为特殊的表现形式。点、线、面作为基础绘画元素在美术构图设计中非常重要。创作人员使用抽象思维、抽象形式设计美术作品的艺术造型。在美术设计作品中使用抽象造型能够使得美术作品变得更加的新颖和多样。
3.1.1点的应用
点是美术设计中的重要视觉因素，创作人员在进行美术构图时首先应该确定点的空间位置，因为点的排列和空间位置不同，给人们带来的视觉感受也不相同。在自然形态中电视基础的物象，使用不同的手法改变点的空间排列，能够形成不同的视觉造型，提高鉴赏者的审美体验[3]。如以下“情侣”图就是运用了点的构图方式，对点进行空间排列，使其形成丹顶鹤的造型。
3.1.2线的应用
线是有点构成的，也可以看做是无数个点的延长。线在图纸中具有一定的长度和方向，能够在美术构图中构建出骨架、分割图像、制造面积，表现出客观事物的抽象含义等等。不同的线条呈现出不同的视觉效应（如图2）。曲线、长线、粗线、短线等拼接出来的图案能够给鉴赏者带来不同的视觉效果。将点与线结合使用在美术设计中能够向人们传达不同含义和内涵的视觉语言。
3.1.3面的应用
在美术设计中将点与面两种元素协调配合使用，可以提升画面的视觉冲击性，明晰明了的表达出创作者的意思。创作者在设计美术作品的时候使用不同的抽象艺术创造不同的面，能够传达出创作者的情感，给人们视觉享受。
3.2抽象装饰
抽象装饰是创作者对自然现象的一种抽象概括，抽象装饰中涉及了设计作品的审美需求，在美术作品中融入抽象艺术，提高作品的装饰效果和抽象性，能够提高作品的档次。将抽象理论与具象图形结合在一起，保证作品的抽象性和装饰性。抽象装饰在美术设计中的作用非常重要。图3为现代抽象陶瓷树，设计者在陶瓷工艺中融入抽象理论和陶瓷技术，创作者对陶瓷的造型和样式进行创新，使用新的艺术表现手法，将抽象美感表现的更加浓厚，还提高了陶瓷花纹的飘逸感。将抽象的装饰融入到美术作品中，可以给人一种自然、质朴的感觉，可以提升人们的情趣与审美观。
3.3抽象色彩
色彩作为美术作品中必不可少的视觉元素之一，在美术设计中有着不可取代的作用。不同的色彩给人产生的心理和生理反应不同，使用暖色调的颜色能够让人觉得温馨和安全，使用冷色调的颜色则是给人们一种庄重、冷清和苦涩的感觉。在设计美术作品的时候首先应该考虑到观看作品人的感受，能够利用色彩鲜明或者主体突出的作品一下子抓住人们的眼球，能够通过美术作品向人们传达更深一层的含义，引起人们的共鸣。
4 结语
在新时代背景下，先进技术与理念不断诞生，人们的生活日新月异。人们受到多方面文化的影响，价值观和审美观存在着很大的差异。科学技术在不断发展，人们接触美和创造美的形式发生了很大的转变，在信息时代下，融合抽象理论、利用信息技术能够促进当代美术设计作品表现形式的多样化，满足不同鉴赏者的审美需求。
参考文献
[1]徐传亮.抽象理论与当代美术设计作品[J].芒种，2015，（20）：129-130.
[2]祝帅.夏皮罗读蒙德里安的启示——一个关于艺术批评方法论的省思[J].美术观察，2016，（6）：27-28.
[3]郜歌.现代美术设计中的中国元素[J].济源职业技术学院学报，2014，（3）：120-122.
（作者单位：河北传媒学院）