As a Chinese artist living in the U.S and active in international art exhibits, Shang xuhong is one of the few overseas Chinese artists who devotes himself in the research and artistic practice of combing conceptual art, minimalism and abstraction all in one. He works calmly and quietly. His works obviously attempt to build a new visual approach and order between tradition and modernity, image and reality.
　　 The installation works created by Shang xuhong express many contradictions and conflicts between image and reality. Very often he employs the whole exhibit space to create a feel of natural scenery, or a yard, with sky images on the corners of the walls around, and he would invite the audience to step on the stage specially made by him for a better view; or he would install a simple shelf on the walls of the exhibit place with the height just meeting the eyesight of people and he would place various small articles such as small scenery pictures and architectural miniatures so that the audience may have a feel of boundless natural space. However, at the same time, he is also telling people that "This may not just be landscape and yard."
　　 The profound thoughts over Chinese and western cultural experiences seen in Shang xuhong's works, along with the changing, unpredictable power they reveal, have an astounding effect on the audience, meanwhile, the mystic atmosphere they create bring the audience's vision and feeling to further depth. Just like Marcel·Dubuffet shows the power of his works with different motives, the significance of Shang xuhong is far more than being a naughty player, rather, he hopes us audiences not to fix our expectations and take a broader vision to feel life.
　　


　　作为一个多年旅居美国并长期活跃于国际艺术展览的中国艺术家，商徐宏是中国在海外的艺术家极其冷静、毫无虚张声势地从事观念性及极简主义与抽象意识相结合的艺术创作和研究的为数不多的几个艺术家之一。他的作品明显地试图在传统与现代，意象与现实之间建立一种新的视觉方法与秩序。
　　商徐宏的作品明显是操作于不同的文化及不同的现实之间，因此现实更为延伸，更为广泛而被常人所忽略的，他的艺术作品并不在仅仅满足于表达传统的哲理性问题——关于意向与现实之间的关系，当然在他的作品中存在着这种趋向确是一个不可否认的现实。他的作品为观众所提供的美妙视觉效果正如伟大的西方哲学家康德警告他的学生们：“小心是思考这个世界和宇宙，难道它正是我们所见吗”。
　　佛学常常告诫我们，世界是一个不断扩张的虚幻，与此对比欧洲、非洲、及阿拉伯世界的宗教更为坚持世界是一个物质的实体这样一个现实。西方哲学更以为艺术是一种虚幻，因为艺术更远离于现实生活，只是到了近代，西方哲学才意识到艺术是一种现实的再现及现实的本身。
　　二十世纪西方观念艺术大师马修杜桑就是运用了意向与现实的思维游戏在他的作品中，并且发挥得淋漓尽致，可见商徐宏的作品受其影响之深，并有着同工异曲之处。二十世纪另一位现实主义及观念艺术家勒内马格利特的作品也充分运用着理性的冲突，在他的著名烟斗图中写着——这不是一个烟斗。
　　商徐宏的装置作品表达了许多意向与现实的矛盾及冲突。他的作品常常运用整个展览空间制造出一种自然景观的形式，或是庭园，并在四周墙角边配上天空景色的图像，并让观众登上他特意制作的观景台，或在展览空间的四周墙上于常人的视平线上安装一个简单的架子，并在架子上放上各种小型的风景图像及建筑模型等物品使观众产生一种无限自然的空间，但同时也在告诫我们：这也许不仅仅是风景和庭园。
　　天空景色呈现在观众的视平线的架子上，或天空景色沿着墙角的边沿四周围绕，无论这些景色如何地呈现，而且在不断地变换着色彩随着景色不断地沿着四周墙角延伸，这同时也正在再一次地暗示从晨间到傍晚的时间变换和移动。当观众走过整个装置作品的同时，时间也正在过去，或者，观众根本也没有朝下观看或根本没有关注沿着墙角四周的景色图。事实是，这不也是一种提示吗？现实是观众的姿态是正确的并保持着自然状态往前走并同时往前看——平视，而那墙角边的景色是并不自然的。或许本身这两种姿态及现实都是一种意向，或同时都是一种现实，难道这两种形态中都有着重要的关系吗？事实是我们的意识给予了事物的名称，制造了距离感，创造了世界为我们所生存。我们所谓的“重要及关系”及“现实与意象”其实都基于现实所制造的使人信服的框架之中并且在我们的思维中突现，而且也源之于我们各自的文化背景及想象。就象在生活中常常会遇到的有些事物发生时会提醒我们这种精心设计的框架就有着肥皂泡沫般的固体性和永久性。
　　


　　商徐宏的作品所提供的这种深刻的东方及西方文化经验的思考，以及那股非永久性和无法预测性的力量使人感到震惊，同时又具有一种神秘性能够把观众的视觉和感受带到更远的深处。就象马修杜桑怀着不同的动机在其作品中的力量，商徐宏的本身意义远远高于扮演一个顽皮的游戏者，他更希望我们作为观众能不确定自己的期待并抱着一种更广泛的视觉去感受生活中的一切。
　　
　　商徐宏简历
　　1960年 生于中国上海
　　1984年 获中国上海师范大学纯艺术（绘画与素描）学士学位
　　1989年 获美国依利诺州大学艺术（绘画与素描）项士学位
　　1992年 获美国特门坡大学泰勒艺术学校高级职业艺术（绘画）项士学位
　　1993—1999年 任美国萨凡纳艺术设计学院教授
　　1999至今 任美国堪萨斯州大学绘画副教授，绘画专业负责人，
　　
　　展览
　　1985年 中国上海美术馆上海春季艺术博览会、中国上海美术馆国家奥林匹克艺术比赛展
　　1987年起，陆续在美国的依利诺州布尔明顿梦克林县艺术中心，芝加哥、费城、阿特兰大撒瓦纳、纽约蒙特克莱、巴拿马城以及中国、新加坡、西班牙、瑞士等多个国家、城市举办各种形式的展览数十次。
　　
　　奖项
　　1993年美国纽约Art Matters集团Art Matters学术奖金
　　1995年美国国家艺术基金会地区视觉艺术奖金
　　2000及2001年美国堪萨斯州大学校长教员杰出发展奖
　　
　　注：
　　1.7.9.《在长桌上的景色》
　　3.4.《视平线·架子·及景色》
　　2.8.《庭园·献给海边的人》