39岁的雅各布·乔本用数以百计的纸风筝造就了极其复杂的纸雕塑作品，从组装到黏合，每一个步骤都是纯手工制作。他善于用建筑学概念呈现自己的作品，同时为其赋予强烈的艺术感，让作品犹如佛教禅宗一般神秘而深邃。
　　早在上个世纪90年代中期，风筝就成了雅各布设计生活中的重心。他曾经学习绘画，但是在某段时间内，有种被束缚的感觉，整天茫然而痛苦，不知道该如何继续自己的创作。父亲建议他说：“你试试看就单纯地让自己忙碌起来，做什么都可以。”于是，他的目光落在了放在房间角落里的风筝。放风筝，那是他童年最喜爱的一件事，看着它被自己放逐在蓝天与云朵间，雅各布觉得没什么比这更容易令他感到满足了，这也让他最能够体会“梦幻”这一意境。最后，他好像找到了依托，风筝这一怀旧的元素从此大量地出现在他的创作之中。有时那是抬头望向天花板时的忽然惊喜，有时那是墙上的一处浮雕，这一次，他又用其创造了如此磅礴的装置作品：“通向黑夜的走廊”（The Long Passage Towards Night）。
　　这个作品的初衷是“定制一个壁画和壁纸的混合体（介于二维平面艺术和三维雕塑艺术之间的壁挂艺术）”，这其中涉及大量的数字印刷工作，这部分的任务由数字意象派设计师尼古拉斯·萨维奇（Nicholas Savage）完成，这位老兄以操作大型的高分辨率印刷机为生活的主要兴趣。
　　雅各布要求作品实体和每一块数码复制品都要保持1：1的比例，当墙体的面积增加时，风筝图案也要跟着增加。他们要达到的效果是，无论在空间的哪一个角度望过去，这个作品都是立体的，好像它自己可以随时游动。为此他们借鉴了一些物理学原理，对这些艺术家来说真是一次奇妙的挑战。萨维奇用64张照片和183张风筝的扫描图合成为一张图，然后以像素技术对无数的风筝进行了精心的构建与排列，最重要的是，他在雅各布原本要加串线和风筝的地方补上了其扫描作品，这使得作品更为完整壮观，空隙之处完全被填满，像张无处不在的密网。
　　“你会发现许多时候这些东西就像一本纯粹的小说，看似不合逻辑，但是情节就是那么引人入胜。”雅各布如此形容。