美术是一门充满感性以及丰富文化背景的艺术类学科，更是充满文化与创造性的学科。以高中美术教材为例，课程内容不仅涉及绘画类，更加包括设计、建筑，书法，雕塑和摄影这美术六大门类。而每一板块也都有其丰富的文化内涵、历史发展和技法等相关知识蕴含其中。比如在鉴赏经典大师作品时，我们常常会提到这些名字：文森特·梵高，阿尔布雷特·丢勒等，这些画家的作品具有极高的艺术价值的同时，作为世界知名画家，他们也曾患有心理疾病。梵高在他短暂的一生中，大部分时间情绪都不稳定。1888年因精神失常，割下一只耳朵。然而，在他短暂的一生中，却创作了无数的经典作品：《星月夜》是在圣雷米疗养院意识清醒时绘画的等等。通过对这些画家的介绍及其各类经典艺术作品的解读，可以使同学们从美术作品中寻求到精神上的交流，产生共鸣，情感体验得以升华，从而获得身心的缓和。学生们在美的感悟中获得心理和谐的自身体验，提高自身的洞察能力与自我调节能力，并获得不良情绪排解的有效途径。帮助学生树立健康的人生观、价值观和审美观。美术教学是在情感参与下的体验活动，这一活动反映出学生的精神世界，也反映出教师情感投入的程度，师生情感达到了共鸣，会激发学生持久的热情，促进学生主动学习。因此在《美术课程标准》中重视了情感态度与价值观目标，即美术教学要加强对学生的情感教育，培养积极健康的情感和健全的人格。因此，在美术的教学中，教师要倾注情感的感化、熏陶，这样才能收到良好的教学效果。在实际教学中，应该做到以下几点：
　　一、以情激学
　　人的情感总是在一定的情景、一定的场合下产生的。生动的教学情景可能激发学生的情绪体验，是对学生进行研究情感教育的有效手段。情感的特点告诉我们：在教学中要努力创设良好的教学情景。如，一位教师在教学画梅花鹿时，首先让学生观看了梅花鹿在大自然中自由活动的录相，范画时，又采用“一头多身、一身多头”的教学法，即头和颈不变时，或身子变几个形态。灵活有趣的教法，诱发学生创作的欲望。他们也学着老师，随心所欲，自由表达，画出的梅花鹿千姿百态，令人百看不厌。在实际的教学中，教师要将自己的情感进行投资，以爱结情。
　　二、以动态的创造过程引导学生进行生命情感的陶冶
　　美术教育对人的生命情感的陶冶具有不可估量的作用。人的任何行为或多或少都离不开情感因素，即便是以理性见长的知识活动也难以避讳情感。因此，将心理健康教育融于美术教学，具有其发展必然性。在美术创作过程中，能够培养人们的独立意识、勇于排除困难的信心和决心，以及克服依赖心理、浮躁焦虑心理和脆弱心理。美术创作过程是自由自主的，一方面，人们敞开心扉，认识和发展自我，渲泄释放自己的情感，养成自知、自尊、自信、自强等良好的自我心理，促进自我意识觉醒;另一方面，教师可以通过学生呈现的作品感受他们的心理及情感状态，对他们进行及时的引导，使他们的身心发展得到平衡。因此，教师动态的引导学生进行美术创作，有利于对学生进行生命情感的陶冶，进而培养学生微妙且崇高的生命情感。
　　三、语感传情，用幽默唤醒学生对美术的热爱
　　美术老师师在教学中还必须用声情并茂地表现教材的内容。教师在对教材及美术作品教学中要把学生带入情感体验，读出作品中人物的喜怒哀乐。可见，教师的语感传递的不仅是知识更渗透着师生情感的交流与共鸣。幽默语言是一种学生比较能够接受的方式。某天下午第一节课，有些学生面容困倦，甚至有的趴在课桌上打盹。笔者缓缓说道：“一节课很短，头一低一抬，一节课就过去了。头一低，不抬，连下课都错过了。”于是学生大笑，打盹的学生也抬起头振作精神。幽默的语言不宜重复，另一节课，又有一位学生趴着打盹。这节课笔者正好讲到毕加索的《亚威农少女》，这张画面的特点是人物五官位置混乱。于是笔者指着画中人物自问自答：“为什么人物的五官这样扭曲？可能因为她爱趴在桌上睡觉，五官受到压迫。”学生大笑，打盹的学生也不好意思地抬起头来。在讲到东晋顾恺之的名作《洛神赋图》时，笔者形容曹植与洛神分手后的情形：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”笔者借用李清照词中的句子，加上抑扬顿挫的语调，利用夸张的表演让学生感到幽默，产生了兴趣。
　　四、图文并茂，向学生展现艺术美
　　教师应在教学活动中转变教学观念，改善教学方式和学生的学习方法。教师要精心设计课堂形式，精美的课堂形式对提升学生的学习效果有着极大的作用。创设良好的教学情境，培养学生的审美情感。强烈的情感体验在美术教学中作为一种审美心理因素也有着非常重要的地位和作用。高中美术教学过程是一个主客体相互融合的过程，学生提出问题是学生对美术课程感兴趣，并积极探索美术知识的表现，是学生渴望通过自主学习满足学习欲望的过程。教师要悉心解答学生提出的问题，学生主动学习的兴趣得到了提升，教师的教学主观能动性也会得到充分发挥。因此，教师在高中美术教学中，应该积极为学生创造自由的学习环境，鼓励学生主动思考问题，主动参与教学活动，培养学生的思维能力、创造力和学习的主动性。
　　五、课堂上引导学生欣赏美术作品的美，拓展意境美
　　在美術课中，在用画的方面往往追求“精练、传神”的特点，而画面的美感，如何才能体现出作品的优美。在教学的过程中，教师要指导学生欣赏美术作品中的内涵，只有这样，才能提高学生的绘画功底，加强了学生美的熏陶感染。通过推敲画面而理解美，对于画家，往往很关注用画的意境美，因为它有精妙的点，即其形象而丰富。通过琢磨具有个性化的画面风格而体会美。对于刻画出的人物形态，体会出人物性格、特点、思想、品质等美感。让学生逐步去感受美术作品的内在意境，所以，教师在教学中，在结合教材本身的因素下，借住学生所知道的、有关的情景促进学生去想象，依据事物发展的特点，引导学生去推理、想象、以及联系自己的生活实际，更好地创造自己的美术作品。
　　总之，美术教育的目标并不是只培养艺术家，而是通过艺术活动去唤醒他们对生活的感受，使他们的情操得以陶冶，人格得以提升，心灵得到净化。发挥情感教学对美术教育的渗透有着很重要的作用，它在一定程度上对于学生的审美观、鉴赏能力都有很大的帮助，同时优美的画面也陶冶了学生的审美情操等，激发他们的学习热情，创造出更多美好的作品，让学生在学习中受到艺术的熏陶，促进认知发展。