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粤剧，又称“广府大戏”“广东梆黄”“广东梆子”“广东大戏”，是广东省地方代表戏曲之一。流行于是用粤语的地区，遍及香港、澳门、东南亚及南北美洲的粤籍华人聚居地。被周恩来誉为“南国红豆”的粤剧，随着粤籍侨民散居世界各地，传播到五大洲，成为海外拥有最多观众和最有影响力的剧种。在以粤语为母语的海外华人中，粤剧成为世界上以粤语为母语的人们的情感纽带，成为人们传递炎黄子孙爱国情感的文化载体。在大众娱乐活动日益丰富多彩的今天，在电影、电视、网络等现代娱乐方式的联合冲击下，粤剧面临着观众断层、后继乏人的尴尬处境。如何吸引高中生对粤剧的注意力，并在学生中进行粤剧教学则是我们要关注的问题。
一、教师的自身因素直接关系到粤剧教学的效果
教师对粤剧的态度应该是积极乐观的，只有你用心去体验粤剧，你的优美的唱腔，变换的身段，魅力的表情，才能够让学生对戏曲有求知的欲望，才能被它吸引。人们常说：“要给学生一杯水，老师要有一桶水。”这就要求教师必须在教授学生之前，必须对所教的内容有一个详细的认识，教师对戏曲的热爱直接影响教学的效果。
二、激发了学生学习兴趣促进教学的开展
（一）选择合适的教学方法
戏曲的教学不同于歌曲教学和欣赏教学，可以看着现成的谱子跟着琴模唱就能完成。戏曲有独到的韵味，有特定的表演模式和地方语言特点，教学的时候就必然要很细腻。如唱腔的教学，单纯跟着曲谱学习，是没有效果的，还得跟着老师或者录像模仿，细细品位其中味儿。而粤剧的传承更是一种师傅带徒弟的口传心授的方式。在教学时，我习惯让学生跟着我一字一句的模仿，气氛很活跃，效果很好。
（二）让学生多参与戏曲表演
戏曲教学离不开表演。高中生的模仿能力强，简单的手势、步伐，会让他们觉得很新鲜，气氛会变得活跃，等到调动起学习的积极性了，再把教学内容、难度进一步深入，必然会收到好的效果。在课堂上，我提倡：少一点“说”，多一点“做”的原则，充分让学生用肢体语言来表现自我，调动了他们学习粤剧的兴趣。为了让学生更全面的认识粤剧，我还尝试在课堂上引入粤剧表演化妆的培训。学生在这个过程中乐在其中，不但了解到粤剧演员在化妆方面有着严格的要求，不同的化妆颜色代表着不同的性格，还学习到不同的角色有着不同的服饰。
（三）合理利用多媒体教学
在戏曲教学中，多媒体教学能增强感染力和美感，开阔视野，增长知识，丰富想象。教师可以通过将部分唱段设计到课件中来，以视频投影的方式反复进行播放，让学生分担角色模拟表演，同时教师也加入到学生中来，成为角色中的一员，形成民主平等、宽松和谐的课堂气氛。让学生切身感受表演的角色，充分了解戏曲的背景和文化内涵，从而热爱粤剧。
在教“武戏”时，我又找来广东粤剧青年团演出的《武松大闹狮子楼》、肇庆粤剧团表演的《钟馗喜上路》等视频，当看到演员在一尺见方的凳子上翻跟斗、打坐，穿着厚底鞋靴从近两米高的台阶上或前翻、或后翻、或连翻至平地，还有“矮子步”、蹲起一字马……唱、念、做、打时，学生无不拍手叫绝。
三、通过各项学校活动的开展，促进粤剧的发展
学校教育是青少年传承粤剧的最直接的途径，学校针对本校学生的具体情况，师生共同开发出具有本土特色的、符合高中生口味的粤剧资源，开展以探究传统文化为主题的多元化活动。
1.在校内积极开展粤剧进校园的活动，使学生从培养兴趣向认识粤剧、喜爱粤剧发展
例如，在学校举办“粤剧课本剧”“制作粤剧面具”“粤剧书签”“粤剧FLASH制作”“每日一粤曲”等活动，由学生参与设计活动过程，让学生亲身收集资料，领悟传统民间艺术。2011年6月，由广州市荔湾区委、区政府主办，《南方都市报》承办的“全民撑大戏”系列活动之一——“寻找粤剧传奇”DV大赛则给了我们一个很好的认识粤剧并宣传粤剧的方向。拍摄者是都是各所高校的学生，让他们用代表新媒体、新时尚的DV，来拍摄旧传统、旧文化的符号——粤剧，所有的作品，在向全社会展现一个更为全面、真实、丰富的粤剧文化形象的同时，也为人们思考如何焕发粤剧新的生机和活力，带来了全新的启示。
2.组织学生对粤剧名家、老艺人进行探访
近年来，许多优秀的老一辈粤剧表演艺术家相继辞世，许多古老的曲牌以及一些经典的表演形式也随之流逝，这对我国的传统艺术来说是一种巨大的损失。我们组织学生对这些粤剧艺术家进行探访，并将他们的演出或将他们指导弟子演出的一些经典的曲牌录制成DVD等数字音像资料，加强对他们所掌握的粤剧资料的保护，并以文字形式记录下来，为粤剧以后的发展研究保存宝贵的图像文字资料。
正当粤剧团运作受到市场冲击的时候，私伙局却在民间大热起来。很多民间的高手都深藏其间，其演唱水平和戏曲欣赏水准一点都不亚于专业演员，他们把对粤剧的忠诚和热爱，淋漓尽致地阐释在唱戏过程的每一个细节里，排练、化妆、服饰，样样都尽量做到完美。我校为了普及粤剧艺术，还定期邀请私伙局的老师来学校为学生上课，通过手把手的教学，学生一举手一投足都充满着韵味。每逢有粤剧比赛，学校还会组织学生进行现场的观摩，此举为粤曲的推广及今后的发展打下了一定的基础。
3.创新学习粤剧的模式
学校还组织学生设计粤剧相关内容的网页、微博，将所学到的粤剧知识和搜集到的知识发到网上进行交流，使更多的人了解到粤剧。结合当下学生喜欢动漫的特点，教师还可以指引学生在动漫人物中加入粤剧的元素，使粤剧更加贴近学生的生活。对于学生来说，设计的过程也是在学习粤剧的知识。
弘扬民族文化，振兴粤剧艺术，振奋民族精神，是向广大青少年进行爱国主义教育和中华传统美德教育的重要内容，是保证我们青少年健康成长，提高我国国民素质的需要。学校的音乐教育责无旁贷，音乐教师要以积极的眼光去尝试、探索好的教学方法。只要我们坚持不懈，在实践中敢于改革创新，不断努力，粤剧教学一定会取得成功。
此文是广州市教育科学“十二五”规划课题《中学音乐学科岭南音乐课程资源开发与利用的研究》研究成果论文 荣获“中国梦·全国优秀教育教学论文评选大赛”贰 等奖。
一、教师的自身因素直接关系到粤剧教学的效果
教师对粤剧的态度应该是积极乐观的，只有你用心去体验粤剧，你的优美的唱腔，变换的身段，魅力的表情，才能够让学生对戏曲有求知的欲望，才能被它吸引。人们常说：“要给学生一杯水，老师要有一桶水。”这就要求教师必须在教授学生之前，必须对所教的内容有一个详细的认识，教师对戏曲的热爱直接影响教学的效果。
二、激发了学生学习兴趣促进教学的开展
（一）选择合适的教学方法
戏曲的教学不同于歌曲教学和欣赏教学，可以看着现成的谱子跟着琴模唱就能完成。戏曲有独到的韵味，有特定的表演模式和地方语言特点，教学的时候就必然要很细腻。如唱腔的教学，单纯跟着曲谱学习，是没有效果的，还得跟着老师或者录像模仿，细细品位其中味儿。而粤剧的传承更是一种师傅带徒弟的口传心授的方式。在教学时，我习惯让学生跟着我一字一句的模仿，气氛很活跃，效果很好。
（二）让学生多参与戏曲表演
戏曲教学离不开表演。高中生的模仿能力强，简单的手势、步伐，会让他们觉得很新鲜，气氛会变得活跃，等到调动起学习的积极性了，再把教学内容、难度进一步深入，必然会收到好的效果。在课堂上，我提倡：少一点“说”，多一点“做”的原则，充分让学生用肢体语言来表现自我，调动了他们学习粤剧的兴趣。为了让学生更全面的认识粤剧，我还尝试在课堂上引入粤剧表演化妆的培训。学生在这个过程中乐在其中，不但了解到粤剧演员在化妆方面有着严格的要求，不同的化妆颜色代表着不同的性格，还学习到不同的角色有着不同的服饰。
（三）合理利用多媒体教学
在戏曲教学中，多媒体教学能增强感染力和美感，开阔视野，增长知识，丰富想象。教师可以通过将部分唱段设计到课件中来，以视频投影的方式反复进行播放，让学生分担角色模拟表演，同时教师也加入到学生中来，成为角色中的一员，形成民主平等、宽松和谐的课堂气氛。让学生切身感受表演的角色，充分了解戏曲的背景和文化内涵，从而热爱粤剧。
在教“武戏”时，我又找来广东粤剧青年团演出的《武松大闹狮子楼》、肇庆粤剧团表演的《钟馗喜上路》等视频，当看到演员在一尺见方的凳子上翻跟斗、打坐，穿着厚底鞋靴从近两米高的台阶上或前翻、或后翻、或连翻至平地，还有“矮子步”、蹲起一字马……唱、念、做、打时，学生无不拍手叫绝。
三、通过各项学校活动的开展，促进粤剧的发展
学校教育是青少年传承粤剧的最直接的途径，学校针对本校学生的具体情况，师生共同开发出具有本土特色的、符合高中生口味的粤剧资源，开展以探究传统文化为主题的多元化活动。
1.在校内积极开展粤剧进校园的活动，使学生从培养兴趣向认识粤剧、喜爱粤剧发展
例如，在学校举办“粤剧课本剧”“制作粤剧面具”“粤剧书签”“粤剧FLASH制作”“每日一粤曲”等活动，由学生参与设计活动过程，让学生亲身收集资料，领悟传统民间艺术。2011年6月，由广州市荔湾区委、区政府主办，《南方都市报》承办的“全民撑大戏”系列活动之一——“寻找粤剧传奇”DV大赛则给了我们一个很好的认识粤剧并宣传粤剧的方向。拍摄者是都是各所高校的学生，让他们用代表新媒体、新时尚的DV，来拍摄旧传统、旧文化的符号——粤剧，所有的作品，在向全社会展现一个更为全面、真实、丰富的粤剧文化形象的同时，也为人们思考如何焕发粤剧新的生机和活力，带来了全新的启示。
2.组织学生对粤剧名家、老艺人进行探访
近年来，许多优秀的老一辈粤剧表演艺术家相继辞世，许多古老的曲牌以及一些经典的表演形式也随之流逝，这对我国的传统艺术来说是一种巨大的损失。我们组织学生对这些粤剧艺术家进行探访，并将他们的演出或将他们指导弟子演出的一些经典的曲牌录制成DVD等数字音像资料，加强对他们所掌握的粤剧资料的保护，并以文字形式记录下来，为粤剧以后的发展研究保存宝贵的图像文字资料。
正当粤剧团运作受到市场冲击的时候，私伙局却在民间大热起来。很多民间的高手都深藏其间，其演唱水平和戏曲欣赏水准一点都不亚于专业演员，他们把对粤剧的忠诚和热爱，淋漓尽致地阐释在唱戏过程的每一个细节里，排练、化妆、服饰，样样都尽量做到完美。我校为了普及粤剧艺术，还定期邀请私伙局的老师来学校为学生上课，通过手把手的教学，学生一举手一投足都充满着韵味。每逢有粤剧比赛，学校还会组织学生进行现场的观摩，此举为粤曲的推广及今后的发展打下了一定的基础。
3.创新学习粤剧的模式
学校还组织学生设计粤剧相关内容的网页、微博，将所学到的粤剧知识和搜集到的知识发到网上进行交流，使更多的人了解到粤剧。结合当下学生喜欢动漫的特点，教师还可以指引学生在动漫人物中加入粤剧的元素，使粤剧更加贴近学生的生活。对于学生来说，设计的过程也是在学习粤剧的知识。
弘扬民族文化，振兴粤剧艺术，振奋民族精神，是向广大青少年进行爱国主义教育和中华传统美德教育的重要内容，是保证我们青少年健康成长，提高我国国民素质的需要。学校的音乐教育责无旁贷，音乐教师要以积极的眼光去尝试、探索好的教学方法。只要我们坚持不懈，在实践中敢于改革创新，不断努力，粤剧教学一定会取得成功。
此文是广州市教育科学“十二五”规划课题《中学音乐学科岭南音乐课程资源开发与利用的研究》研究成果论文 荣获“中国梦·全国优秀教育教学论文评选大赛”贰 等奖。