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我们出外旅行，在世间游走，总会接触到各种各样的分界线。省与省、国与国、大陆与海洋、海洋与天空……甚至，人与人。
世界之所以那么精彩纷呈，很多时候就是因为有这些“线”的存在。它们时而有形，时而无形，却都能把这世间的林林总总区分开来，让每一个事物都有其独特性，从而具有了一种无法复制的美。如果我们的眼睛，我们的文字，能够发现那根细细的长线，关注到线的两侧那种隐秘而又微妙的差异性，并在心底涌动出真实的感怀，那么你就会发觉，美和感动真的无所不在。
【例文１】
在这座小城住得久了，就有一种被束缚的感觉，花坛包围着楼房，一栋栋楼房又包围着街道，人们穿行在高大的灰色建筑物之间，花坛里的一簇簇花朵，楼前的一棵棵风景树，都透露着人工雕琢的痕迹，显得那样的整齐划一，呆板没有灵气。这些人造的景色，这些均衡对称的美，使人有一些束缚甚至有些压抑感觉，于是在这八月天高云淡的日子里，冲出这包围抖落这束缚，走进大自然，做一次放飞心灵的自由的乡下之旅，是多么让人向往的事啊。
汽车在公路上行驶着，城市渐行渐远了，乡村越来越近了，空气里那种喧嚣的气味淡了，而泥土的气息浓了。天空变得明净而悠远。汽车在一个个果园与一片片的玉米田间奔驰着，高高挺立的玉米显示着生命的活力，显示着勃勃的生命的力量。天际堆积着层层的白云，头顶是淡蓝高远的天空，一座座村落被浓绿的树木包裹着。冉冉升起的朝阳，扫视着大地，给天边的云朵和远处的果园镶上了金色的相框，显示着耀眼的金色光芒。只有那袅袅上升的炊烟，那鸡鸣鸟唱的声响告诉你这是一个恬静而又不失繁忙的地方。
乡间之旅一为领略自然，二为探视亲情。走进亲戚家的小院，宁静，安详，热情的主人早已在门口恭候。一种久违了的家的感觉浮上心头。在小城那种漂泊，躁动，茫然，麻木的感觉没了，这里的沉静，这里的朴素，让人有一种冲出包围如释重负的感觉，新鲜的空气，新鲜的一切，给人以优雅，平和和根的感动。
小院的早晨，潮湿清新，几只麻雀在电线上追逐着嬉戏着，燕子贴着地面斜飞过，几行枝头已垂满了果实的茄子，几棚已挂满了黄瓜的瓜架，露珠在片片叶子上安详地卧着。一切都是那么舒心自然。漫步在乡间的小路上，那些好客的乡亲，老远就高声地打着招呼。那熟悉而又陌生的乡音混合着树上的轻快的鸟鸣，是那样的悦耳动听。眼前的人以及翠绿色的一切真让人心醉。这些没有人工可以修饰的部分，这些自然以及人文的展现，是那样淳朴而浑然天成，一种愉悦的感动在心头漂浮。
是啊，我们身边不缺少美，但美却能表现得如此的不同啊，有的漂浮于外，却熟视无睹；有的深藏于内，却在不经意之间深深地触动着你的心灵，让你久久不能释怀。
有很多写城市与乡村的区别的散文，这位作者最先拉出的那根分界线是气味。“空气里那种喧嚣的气味淡了，而泥土的气息浓了”，一个简单的感官描述便调整了整个人的联想空间。由这气味开始，我们的眼耳鼻口心便向着乡村的方向迈进了。文章主体部分的那些景物描写，给人朴素沉静的美感，再加上亲情的融入，乡音混着鸟鸣，更是加强了一种城市中稀缺的人与人之间的亲近感。自然和人文毫不做作地融为一体，真诚而动人。
【例文２】
◎［乌拉圭］思里克·罗多
孩子在家中的花园里玩玻璃杯，午后的阳光在纯洁的空气中闪耀，使杯子宛似一面棱镜。他用一只手松松地拿着杯子，用另一只手拿着一根细木棍，很有节奏地在杯子上敲击。敲一下，可爱的小脑袋儿就点一下，全神贯注地倾听，响亮的声波宛似小鸟的颤音，从被伤害的杯子上发出来，在空气中渐渐消逝。
他这样继续自己的即兴演奏，直至突发奇想，改变了玩耍的方式：他弯下身去，用双手捧起小路上干净的沙子，将杯子装满，然后又精心地将杯口的沙子抹平。没过多久，他还想让玻璃杯发出清脆的响声；但杯子沉默不语，它那透明的杯子，似乎已经失去了灵魂，对木棍的敲击，只用一种干巴巴的声音作为回答。
艺术家对演奏的失败露出生气的表情。他一定想哭，但是止住了泪水。他似乎不知所措地看了看四周：湿润的眼睛盯住了一朵洁白盛开的花朵，它在附近的一个花坛边的枝头上晃动，那枝头向前伸出，好像在逃避一片胆大妄为的绿叶的陪伴。孩子微笑着走向花儿：努力够到它，利用动荡不安的风力使枝头摆动的瞬间将它抓住。刚一到手，就美美地将它插在杯子里，杯子又成了高贵的花瓶，用窒息了杯子的音乐灵魂的沙子，将娇嫩的花梗固定。他对自己的补救感到骄傲，将崇敬的花朵举得高高的，像凯旋一样，从花丛中走过。
（选自《拉美散文精品》）
我们从什么时候摇身一变，就不再是孩子了呢？这条线恐怕会是很模糊的了。是告别了弹珠、动画片、泥巴和沙子？还是告别了随性妄为、无拘无束的那个自己？乌拉圭作家的这段描写，我想每一个人都似曾相识吧。这不正是我们童年时的自己吗？我们现在有很多的人在文章中写小孩，但写出来都不像个孩子。或者说，让读者只能贴个标签在脑子里，“哦，这里写了一个孩子”，但画面却很模糊。思里克·罗多全文没有一句肖像描写，但我相信，读完之后，每个人脑海中都会浮现出一幅幅高清的画面。为什么呢？因为作者还保留着一颗童真的心，如同泰戈尔透明的诗句。
最难写的是什么？就是普通人。他没有离奇的遭遇，没有外貌上的独特、穿着打扮上的匪夷所思，甚至没有言行举止和性格上的明显标志。他就是那么一个普通的人，如何记录他，如何描述他，然后让读者能留有深刻印象，最后他还得是一个真实的普通人。我想，罗多已经给我们做出了很好的示范。
【例文３】
◎莫小米
两女三男５名记者完成了赴大西北雪山哨卡采访边防战士的任务，明天就将飞回南方灯红酒绿的繁华都市，而此刻，他们坐在雪山脚下的一个小酒馆里，齐齐地放声大哭。
是谁先哭起来的，事后都忘了。为什么哭——悲伤？难过？欢喜？激动？好像都不是，就这样毫无缘由地哭、哭、哭。
他们记起那些嘴唇裂口的战士，奇迹般地从漫天冰雪中变出了绿色蔬菜，他们却一口都难以下咽；他们记起为上一个地势更高的哨卡采访，与部队领导磨破嘴皮，终于如愿，却给战士添了无数麻烦……雪山上艰苦的生活，恶劣的气候与大自然的奇景，人间最美的情操，使他们忽然发觉自己的纯美，而且，是完全自然的。
但是明天，他们又将融入都市的人群，回复原来的样子，潇洒自如地应付各种人和事，并对早已熟悉的这一切习以为常。
他们哭，是不是对那个纯美的自己依依不舍？
他们无法不感慨渺小的个人意志，在雪山，被冰清玉洁淹没了；在都市，被灯红酒绿淹没了。
所以在此刻——在雪山与都市的交界处，他们被自己的眼泪淹没了。
【例文４】
◎贾平凹
小的时候，我从秦岭来到渭北大平原，最喜欢骑上自行车在路上无拘无束地奔跑。庄稼收割了，又没有多少行人，空旷的田野上稀落着一些树丛和矮矮的屋。差不多一抬脚，就看见远远的地方，天和地相接了。
天和地已经不再平行，形成了三角形，在交叉处是一道很亮的灰白色的线，有树丛在那里伏着。
“啊，天到尽头了！”
我拼命儿向那树丛奔去。骑了好长时间，赶到树下，但天地依然平行；在远远的地方，又有一片矮屋，天地相接了，又出现那道很亮的灰白色的线。
一个老人迎面走来，胡子飘在胸前，悠悠然如仙翁。
“老爷子，你是从天边来的吗？”我问。
“天边？”
“就是那道很亮的灰白线的地方。去那儿还远吗？”
“孩子，那是永远走不到的地平线呢。”
“地平线是什么？”
“是个谜吧！”
我有些不大懂了，以为他骗我，我又对准那道很亮的灰白色线上的矮屋奔去。然而我失败了。矮屋那里天地平行，又在远远的地方出现了那道地平线。
我坐在地上咀嚼着老人的话，想这地平线，觉得真是个谜了。
从那以后，我一天天大起来，踏上社会，生命之舟驶进了生活的大海。但我却记住了这个地平线，没有在生活中沉沦下去，虽然时有艰辛、苦楚、寂寞。命运和理想是天和地的平行，但又总有交叉的时候。那个高度融合统一的很亮的灰白色的线，总是在前边吸引着你。永远去追求地平线，去解这个谜，人生就充满了新鲜、乐趣和奋斗的无穷无尽的精力。
这两篇短文都有着现代寓言的感觉。莫小米的故事中充满了泪水，是因为那条分界线是如此的鲜明。与其说记者们是因为感动，不如说是因为害怕而哭泣。当然，他们害怕的不是高原的恶劣环境，而是怕自己回到都市之后，就再也找不回那个“纯美的自己”了。这是对界线两旁人心的叩问。贾平凹的短文寓言意识可能要更加强烈，老人和“我”的对话，明显被艺术化了。但这种艺术的处理是为文章的主旨服务的，因为与前文不同的是，贾平凹的这篇文章关注的不是线两侧的差异性，而是线本身，“地平线”成为了目标和理想的象征，如同夸父逐日中的太阳一样，给人以无穷的鼓舞和力量。
编辑／姚晟
世界之所以那么精彩纷呈，很多时候就是因为有这些“线”的存在。它们时而有形，时而无形，却都能把这世间的林林总总区分开来，让每一个事物都有其独特性，从而具有了一种无法复制的美。如果我们的眼睛，我们的文字，能够发现那根细细的长线，关注到线的两侧那种隐秘而又微妙的差异性，并在心底涌动出真实的感怀，那么你就会发觉，美和感动真的无所不在。
【例文１】
在这座小城住得久了，就有一种被束缚的感觉，花坛包围着楼房，一栋栋楼房又包围着街道，人们穿行在高大的灰色建筑物之间，花坛里的一簇簇花朵，楼前的一棵棵风景树，都透露着人工雕琢的痕迹，显得那样的整齐划一，呆板没有灵气。这些人造的景色，这些均衡对称的美，使人有一些束缚甚至有些压抑感觉，于是在这八月天高云淡的日子里，冲出这包围抖落这束缚，走进大自然，做一次放飞心灵的自由的乡下之旅，是多么让人向往的事啊。
汽车在公路上行驶着，城市渐行渐远了，乡村越来越近了，空气里那种喧嚣的气味淡了，而泥土的气息浓了。天空变得明净而悠远。汽车在一个个果园与一片片的玉米田间奔驰着，高高挺立的玉米显示着生命的活力，显示着勃勃的生命的力量。天际堆积着层层的白云，头顶是淡蓝高远的天空，一座座村落被浓绿的树木包裹着。冉冉升起的朝阳，扫视着大地，给天边的云朵和远处的果园镶上了金色的相框，显示着耀眼的金色光芒。只有那袅袅上升的炊烟，那鸡鸣鸟唱的声响告诉你这是一个恬静而又不失繁忙的地方。
乡间之旅一为领略自然，二为探视亲情。走进亲戚家的小院，宁静，安详，热情的主人早已在门口恭候。一种久违了的家的感觉浮上心头。在小城那种漂泊，躁动，茫然，麻木的感觉没了，这里的沉静，这里的朴素，让人有一种冲出包围如释重负的感觉，新鲜的空气，新鲜的一切，给人以优雅，平和和根的感动。
小院的早晨，潮湿清新，几只麻雀在电线上追逐着嬉戏着，燕子贴着地面斜飞过，几行枝头已垂满了果实的茄子，几棚已挂满了黄瓜的瓜架，露珠在片片叶子上安详地卧着。一切都是那么舒心自然。漫步在乡间的小路上，那些好客的乡亲，老远就高声地打着招呼。那熟悉而又陌生的乡音混合着树上的轻快的鸟鸣，是那样的悦耳动听。眼前的人以及翠绿色的一切真让人心醉。这些没有人工可以修饰的部分，这些自然以及人文的展现，是那样淳朴而浑然天成，一种愉悦的感动在心头漂浮。
是啊，我们身边不缺少美，但美却能表现得如此的不同啊，有的漂浮于外，却熟视无睹；有的深藏于内，却在不经意之间深深地触动着你的心灵，让你久久不能释怀。
有很多写城市与乡村的区别的散文，这位作者最先拉出的那根分界线是气味。“空气里那种喧嚣的气味淡了，而泥土的气息浓了”，一个简单的感官描述便调整了整个人的联想空间。由这气味开始，我们的眼耳鼻口心便向着乡村的方向迈进了。文章主体部分的那些景物描写，给人朴素沉静的美感，再加上亲情的融入，乡音混着鸟鸣，更是加强了一种城市中稀缺的人与人之间的亲近感。自然和人文毫不做作地融为一体，真诚而动人。
【例文２】
◎［乌拉圭］思里克·罗多
孩子在家中的花园里玩玻璃杯，午后的阳光在纯洁的空气中闪耀，使杯子宛似一面棱镜。他用一只手松松地拿着杯子，用另一只手拿着一根细木棍，很有节奏地在杯子上敲击。敲一下，可爱的小脑袋儿就点一下，全神贯注地倾听，响亮的声波宛似小鸟的颤音，从被伤害的杯子上发出来，在空气中渐渐消逝。
他这样继续自己的即兴演奏，直至突发奇想，改变了玩耍的方式：他弯下身去，用双手捧起小路上干净的沙子，将杯子装满，然后又精心地将杯口的沙子抹平。没过多久，他还想让玻璃杯发出清脆的响声；但杯子沉默不语，它那透明的杯子，似乎已经失去了灵魂，对木棍的敲击，只用一种干巴巴的声音作为回答。
艺术家对演奏的失败露出生气的表情。他一定想哭，但是止住了泪水。他似乎不知所措地看了看四周：湿润的眼睛盯住了一朵洁白盛开的花朵，它在附近的一个花坛边的枝头上晃动，那枝头向前伸出，好像在逃避一片胆大妄为的绿叶的陪伴。孩子微笑着走向花儿：努力够到它，利用动荡不安的风力使枝头摆动的瞬间将它抓住。刚一到手，就美美地将它插在杯子里，杯子又成了高贵的花瓶，用窒息了杯子的音乐灵魂的沙子，将娇嫩的花梗固定。他对自己的补救感到骄傲，将崇敬的花朵举得高高的，像凯旋一样，从花丛中走过。
（选自《拉美散文精品》）
我们从什么时候摇身一变，就不再是孩子了呢？这条线恐怕会是很模糊的了。是告别了弹珠、动画片、泥巴和沙子？还是告别了随性妄为、无拘无束的那个自己？乌拉圭作家的这段描写，我想每一个人都似曾相识吧。这不正是我们童年时的自己吗？我们现在有很多的人在文章中写小孩，但写出来都不像个孩子。或者说，让读者只能贴个标签在脑子里，“哦，这里写了一个孩子”，但画面却很模糊。思里克·罗多全文没有一句肖像描写，但我相信，读完之后，每个人脑海中都会浮现出一幅幅高清的画面。为什么呢？因为作者还保留着一颗童真的心，如同泰戈尔透明的诗句。
最难写的是什么？就是普通人。他没有离奇的遭遇，没有外貌上的独特、穿着打扮上的匪夷所思，甚至没有言行举止和性格上的明显标志。他就是那么一个普通的人，如何记录他，如何描述他，然后让读者能留有深刻印象，最后他还得是一个真实的普通人。我想，罗多已经给我们做出了很好的示范。
【例文３】
◎莫小米
两女三男５名记者完成了赴大西北雪山哨卡采访边防战士的任务，明天就将飞回南方灯红酒绿的繁华都市，而此刻，他们坐在雪山脚下的一个小酒馆里，齐齐地放声大哭。
是谁先哭起来的，事后都忘了。为什么哭——悲伤？难过？欢喜？激动？好像都不是，就这样毫无缘由地哭、哭、哭。
他们记起那些嘴唇裂口的战士，奇迹般地从漫天冰雪中变出了绿色蔬菜，他们却一口都难以下咽；他们记起为上一个地势更高的哨卡采访，与部队领导磨破嘴皮，终于如愿，却给战士添了无数麻烦……雪山上艰苦的生活，恶劣的气候与大自然的奇景，人间最美的情操，使他们忽然发觉自己的纯美，而且，是完全自然的。
但是明天，他们又将融入都市的人群，回复原来的样子，潇洒自如地应付各种人和事，并对早已熟悉的这一切习以为常。
他们哭，是不是对那个纯美的自己依依不舍？
他们无法不感慨渺小的个人意志，在雪山，被冰清玉洁淹没了；在都市，被灯红酒绿淹没了。
所以在此刻——在雪山与都市的交界处，他们被自己的眼泪淹没了。
【例文４】
◎贾平凹
小的时候，我从秦岭来到渭北大平原，最喜欢骑上自行车在路上无拘无束地奔跑。庄稼收割了，又没有多少行人，空旷的田野上稀落着一些树丛和矮矮的屋。差不多一抬脚，就看见远远的地方，天和地相接了。
天和地已经不再平行，形成了三角形，在交叉处是一道很亮的灰白色的线，有树丛在那里伏着。
“啊，天到尽头了！”
我拼命儿向那树丛奔去。骑了好长时间，赶到树下，但天地依然平行；在远远的地方，又有一片矮屋，天地相接了，又出现那道很亮的灰白色的线。
一个老人迎面走来，胡子飘在胸前，悠悠然如仙翁。
“老爷子，你是从天边来的吗？”我问。
“天边？”
“就是那道很亮的灰白线的地方。去那儿还远吗？”
“孩子，那是永远走不到的地平线呢。”
“地平线是什么？”
“是个谜吧！”
我有些不大懂了，以为他骗我，我又对准那道很亮的灰白色线上的矮屋奔去。然而我失败了。矮屋那里天地平行，又在远远的地方出现了那道地平线。
我坐在地上咀嚼着老人的话，想这地平线，觉得真是个谜了。
从那以后，我一天天大起来，踏上社会，生命之舟驶进了生活的大海。但我却记住了这个地平线，没有在生活中沉沦下去，虽然时有艰辛、苦楚、寂寞。命运和理想是天和地的平行，但又总有交叉的时候。那个高度融合统一的很亮的灰白色的线，总是在前边吸引着你。永远去追求地平线，去解这个谜，人生就充满了新鲜、乐趣和奋斗的无穷无尽的精力。
这两篇短文都有着现代寓言的感觉。莫小米的故事中充满了泪水，是因为那条分界线是如此的鲜明。与其说记者们是因为感动，不如说是因为害怕而哭泣。当然，他们害怕的不是高原的恶劣环境，而是怕自己回到都市之后，就再也找不回那个“纯美的自己”了。这是对界线两旁人心的叩问。贾平凹的短文寓言意识可能要更加强烈，老人和“我”的对话，明显被艺术化了。但这种艺术的处理是为文章的主旨服务的，因为与前文不同的是，贾平凹的这篇文章关注的不是线两侧的差异性，而是线本身，“地平线”成为了目标和理想的象征，如同夸父逐日中的太阳一样，给人以无穷的鼓舞和力量。
编辑／姚晟