几天前，小佛在翻地种菜时不小心伤了手。手掌内侧，浮起了几个肿块。
　　他觉得其中有一个看起来特别像小写的英文字母“d”。于是，他就用红、蓝色的颜料“拯救”患处。一勾一描，淤血肿块便幽默地变成了纹身“Bad”。
　　如果他没有给自己贴上“木匠”的标签，他和城市街头的嘻哈青年别无二致：帽子反戴、纹身、板鞋、牛仔裤、T恤、滑板……“标配”一样都没少。然而，这并不代表他推崇城市的生活，充其量只是他的一种生活态度。
　　“滑板就是木头，玩滑板的人都喜欢自己去决定一些事情。玩滑板也不等于闹，其实，我挺安静的。”的确，他似乎更喜欢离群索居。
　　他的工作室原先在景德镇一个叫“三宝”的地方。尽管他没有像其他陶艺家那样聚居在那个颇有名气的“国际陶艺村”里，但是他还是觉得不理想。“那个地方，知道的人太多，总是会有人过来玩，蹭下工具做点东西什么的，节奏比较乱，不够安静。”
　　为了给创作腾出更完整的时间，他带着所有“家当”往更远的地方搬。“现在的地方完全就在一座山里面了，前面的路都是泥巴路，不容易找，不容易去。”远离了喧闹与烦扰，每天的时间就变得纯粹。“一天能工作的时间不长，特别是天黑了不好做事情，就尽量把白天时间都用好，不让别人来打断我（创作进度）。”
　　在他的眼里，做木匠就是做木匠，并没有什么高尚华丽的理由。若是一定要提炼到一种精神，那就是——生活！“这是一段时间里的生活状态，一切都在生活里，轻松舒适都是生活外的娱乐。而我所认为的真正的生活应该是劈柴流的汗而不是点起篝火的快乐。”
　　待在山里，他更能“把自己想明白”。劈柴生火，翻地种菜，肚子管饱。闲暇之余，他会跑到山林深处游泳，或是在水潭里划皮划艇，或是在高高的树上荡秋千，或是在林间的吊床上打盹晒太阳，或是临流而坐喝茶发呆，或是跟朋友喝酒看星星……全然是一种隐者的生活。
　　其实，他的身体里总是流淌着一股豪放恣肆、蓬勃生长的野性，一种追求自由的强烈渴望。他发来一张自己的人体艺术照：前景是一泓碧潭，上方是一面黝黑嶙峋的岩壁，数丛幽草，点缀罅隙。一丝不挂的他，披散着头发，背对着镜头，默立在飞瀑垂落撞击成的水帘中，脚边水花四溅。山，水，人，时间就像是突然静止了。
　　他用最没有挂碍的身体和心灵去拥抱自然。“可能我更喜欢野人或原始人的生活，不过，现在还不太可能吧，呵呵。”这个男孩很腼腆地笑了。
　　自由是他永恒的虔诚信仰。他坦言，他创作很随意随性，“太没规矩”。
　　圆为“规”，方为“矩”，“规矩”本来就是来自传统木作的术语，从而引申为法度、准则。一组锋利的金属工具在木面上游走，锯、削、刨、锉、凿、刻、磨，刨花木屑如雪飞扬，一块木头，慢慢被打造了成一件规整光洁的木器。
　　同样的工具，同样的木料，在小佛手上变成作品后，却有着颇为另类的风格。茶铲、茶则是他创作最多的木艺作品，形制不一而足，而且有很大一部分是原原本本地保留了锉凿的痕迹，使之呈现出粗粝朴拙的质感，仿佛是对传统的一种反叛。
　　打量一件木料的时候，他并没有考虑太多，脑海中没有一个大致的、可供参考的原型，而是遵循材料的自然形态、纹理去自由发挥。“我做的都比较随性，大多数情况下，就是材料长啥样减去一些多余的，留下的部分就是作品了。”
　　器具是否实用，他不怎么在乎，更不会为了“有用”而去钻牛角尖。对于茶铲、茶勺之类的器具，他比较在意握持部位，如柄的长度、角度等，因为他喜欢那种握住东西的感觉，那是一种安妥、持稳。“我特别爱送东西给朋友，从小就是，还喜欢捡东西。木头给人带来温暖的感觉，是大自然给的礼物，所以我一直在做木头的礼物，尽量不要用太多的条条框框圈住它，还是自由些好。”