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【摘要】创新思维是影响学生学习的重要因素，也是评价小学素质教育成果的重要因素。小学美术教育是小学素质教育的重要内容之一，在小学美术教育中培养学生的创新思维是小学美术教育中的一个重要环节。本文主要针对小学美术教育的现状，对小学美术教育中学生创新思维的培养进行论述。
【关键词】小学美术 创新思维 培养
美术教育，是以美术为载体，培养具有艺术审美与艺术创造力的人的活动。小学美术教育，是一种创造性的教育，作为一种开发智力及潜能，培养儿童想象力的有效途径。小学美术教育的价值，
在于能够很好地开发儿童的创造性思维，为未来创新型人才的成
长打下良好的基础。
一、现阶段小学美术教学存在的现象
1.美术教育成人化
我们总是这样认为，儿童认识的对象越简单，那么儿童就越容易接受和掌握。安排的课程，大多是按照循序渐进的原则。忽略儿童的心理特点是天生具有好奇心。儿童的认知其实都是来源于他所熟悉的周遭的人或事物。现阶段美术教育通式，教师范画，学生临摹。为儿童提供“优秀”的范画让其借鉴，这种模仿画实际上只属于专业基础美术教育的范畴。儿童绘画的思维方式是属于儿童所特有的。造成的结果是，儿童丧失了观察生活感知生活的能力，连创造力想象力都受到限制。
2.评价体系技能化
教师或家长常常用统一的标准（造型、色彩、线条）去评价儿童的绘画作品。通常，我们所听到的评价一个学生的作品是画得像不像，这样久太注重教育的结果而忽略了再教育过程中其他方面的关注力。当然，一些基本的美术表现手法或是技能是评价的一个标准，但不是唯一，或是及其重要的标准，尤其是在小学美术教育中。要结合小学儿童独有的年龄特点，在这一阶段的教育中，更重要的是激发学生的创造性思维，并对之肯定。对于美术技法的考核，更多的应该是要放在之后的教学阶段当中，并且美术技法的考核是一种持续性的行为。如果教师一直都是这样的一个评价体系，儿童自身也无法跳出合格框框，最终会逐渐失去观察事物，感知事物的能力，可能到最后连创造性都没有了。要关注儿童在视觉形象的欣赏表现和创造活动中需要去领悟审美思想和审美形态，这样才能从中逐步完善儿童的审美心理结构并形成对感性形式及其意味的整体把握和领悟。
3.教师对于儿童的创新思维不做评价
引导、激发学生的创新思维是教师要努力做到的，但在学生拥有了自己的新思维之后，教师能给出一定的肯定或是否定的结论这种现状却很少。对于学生的创造性思维，是不是“新“”怪”的，现实中没有的就是具有想象力，这一点教师在教学中应当给予适当的关注。因为单纯的情感的发泄，不可能成为美的艺术，只有当意识到自身的情感包含了深刻的理性内容并把情感对象客观地呈现，这时才能说是具有创造性。
尤其是在小学美术教学中，当学生很兴奋地表达出自己独有的思维的时候，教师应当及时地做出评价，来帮助学生建立一种正确的创造性思维，而不是一味地求新求怪，避免陷入一种怪圈。如果学生的思维能受到教师的肯定，对学生的将来在创新思维上是必然有很大帮助的。
二、小学美术教学中创造性思维培养的思路
1.感知与体验
感知是一种处于本真状态中的人和世界相互拥抱、交融、对话和创生的意向过程，是一种活生生的生命活动。感知和体验都具有一种趋向综合的内在需要与倾向，这就要求儿童艺术教育活动，特别是感知与体验活动要注意加强综合性。感知与体验过程中或之后会有许多收获与成果，如人和世界各自的创生、对意蕴、意象或表现性形式等的把握，借助于反思与评价的参与，这些东西就会逐渐浮现出来，为个体从意识上所把握和认识，并不断克服自身局限性走向丰富和深化。学生结合自身感知与体验获得的收获与成果，从世界和意蕴、意象或表现性之间的关系中分析世界感性质料的活力内涵、构成要素、各要素间的组合关系等，学习并掌握一些相关艺术知识技能，如形式规律、色彩的情感因素及象征意义等方面的艺术知识技能。教师在进行小学美术课堂的教学中，要让学生多体验自身的生活，激发他们的创造性是来源于生活。
2.创造与表现
在创造与表现的过程中，只有了解并初步掌握了一些艺术语言，才能比较顺利地进行儿童艺术教育。教师可以采用多种方式引导儿童通过一些有趣的活动探索多种艺术语言，包括各种媒材（如水粉、毛笔、墨等）的特性、表现力等。在美术教育中，要鼓励儿童大胆探索与尝试新的艺术语言，特别是创造性地探索、运用日常生活中常见的各种媒材。美术教育中，在儿童了解并初步掌握了多种艺术语言的基础上，教师要鼓励他们创造性地探索和运用多种艺术语言进行创造与表现。这不仅可以增强创造与表现的效果，同时也可以在创造性运用中进一步增进对多种艺术语言的了解和掌握，形成一种良性循环。
3.反思与评价
反思与评价的深化还表现在不断追问“背后的东西”，如隐藏在对某一艺术品做出判断的理由背后的修设，并且这些“假设”也有不同的层次。在反思与评价过程中，通过不断追问“背后的东西”，从而为进一步优化反思与评价提供了可能。儿童艺术教育中，当儿童做出某一判斷时，要注意引导儿童对说出的理由本身及其“背后的东西”进行思考、评价，进而在对话中，使这些“背后的东西”得以不断优化。这最终将会使反思与评价活动本身不断走向优化与深化。感知与体验、创造与表现和反思与评价彼此之间不是相互割裂的，而是具有一种内在的、互生互补的生态关系。创造与表现，正是由于处于和感知与体验、反思与评价的生态关系之中，内在蕴涵和渗透着感知与体验和反思与评价，所以才超越了理性主义和非理性主义创造与表现，成了一种对话性创造与表现；感知与体验才能不断突破自身有限性和片面性从而走向丰富与深化；反思与评价也才有了“根”并且被艺术化了，成了一种有别于封闭性反思与评价的艺术化的反思与评价。
参考文献
[1]白瑞.关于小学美术教育中创造性教育的思考.新疆石油教育学院学报，2004（01）
[2]董岭.艺术功能论[D].暨南大学，2001.
[3]钟虹滨，自由与创造：美术教育的本身探析[D]湖南第一师范学院，2006（03）
【关键词】小学美术 创新思维 培养
美术教育，是以美术为载体，培养具有艺术审美与艺术创造力的人的活动。小学美术教育，是一种创造性的教育，作为一种开发智力及潜能，培养儿童想象力的有效途径。小学美术教育的价值，
在于能够很好地开发儿童的创造性思维，为未来创新型人才的成
长打下良好的基础。
一、现阶段小学美术教学存在的现象
1.美术教育成人化
我们总是这样认为，儿童认识的对象越简单，那么儿童就越容易接受和掌握。安排的课程，大多是按照循序渐进的原则。忽略儿童的心理特点是天生具有好奇心。儿童的认知其实都是来源于他所熟悉的周遭的人或事物。现阶段美术教育通式，教师范画，学生临摹。为儿童提供“优秀”的范画让其借鉴，这种模仿画实际上只属于专业基础美术教育的范畴。儿童绘画的思维方式是属于儿童所特有的。造成的结果是，儿童丧失了观察生活感知生活的能力，连创造力想象力都受到限制。
2.评价体系技能化
教师或家长常常用统一的标准（造型、色彩、线条）去评价儿童的绘画作品。通常，我们所听到的评价一个学生的作品是画得像不像，这样久太注重教育的结果而忽略了再教育过程中其他方面的关注力。当然，一些基本的美术表现手法或是技能是评价的一个标准，但不是唯一，或是及其重要的标准，尤其是在小学美术教育中。要结合小学儿童独有的年龄特点，在这一阶段的教育中，更重要的是激发学生的创造性思维，并对之肯定。对于美术技法的考核，更多的应该是要放在之后的教学阶段当中，并且美术技法的考核是一种持续性的行为。如果教师一直都是这样的一个评价体系，儿童自身也无法跳出合格框框，最终会逐渐失去观察事物，感知事物的能力，可能到最后连创造性都没有了。要关注儿童在视觉形象的欣赏表现和创造活动中需要去领悟审美思想和审美形态，这样才能从中逐步完善儿童的审美心理结构并形成对感性形式及其意味的整体把握和领悟。
3.教师对于儿童的创新思维不做评价
引导、激发学生的创新思维是教师要努力做到的，但在学生拥有了自己的新思维之后，教师能给出一定的肯定或是否定的结论这种现状却很少。对于学生的创造性思维，是不是“新“”怪”的，现实中没有的就是具有想象力，这一点教师在教学中应当给予适当的关注。因为单纯的情感的发泄，不可能成为美的艺术，只有当意识到自身的情感包含了深刻的理性内容并把情感对象客观地呈现，这时才能说是具有创造性。
尤其是在小学美术教学中，当学生很兴奋地表达出自己独有的思维的时候，教师应当及时地做出评价，来帮助学生建立一种正确的创造性思维，而不是一味地求新求怪，避免陷入一种怪圈。如果学生的思维能受到教师的肯定，对学生的将来在创新思维上是必然有很大帮助的。
二、小学美术教学中创造性思维培养的思路
1.感知与体验
感知是一种处于本真状态中的人和世界相互拥抱、交融、对话和创生的意向过程，是一种活生生的生命活动。感知和体验都具有一种趋向综合的内在需要与倾向，这就要求儿童艺术教育活动，特别是感知与体验活动要注意加强综合性。感知与体验过程中或之后会有许多收获与成果，如人和世界各自的创生、对意蕴、意象或表现性形式等的把握，借助于反思与评价的参与，这些东西就会逐渐浮现出来，为个体从意识上所把握和认识，并不断克服自身局限性走向丰富和深化。学生结合自身感知与体验获得的收获与成果，从世界和意蕴、意象或表现性之间的关系中分析世界感性质料的活力内涵、构成要素、各要素间的组合关系等，学习并掌握一些相关艺术知识技能，如形式规律、色彩的情感因素及象征意义等方面的艺术知识技能。教师在进行小学美术课堂的教学中，要让学生多体验自身的生活，激发他们的创造性是来源于生活。
2.创造与表现
在创造与表现的过程中，只有了解并初步掌握了一些艺术语言，才能比较顺利地进行儿童艺术教育。教师可以采用多种方式引导儿童通过一些有趣的活动探索多种艺术语言，包括各种媒材（如水粉、毛笔、墨等）的特性、表现力等。在美术教育中，要鼓励儿童大胆探索与尝试新的艺术语言，特别是创造性地探索、运用日常生活中常见的各种媒材。美术教育中，在儿童了解并初步掌握了多种艺术语言的基础上，教师要鼓励他们创造性地探索和运用多种艺术语言进行创造与表现。这不仅可以增强创造与表现的效果，同时也可以在创造性运用中进一步增进对多种艺术语言的了解和掌握，形成一种良性循环。
3.反思与评价
反思与评价的深化还表现在不断追问“背后的东西”，如隐藏在对某一艺术品做出判断的理由背后的修设，并且这些“假设”也有不同的层次。在反思与评价过程中，通过不断追问“背后的东西”，从而为进一步优化反思与评价提供了可能。儿童艺术教育中，当儿童做出某一判斷时，要注意引导儿童对说出的理由本身及其“背后的东西”进行思考、评价，进而在对话中，使这些“背后的东西”得以不断优化。这最终将会使反思与评价活动本身不断走向优化与深化。感知与体验、创造与表现和反思与评价彼此之间不是相互割裂的，而是具有一种内在的、互生互补的生态关系。创造与表现，正是由于处于和感知与体验、反思与评价的生态关系之中，内在蕴涵和渗透着感知与体验和反思与评价，所以才超越了理性主义和非理性主义创造与表现，成了一种对话性创造与表现；感知与体验才能不断突破自身有限性和片面性从而走向丰富与深化；反思与评价也才有了“根”并且被艺术化了，成了一种有别于封闭性反思与评价的艺术化的反思与评价。
参考文献
[1]白瑞.关于小学美术教育中创造性教育的思考.新疆石油教育学院学报，2004（01）
[2]董岭.艺术功能论[D].暨南大学，2001.
[3]钟虹滨，自由与创造：美术教育的本身探析[D]湖南第一师范学院，2006（03）