马克思说：“对于不懂音乐的耳朵，即使是最美的音乐也没有意义。”因此，我们认为如果学生缺乏必要的音乐欣赏能力，音乐的美感就不能为学生所接受，音乐本身就会黯然失色，音乐教学就不能最终取得成功。作为一名音乐课教师，要全面完成音乐教学任务，就不能不重视音乐欣赏这一关键环节，即在音乐教学中，教师不仅要教会学生音乐理论知识、音乐基本技巧，而且要着力培养学生的音乐欣赏能力。
　　1首先是科学选择教学内容
　　音乐欣赏需要有一定的音乐知识和文化素养。文化素质高的人更容易理解音乐中表达的内涵。比如对天文感兴趣的人就比较容易理解《行星组曲》，对唐诗有研究的人，就容易理解《大地之歌》，熟悉外国文学的人对柴可夫斯基的《罗密欧与朱丽叶》幻想序曲更容易接受。但对于一般人来说，要理解音乐内涵就必须加强对音乐表现手法的理解，掌握音乐欣赏的一般步骤和方法，还要注重音乐内容的选择。因此，在培养音乐欣赏能力时，教师要选择一些歌词比较直观、内容容易理解的歌曲。比如《祖国啊，我永远热爱你！》，语言优美、朴实无华，感情真挚，由衷地表达了对祖国的赞颂和爱恋之情。欣赏这一类作品，一般不需要作过多的探究，也不需要借助更多的资料。所以说，在音乐欣赏教学时要因人而异地选择适当的教学内容进行教学。
　　2其次，恰当运用现代教育技术，做到视听结合
　　鲜艳的色彩，生动的影像，能为学生提供一种声音、文字、图象、动画相互结合而富于变化的学习情境，能够调动学生的多种感官，激发学生兴趣，使学生主动参与到音乐教学过程当中去。所以，教师可以根据教学需要，引导不同层次的学生通过听、视等多种途径积极参与教学过程，以保证学生有更多的学习体验和情感体验。教师运用各种辅助手段，多元化地帮助学生消化、吸收音乐，学生就会注重音乐与其他艺术的联系，从而开阔音乐视野，理解多元文化。教育心理学家认为如果学习者同时开放多个感知通道就比只开放一个感知通道更准确、更有效地把握学习对象。采用视听等现代技术相结合的教学手段更能激发学生学习音乐的积极性，从而培养他们的音乐欣赏能力和发散思维能力。
　　3此外，要善于培养学生的思维能力，特别是联想和想象的能力
　　每个人对音乐的理解都有深有浅，不可能完全相同，因为音乐形象本身不同于视觉形象或文学形象。因此，音乐教师在培养学生的音乐欣赏能力时，一定要让学生结合自己的人生经历、各种知识，展开丰富的联想和想象，因为丰富的联想本身就是一种创造性的思维活动。著名科学家爱因斯坦说过：“想象比知识更重要，因为知识是有限的，而想象概括世界上的一切并推动着进步，而且是知识进化的源泉。”能够联想和想象并且善于科学联想和想象，会大大提高学生欣赏音乐的能力。例如欣赏《牧童短笛》时，学生会联想到一幅美伦美奂的生活美景：江南古镇，小桥流水，青青草地；牧童横坐牛背，手拿短笛，信口吹奏，怡然自得。最后，音乐教师也要像语文老师那样设法优化教学语言，力争诗意地表达。语言本身就是美的化身，它具有节奏美、音调美、色彩美、音律美等特点，而美的语言更是承载着人类独特的情感。在音乐欣赏教学中，运用美的语言能生动地再现欣赏内容，描绘出优美的音乐意境，使学生自觉联系自己的生活阅历和情感经历，自觉进入到那种忘我的情境之中。如欣赏圣桑的《天鹅》，教师教师可以用富有感染力的语调，有节奏的语速，描绘这样一幅画面：皎洁的月光，宁静的湖面，高贵而优雅的天鹅，一只伤感的面对死亡的天鹅怀着对生命的眷恋，在月光下慢慢合上翅膀与生命告别。优美、伤感的音乐和教师艺术化的语言渲染，会带给学生心灵带来艺术美的享受。
　　4最后，教师还要经常熏陶、教育学生喜欢并热爱音乐，引领其以满腔的热情领略、欣赏音乐
　　情感是音乐教学“情感化”“审美化”的主要标志，音乐是情感的艺术。音乐给人的情感移入比其它艺术更有力得多，能更直接更有力进入人的情感世界。教师应牢牢地把握住情感性原则，点燃学生的情感火花，使其在情绪的勃发与激动中进入审美的圣境。如《二泉映月》中阿炳对二泉的描绘，首先是对二泉的感知，情由景生。这里的情是阿炳真挚情感的表露，而作品中的音外之音、景外之景所蕴含的丰富内容，学生只有借助联想和想象，才能使感知的内容远远超过“二泉”所给予的。这就需要教师在教学中善于运用一切美的教学手段唤起学生的美感，使他们在自由、轻松、活泼的音乐气氛中感受美、表现美、创造美，进而培养和提高审美能力。