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“自主、合作、探究”是新课程标准倡导的学习方式,它要求教师是学习的组织者、引导者和合作者,而不再是课堂的主角。因此,创设情境,营造一种直观的、感性的、生动活泼的课堂氛围,吸引学生积极参与,显得尤为重要。
布朗等人在《情境认知和学习文化》一文中首次提出了情境认知的观点,认为知识是具有情境性的,知识是在情境中通过活动与合作而产生的,学习只有发生在有意义的情境之中才是有效的。音乐是情感的艺术,情感传递较知识学习更具有情境性。只有在情境中呈现的知识、情感,才能激发学习者的认知需要、情感诉求,从而产生学习动机和学习兴趣。实践证明,情境教学有助于提高高中音乐课堂教学的有效性。
一、创设音乐情境教学的基本方法
(一)直观表演法
音乐教育具有审美性的特征,教师和学生的课堂行为活动应以“美”为准则。在音乐课堂教学中,老师饱满的情绪、准确优美的歌唱示范、大方得体的教学行为不仅能给学生以美的直观感受,更能让学生体验到音乐美的内涵。在教学中每个人既是审美的客体,同时也是审美的主体,以具体的、鲜明的形象给人以愉悦的美感,使师生间、生生间出现一种和谐状态,在美的情境中陶冶情操,同时也给观赏者以美的感染,使其得到艺术般的享受。
言传身教的教学模式在音乐教学中延续的时期要比别的学科更长,这不仅与音乐的记谱法等客观因素有关,还因为音乐教学是情感的艺术,很多音乐的因素理解只可意会不能言传,所以,在音乐课堂教学中,教师或学生的直接表演以及课堂设置与内容相关的客观情境能给学生理解音乐教学内容提供很好的条件。
(二)媒体再现法
音乐本身作为一种艺术具有极强的表现力和感染力,而只有把音乐作品所蕴涵的艺术形象鲜明地展现在学生的眼前,才能激发学生的想象力,使学生融入到音乐情境之中,从而接受音乐的熏陶,提高音乐鉴赏能力。以多媒体为主的现代教学手段的普及,使得音乐情境的创设如鱼得水。教师应根据教学内容,设置与音乐的基调、意境以及情意相对应的教学情境,选取恰当的音乐背景、合适的图片、动画、照片与影视资料,通过多媒体手段系统地展示在学生眼前,这样就能够很好地还原、再现作品情境,体现出音乐的形象性。如在教学歌曲《蒙古人》时,笔者首先制作多媒体课件,呈现给学生一幅幅美丽的画面:无比辽阔的大草原上,有着奔驰的马群、洁白的羊群,愉快劳作的人们;蒙古包中飘出袅袅炊烟,人们过着幸福而富足的生活,同时响起了蒙古马头琴悠扬的琴声……在这种极具蒙古特色的旋律中,不仅激发了学生感受音乐的兴趣,更会有效地帮助学生理解音乐形象与情感,打心底里喜欢这首乐曲。
通过多媒体技术所拥有的特殊效果,如动态模拟、录像剪辑、背景拟音等方式能将复杂的教学内容、教学重点、教学难点通过画面的展示、切换、组合、叠加等方式得以突破,可以全面激发学生学习音乐的激情和兴趣,达到传统教学难以实现的教学效果。
(三)活动创设法
从艺术价值上看,音乐是最富情感的艺术,也最容易激发和调动情感,而情感体验通常是要借助于活动来培养获取的。也就是说,音乐学科具有不同于其他学科的特征,它本身的非语义性和不确定性使它具有特殊的学习方式——体验的方式。在教学过程中,学生集学习者、表演者、鉴赏者于一体,在音乐活动中集审美的主、客体为一身。随着各教学环节进行相应的角色转换,进行着不同情感体验的转换,培养学生的音乐表现能力和创造意识,激发学习音乐的兴趣是高中音乐新课程的核心内容,而要实现这一目标在音乐课堂中创设活动的情境是一种有效的教学方法。因为中学生具有爱玩、好动,注意力稳定性差,而好胜心、好奇心、自尊心、表现欲强烈等心理特点。教师可以结合学生情况及教学内容设计多样化的教学活动,如音乐剧表演、歌唱比赛、社区音乐调查、音乐游戏活动等等,在愉快的“活动”中,全面调动学生的学习兴趣和学习积极性,更有利于学生在活动的情境中真实感受音乐的情绪与情感。
(四)语言推动法
教师是课堂氛围、情境的创设者,在教学中教师的语言是推动教学的必要因素。教学过程中教师可以运用通俗易懂的描述、亲切简洁的讲解、生动形象的比喻、幽默风趣的笑话、抑扬顿挫的朗读、饱含激情的感情抒发等话语创设语言情境,用教师的语言带动学生对音乐的情感,调动课堂气氛,实现以境带情的教育效果,使师生感情与音乐情感达到共鸣。在运用语言描绘的同时,要注意表情的把握,因为表情是一种“无声”的语言,掌握分寸,控制表情,能让学生在不知不觉中感受音乐的情感,起到无声胜有声的效果。最后,语言情境教学要根据教学内容进行调整,如在欣赏教学中,要更注重学生的听,不能有过多的语言情境引导,过多的语言情境引导将限制学生的想象力多元化的发展。
教师在教学中也可以提出与教材有关的一些问题,以引起学生的好奇与思考,也就是在教材内容和学生求知心理之间制造一种“不协调”,也就产生一种与问题有关的情境,从而形成一个“不协调——探究——深思——发现——解决问题”的过程。这也是通过教师语言推动、产生教学情境的另一种表现形式,也可称之为“问题创设法”。
二、音乐情境教学的误区
在音乐情境教学中,教师往往存在着一些认识和操作上的误区,归纳起来,主要有四个“缺乏”:
(一)缺乏操作性
情境的创设要讲究可操作性,既要符合学生的音乐感知规律,易于激发其情感的共鸣,又要考虑情境创设过程中的软硬件要求。尽可能用较少的投入去获得最大化的效益。没有可操作性的所谓情境创设只能是纸上谈兵。有些老师在谈音乐情境教学时往往容易有意或无意地偏离“操作性”这一基本要求。
(二)缺乏开放性
情境的创设应有适度的开放性,既可以让学生有充分的空间来施展音乐技能,又便于学生从不同的角度体验、理解音乐。没有开放性的情境是没有价值和意义的。
(三)缺乏服务性
教学中常见一些创设的教学情境没有为教学服务,似乎是为创设而创设,片面追求形式的所谓创新,而忽视了为教学服务的根本要义。教学情境的创设既不能只把各种情境素材进行简单堆砌,也不能单纯地追求形式的新颖性。手段的先进性和多样性要根据教学目标和教学内容来进行,要充分地体现和挖掘情境素材中所内含的潜在音乐规律,激发学生主动学习、积极探究的强烈欲望,使学生在愉悦的情感体验中进行音乐学习,为音乐教学服务。
(四)缺乏情感体验性
充满积极情感的教学情境可以在教材与学生之间搭建对话的桥梁,能够引发学生积极的情感体验,更好地落实对情感态度、价值观的培养。我们老师在创设情境时往往没有认识到教学情境时创设的这一内在价值要求——情感体验性。我们教师在教学设计时要尽可能结合实际情况,为学生提供真实、生动和富有情感的学习情境。只有这样,才有助于学生对教学情境形成正确的认识,才有利于促进学生在现实环境和主体活动的交互作用中获得全面发展。
总之,在高中音乐教学中创设教学情境是把学生对音乐的情感体验作为教学要素之一、赋予音乐课堂以生活意义和生命价值让音乐课堂充满活力,让学生成为学习的主人。通过在情境中学习音乐,可以有效提升学生审美情趣与审美能力,进一步提升音乐教学的有效性。
布朗等人在《情境认知和学习文化》一文中首次提出了情境认知的观点,认为知识是具有情境性的,知识是在情境中通过活动与合作而产生的,学习只有发生在有意义的情境之中才是有效的。音乐是情感的艺术,情感传递较知识学习更具有情境性。只有在情境中呈现的知识、情感,才能激发学习者的认知需要、情感诉求,从而产生学习动机和学习兴趣。实践证明,情境教学有助于提高高中音乐课堂教学的有效性。
一、创设音乐情境教学的基本方法
(一)直观表演法
音乐教育具有审美性的特征,教师和学生的课堂行为活动应以“美”为准则。在音乐课堂教学中,老师饱满的情绪、准确优美的歌唱示范、大方得体的教学行为不仅能给学生以美的直观感受,更能让学生体验到音乐美的内涵。在教学中每个人既是审美的客体,同时也是审美的主体,以具体的、鲜明的形象给人以愉悦的美感,使师生间、生生间出现一种和谐状态,在美的情境中陶冶情操,同时也给观赏者以美的感染,使其得到艺术般的享受。
言传身教的教学模式在音乐教学中延续的时期要比别的学科更长,这不仅与音乐的记谱法等客观因素有关,还因为音乐教学是情感的艺术,很多音乐的因素理解只可意会不能言传,所以,在音乐课堂教学中,教师或学生的直接表演以及课堂设置与内容相关的客观情境能给学生理解音乐教学内容提供很好的条件。
(二)媒体再现法
音乐本身作为一种艺术具有极强的表现力和感染力,而只有把音乐作品所蕴涵的艺术形象鲜明地展现在学生的眼前,才能激发学生的想象力,使学生融入到音乐情境之中,从而接受音乐的熏陶,提高音乐鉴赏能力。以多媒体为主的现代教学手段的普及,使得音乐情境的创设如鱼得水。教师应根据教学内容,设置与音乐的基调、意境以及情意相对应的教学情境,选取恰当的音乐背景、合适的图片、动画、照片与影视资料,通过多媒体手段系统地展示在学生眼前,这样就能够很好地还原、再现作品情境,体现出音乐的形象性。如在教学歌曲《蒙古人》时,笔者首先制作多媒体课件,呈现给学生一幅幅美丽的画面:无比辽阔的大草原上,有着奔驰的马群、洁白的羊群,愉快劳作的人们;蒙古包中飘出袅袅炊烟,人们过着幸福而富足的生活,同时响起了蒙古马头琴悠扬的琴声……在这种极具蒙古特色的旋律中,不仅激发了学生感受音乐的兴趣,更会有效地帮助学生理解音乐形象与情感,打心底里喜欢这首乐曲。
通过多媒体技术所拥有的特殊效果,如动态模拟、录像剪辑、背景拟音等方式能将复杂的教学内容、教学重点、教学难点通过画面的展示、切换、组合、叠加等方式得以突破,可以全面激发学生学习音乐的激情和兴趣,达到传统教学难以实现的教学效果。
(三)活动创设法
从艺术价值上看,音乐是最富情感的艺术,也最容易激发和调动情感,而情感体验通常是要借助于活动来培养获取的。也就是说,音乐学科具有不同于其他学科的特征,它本身的非语义性和不确定性使它具有特殊的学习方式——体验的方式。在教学过程中,学生集学习者、表演者、鉴赏者于一体,在音乐活动中集审美的主、客体为一身。随着各教学环节进行相应的角色转换,进行着不同情感体验的转换,培养学生的音乐表现能力和创造意识,激发学习音乐的兴趣是高中音乐新课程的核心内容,而要实现这一目标在音乐课堂中创设活动的情境是一种有效的教学方法。因为中学生具有爱玩、好动,注意力稳定性差,而好胜心、好奇心、自尊心、表现欲强烈等心理特点。教师可以结合学生情况及教学内容设计多样化的教学活动,如音乐剧表演、歌唱比赛、社区音乐调查、音乐游戏活动等等,在愉快的“活动”中,全面调动学生的学习兴趣和学习积极性,更有利于学生在活动的情境中真实感受音乐的情绪与情感。
(四)语言推动法
教师是课堂氛围、情境的创设者,在教学中教师的语言是推动教学的必要因素。教学过程中教师可以运用通俗易懂的描述、亲切简洁的讲解、生动形象的比喻、幽默风趣的笑话、抑扬顿挫的朗读、饱含激情的感情抒发等话语创设语言情境,用教师的语言带动学生对音乐的情感,调动课堂气氛,实现以境带情的教育效果,使师生感情与音乐情感达到共鸣。在运用语言描绘的同时,要注意表情的把握,因为表情是一种“无声”的语言,掌握分寸,控制表情,能让学生在不知不觉中感受音乐的情感,起到无声胜有声的效果。最后,语言情境教学要根据教学内容进行调整,如在欣赏教学中,要更注重学生的听,不能有过多的语言情境引导,过多的语言情境引导将限制学生的想象力多元化的发展。
教师在教学中也可以提出与教材有关的一些问题,以引起学生的好奇与思考,也就是在教材内容和学生求知心理之间制造一种“不协调”,也就产生一种与问题有关的情境,从而形成一个“不协调——探究——深思——发现——解决问题”的过程。这也是通过教师语言推动、产生教学情境的另一种表现形式,也可称之为“问题创设法”。
二、音乐情境教学的误区
在音乐情境教学中,教师往往存在着一些认识和操作上的误区,归纳起来,主要有四个“缺乏”:
(一)缺乏操作性
情境的创设要讲究可操作性,既要符合学生的音乐感知规律,易于激发其情感的共鸣,又要考虑情境创设过程中的软硬件要求。尽可能用较少的投入去获得最大化的效益。没有可操作性的所谓情境创设只能是纸上谈兵。有些老师在谈音乐情境教学时往往容易有意或无意地偏离“操作性”这一基本要求。
(二)缺乏开放性
情境的创设应有适度的开放性,既可以让学生有充分的空间来施展音乐技能,又便于学生从不同的角度体验、理解音乐。没有开放性的情境是没有价值和意义的。
(三)缺乏服务性
教学中常见一些创设的教学情境没有为教学服务,似乎是为创设而创设,片面追求形式的所谓创新,而忽视了为教学服务的根本要义。教学情境的创设既不能只把各种情境素材进行简单堆砌,也不能单纯地追求形式的新颖性。手段的先进性和多样性要根据教学目标和教学内容来进行,要充分地体现和挖掘情境素材中所内含的潜在音乐规律,激发学生主动学习、积极探究的强烈欲望,使学生在愉悦的情感体验中进行音乐学习,为音乐教学服务。
(四)缺乏情感体验性
充满积极情感的教学情境可以在教材与学生之间搭建对话的桥梁,能够引发学生积极的情感体验,更好地落实对情感态度、价值观的培养。我们老师在创设情境时往往没有认识到教学情境时创设的这一内在价值要求——情感体验性。我们教师在教学设计时要尽可能结合实际情况,为学生提供真实、生动和富有情感的学习情境。只有这样,才有助于学生对教学情境形成正确的认识,才有利于促进学生在现实环境和主体活动的交互作用中获得全面发展。
总之,在高中音乐教学中创设教学情境是把学生对音乐的情感体验作为教学要素之一、赋予音乐课堂以生活意义和生命价值让音乐课堂充满活力,让学生成为学习的主人。通过在情境中学习音乐,可以有效提升学生审美情趣与审美能力,进一步提升音乐教学的有效性。