科学技术的进步，带动了电影行业的迅猛发展，电影已经进入大众化创作的时代，影片数量的激增，票房奇迹的涌现，成为电影时代复兴的前兆。纵观近十年来的电影，相比较上世纪的电影创作，画面合成、场景渲染等数字特效技术成为当前电影创作的流行元素，形象逼真的角色与场景的塑造，更使得传统电影为观众塑造的影像世界面临着解构与重组，人们对于电影的欣赏已经不再执着于电影故事的离奇、曲折，更大程度上期望的是电影影像对于自身视觉与心灵的完美一击，这种数字技术影响下的完美影像即是文章中我们探讨的电影镜头语言。全文共分五章，绪论部分对于本文的研究背景、意义及当下的研究现状做了系统的梳理；在文章以后的分析研究中，本文首先对于电影镜头语言的概念内容进行了详细论述，并在此基础上，从技术角度分析了电影镜头语言在数字技术影响下的自身变革；其次，在第二章概念与技术解读的基础上，文章在三、四章节系统并深刻的剖析了镜头语言变革后，在功能（主观表意、电影风格化塑造、观众心理补偿）与效果（审美、叙事）上对于传统镜头功效的继承与超越，并进一步利用第四章第三节的《金刚》的镜头语言分析对镜头功效的变化进行实例验证，进而证明了理论变革的合理性。最后，本文分析了数字技术下电影及镜头语言存在的争议及误区，并结合数字技术下镜头语言在中国的生存与发展现状，做出了相应的对策研究。本文通过文献归纳、案例分析等方法，把数字技术背景下的电影镜头语言作为研究对象，进而对电影镜头语言的功效与数字技术的联系与变化进行了分析探讨，结合具体案例进行功效变革的验证，并对数字技术下镜头语言的误区及其在中国电影制作中的现状展开分析，以期对数字技术背景下电影创作的重要逻辑起点——电影镜头语言的发展提供可参考的理论指导。