本文通过对雕塑史中空间雕塑存在的不同形态进行梳理,使我们对空间形态进行不断的探索,现代雕塑打破了三维空间的的固有形态,伸向更加广阔的认知领域中。从海德格尔和阿恩海姆的空间理论出发,结合雕塑正空间进一步对雕塑中“负空间”的探索、分析和研究。在研究过程中偏重于现代雕塑,旨在探讨雕塑负空间的感知形态。由于雕塑正空间与负空间的“构造”关系能产生的“结构蕴涵着雕塑艺术本体性的本质问题”,因此其对重新审视雕塑创作的本体语言有着重要意义。在文章中还探讨了雕塑正空间与负空间的关系,并阐释了负空间的界定及感知形态。在艺术创作中,负空间能深化艺术的表现功能,正负空间互为作用,构成作品的和谐统一。在雕塑创作中,负空间拓张了雕塑的空间话语,丰富了雕塑的内涵和外延,对雕塑的发展具有重要意义。其目的是使人们对雕塑中负空间的概念有所认识,并肯定雕塑负空间形态研究的价值。整篇文章分为四个章节：首先绪论部分是问题的引出及相关研究思路；然后第一章与第二章是对雕塑空间历史的梳理及由正空间引出对雕塑负空间的关注；第三章和第四章是重点,主要探讨雕塑负空间的感知形态和在雕塑创作中的运用;最后小结为对雕塑正负空间的总结和展望。