本文主要针对戈雅绘画中的巫术形象进行探究,从戈雅早期艺术创作到晚年黑画系列中巫术形象的变化进行分析和总结。戈雅是西班牙十八、十九世纪的著名画家,在其事业发展的初期到鼎盛阶段,他主要是为西班牙的王公贵族画肖像。戈雅在接触上流社会的同时,也看见了许多社会的阴暗面和人性的可悲之处。受当时启蒙思想的影响,戈雅深谙任何事物都可能存在两面性,他主动、敏锐、坚持地去观察真实的生活,并用艺术的力量将其转换成一种可图证的历史痕迹,而不仅仅是将艺术视为装饰或炫耀的工具。巫术主题一直倍受戈雅喜爱,他绘画中的巫术形象主要分布于三个板块:一是出于奥苏纳公爵家对巫术的兴趣,他们向戈雅定制了一组专题作品;二是戈雅手稿和版画中反复出现的巫术主题;而最神秘的巫术形象,还是来自戈雅晚年的黑画系列。学界目前对于戈雅巫术主题绘画的研究多为散点或断层式的考察探索,要么集中在黑画系列,要么侧重于艺术家生平事迹的描述,或者是对戈雅作品中某一现象进行归类分析,如怪诞形象,将巫术形象看作其中一个侧面。而对戈雅晚年的黑画系列,学界尚有争议,有学者认为这种变化是缺乏其内在发展的逻辑关联,随而认为这一系列的作品可能出自他人之手。而本文试图对戈雅艺术中巫术形象的演变过程进行重点考察,特别是早期和晚期巫术形象之间的差异进行描述,并分析其前后承续过程中存在的断裂现象,试图最终探寻并阐释艺术家个体艺术意象发展和变化的可能内在逻辑,这种逻辑关系是隐性的,但依然存在。本文的第一章为绪论,包括研究意义和现状等叙述。第二章从画作的创作背景入手,梳理戈雅的人生经历和时代环境,结合西方巫术概念的发展过程和历史,对戈雅之前艺术史中存在的巫术绘画进行简析。第三章分别对戈雅绘画中早期和晚期巫术形象进行阐释,并对二者进行比较,以说明戈雅巫术题材绘画演变的过程。尤其是戈雅晚期集中于黑画系列的巫术主题,这一系列是戈雅作品中最为神秘和难以琢磨的一个部分。戈雅这一时期的绘画风格的确发生了重大转变,但通过对比分析,本文试图例证一些旧说、得出一些新的线索,从艺术家主体精神世界的能量守恒、个体与世界的冲突和平衡、艺术作为一种救赎力量的存在等方面,揭示出戈雅艺术发展过程里的偶然和个例中的必然性。第四章本文则站在新历史主义的角度,探讨戈雅对巫术形象的运用所产生的社会能量及现实意义。