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美术课程是一门人文性质的课程,在提高与完善人的素质方面有独特的作用。教师通过优化美术教学活动,注重学生人文素养的培养,引导学生去发现美、欣赏美、创造美,陶冶人的精神情操,提升人的审美境界,完善人的品性人格。下面就初中美术教学中,如何培养学生的人文素质,谈一谈自己的看法。
一、营造良好的课堂教学氛围。
美术课堂教学是美育的直接形式,是培养人文精神的第一台阶。美术能对现实生活和自然界事物进行直接模仿,能形象地再现历史、现实和未来的各种不同社会生活场景和自然景象。美术通过可见、可触的具体形象,以静止、凝练的画面和艺术造型来表现客观世界的美丑和作者的审美意识,给观赏者以审美的认识,教育和感染的作用。美术与时代、社会、艺术家的生活阅历以及阶级、民族、风俗等密切相关,因此,美术具有丰富的人文内涵,是进行人文教育的核心学科之一。
教师着力营造宽松的教学氛围,充分尊重学生的个性,尊重学生的主体意识,鼓励学生展开思想的翅膀,让他们感受到自己作为一个独立的个体在思想、感情、想象力、创造力等方面所具有的不可替代性。
二、建立民主的师生关系。
在教学过程中建立新型的师生关系,使学生真正成为学习活动的主体,而教师只是扮演促进者的角色。教师在处理师生关系上要充分体现人文关怀,尊重学生的人格,与学生真诚相处、平等交流,尊重学生的情感体验,接受理解学生,帮助学生树立信心、发挥潜能。教师要抛弃师道尊严,放下架子,把课堂变成学堂。课堂教学讲民主,引导学生主动参与,要让学生主动活泼地动手、动口、动脑,调动起所有的感官,参与到教学的各个环节之中,让学生保持愉快、轻松的心境。在教学中,教师切忌动辄训斥学生,而必须对学生和颜悦色,用情绪来感染,对学生所画的画,要用鼓励的目光相迎,以亲切的笑脸相待。由于为学生营造了“心灵自由”的空间,他们在轻松、无拘束、少规矩的氛围中,大胆想象,无拘无束画自己所想的,并争先恐后地给老师看,有的还把自己的想法悄悄告诉老师。教师应多一些点头和微笑,尊重学生个性,学生心有所思,就会自觉运用绘画语言表现出来。民主的师生关系,才能尊重学生的主体地位,满足学生的表现欲望,保护学生的创造渴求,敢于发表见解,才能为创造思维的激发和培养打好基础。
三、挖掘美术教材的人文内涵。
美术课教学是美育的直接形式,是培养人文精神的第一台阶。美术能对现实生活和自然界事物进行直接模仿,能形象的再现历史、现实和未来的各种不同社会生活场景和自然景象;美术通过可见、可触的具体形象,以静止、凝炼的画面和艺术造型来表现客观世界的美丑属性和作者的审美意识,给观赏者以审美的认识、教育和感染 。美术教材中大量选用了距离学生“较近”和“较远”两种类型的范例作品。“较近”的作品是指教材中选用的学生作品和学生活动的画面,它深受学生的欢迎,使学生产生亲切感。“较远”的作品是指教材选用了古今中外的经典佳作作为鉴赏对象,使东西方经典文化遗产成为学生成长的文化养分。鉴赏大师作品可以帮助学生沟通个人的情感与整个人类的情感,沟通个人经验与整个人类的经验,提高个人认知和独创的能力。如果说“较近”的作品使学生产生亲切的人文情感,唤醒学生的创作信心、愿望与需求,那么“较远”的作品则培养学生的健康、高尚的艺术品位,并在热爱并弘扬本土艺术的同时,尊重世界艺术的多元化。这两类作品对学生艺术能力和人文素养的发展各自起着不同的重要作用,二者相得益彰。
四、联系学生生活经验,体验生活的乐趣。
美术课程是以学生的生活经验为线索来组织学生学习的,生活是艺术的源泉,学生通过观察生活来感受生活,体验来自生活的情感和乐趣。如引导学生观察周围生活、自然环境、自然景观等,并用点、线、面、色彩、空间、明暗、质感等绘画要素,进行对比、和谐、节奏、韵律、均衡、黑白、排列、堆积、组合等构成因素来表达自己的想法和感受。引导学生发现身边的美,把自己的生活经验和美感相联系,将自己对生活和自然的感受、体验与艺术家对它们的表达联系起来。尝试用自己喜欢的绘画方式表达出自己的体验和感受。同时,美术课程充分考虑学生的可接受性,并联系学生心理、生理发展的连续性和阶段性,教学内容贴近学生的生活,与学生经验相联系。
五、增强欣赏教学效果,培养学生的人文素养。
欣赏是每堂绘画课必不可少的一个环节,通过多看多欣赏不同画种的美术作品,可以学到更多的构图知识、绘画用色方法和绘画技能,有“读书破万卷,下笔如有神”的效果。让学生欣赏一些中、西方大师不同风格的画,如西方大师毕加索、马蒂斯、米罗、夏加尔、莫奈等,中国名家齐白石、徐悲鸿、张大千、不同风格的画。而古今中外的许多优秀艺术作品,作为人类文化成果的一部分,代表艺术实践的杰出成就,其间容纳了丰富的人文教育资源。所以对古今中外的优秀美术作品的欣赏学习,体验其间种种可言传或不可言传的精神内涵,既丰富了生活积累,充实精神世界,也对提高文化素质和审美修养、完善其品性人格促进形成基本的道德、价值原则有着重要意义。
六、注重学生情感体验,提高审美情趣。
美术是人类情感和精神生活的创造表现。任何美术表现形式都包含着一定的情感和思想。美术是人类情感的温床,是情感交流的场所。美术中的形、色、质是人类情感的载体,是作用于人的感官的直观形象与符号,容易唤起人的情感体验。学生通过美术学习与自己情感生活的连接和相互作用,学习用美术方式表达和交流情感,使学生的不良情感情绪得以释放和宣泄,恢复他们心理的平衡。从而获得创造、表现和交流的能力,达到健全人格,陶冶情操的目的。同时,美术作为重要的人文学科,人类不同历史所创造的杰出的美术作品中,包含着人类对真、善、美等最高价值的不懈追求。通过对美术的学习,将使学生的审美情趣和能力不断提高,情感不断得以陶冶,从而增强对自然和生活的热爱和责任感,形成尊重和保护生命和自然环境的态度,以及创造美好生活的愿望与能力。
总之,提高学生的人文素养,是一个长期的工程,决不是一朝一夕就可以完成的。教师必须在自己的教学活动中精心设计,充分利用各种机会去作好这方面的工作。
一、营造良好的课堂教学氛围。
美术课堂教学是美育的直接形式,是培养人文精神的第一台阶。美术能对现实生活和自然界事物进行直接模仿,能形象地再现历史、现实和未来的各种不同社会生活场景和自然景象。美术通过可见、可触的具体形象,以静止、凝练的画面和艺术造型来表现客观世界的美丑和作者的审美意识,给观赏者以审美的认识,教育和感染的作用。美术与时代、社会、艺术家的生活阅历以及阶级、民族、风俗等密切相关,因此,美术具有丰富的人文内涵,是进行人文教育的核心学科之一。
教师着力营造宽松的教学氛围,充分尊重学生的个性,尊重学生的主体意识,鼓励学生展开思想的翅膀,让他们感受到自己作为一个独立的个体在思想、感情、想象力、创造力等方面所具有的不可替代性。
二、建立民主的师生关系。
在教学过程中建立新型的师生关系,使学生真正成为学习活动的主体,而教师只是扮演促进者的角色。教师在处理师生关系上要充分体现人文关怀,尊重学生的人格,与学生真诚相处、平等交流,尊重学生的情感体验,接受理解学生,帮助学生树立信心、发挥潜能。教师要抛弃师道尊严,放下架子,把课堂变成学堂。课堂教学讲民主,引导学生主动参与,要让学生主动活泼地动手、动口、动脑,调动起所有的感官,参与到教学的各个环节之中,让学生保持愉快、轻松的心境。在教学中,教师切忌动辄训斥学生,而必须对学生和颜悦色,用情绪来感染,对学生所画的画,要用鼓励的目光相迎,以亲切的笑脸相待。由于为学生营造了“心灵自由”的空间,他们在轻松、无拘束、少规矩的氛围中,大胆想象,无拘无束画自己所想的,并争先恐后地给老师看,有的还把自己的想法悄悄告诉老师。教师应多一些点头和微笑,尊重学生个性,学生心有所思,就会自觉运用绘画语言表现出来。民主的师生关系,才能尊重学生的主体地位,满足学生的表现欲望,保护学生的创造渴求,敢于发表见解,才能为创造思维的激发和培养打好基础。
三、挖掘美术教材的人文内涵。
美术课教学是美育的直接形式,是培养人文精神的第一台阶。美术能对现实生活和自然界事物进行直接模仿,能形象的再现历史、现实和未来的各种不同社会生活场景和自然景象;美术通过可见、可触的具体形象,以静止、凝炼的画面和艺术造型来表现客观世界的美丑属性和作者的审美意识,给观赏者以审美的认识、教育和感染 。美术教材中大量选用了距离学生“较近”和“较远”两种类型的范例作品。“较近”的作品是指教材中选用的学生作品和学生活动的画面,它深受学生的欢迎,使学生产生亲切感。“较远”的作品是指教材选用了古今中外的经典佳作作为鉴赏对象,使东西方经典文化遗产成为学生成长的文化养分。鉴赏大师作品可以帮助学生沟通个人的情感与整个人类的情感,沟通个人经验与整个人类的经验,提高个人认知和独创的能力。如果说“较近”的作品使学生产生亲切的人文情感,唤醒学生的创作信心、愿望与需求,那么“较远”的作品则培养学生的健康、高尚的艺术品位,并在热爱并弘扬本土艺术的同时,尊重世界艺术的多元化。这两类作品对学生艺术能力和人文素养的发展各自起着不同的重要作用,二者相得益彰。
四、联系学生生活经验,体验生活的乐趣。
美术课程是以学生的生活经验为线索来组织学生学习的,生活是艺术的源泉,学生通过观察生活来感受生活,体验来自生活的情感和乐趣。如引导学生观察周围生活、自然环境、自然景观等,并用点、线、面、色彩、空间、明暗、质感等绘画要素,进行对比、和谐、节奏、韵律、均衡、黑白、排列、堆积、组合等构成因素来表达自己的想法和感受。引导学生发现身边的美,把自己的生活经验和美感相联系,将自己对生活和自然的感受、体验与艺术家对它们的表达联系起来。尝试用自己喜欢的绘画方式表达出自己的体验和感受。同时,美术课程充分考虑学生的可接受性,并联系学生心理、生理发展的连续性和阶段性,教学内容贴近学生的生活,与学生经验相联系。
五、增强欣赏教学效果,培养学生的人文素养。
欣赏是每堂绘画课必不可少的一个环节,通过多看多欣赏不同画种的美术作品,可以学到更多的构图知识、绘画用色方法和绘画技能,有“读书破万卷,下笔如有神”的效果。让学生欣赏一些中、西方大师不同风格的画,如西方大师毕加索、马蒂斯、米罗、夏加尔、莫奈等,中国名家齐白石、徐悲鸿、张大千、不同风格的画。而古今中外的许多优秀艺术作品,作为人类文化成果的一部分,代表艺术实践的杰出成就,其间容纳了丰富的人文教育资源。所以对古今中外的优秀美术作品的欣赏学习,体验其间种种可言传或不可言传的精神内涵,既丰富了生活积累,充实精神世界,也对提高文化素质和审美修养、完善其品性人格促进形成基本的道德、价值原则有着重要意义。
六、注重学生情感体验,提高审美情趣。
美术是人类情感和精神生活的创造表现。任何美术表现形式都包含着一定的情感和思想。美术是人类情感的温床,是情感交流的场所。美术中的形、色、质是人类情感的载体,是作用于人的感官的直观形象与符号,容易唤起人的情感体验。学生通过美术学习与自己情感生活的连接和相互作用,学习用美术方式表达和交流情感,使学生的不良情感情绪得以释放和宣泄,恢复他们心理的平衡。从而获得创造、表现和交流的能力,达到健全人格,陶冶情操的目的。同时,美术作为重要的人文学科,人类不同历史所创造的杰出的美术作品中,包含着人类对真、善、美等最高价值的不懈追求。通过对美术的学习,将使学生的审美情趣和能力不断提高,情感不断得以陶冶,从而增强对自然和生活的热爱和责任感,形成尊重和保护生命和自然环境的态度,以及创造美好生活的愿望与能力。
总之,提高学生的人文素养,是一个长期的工程,决不是一朝一夕就可以完成的。教师必须在自己的教学活动中精心设计,充分利用各种机会去作好这方面的工作。