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摘要：书法作为一种独特的造型艺术，是中华民族集体创造的结晶，是人类情感的物质化表达，在艺术教育中发挥着极其特殊的功效和作用。它利用笔墨将情感抒之于笔端，以丰富的内心体验和审美内涵陶冶情操，净化心灵，因而不仅可以培养学生的审美能力，而且可以促进学生人格的健全，培养积极乐观的人生态度，使学生在德智体美等各方面得到全面发展。
关键词：艺术教育；书法；全面发展
中图分类号：J29文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）06-38-2
当今社会，科学技术和生产力高度发展，人类的物质生活有了巨大进步，物质生活得到极大满足，科技发展和工业生产使得社会分工更加专业化和职业化。但高效率、超负荷的学习和工作压力却给人类带来了严重危机和隐患，物质生活与精神生活不能同步发展。在当下社会，人们的潜意识里，物质拥有成为衡量主体成功的标准，导致大学生的精神生活极大失衡，相当一部分人的心理出现危机，在人性的建构上出现了缺陷。加之，当代大学生又多数是独生子女，有主见，善于表现自我，但依赖性强，抗挫能力差，更容易以自我为中心。当生活、学习、就业遇到挫折和挑战，不能自我调节，排解不良情绪，心理出现扭曲，人格被迫分裂。如轰动全国的“马加爵事件”，就暴露出了大学生心理的脆弱、人格的扭曲问题日趋严重。因而教育部明确指出要加强大学生心理健康教育的力度。现代艺术教育目标从培养艺术人才向培养全面发展的人才转化，更加关注学生人格的健全发展。艺术可对人的智慧和心灵产生综合影响，艺术的影响可以触及到人精神的任何一个角落，健全人的心理结构，促进人的物质与精神生活的均衡发展。从艺术中汲取灵感，用艺术的思维方式来勾画生活。而书法是一种特殊的造型艺术，讲求“虚”“实”相生，“实”是有形的、物质的，是书法的笔墨、结构、章法；“虚”是无形的、精神的，是“实”所内含的心理结构，外显的气韵、境界等，二者相辅相成，和谐统一。书法利用笔墨将情感抒之于笔端，结之于点划，是情感的物质化表达，承载着中国人丰富的内心体验和审美内涵，因此在艺术教育中不仅可以陶冶情操，净化心灵，而且可以培养积极乐观的态度，克服困难的勇气和毅力，促进学生健全的人格，使之在德智体美等各个方面得到全面发展。
一、启德———培育优良品质
中国传统文化博大精深、源远流长，兼容并储、和而不同，以汉字为载体的中国书法便是集中体现中华民族文化特质的瑰宝。它是一种以线条和笔墨为表现手段的艺术，是几千年来中华民族所传承的哲学思想和思维方式的形式体现，蕴含着刚柔相济的民族精神和天人合一的生存理想。书法又是一种特殊的造型艺术，它运用高度抽象的线条，以点线轻重、运笔徐疾、结字欹正、章法疏密，在墨色浓枯、黑白变化中形成和谐统一的画面，随心所欲而不逾矩，书道之中折射中华民族几千年来以“和”为贵的人伦境界。
书法具有实用和审美双重功能，通过书法既可以实现一般文字沟通交流的功效，又可以表情达意，“书心中之逸气”。随着时代的发展，书法的实用功能显然已退居其次，它更多的是以审美功能出现在大众视野里。书法是艺术，它与精神的有机结合，生动体现书写者主体情感和心理状态的变化，可因静而静，因动而动，与其他艺术形式一样，具有较强的抒情功能。“和”是书法至高的一种境界，它可以将各种相互抵触、相互矛盾的事物溶为一体、化解分歧，使之达到平和的境地；它通过特殊的空间布局、黑白点画，在运动中产生无穷的变化，由此将书写者愉悦的心境或压抑的情感酣畅淋漓地宣泄出来，继而消除心理郁结，舒缓心理压力，达到心理平衡的目的。因此练习书法，对于目前面临学习、生活、就业等诸多客观压力的大学生来说，不失为一种释放压力，调节心理状态，提高自我调控能力的有效途径。
“勤学如春起之苗，不见其长，日有所增；辍学如磨刀之石，不见其损，日有所减”。书法练习是一个长期的过程，需要日积月累、循序渐进。就一字而言，从临帖求形似到神似，再到独立创作表现书写者自身独特的品格，需要经过艰苦的训练，投入许多精力，非一朝一夕所能够完成。书法练习需要循序渐进、书写者更需要长期的坚持。书法没有捷径可言，是需要一个反复训练，才能逐步提高并形成书写技巧的过程，非“临池学书，水为之黑”而不能。同时也不能朝三暮四，今天看到别人临颜体出效果就临颜体，明天看到柳体好，又临柳体，如此反复，没有攻克难关的恒心和勇气，如果再加上练习时间的难以保证，就极易出现半途而废的现象。事实上许多学生开始时热情高涨，随着练习的深入，枯燥乏味之感难免滋长，因为书法的成就，从读帖、临帖、背帖到独立创作需要一个长期的过程，对于意志品质有着极高的要求。所以书法的练习，对于培养坚韧不拔、锲而不舍、持之以恒的优良品质，有着无法替代的作用，不啻是锻炼学生意志品质的绝佳途径。
二、益智———激发创造精神
创造力是一种综合能力，是指学生创造性地发现问题、解决问题的能力。它是一种无形的心智能力，必须依托可靠载体来对学生进行训练，而书法练习就是一种有效的手段。书法中充满辩证思维，笔画的粗细、长短、曲直，结构的大小、方圆，运笔的提按、徐疾，用墨的焦枯、浓淡，布局的虚实、错落等，这些既对立又统一的形式规则，凝结了中国人的创造才智，学生通过书法的学习、实践，其一，不仅可以领会、理解辩证思想的核心实质；其二，可以借助辩证思想，充分挖掘自我潜能。
书法的学习，通常有读帖、临贴、背贴、创作等一些环节。读帖，可以培养学生的观察能力，从整体上把握字体的形态结构，各部分的比例关系等。临摹，可培养学生的分析能力，理解字体的结字方式、空间布局，体会原作的精神意趣。这是一个长期的过程，学生心摹手临，其目的在于领悟书法所表达的意境，与此同时还可以考量学生思维是否清晰，逻辑是否准确。背临，是训练学生记忆力最好的方式方法，更是考验学生解决问题的能力的有效途径。创作，则是综合上述能力，汲取原作的精华，借此生发创新，形成自己的艺术风格和特点的过程。在整个书法练习中，思维训练贯穿于整个学习过程，它不仅对观察力、注意力、记忆力等一般思维能力有较为严格的要求，而且对于创造性思维能力，也有较为严格的要求。书法学习遵循从传承到创新的发展规律，其实践过程要求学生大胆地运用传承知识来应对解决创新问题，而这种“学以致用”的能力是提高创造性思维必不可少的前提条件。书法的这些特性，不仅有助于培养学生的一般思维能力，而且有助于触动其觉悟，激发灵感、开拓想象力，真正实现其创造性思维力的深入发展。 三、修身养性———促进身心健康
书法是动与静的完美结合，“动”运笔之势，“静”身心处境。书写时要头正、身直、肩松，执笔运墨要指实、掌虚、腕平，心境平和，呼吸匀称，精力集中，所谓动中有静，以静制动。何乔潘在《心术篇》中说：“书者，抒也，散也。抒胸中气，散心中郁也……”“书”同“抒”，书法练习不只是练字，更是炼心，给自己提供一个修身养性，宣泄情感的平台。当人生处于逆境时，通过书写习字来平心静气、调节心理，将书写者的胸中之气酣畅淋漓地表达出来，从而消除心理矛盾，舒缓心理压力，达到约束自我，避免负面情绪的蔓延滋长，进而保持心理健康，对个人的成长、成功给予有力支撑的目的。颜真卿的《祭侄稿》，是为祭奠其侄所书之文稿，祭文内容凄怆，书法风格激昂，看得出是其内心悲愤情感、情绪的直接宣泄；而王羲之的《兰亭序》则与之大不相同，潇洒隽秀的行书，表达的是贤士雅集的快乐、洒脱。不过，无论是鲁公的激昂悲怆，还是右军的闲适浪漫，外在的形式表象，都是其内在心灵的真实写照。
千里之行始于足下，臻于这种内外同构的“书道”境界，需要书写者留意每一个书写动作，要注意力高度集中，摒除杂念、静气凝神、心手合一。深化书法艺术教育，就是通过长期的书法练习，把书法特有的平心静气、净化思想的功能，转化为正面的心理机能，从而达到陶冶情操，促进身心健康发展。
四、愉悦心灵———提高审美意识
中国的汉字结字方式，实际上是由许多交叉纵横的点、线构成，里面充满了冲突，但书法却能借助笔画变化，墨色浓枯，章法疏密使这些不“和”的因素转化为“美”的整体。这种“美”体现了“和”的精神，使书写者主观的情绪、情感得以平和，从而精神上得到美的享受。
鲁迅先生曾说中国文字有三美———“意美以感目，音美以感耳，形美以感心”，中国书法亦具有这三种特质，因而书法还被誉为“纸上的音乐”、“线的舞蹈”。练习书法实质上是用眼观察美、用心领悟美、用手探索美的过程。历代的书法名家无不是仔细观察，取法自然，将大自然中美的因素融汇于书法之中。唐代的张旭，就是通过观看公孙大娘舞剑，创造出落笔如走龙蛇的绝世草书。可见书法不仅能反映事物的形体美，还能反映其动态美，它们形虽不同，但其布局结构的“理”却与客观事物、现实生活的“理”内在相同。书法结体均衡、富于变化、讲求对称，体现客观事物的内在规律，看上去使人感到舒适、自然、美观。
书法教育的实质，就是美的教育，我们就是要通过书法的笔画结构、章法布局、行笔运墨去体会书法的韵律美，去发现和感受现实生活中美的事物，从而获得更生动，更丰富的美感享受。书法作为一门优秀的传统艺术与诗歌、绘画一样，极其注重艺术意境的表现，用有形的形式表征无形的精神气韵、性格气质、人生态度及其理想。学生坚持不懈地练习书法，不仅可以精进书法技艺，写一手漂亮的毛笔字，而且可以有效提高思维能力，激发创造潜能，更可以陶冶情操，提高审美能力，开拓审美新境界。
五、结语
我们陶醉于物质文明的同时，也要注重精神文明的积淀。书法教育在促进人的全面发展方面所具有的积极作用，应该引起足够重视。它不仅与素质教育的理念相吻合，也与艺术教育的特殊作用相一致。学生在学习和欣赏书法艺术时，会获得独特的心灵感受，其情感得到极大满足的同时，精神也得以升华；在培养积极乐观的人生态度的同时，又进一步完善人格，促进身心健康，从而为其德智体美的全面发展拓展新的空间。
参考文献：
[1]董友知.书法理论与书法百家[M].北京：团结出版社，1993.
[2]陶行知.中国教育改造[M].北京：东方出版社，1996.
[3]夏小虹.梁启超文选[M].北京：中国广播电视出版社，1997.
[4]姚健.书法学教程[M].北京：中国戏剧出版社，2002.
[5]祝敏申.大学书法[M].上海：复旦大学出版社，1985.
[6]韩盼山.书法艺术教育[M].北京：人民出版社，2004.
[7]蒋勋.汉字书法之美[M].桂林：广西师范大学出版社，2009.
[8]陈振濂.线条的世界[M].杭州：浙江大学出版社，2002.
[9]李岚清.在国家教委“艺术教育专家讲学团”全体成员座谈会上的讲话[J].中国音乐教育，1998，（01）.
[10]朱狄.当代西方美学[M].北京：人民出版社，1984.
关键词：艺术教育；书法；全面发展
中图分类号：J29文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）06-38-2
当今社会，科学技术和生产力高度发展，人类的物质生活有了巨大进步，物质生活得到极大满足，科技发展和工业生产使得社会分工更加专业化和职业化。但高效率、超负荷的学习和工作压力却给人类带来了严重危机和隐患，物质生活与精神生活不能同步发展。在当下社会，人们的潜意识里，物质拥有成为衡量主体成功的标准，导致大学生的精神生活极大失衡，相当一部分人的心理出现危机，在人性的建构上出现了缺陷。加之，当代大学生又多数是独生子女，有主见，善于表现自我，但依赖性强，抗挫能力差，更容易以自我为中心。当生活、学习、就业遇到挫折和挑战，不能自我调节，排解不良情绪，心理出现扭曲，人格被迫分裂。如轰动全国的“马加爵事件”，就暴露出了大学生心理的脆弱、人格的扭曲问题日趋严重。因而教育部明确指出要加强大学生心理健康教育的力度。现代艺术教育目标从培养艺术人才向培养全面发展的人才转化，更加关注学生人格的健全发展。艺术可对人的智慧和心灵产生综合影响，艺术的影响可以触及到人精神的任何一个角落，健全人的心理结构，促进人的物质与精神生活的均衡发展。从艺术中汲取灵感，用艺术的思维方式来勾画生活。而书法是一种特殊的造型艺术，讲求“虚”“实”相生，“实”是有形的、物质的，是书法的笔墨、结构、章法；“虚”是无形的、精神的，是“实”所内含的心理结构，外显的气韵、境界等，二者相辅相成，和谐统一。书法利用笔墨将情感抒之于笔端，结之于点划，是情感的物质化表达，承载着中国人丰富的内心体验和审美内涵，因此在艺术教育中不仅可以陶冶情操，净化心灵，而且可以培养积极乐观的态度，克服困难的勇气和毅力，促进学生健全的人格，使之在德智体美等各个方面得到全面发展。
一、启德———培育优良品质
中国传统文化博大精深、源远流长，兼容并储、和而不同，以汉字为载体的中国书法便是集中体现中华民族文化特质的瑰宝。它是一种以线条和笔墨为表现手段的艺术，是几千年来中华民族所传承的哲学思想和思维方式的形式体现，蕴含着刚柔相济的民族精神和天人合一的生存理想。书法又是一种特殊的造型艺术，它运用高度抽象的线条，以点线轻重、运笔徐疾、结字欹正、章法疏密，在墨色浓枯、黑白变化中形成和谐统一的画面，随心所欲而不逾矩，书道之中折射中华民族几千年来以“和”为贵的人伦境界。
书法具有实用和审美双重功能，通过书法既可以实现一般文字沟通交流的功效，又可以表情达意，“书心中之逸气”。随着时代的发展，书法的实用功能显然已退居其次，它更多的是以审美功能出现在大众视野里。书法是艺术，它与精神的有机结合，生动体现书写者主体情感和心理状态的变化，可因静而静，因动而动，与其他艺术形式一样，具有较强的抒情功能。“和”是书法至高的一种境界，它可以将各种相互抵触、相互矛盾的事物溶为一体、化解分歧，使之达到平和的境地；它通过特殊的空间布局、黑白点画，在运动中产生无穷的变化，由此将书写者愉悦的心境或压抑的情感酣畅淋漓地宣泄出来，继而消除心理郁结，舒缓心理压力，达到心理平衡的目的。因此练习书法，对于目前面临学习、生活、就业等诸多客观压力的大学生来说，不失为一种释放压力，调节心理状态，提高自我调控能力的有效途径。
“勤学如春起之苗，不见其长，日有所增；辍学如磨刀之石，不见其损，日有所减”。书法练习是一个长期的过程，需要日积月累、循序渐进。就一字而言，从临帖求形似到神似，再到独立创作表现书写者自身独特的品格，需要经过艰苦的训练，投入许多精力，非一朝一夕所能够完成。书法练习需要循序渐进、书写者更需要长期的坚持。书法没有捷径可言，是需要一个反复训练，才能逐步提高并形成书写技巧的过程，非“临池学书，水为之黑”而不能。同时也不能朝三暮四，今天看到别人临颜体出效果就临颜体，明天看到柳体好，又临柳体，如此反复，没有攻克难关的恒心和勇气，如果再加上练习时间的难以保证，就极易出现半途而废的现象。事实上许多学生开始时热情高涨，随着练习的深入，枯燥乏味之感难免滋长，因为书法的成就，从读帖、临帖、背帖到独立创作需要一个长期的过程，对于意志品质有着极高的要求。所以书法的练习，对于培养坚韧不拔、锲而不舍、持之以恒的优良品质，有着无法替代的作用，不啻是锻炼学生意志品质的绝佳途径。
二、益智———激发创造精神
创造力是一种综合能力，是指学生创造性地发现问题、解决问题的能力。它是一种无形的心智能力，必须依托可靠载体来对学生进行训练，而书法练习就是一种有效的手段。书法中充满辩证思维，笔画的粗细、长短、曲直，结构的大小、方圆，运笔的提按、徐疾，用墨的焦枯、浓淡，布局的虚实、错落等，这些既对立又统一的形式规则，凝结了中国人的创造才智，学生通过书法的学习、实践，其一，不仅可以领会、理解辩证思想的核心实质；其二，可以借助辩证思想，充分挖掘自我潜能。
书法的学习，通常有读帖、临贴、背贴、创作等一些环节。读帖，可以培养学生的观察能力，从整体上把握字体的形态结构，各部分的比例关系等。临摹，可培养学生的分析能力，理解字体的结字方式、空间布局，体会原作的精神意趣。这是一个长期的过程，学生心摹手临，其目的在于领悟书法所表达的意境，与此同时还可以考量学生思维是否清晰，逻辑是否准确。背临，是训练学生记忆力最好的方式方法，更是考验学生解决问题的能力的有效途径。创作，则是综合上述能力，汲取原作的精华，借此生发创新，形成自己的艺术风格和特点的过程。在整个书法练习中，思维训练贯穿于整个学习过程，它不仅对观察力、注意力、记忆力等一般思维能力有较为严格的要求，而且对于创造性思维能力，也有较为严格的要求。书法学习遵循从传承到创新的发展规律，其实践过程要求学生大胆地运用传承知识来应对解决创新问题，而这种“学以致用”的能力是提高创造性思维必不可少的前提条件。书法的这些特性，不仅有助于培养学生的一般思维能力，而且有助于触动其觉悟，激发灵感、开拓想象力，真正实现其创造性思维力的深入发展。 三、修身养性———促进身心健康
书法是动与静的完美结合，“动”运笔之势，“静”身心处境。书写时要头正、身直、肩松，执笔运墨要指实、掌虚、腕平，心境平和，呼吸匀称，精力集中，所谓动中有静，以静制动。何乔潘在《心术篇》中说：“书者，抒也，散也。抒胸中气，散心中郁也……”“书”同“抒”，书法练习不只是练字，更是炼心，给自己提供一个修身养性，宣泄情感的平台。当人生处于逆境时，通过书写习字来平心静气、调节心理，将书写者的胸中之气酣畅淋漓地表达出来，从而消除心理矛盾，舒缓心理压力，达到约束自我，避免负面情绪的蔓延滋长，进而保持心理健康，对个人的成长、成功给予有力支撑的目的。颜真卿的《祭侄稿》，是为祭奠其侄所书之文稿，祭文内容凄怆，书法风格激昂，看得出是其内心悲愤情感、情绪的直接宣泄；而王羲之的《兰亭序》则与之大不相同，潇洒隽秀的行书，表达的是贤士雅集的快乐、洒脱。不过，无论是鲁公的激昂悲怆，还是右军的闲适浪漫，外在的形式表象，都是其内在心灵的真实写照。
千里之行始于足下，臻于这种内外同构的“书道”境界，需要书写者留意每一个书写动作，要注意力高度集中，摒除杂念、静气凝神、心手合一。深化书法艺术教育，就是通过长期的书法练习，把书法特有的平心静气、净化思想的功能，转化为正面的心理机能，从而达到陶冶情操，促进身心健康发展。
四、愉悦心灵———提高审美意识
中国的汉字结字方式，实际上是由许多交叉纵横的点、线构成，里面充满了冲突，但书法却能借助笔画变化，墨色浓枯，章法疏密使这些不“和”的因素转化为“美”的整体。这种“美”体现了“和”的精神，使书写者主观的情绪、情感得以平和，从而精神上得到美的享受。
鲁迅先生曾说中国文字有三美———“意美以感目，音美以感耳，形美以感心”，中国书法亦具有这三种特质，因而书法还被誉为“纸上的音乐”、“线的舞蹈”。练习书法实质上是用眼观察美、用心领悟美、用手探索美的过程。历代的书法名家无不是仔细观察，取法自然，将大自然中美的因素融汇于书法之中。唐代的张旭，就是通过观看公孙大娘舞剑，创造出落笔如走龙蛇的绝世草书。可见书法不仅能反映事物的形体美，还能反映其动态美，它们形虽不同，但其布局结构的“理”却与客观事物、现实生活的“理”内在相同。书法结体均衡、富于变化、讲求对称，体现客观事物的内在规律，看上去使人感到舒适、自然、美观。
书法教育的实质，就是美的教育，我们就是要通过书法的笔画结构、章法布局、行笔运墨去体会书法的韵律美，去发现和感受现实生活中美的事物，从而获得更生动，更丰富的美感享受。书法作为一门优秀的传统艺术与诗歌、绘画一样，极其注重艺术意境的表现，用有形的形式表征无形的精神气韵、性格气质、人生态度及其理想。学生坚持不懈地练习书法，不仅可以精进书法技艺，写一手漂亮的毛笔字，而且可以有效提高思维能力，激发创造潜能，更可以陶冶情操，提高审美能力，开拓审美新境界。
五、结语
我们陶醉于物质文明的同时，也要注重精神文明的积淀。书法教育在促进人的全面发展方面所具有的积极作用，应该引起足够重视。它不仅与素质教育的理念相吻合，也与艺术教育的特殊作用相一致。学生在学习和欣赏书法艺术时，会获得独特的心灵感受，其情感得到极大满足的同时，精神也得以升华；在培养积极乐观的人生态度的同时，又进一步完善人格，促进身心健康，从而为其德智体美的全面发展拓展新的空间。
参考文献：
[1]董友知.书法理论与书法百家[M].北京：团结出版社，1993.
[2]陶行知.中国教育改造[M].北京：东方出版社，1996.
[3]夏小虹.梁启超文选[M].北京：中国广播电视出版社，1997.
[4]姚健.书法学教程[M].北京：中国戏剧出版社，2002.
[5]祝敏申.大学书法[M].上海：复旦大学出版社，1985.
[6]韩盼山.书法艺术教育[M].北京：人民出版社，2004.
[7]蒋勋.汉字书法之美[M].桂林：广西师范大学出版社，2009.
[8]陈振濂.线条的世界[M].杭州：浙江大学出版社，2002.
[9]李岚清.在国家教委“艺术教育专家讲学团”全体成员座谈会上的讲话[J].中国音乐教育，1998，（01）.
[10]朱狄.当代西方美学[M].北京：人民出版社，1984.