“图案是工艺美术的灵魂和主脑”。这一主脑作用也体现在美术教学中,贯穿在开设的每一门课程里。图案课则更直接地担负着培养和训练装饰审美意识和装饰意匠、装饰表现技法技能的使命。
　　图案是揭示美的艺术。图案的形式具有非一般的审美价值。图案形式美的规律与法则能帮助学习图案者在图案创作的过程中不断探索、不断提高其美的价值,因而是解决图案创作实际问题最有效的科学美学方法。在基础图案课堂教学中,设法将图案形式美的规律与法则渗透到学生的观念之中,对于提高基础图案的教学质量,培养学生的审美能力、鉴赏能力及图案的实际创作水平是至关重要的。
　　图案在美术教学中的地位与作用是显而易见的,图案教学效果对学生专业艺术素质的影响也更为直接,因而图案教学的研究改进,历来是美术教学改革的一个重要方面。基础图案是为各种工艺产品的图案设计在艺术上所做的准备,研究设计有关造型及装饰纹样的构成、色彩组合规律,装饰形式美及装饰风格,一句话,基础图案是研究和训练设计在艺术方面的规律、原理和技能。
　　基础图案是图案学的一个组成部分,它可划分为概论、立体图案、平面图案(包括几何图案、具象形图案)、图案的组织与构图、图案色彩、图案描绘技法及形式美、装饰形式规律、装饰风格诸方面的知识与技法项目。这一系列的项目都具有各自的相对独立性,然而由于它们是根据设计必备的基本知识和基本技能归纳出来的不同知识侧面,因而它们之间有着内在的联系和分工侧重,只有全面掌握这些知识技能,把它们联系综合起来,才能成为系统的知识和全面的能力。
　　因此,在基础图案的教学中,教师应尽可能地做到授课知识体系的完整性,以保证达到该课须传授的知识技能标准。系统完整的基础图案知识讲授与激发训练不仅保证了教授的知识量,而且从图案总体的角度分析研究了理论与技法的各个侧面,从而使学生更深刻地理解与掌握了诸方面知识技能的要领。
　　形式美是艺术作品艺术生命之所在。图案作为装饰艺术的灵魂,尤其强调艺术形式的优美,注意形式规律的运用。除了要弄清对比、协调、对称和多样中求统一、统一中求变化,以及节奏、韵律等一般形式规律的共同法则外,还要注意说明图案形式规律运用上的特点和规律,通过实例,阐明对称为何作为装饰形式美的核心,分析由对称化开的反复、条理、渐变等装饰韵律形式。这里不仅仅要从理论上讲清原理、规律、方法,更为重要的是要学会实际的运用。
　　然而,如何在图案课堂具体教学中,将图案形式美的规律和法则渗透到学生的实际运用之中?这一问题如果仅仅作为纯粹的理论知识来学习显然是不够的,因为学生在没有经过严格而系统的图案学习之前,对这种抽象的理论知识难以理解。因此,只有把图案形式美的规律及法则与学生的每张作业联系起来加以阐述,才能取得实际的较好的教学效果。
　　图案形式美的理论传达方式作为规律性的一般原理,是以一种注重于美的本质规定性的抽象的理性思维方式体现出来的。然而,一旦将之诉诸视觉(如形态、色彩、结构等)便有可能尽快地被学生领悟和掌握。因此,在基础图案的课堂教学中,抓住每个具体的教学环节,尤其是几何图案这一教学环节向学生传授这方面的知识最为有效,因为几何图案十分注重自身的形式特点,所以我们从图案形式美的规律与法则中可以找到最明确的结实和验证。
　　在基础图案课堂教学中向学生传授图案形式美理论知识的另一方面是不放松对学生作业画面的追踪。例如,有的学生开头有个较好的构思,却因为不能找到美的形式语言加以“表述”,以致最终只能放弃。这无疑是由于形式美的“视觉思维”能力的缺乏。若要转变这一状态,将模糊的意象变成生动优美的造型、严谨丰富的结构层次呈现于作品之中,离开图案形式美的理论指导显然困难;再如有的学生在完成某张作业之后,观其效果似有半成品之感,显得单调、乏味而无感染力。究其原因,也是缺乏图案形式美规律的驾驭能力所致;同样,还有的同学的作品完成效果尚好,但不能按照美的规律和法则把握全局,最终使作业中有美中不足之感。对于上述三种情况以图案形式美的规律与法则进行具体指导就容易从根本上解决问题。对第一种情形(即难以表现自己的想法),采取逐步明晰的方法加以引导。从图案形式美的原理出发,先根据学生原有构想确定一个与其想法最有表现力的形式构架,在这个构架中再区划出所要安排的主、次形态,然后逐步对替案的形态、色彩、结构等关系做出具体而明确的处理,最终达到一个完整的美的视觉效应;对于上述第二种情形(如画面单调、缺少丰富感),要求学生在图案结构的穿插、处理方法的变化及附加性的形态上作有机安排,使之在不破坏统一感的前提下以视觉上的复杂感来产生审美上的“时延”性;而对第三种情形(效果尚好,但仍有明显的美中不足),根据作业上的具体问题,给学生提出多种不同的补救方案,并上升到图案形式美理论的高度作出分析,使学生从根本上学会整体而完美地解决图案作业中的具体问题。总之,要使图案形式美的规律和法则不致成为空洞的教条,必须在图案课堂教学中寻找一切可能实践的机会。
　　在基础图案课堂教学中,还有一个问题不容忽视,那就是培养学生灵活、全面地驾驭图案形式美的规律与法则的能力,以避免出现孤立、片面而顾此失彼的不良倾向。任何一张图案作品,其美的形式都是由各种不同的因素在相互统一状态下而产生和谐的,其内在根源在于形式间的互补和对应特征。如对比与统一、对称与平衡、统觉与错觉等,这对于增强学生对形式美规律在图案创作实践中的全面理解是非常有益的。
　　实践证明,在基础图案的课堂教学中强调图案形式美的规律与法则的理性作用是十分有效的。所以我们要告诫学生:要力求避免那种流于表面的所谓技法式的无止境探究,而必须善于从美的本质意义的规律性方面去贯通一切感受美的经验。
　　总而言之,在基础图案的课堂教学中,教育和培养学生自始至终将感性与理性、理论与实践紧密结合,使他们具备一双敏锐的“感受形式美的眼睛”是我们教师应尽的责任。教师仅仅赐给学生一些金子是远远不够的,重要的是要教会学生使用点金棒。因为金子对使用者是极为有限的,而点金棒却可处处点石成金。