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摘要：教师要以一份真诚的心与学生交流思想，交朋友，启发学生在学习中培养兴趣，提高鉴赏能力，提高对美的认识和追求。
关键词：欣赏美术；欣赏世界；铺实基础教学
中图分类号：G427文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2013）10-039-1
在小学课程教学中，美术课被普遍认为是可有可无的一门副课，诚然，同数理化比较，美术课是一种消遣，和文史地对照，美术是一种点缀。其实不然，首先，美术教育从美的方面开始，贯穿孩子们学习生活的每一个领域，它是对学生进行美育教育，提高学生品德素养，开发学生想象力和创造力的重要途径。教孩子学美术就得教孩子具有审美观，而审美观的建立要从学会欣赏开始。
一、欣赏从兴趣中捕捉
小学美术欣赏教学分为四个阶段：视觉感受、意象感受、审美心理及心境共鸣。即先产生视觉上的快感，再进一步体验作品体现的情境和思想感情，从而感受到美，最后产生欣赏者情感上的共鸣。那么审美的视象、意象感受的外在因素就是情境，要使学生产生审美感受，使之内化，就应该重视情境的创设。在教学活动中创设形式多样、别具一格的教学情景，使学生受到情境的感染，激发学生的学习兴趣，让学生获得丰富的艺术感受。对学生来说，会不会欣赏某一事物，会不会欣赏他们眼中的世界，固然是综合素质的体现，更是从一些不起眼的兴趣爱好中萌动起来的。欣赏从兴趣开始，在兴趣中发现亮点，在兴趣中捕捉爱好。同样孩子们对美术的兴趣也是四处都有，比如折纸，剪贴，在墙上涂鸦。我们会从中发现，不同孩子有不同的表达方式，不管他们做的是精美好看还是拙劣难看，都要给予鼓励和赞美，这对于尊重孩子的个性启发孩子的上进心都有好处。我们知道，在语文课堂上，老师常常会对学生一篇好文章一个恰到好处的用词造句大加赞赏，使学生信心倍增。美术教学也一样，教师的鼓励和表扬对于捕捉美术兴趣爱好的学生会起到至关重要的作用。孩子们画出来的东西虽然五花八门甚至乱七八糟，但却有一个特点就是想象力既丰富又可笑，他们可以把小鸟画的比公鸡大，也会让风筝自己扑动双翼飞起来，还有蛐蛐扛枪，蚂蚁开铲车等等，每个学生都有自己的闪光点，教师的态度可使之辉煌，也可使之熄灭。
二、欣赏在审美中提升
美术艺术要求儿童注意世界的具体特征，不仅表现共性，更重要的是表现个性。在美术教学中记忆画和想象画训练对于提高学生的想象能力和形象思维能力起着重要的作用。如我们经常会让学生描绘假日生活。经过几个学期的训练，学生在绘画语言的表达方面有了长足的进步。有的同学甚至能把在大自然中的整个生活场面画下来，画面上有麦田、远山、道路、拖拉机、汽车和忙碌的人群等，内容丰富，形体正确，近大远小的透视规律也得到初步体现。这么复杂的场面，若不具备一定的表现能力和观察能力是难以描述的。事实上就是我们对生活要求真的体现，学生只有通过观察才能形象思维表现。儿童画更多的是一场游戏，是他们对外部世界的真实感受和内心世界的真诚流露，是真、善、美的体现，也正是这种游戏启迪了他们的心智，培养了他们的个性，以它本身的纯真、质朴给人以强烈的冲击。因此教师应珍惜和爱护幼儿的这一特征，不要总在“形”上做文章，应遵循孩子年龄发展的规律，充分理解幼儿那种害怕失败的心理，尽量保护和激发孩子潜在的兴趣，使孩子在美术教育活动中没有失败和犯错误的感觉，始终在一种轻松的氛围中表现自己，同时教师要采用鼓励的方法，发现和充分肯定幼儿的优点，使幼儿充分认识到自己的才能，让幼儿树立一种“天生我才必有用”的信心。
我们说教孩子作画不能光从表面上去看像不像，还要看画的有没有特色。孩子们在欣赏画作时往往喜欢说画的好，但说不出好在哪里，这就是浅层次上的欣赏。美术课首先要求学生大胆表达自己的观点，张扬自己的个性，不要让学生一笔一画地去模仿，不要求学生的作品与示范作品一模一样。学生要根据自己的理解自己的欣赏能力去发挥想象有所创新，善于展示个性露一手，去描绘大自然，在创作中去发现美发现新，提升审美功能。
三、欣赏为创作铺实道路
有了欣赏能力就能辨别什么是真善美，什么是假恶丑，什么是优等作品，什么是不好作品。美术教学不光是培养一批美术家和美术工作者，还要通过美术教育培养学生的审美能力，使他们具备丰富的审美经验健康的审美情趣和高尚的审美理想，进而形成完善的人格，并能自觉地按美的标准去工作去创作。新的《美术课程标准》把欣赏教学提到重要位置，要求做到逐步形成审美趣味和提高美术审美能力，强调除了通过欣赏获得审美感受之外，还应能用语言文字去表述自己对自然美和美术作品等视觉艺术世界的感受、认识和理解。
《美术课程标准》基本理念之一就是：“在广泛的文化情境中认识美术。”因为任何美术作品都不是孤立的，它都是在一定的文化情境中创作出来的。所谓的文化情境，实际上指美术作品创作时所依托的文化环境、条件及创作构思。因此在美术教学时不能停留在单纯的技能技巧的欣赏层面，而要把美术作品放到一定的文化情境中，引导学生通过学习，认识到美术的特征、美术表现形式的多样性以及美术对社会生活的独特贡献，同时培养学生对祖国优秀传统美术的热爱。
小学中的各个年龄阶段的学生的认识感知不同，新课程标准对他们的目标、要求、任务也都不一样。老师要根据学生的心理、生理的特点，他们是什么样的学生来明确教学目标和要求。我教中年级学生，中年级学生注意力比起低年级学生的持久性长一些，他们的概括能力处于形象水平向抽象水平过渡阶段，他们的平面绘画比较好，对于一些简单的透视变形他们也有了初步了解，他们也会用自己的表达方式去绘画，对于色彩的喜好和审美观有一个稍具体的定义了，但想法仍然比较天真可爱，因此，我在中年级课堂教学中，我是以教会他们绘画技巧为前提，以培养他们欣赏美的能力为辅助，以创造美为最终的教学目的。在课堂上我通常是布置一个有些难度的小任务，提出我的主题，提出我的要求，以自定义内容的形式，把剩下的时间和空间就交给他们自己去发挥，让他们去展开自己想象的翅膀，去画好自己的画作。
关键词：欣赏美术；欣赏世界；铺实基础教学
中图分类号：G427文献标识码：A 文章编号：1992-7711（2013）10-039-1
在小学课程教学中，美术课被普遍认为是可有可无的一门副课，诚然，同数理化比较，美术课是一种消遣，和文史地对照，美术是一种点缀。其实不然，首先，美术教育从美的方面开始，贯穿孩子们学习生活的每一个领域，它是对学生进行美育教育，提高学生品德素养，开发学生想象力和创造力的重要途径。教孩子学美术就得教孩子具有审美观，而审美观的建立要从学会欣赏开始。
一、欣赏从兴趣中捕捉
小学美术欣赏教学分为四个阶段：视觉感受、意象感受、审美心理及心境共鸣。即先产生视觉上的快感，再进一步体验作品体现的情境和思想感情，从而感受到美，最后产生欣赏者情感上的共鸣。那么审美的视象、意象感受的外在因素就是情境，要使学生产生审美感受，使之内化，就应该重视情境的创设。在教学活动中创设形式多样、别具一格的教学情景，使学生受到情境的感染，激发学生的学习兴趣，让学生获得丰富的艺术感受。对学生来说，会不会欣赏某一事物，会不会欣赏他们眼中的世界，固然是综合素质的体现，更是从一些不起眼的兴趣爱好中萌动起来的。欣赏从兴趣开始，在兴趣中发现亮点，在兴趣中捕捉爱好。同样孩子们对美术的兴趣也是四处都有，比如折纸，剪贴，在墙上涂鸦。我们会从中发现，不同孩子有不同的表达方式，不管他们做的是精美好看还是拙劣难看，都要给予鼓励和赞美，这对于尊重孩子的个性启发孩子的上进心都有好处。我们知道，在语文课堂上，老师常常会对学生一篇好文章一个恰到好处的用词造句大加赞赏，使学生信心倍增。美术教学也一样，教师的鼓励和表扬对于捕捉美术兴趣爱好的学生会起到至关重要的作用。孩子们画出来的东西虽然五花八门甚至乱七八糟，但却有一个特点就是想象力既丰富又可笑，他们可以把小鸟画的比公鸡大，也会让风筝自己扑动双翼飞起来，还有蛐蛐扛枪，蚂蚁开铲车等等，每个学生都有自己的闪光点，教师的态度可使之辉煌，也可使之熄灭。
二、欣赏在审美中提升
美术艺术要求儿童注意世界的具体特征，不仅表现共性，更重要的是表现个性。在美术教学中记忆画和想象画训练对于提高学生的想象能力和形象思维能力起着重要的作用。如我们经常会让学生描绘假日生活。经过几个学期的训练，学生在绘画语言的表达方面有了长足的进步。有的同学甚至能把在大自然中的整个生活场面画下来，画面上有麦田、远山、道路、拖拉机、汽车和忙碌的人群等，内容丰富，形体正确，近大远小的透视规律也得到初步体现。这么复杂的场面，若不具备一定的表现能力和观察能力是难以描述的。事实上就是我们对生活要求真的体现，学生只有通过观察才能形象思维表现。儿童画更多的是一场游戏，是他们对外部世界的真实感受和内心世界的真诚流露，是真、善、美的体现，也正是这种游戏启迪了他们的心智，培养了他们的个性，以它本身的纯真、质朴给人以强烈的冲击。因此教师应珍惜和爱护幼儿的这一特征，不要总在“形”上做文章，应遵循孩子年龄发展的规律，充分理解幼儿那种害怕失败的心理，尽量保护和激发孩子潜在的兴趣，使孩子在美术教育活动中没有失败和犯错误的感觉，始终在一种轻松的氛围中表现自己，同时教师要采用鼓励的方法，发现和充分肯定幼儿的优点，使幼儿充分认识到自己的才能，让幼儿树立一种“天生我才必有用”的信心。
我们说教孩子作画不能光从表面上去看像不像，还要看画的有没有特色。孩子们在欣赏画作时往往喜欢说画的好，但说不出好在哪里，这就是浅层次上的欣赏。美术课首先要求学生大胆表达自己的观点，张扬自己的个性，不要让学生一笔一画地去模仿，不要求学生的作品与示范作品一模一样。学生要根据自己的理解自己的欣赏能力去发挥想象有所创新，善于展示个性露一手，去描绘大自然，在创作中去发现美发现新，提升审美功能。
三、欣赏为创作铺实道路
有了欣赏能力就能辨别什么是真善美，什么是假恶丑，什么是优等作品，什么是不好作品。美术教学不光是培养一批美术家和美术工作者，还要通过美术教育培养学生的审美能力，使他们具备丰富的审美经验健康的审美情趣和高尚的审美理想，进而形成完善的人格，并能自觉地按美的标准去工作去创作。新的《美术课程标准》把欣赏教学提到重要位置，要求做到逐步形成审美趣味和提高美术审美能力，强调除了通过欣赏获得审美感受之外，还应能用语言文字去表述自己对自然美和美术作品等视觉艺术世界的感受、认识和理解。
《美术课程标准》基本理念之一就是：“在广泛的文化情境中认识美术。”因为任何美术作品都不是孤立的，它都是在一定的文化情境中创作出来的。所谓的文化情境，实际上指美术作品创作时所依托的文化环境、条件及创作构思。因此在美术教学时不能停留在单纯的技能技巧的欣赏层面，而要把美术作品放到一定的文化情境中，引导学生通过学习，认识到美术的特征、美术表现形式的多样性以及美术对社会生活的独特贡献，同时培养学生对祖国优秀传统美术的热爱。
小学中的各个年龄阶段的学生的认识感知不同，新课程标准对他们的目标、要求、任务也都不一样。老师要根据学生的心理、生理的特点，他们是什么样的学生来明确教学目标和要求。我教中年级学生，中年级学生注意力比起低年级学生的持久性长一些，他们的概括能力处于形象水平向抽象水平过渡阶段，他们的平面绘画比较好，对于一些简单的透视变形他们也有了初步了解，他们也会用自己的表达方式去绘画，对于色彩的喜好和审美观有一个稍具体的定义了，但想法仍然比较天真可爱，因此，我在中年级课堂教学中，我是以教会他们绘画技巧为前提，以培养他们欣赏美的能力为辅助，以创造美为最终的教学目的。在课堂上我通常是布置一个有些难度的小任务，提出我的主题，提出我的要求，以自定义内容的形式，把剩下的时间和空间就交给他们自己去发挥，让他们去展开自己想象的翅膀，去画好自己的画作。