“欢迎你，到剧场来，到戏剧的国度来，到盛着名誉和憧憬、鲜花盛开的世界来;欢迎你，到剧场来，到人性的国度来，到充满不安和孤独的排练厅来，到凝视内心深处的观众席来……”这首短诗勾勒出剧萌文化的愿景与向往。

话剧联盟到剧萌文化

　　剧萌文化是做什么的？
　　这家由三位人大人创办的戏剧文化创业公司，前身是一个名为“北京高校话剧学生联盟”的学生组织。2012年，一部话剧点燃了那个深秋。由北京人艺话剧出品，陈道明和何冰主演的《喜剧的忧伤》在首都剧场上演。开票当天，很多剧迷凌晨就在剧场前排起了队，剧萌的联合创始人邹浩也在其中，当时他还在人大环境学院读大四（现文学院在读博士）。因为不限购，他便将多买的票原价转售给了人大的同学。票卖掉了，一颗种子也种下了。邹浩开始思考：怎样才能让同学们更轻松地看到这些优秀的戏剧作品呢？
　　于是，北京高校话剧学生联盟应运而生。从它诞生起，优质票源和低价学生票之间的矛盾一直困扰着这个“用爱发电”的学生组织，但终究热爱可抵岁月漫长，他们还是坚持了下来。
　　2015年，北京高校话剧学生联盟的创始人们毕业了， 他们决定把传播戏剧文化这件事烙印在往后的生命里，注册了剧萌文化发展有限公司（以下简称“剧萌文化”）。在市场洪流里，坚持在高校范围内发展戏剧文化，本身就带有一丝理想主义者的意味。
　　剧萌文化艺术总监王建华，是人大公共管理学院2009级本科毕业生，房地产经济与管理专业 2013级硕士毕业生。被问及剧萌文化如今的主营业务时，他这样说道：“我们不是一个简单的售票平台，而是一个针对大学生的戏剧文化传播平台。简单地来说，我们主要做的是两件事——走进来和带出去。”
　　所谓“走进来”，就是让戏剧文化走进大学校园，让大学生走进剧院。剧萌文化以向大学生普及戏剧文化、传播戏剧魅力为宗旨，通过多种形式的活动让大学生接触到、喜欢上戏剧。最基础的形式是给大学生提供优质剧目的低价学生票以及把优秀的演出引进大学剧场，在考虑学生经济能力的基础上，更贴心地将优质剧目带到大学生身边。
　　除此之外，剧萌文化还会在高校中举办戏剧文化体验活动，如戏剧沙龙、戏剧表演工作坊等。剧萌文化曾在首都师范大学举办戏剧沙龙活动，邀请国家话剧团和北京人民艺术剧院的艺术家与同学们一起参与戏剧体验活动。
　　而“带出去”，是指在高校中挖掘热爱戏剧、将来愿意在戏剧行业里发展的同学，给他们提供一个平台和强劲的助推力。这也是剧萌未来的发展侧重点。
　　“喜欢创作的，可以拿本子来让我们给你孵化，想办法找专业的团队把你的剧本在舞台上呈现出来;有演员梦的，我们找机会让你参与优质剧目的演出;喜欢戏剧行当里其他一些非台前的工种的，我们提供平台让你去实践、去投入其中……这些都是我们正在做的，也是未来竭力要做到的。”王建华谈到这些时，语气轻快，眼中有光。
　　剧萌文化希望为大学生戏剧人才提供一个平台，更希望与他们达成一种共赢的状态：在帮助大学生实现其戏剧理想的同时，将公司原创的优质剧目推向商业市场，创造更大的价值，彼此之间形成一种有力的支撑。2019年，剧萌文化和开心麻花第二次联合举办全国大学生戏剧大赛，目前已经有近500支国内外高校团队参加。相较于第一届大赛，第二届大赛采取半命题形式，给予参赛者更多发挥空间，以期涌现出更多优秀的原创剧本。
　　戏剧本就不是高悬于寒天的白月亮，它可触可及。王建华表示，“戏剧的门槛被人为地设高了”。剧萌文化要做的便是“让月亮奔我们而来”，让大学生更轻松地感受戏剧的魅力;同时，“将月亮化为自发亮的太阳”，给热爱戏剧的人提供一个发挥才华的平台，让他们在戏剧行业里发光发热。

不再“遥不可及的星”

　　扎着小辫儿、穿身皮夹克，剧萌文化品牌负责人、人大理学院2011级本科毕业生崔起超看起来就像一个艺术青年。大学时，他就是个戏剧爱好者，无论多忙，也坚持每月看一部剧。从研读戏剧文本到加入话剧团，戏剧贯穿他的学生时代，贯穿他的青春。
　　在谈到与自己最相似的戏剧角色时，崔起超这样说道：“我觉得自己有点像《玻璃动物园》里的男主人公汤姆。他的父亲在早年间就离家出走了，他和他的母亲、姐姐一起生活，日子过得单调而乏味。汤姆每天晚上都会去看电影，想借此逃避这种生活状态。可能是他这种一直想要通过各种方式逃离平庸、无聊的生活， 但又对此无能为力的状态与我相仿，我有时候也会产生这种想法。”
　　对于崔起超而言，戏剧就是在严严实实的生活之茧上开的一扇窗，透过窗，有光亮、有自由、有善恶、有感动，这是属于他的平凡逃亡。
　　但戏剧终究是一门将矛盾冲突调到极致、脱胎于生活而高于生活的艺术，其中大部分人物都在一个相对极致的设定情境里，会有一些异于常人的性格、遭遇或者是身世背景。“我们生活的大部分时间都是所谓的空白，只有在特定的情境下才会和戏剧中的某个角色产生关联。”剧萌文化项目经理、人大法学院2009级本科毕业生王恩民补充道。
　　相较于看戏，王恩民更热爱演戏。他在小县城里长大，戏剧于他，是个魔幻的“遥不可及的星”。但即使是课本剧的分角色朗读，或者是学校里简单的小品演出，在那短短几分钟内能体验到的“生活在别处”的感觉仍牢牢吸引着他。他痴迷于这种感觉，这种在现状之下无法到达的“别人的生活”。
　　“演戏的时候，我会真正去理解一个角色，去体验他的生活，去探索他的心理感受。在这时候，我就彻底变成了另外一个人。在一个半小时或者两个小时的演出过程中，我仿佛跳出了本来的生活，进行一场奇妙的人生之旅。这种感觉， 只有戏剧能给我。”对于王恩民而言，沉浸于戏剧中的每时每刻，都是一场对平庸生活的叛逃和对生命广度的探索。而这或许就是剧萌文化坚持要为热爱戏剧的人提供一个平台的原因，只有真正体会过，才懂得其中的美妙。
　　随着人们消费水平和艺术修养的提高，中国戏剧市场的规模在逐步扩大，剧场越来越多，上座率越来越高。但是，国产优质原创剧目依旧非常稀缺，即使拥有优秀剧本，因为缺少大IP和知名演员，国产剧目发展仍举步维艰。而高校里卧虎藏龙，如果能发掘推出一些戏剧“天才”，给他们发光发亮的舞台，不断为戏剧行业注入新鲜血液，对促进戏剧发展是很有益处的。
　　剧萌文化希望为大学生戏剧人才提供一个平台，更希望与他们达成一种共赢的状态

　　“追梦，不会成真的梦;忍受，不能承受的痛;挑战，不可战胜的敌手;跋涉，无人敢行的路。改变，不容撼动的错;仰慕，纯真高洁的心;远征，不惧伤痛与疲惫;去摘，遥不可及的星……”这是音乐剧《我，堂吉诃德》中的一个唱段，它唱着剧萌文化，唱着爱戏剧的你我。

　　责任编辑：丁莉莎