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近年来，随着经济的发展与思想文化的开放，素描艺术也开始迅速发展，越来越多的人们开始关注、学习素描。在现代美术教学中，素描是培养学生造型艺术的基础学科，能有效的训练学生的视觉感知能力与美术造型能力。学生要想学好美术，必须掌握素描的造型法则和规律，从中获得坚实的造型能力、艺术感知能力以及审美能力。本文主要探讨素描的创新与发展。
素描造型审美感知能力
素描是造型艺术领域中最基本的学科，是人类一种传统的平面造型设计。它是一种单色绘画形式，在绘画的过程中要排除色彩因素的干扰。主要训练学生的观察能力、感知能力、造成能力以及审美素养等，为学生的进一步学习美术打下坚固的基础。所以在学习素描的过程中，要注重素描的创新，用正确的思考方式与观察方法，培养现代化素描意识。
一、素描教学现状
素描的发展史很悠久，传统的素描主要以培养造型能力为目的，在绘画时要求画面效果以及对物象的视觉感受。这种教学模式造成学生被动的描绘现实存在的对象，把主要精力放在真实在现对象的本身上，这样容易将教学陷入一种固定的模式，缺乏创新与创意，很难表达艺术的感染力。实际上素描只是绘画艺术的基本功，重视写实技巧的同时，不能忽略它的它的创造力。现代美术教学一定要克服模式化教学理念，培养学生的创造力、思维力以及审美素养。在教学过程中，注重培养学生的创新能力，改变传统的思维方式，逐渐形成一种新的造型意识，提高学生的创造性思维，激发学生的艺术感知能力，培养审美素养。
二、素描创新的重要性分析
素描本身就是一种艺术，是学习美术的最基本的功底，它主要是以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达绘画者的思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。用简单的线条表达丰富的世界。所以不管是素描的教学还是学习，都应该重视其艺术创造力。作为绘画艺术最基本的形式之一，如果没有了创造力，就没有了艺术的价值，很难形成扎实的基本功。纵观世界艺术设计史，如果没有了设计者的创造性思维，就不会有那么多具有感染力的伟大作品。另外，如果素描没有了艺术创造力，就发挥不了它自身的对学生造型、审美、感知能力的培养，很难使学生在绘画方面有很大的突破。不利于学生感知艺术的培养以及以后的美术学习。
三、对学生造型、审美、感知能力的培养
在素描的学习过程中，怎样把握技能与艺术审美的结合，怎样才能使素描的造型能力真正成为学习者艺术创造的基本保障，是素描教学急需解决的问题，不管是素描的造型、审美，还是感知能力的培养，都可以归结为一种素描觉悟，也就是人们常说的素描意识。
（一）理论结合实际，培养学生的感悟、感知能力
学习绘画的第一步就是进行素描的训练，目的是为了提高学生对形象的观察能力以及认知能力。正确的认识与理解素描需要通过不同的实践活动来实现，只有通过实践才能使学生形成一种技能，从而产生相应的能力。在学习素描的过程中，要注重学生手与脑的共用，手的训练偏重技能的实践，脑的训练偏重于认识和理解的思维的训练。素描造型能力的形成与发展，需要手与脑的相互作用，这样才能更好地培养学生对事物的感知能力。
另外，素描过程中明暗造型与结构的造型训练，也能够有效地提高学生的观察能力与感知能力。素描的明暗造型是将对事物形体的明暗感知以及事物的形体认识统一起来的一种素描方法。在素描中結构造型的设计，是以线为主要表现手段的素描形式，它主要突出结构的形体组合关系以及结构特征的造型方法。结构是一切造型因素的基础，是基础素描的重要环节，是培养学生对结构造型敏锐观察力与判断力的主要方法。
（二）加强学生速写、默写、临摹的结合训练，提高素描的造型能力
在素描的学习过程中，速写、默写以及临摹是培养素描造型能力的一种方式，其中，速写就是快速写生，绘画要求学习者必须有快速的画功，速写是积累形象素材的重要手段，从造型方面来说，他要求绘画者快而简练完成一幅作品，对于细节的要求比较高。大量的速写训练，能快速提高学生对事物形象的认识能力，有利于培养学生把握对象的形体特征，加强作业的整体性。
默写主要是训练学生的记忆作画能力，默写能很好的培养学生的观察力，坚持默写可以提高学生对事物形象的深入理解、概括以及记忆，临摹是学习会话的主要方式之一，学生在学习素描时，结合素描造型写生训练的课题要求，临摹优秀作品，能使学生很好地把握造型艺术的法则与规律，从而提高学生艺术素养和素描造型技能的训练。
（三）注重素描形体与整体的统一，培养学生审美素养
在素描的训练过程中要求学生对每一个阶段的训练形体都要有一个精确地认识，绘画的过程中不准出现形体的错误，以便突出事物的统一美。另外，注意对素描整体的感知，培养学生整体观察事物的习惯。整体与局部是对立统一的关系，在深入描绘各个局部的过程中，要考虑每个阶段的整体感觉，只有将整体与局部形态相结合，才能表现一幅作品的真实美。另外，通过形体的空间位置，认识绘画的动态、比例以及透视性特点，突出事物的空间感与大体积，不管描绘的是什么事物，都要首先体现事物的骨架结构，这样才能突出素描的艺术感。在平面上表现出对象的结构、体积、空间与质感，使人们审美能力的培养的一种最直接的方式，具有很高的艺术欣赏价值，是培养学生审美素养的重要手段。
四、结语
素描作为一种绘画艺术的训练方式，不能陷入一种固定的模式中，要进行不断的创新。平时注重培养学生的创造性思维，通过培养学生的感知能力、造型能力以及审美能力，不断提高学生对素描创新性的学习。总之，素描的创新要把握素描意识的提高，首先通过素描形象的再创造，培养造型能力；然后注重素描画意，培养学生的感知能力，然后通过整体绘画，培养学生的审美能力，以此来提高素描的创新性。
参考文献：
[1]吴鹏双.关于美术静物素描教学探讨[J].民营科技，2011，（10）：112-114.
[2]林龙.设计素描教学过程中的一些思考——创造性思维对学生设计创作的影响[J].吉林广播电视大学学报，2010，（3）：112-113.
[3]高永丽.浅谈从传统素描教学走向现代素描教学——素描基础教学反思[J].学园，2010，（15）：172-173.
[4]毛飞宇.浅谈应试素描教学的现状和方法[J].美术大观，2013，（10）：156.
素描造型审美感知能力
素描是造型艺术领域中最基本的学科，是人类一种传统的平面造型设计。它是一种单色绘画形式，在绘画的过程中要排除色彩因素的干扰。主要训练学生的观察能力、感知能力、造成能力以及审美素养等，为学生的进一步学习美术打下坚固的基础。所以在学习素描的过程中，要注重素描的创新，用正确的思考方式与观察方法，培养现代化素描意识。
一、素描教学现状
素描的发展史很悠久，传统的素描主要以培养造型能力为目的，在绘画时要求画面效果以及对物象的视觉感受。这种教学模式造成学生被动的描绘现实存在的对象，把主要精力放在真实在现对象的本身上，这样容易将教学陷入一种固定的模式，缺乏创新与创意，很难表达艺术的感染力。实际上素描只是绘画艺术的基本功，重视写实技巧的同时，不能忽略它的它的创造力。现代美术教学一定要克服模式化教学理念，培养学生的创造力、思维力以及审美素养。在教学过程中，注重培养学生的创新能力，改变传统的思维方式，逐渐形成一种新的造型意识，提高学生的创造性思维，激发学生的艺术感知能力，培养审美素养。
二、素描创新的重要性分析
素描本身就是一种艺术，是学习美术的最基本的功底，它主要是以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达绘画者的思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。用简单的线条表达丰富的世界。所以不管是素描的教学还是学习，都应该重视其艺术创造力。作为绘画艺术最基本的形式之一，如果没有了创造力，就没有了艺术的价值，很难形成扎实的基本功。纵观世界艺术设计史，如果没有了设计者的创造性思维，就不会有那么多具有感染力的伟大作品。另外，如果素描没有了艺术创造力，就发挥不了它自身的对学生造型、审美、感知能力的培养，很难使学生在绘画方面有很大的突破。不利于学生感知艺术的培养以及以后的美术学习。
三、对学生造型、审美、感知能力的培养
在素描的学习过程中，怎样把握技能与艺术审美的结合，怎样才能使素描的造型能力真正成为学习者艺术创造的基本保障，是素描教学急需解决的问题，不管是素描的造型、审美，还是感知能力的培养，都可以归结为一种素描觉悟，也就是人们常说的素描意识。
（一）理论结合实际，培养学生的感悟、感知能力
学习绘画的第一步就是进行素描的训练，目的是为了提高学生对形象的观察能力以及认知能力。正确的认识与理解素描需要通过不同的实践活动来实现，只有通过实践才能使学生形成一种技能，从而产生相应的能力。在学习素描的过程中，要注重学生手与脑的共用，手的训练偏重技能的实践，脑的训练偏重于认识和理解的思维的训练。素描造型能力的形成与发展，需要手与脑的相互作用，这样才能更好地培养学生对事物的感知能力。
另外，素描过程中明暗造型与结构的造型训练，也能够有效地提高学生的观察能力与感知能力。素描的明暗造型是将对事物形体的明暗感知以及事物的形体认识统一起来的一种素描方法。在素描中結构造型的设计，是以线为主要表现手段的素描形式，它主要突出结构的形体组合关系以及结构特征的造型方法。结构是一切造型因素的基础，是基础素描的重要环节，是培养学生对结构造型敏锐观察力与判断力的主要方法。
（二）加强学生速写、默写、临摹的结合训练，提高素描的造型能力
在素描的学习过程中，速写、默写以及临摹是培养素描造型能力的一种方式，其中，速写就是快速写生，绘画要求学习者必须有快速的画功，速写是积累形象素材的重要手段，从造型方面来说，他要求绘画者快而简练完成一幅作品，对于细节的要求比较高。大量的速写训练，能快速提高学生对事物形象的认识能力，有利于培养学生把握对象的形体特征，加强作业的整体性。
默写主要是训练学生的记忆作画能力，默写能很好的培养学生的观察力，坚持默写可以提高学生对事物形象的深入理解、概括以及记忆，临摹是学习会话的主要方式之一，学生在学习素描时，结合素描造型写生训练的课题要求，临摹优秀作品，能使学生很好地把握造型艺术的法则与规律，从而提高学生艺术素养和素描造型技能的训练。
（三）注重素描形体与整体的统一，培养学生审美素养
在素描的训练过程中要求学生对每一个阶段的训练形体都要有一个精确地认识，绘画的过程中不准出现形体的错误，以便突出事物的统一美。另外，注意对素描整体的感知，培养学生整体观察事物的习惯。整体与局部是对立统一的关系，在深入描绘各个局部的过程中，要考虑每个阶段的整体感觉，只有将整体与局部形态相结合，才能表现一幅作品的真实美。另外，通过形体的空间位置，认识绘画的动态、比例以及透视性特点，突出事物的空间感与大体积，不管描绘的是什么事物，都要首先体现事物的骨架结构，这样才能突出素描的艺术感。在平面上表现出对象的结构、体积、空间与质感，使人们审美能力的培养的一种最直接的方式，具有很高的艺术欣赏价值，是培养学生审美素养的重要手段。
四、结语
素描作为一种绘画艺术的训练方式，不能陷入一种固定的模式中，要进行不断的创新。平时注重培养学生的创造性思维，通过培养学生的感知能力、造型能力以及审美能力，不断提高学生对素描创新性的学习。总之，素描的创新要把握素描意识的提高，首先通过素描形象的再创造，培养造型能力；然后注重素描画意，培养学生的感知能力，然后通过整体绘画，培养学生的审美能力，以此来提高素描的创新性。
参考文献：
[1]吴鹏双.关于美术静物素描教学探讨[J].民营科技，2011，（10）：112-114.
[2]林龙.设计素描教学过程中的一些思考——创造性思维对学生设计创作的影响[J].吉林广播电视大学学报，2010，（3）：112-113.
[3]高永丽.浅谈从传统素描教学走向现代素描教学——素描基础教学反思[J].学园，2010，（15）：172-173.
[4]毛飞宇.浅谈应试素描教学的现状和方法[J].美术大观，2013，（10）：156.