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摘要：美术应本着以审美为核心、以学生为本的原则，从学生兴趣出发，培养学生创造力，既贴近了学生的生活，又注重了美术和其他相关文化的结合。使学生在愉悦的美术课堂氛围中，学到知识，感受美术带给他们的心灵美。本人认为，在日常教学中，更新教育理念，创设和谐、愉快的美术课情境，让学生在快乐中学会创造，感受美术之美。
关键词：理念;快乐;创造
【中国分类法】：G623.75
美术，是陶冶性情的熔炉。”的确，美术能陶冶情操，拓展思维，启迪智慧，培养审美情趣，给人以无穷的美的享受。学生们往往喜欢上美术，而不喜欢上美术课，课本上的一些美术与学生现在喜欢的绘画相差甚远，只有转变教学观念，运用多种教学方法，让学生喜欢美术，爱上喜欢动漫，懂得鉴赏美术，让美术与他们相伴，给他们的生活带来无限生机和活力，为他们的终身发展奠定良好的基础。作为一名美术教师，利用自己的专业知识，运用新课程理念让学生喜欢美术更喜欢上美术，让他们在快乐中学到知识，在快乐中学会创造。
一、更新教学观念，让美术真正走进学生的心中
长期以来，传统的美术教学只注重一些独立的知识点与枯燥的技能训练，而不是真正的、完整的美术。学生满怀期望地盼着美术能给他们带来美感、轻松和愉悦，却发现美术课同样是抽象的概念和知识的堆砌。更新教学观念，首先，要以人为本，激发学生学习美术的兴趣，欣赏课对学生来说是比较难的，如何让学生会欣赏，在欣赏过程中会分析绘画，采用怎样的方式来激发学生欣赏美术的兴趣。如：《神奇画笔》，我让学生从日常生活的物品中（如饮料瓶、小药瓶、鞋盒、杯子等）发掘美，动手制作各种“小玩具”。学生们通过观察、创造、动手实践，变废为宝。他们的实践创造能力真让我感到惊奇，制作的玩具可谓是“神奇之极”：有“小小生肖”“小闹钟”“小风景”“小房子”“小小机器”等等。在课堂上，他们兴致勃勃地分别介绍了自己的“得意之作”，交流了制作方法。学生在实践创造的过程中产生了迫切探求新知的欲望，体验到了创造的成功感。从而使学生对本节课的知识由好奇到好学，这样，学生每次都能带着浓郁的兴趣走进课堂，时时保持一种对学习的积极心态和愉悦体验。其次，转变学生学习的方式，以学生主体参与为主，让学生自己去学美术、分析绘画，进行创作等，创设师生交流的教学环境。如：分成小组去分析每一幅画，聆听要求，学会自主学习，每个小组根据理解、分析的情况，设计出个性化的构图形式，这样的教学方法，学生积极性很高，在展示阶段，学生们都跃跃欲试，有中国绘画、水彩画、手工等等，有一个小组做到了上台表演，课堂气氛达到了高潮，全班所有学生在温馨、愉快的喜悦之中。让学生理解艺术的思想感情，情中思考、在创造中学会知识。
二、运用学科整合，提高学生文化品味
实践证明，学生接受美术教育的途径是多种多样的。因此，美术教育必须具有宽阔的视野，必须保持开放的态度。如在小学各门课程中：语文、数学、美术、音乐……等都或多或少与美术有着一定的联系，这也使得美术教学与这些课程之间的联系成为了可能。如：美术与语文结合来表现美术；与音乐结合使更形象；与语文中的诗词、戏剧沟通等。四年级上册一课《家园》，使学生对保护地球、爱护环境、有了更深的理解。如：《喜怒衷乐》一课中采取游戏教学法，让学生上台表演在玩中学、学中玩很快的提高了学习兴趣，快乐中学会自发性的地完成教学目标，课的结尾拓展阶段，教师以配轻松音乐使这节课得到了升华。
美术与音乐之外的其他学科，也是丰富美术的教育教学资源：如体育，可以运用韵律操动作，配合不同绘画节奏、节拍、情绪的美术；如历史地理，可以学习和了解一些不同历史时期，不同地域和国家代表性的名画，以及相关的风土人情。如果把美术比作是有声的色彩，那么色彩就是无声的画。用美术的语言来帮助学生理解音乐知识，体会美感，反之如果用音乐的语言来帮助美术，也会使美术更直观、更易理解，真正做到学科之间的综合运用。如：在《春天来哪》一课中我用课件很直观地把《春天来哪》这课予动画和音乐，学生立即眼前一亮，学习的热情被调动起来，利用学生语文课的知识，把《春天来哪》的图形描绘有声有色。这种融合式的美术教学，不仅突出了美术文化这条主线，有利于学生美术文化素质的提高，而且拓展了知识面，促进了相关学科的学习。
三、发挥学生幻想、培养创造力，让音乐成为学生生活中不可缺少的组成部分
由于美术的自由性、模糊性和不确定性给人们对美术的理解与表现提供了想象、联想的广阔空间。因此，美术是创造性最强的艺术之一。如果仅仅把美术创造融在其他教学内容中，就不可能充分发挥美术教育的审美育人的作用。只有把美术创作作为美术教学的一项重要内容独立出来加以强调，美术教学才能获得最大的教育教益。美术是视觉艺术，一幅品都有它独特的内涵，不同的人欣赏同一个作品或演奏同一个作品，自己和他人都会有不同的感受。新课改后，美术在教学中，充分发挥绘画的特点，对每首作品让学生去联想，欣赏后让学生说出自己的感受，例如在欣赏《兵马俑》一课时学生明白了人类自然遗产，让学生把其它著名的地方用美术的艺术形式生达出来。出乎我的意料，在检查作业时，学生热情很高，都争先恐后的到黑板上写，“我的祖国太伟大了有那么多的宝贝我为之自豪虽然只创编了一两句词，但都非常认真，激发了学生的探索精神、这既是美术对学生素质的梭探，也是对其潜能的挖掘及创造思维的培养。
学生在学习美术时，要对美术有所感、有所悟、有所动，这样才能投入到美妙奇异的美术大千世中。教师要大胆放手让学生去动，去实践，去玩！在玩中感觉美术，发散学生思维，培养创新的个性。
教育是素质教育的重要途径之一。美术教学应该尽可能地做到生活化、社会化、多元化与个性化，教师应运用多种教学方法，使学生愉快的学习，避免那种呆板拘谨的课堂气氛，极大地提高学生对美术课的学习兴趣。从而，使学生在轻松愉快的学习环境中去感受美、享受美、创造美、表现美，这样学生就会在美术的王国里开始自由地遨游。在今后的教学中，运用新的教学理念，以学生为主体，创设和谐的音乐课堂氛围，让学生在快乐中学到知识，学会创造，学会生活
关键词：理念;快乐;创造
【中国分类法】：G623.75
美术，是陶冶性情的熔炉。”的确，美术能陶冶情操，拓展思维，启迪智慧，培养审美情趣，给人以无穷的美的享受。学生们往往喜欢上美术，而不喜欢上美术课，课本上的一些美术与学生现在喜欢的绘画相差甚远，只有转变教学观念，运用多种教学方法，让学生喜欢美术，爱上喜欢动漫，懂得鉴赏美术，让美术与他们相伴，给他们的生活带来无限生机和活力，为他们的终身发展奠定良好的基础。作为一名美术教师，利用自己的专业知识，运用新课程理念让学生喜欢美术更喜欢上美术，让他们在快乐中学到知识，在快乐中学会创造。
一、更新教学观念，让美术真正走进学生的心中
长期以来，传统的美术教学只注重一些独立的知识点与枯燥的技能训练，而不是真正的、完整的美术。学生满怀期望地盼着美术能给他们带来美感、轻松和愉悦，却发现美术课同样是抽象的概念和知识的堆砌。更新教学观念，首先，要以人为本，激发学生学习美术的兴趣，欣赏课对学生来说是比较难的，如何让学生会欣赏，在欣赏过程中会分析绘画，采用怎样的方式来激发学生欣赏美术的兴趣。如：《神奇画笔》，我让学生从日常生活的物品中（如饮料瓶、小药瓶、鞋盒、杯子等）发掘美，动手制作各种“小玩具”。学生们通过观察、创造、动手实践，变废为宝。他们的实践创造能力真让我感到惊奇，制作的玩具可谓是“神奇之极”：有“小小生肖”“小闹钟”“小风景”“小房子”“小小机器”等等。在课堂上，他们兴致勃勃地分别介绍了自己的“得意之作”，交流了制作方法。学生在实践创造的过程中产生了迫切探求新知的欲望，体验到了创造的成功感。从而使学生对本节课的知识由好奇到好学，这样，学生每次都能带着浓郁的兴趣走进课堂，时时保持一种对学习的积极心态和愉悦体验。其次，转变学生学习的方式，以学生主体参与为主，让学生自己去学美术、分析绘画，进行创作等，创设师生交流的教学环境。如：分成小组去分析每一幅画，聆听要求，学会自主学习，每个小组根据理解、分析的情况，设计出个性化的构图形式，这样的教学方法，学生积极性很高，在展示阶段，学生们都跃跃欲试，有中国绘画、水彩画、手工等等，有一个小组做到了上台表演，课堂气氛达到了高潮，全班所有学生在温馨、愉快的喜悦之中。让学生理解艺术的思想感情，情中思考、在创造中学会知识。
二、运用学科整合，提高学生文化品味
实践证明，学生接受美术教育的途径是多种多样的。因此，美术教育必须具有宽阔的视野，必须保持开放的态度。如在小学各门课程中：语文、数学、美术、音乐……等都或多或少与美术有着一定的联系，这也使得美术教学与这些课程之间的联系成为了可能。如：美术与语文结合来表现美术；与音乐结合使更形象；与语文中的诗词、戏剧沟通等。四年级上册一课《家园》，使学生对保护地球、爱护环境、有了更深的理解。如：《喜怒衷乐》一课中采取游戏教学法，让学生上台表演在玩中学、学中玩很快的提高了学习兴趣，快乐中学会自发性的地完成教学目标，课的结尾拓展阶段，教师以配轻松音乐使这节课得到了升华。
美术与音乐之外的其他学科，也是丰富美术的教育教学资源：如体育，可以运用韵律操动作，配合不同绘画节奏、节拍、情绪的美术；如历史地理，可以学习和了解一些不同历史时期，不同地域和国家代表性的名画，以及相关的风土人情。如果把美术比作是有声的色彩，那么色彩就是无声的画。用美术的语言来帮助学生理解音乐知识，体会美感，反之如果用音乐的语言来帮助美术，也会使美术更直观、更易理解，真正做到学科之间的综合运用。如：在《春天来哪》一课中我用课件很直观地把《春天来哪》这课予动画和音乐，学生立即眼前一亮，学习的热情被调动起来，利用学生语文课的知识，把《春天来哪》的图形描绘有声有色。这种融合式的美术教学，不仅突出了美术文化这条主线，有利于学生美术文化素质的提高，而且拓展了知识面，促进了相关学科的学习。
三、发挥学生幻想、培养创造力，让音乐成为学生生活中不可缺少的组成部分
由于美术的自由性、模糊性和不确定性给人们对美术的理解与表现提供了想象、联想的广阔空间。因此，美术是创造性最强的艺术之一。如果仅仅把美术创造融在其他教学内容中，就不可能充分发挥美术教育的审美育人的作用。只有把美术创作作为美术教学的一项重要内容独立出来加以强调，美术教学才能获得最大的教育教益。美术是视觉艺术，一幅品都有它独特的内涵，不同的人欣赏同一个作品或演奏同一个作品，自己和他人都会有不同的感受。新课改后，美术在教学中，充分发挥绘画的特点，对每首作品让学生去联想，欣赏后让学生说出自己的感受，例如在欣赏《兵马俑》一课时学生明白了人类自然遗产，让学生把其它著名的地方用美术的艺术形式生达出来。出乎我的意料，在检查作业时，学生热情很高，都争先恐后的到黑板上写，“我的祖国太伟大了有那么多的宝贝我为之自豪虽然只创编了一两句词，但都非常认真，激发了学生的探索精神、这既是美术对学生素质的梭探，也是对其潜能的挖掘及创造思维的培养。
学生在学习美术时，要对美术有所感、有所悟、有所动，这样才能投入到美妙奇异的美术大千世中。教师要大胆放手让学生去动，去实践，去玩！在玩中感觉美术，发散学生思维，培养创新的个性。
教育是素质教育的重要途径之一。美术教学应该尽可能地做到生活化、社会化、多元化与个性化，教师应运用多种教学方法，使学生愉快的学习，避免那种呆板拘谨的课堂气氛，极大地提高学生对美术课的学习兴趣。从而，使学生在轻松愉快的学习环境中去感受美、享受美、创造美、表现美，这样学生就会在美术的王国里开始自由地遨游。在今后的教学中，运用新的教学理念，以学生为主体，创设和谐的音乐课堂氛围，让学生在快乐中学到知识，学会创造，学会生活