校园从来就是合唱的摇籃，现代的学校音乐生活中，合唱更是一种最受欢迎、最活跃的形式。然而，从当前合唱教学中学生情感表现能力的情况来看，合唱中的情感表现不足，很多童声合唱团在合唱演唱的时候，大多学生都没有很好的情感表现习惯，尤其是在上台演出的时候，不论歌唱的表达内容，都是一张张紧绷着的脸，严肃的表情。作为音乐教学工作者，这应该引起我们的思考。
　　一、合唱中情感表现的重要性
　　合唱教学对学生的审美能力的培养，性情的熏陶，形象思维的丰富，都起着极为重要的作用，它是一种相互配合，相互协作的集体艺术，有一句名言：“合唱是任何教育工作都不可替代的重要形式”，在许多的发达国家和地区都将学校的合唱活动当成培养学生高尚情操和团队精神的一项重要教学工作。
　　而合唱除了发声、演唱的技巧之外，对歌曲的理解、演唱者的情感表现尤为重要，这是音乐塑造人的更高境界。新的《音乐课程标准》指出：“要重视和加强合唱教学，使学生感受多声部音乐的丰富的表现力，尽早建立与他人合作演出的经验，培养群体意识及协调、合作能力，使他们在歌唱表现中感受到美的愉悦，享受美的熏陶。”俄国作家托尔斯泰说：“音乐是人类感情的速记”。因此，声情并茂是音乐美学的基本原则之一。
　　二、情感表现缺乏的原因
　　1、大部分学生没有养成歌唱时微笑的习惯，接触的演唱作品太少，不知道如何表现自己。有些更可以视之为怯场，平时生龙活虎，表情丰富，可一到演唱的时候就不敢了，羞于表现，久而久之，这些学生也成了表情单一。
　　2、缺少合唱的集体意识。合唱贵在“合”，此合并不单单要求音色的统一，声部的均衡，以及声音的和谐，还要求合唱时，队员们情感表现的统一。
　　3、教师的忽视。在合唱教学中，我们的老师并非不重视情感的表现，而是开始一直注重强调音色的统一，声部的均衡，以及声音的和谐，而忽视了平日情感的表现培养。尤其当歌曲演唱中需要做动作时，就会发现有些学生居然会同手同脚，动作极不协调。在情感表现能力的培养方面也不是那么非常重视，只要学生唱好了就可以了。可是学生情感无法表达到位，又如何把歌唱好呢？
　　三、学生情感表现培养的目标
　　合唱教学中培养学生情感表现能力是学生个体发展的需要，教师单凭言语来阐述情感如何表现太过抽象，我们需要让学生多去体会与观察。合唱的统一要求我们合唱队员做到表情的统一，感情性格的基本统一。
　　表情的统一，要求对作品内容的理解以及思想感情的表现要一致。比如：活泼、欢乐、舒畅、豪迈、雄壮、刚强、柔和、严肃、庄重等，对于千差万别的歌曲的意境与艺术形象，全体合唱队员应在练唱中取得基本一致的理解与表现。作为教师，我们要明确歌唱艺术与情感表现的不可分割性。歌唱是音乐艺术的基础，情感表现更是歌唱艺术的补充。
　　四、情感表现培养的方法
　　1、培养学生的审美能力以及对音乐作品的理解能力，就是提供丰富多样化，而且适合每位学生的音像资料，激发学生的学习兴趣。通过让学生融入歌曲的情境之中，进入角色，合唱教学也就能收到事半功倍的效果了。在音像资料选择的时候，在难度和范围上应该适合大多数学生的观看，而不能一味考虑教师的喜爱。一方面，要考虑学生的歌唱水平，学生是否能听的懂；另一方面，要考虑学生的欣赏能力，所观看的、聆听的音乐，看学生是否懂的欣赏。
　　2、情感共鸣，让学生感受艺术的魅力，这就要求我们的老师正确的引导学生去感受艺术，有耐心的引导学生形成良好的演唱习惯。而在观察评价中培养学生的情感表现能力，就是让学生学会观察和进行评价。有些教师在对学生的表情处理上，只是一再在语言上强调。对直观的感受没有做太多的说明。平时我在教唱学生发声练习或歌曲时，常对学生进行脸部状态的训练，教师进行示范，同学们观察，认真分析老师脸部表情的变化，当他们说对时，我就及时肯定他们的说法，然后让他们也学着我的样子试一试。
　　3、训练演唱表情。情由心生，表情更是情感的自然表现，可引导学生尝试闭着眼睛去感受脑海中浮现的一个个画面、不要去压抑自己的感觉、让自己无所拘束的用脸部或者肢体只表达诠释这首歌，让喜怒哀乐自然的流露。
　　4、培养合唱队员的团体意识。合唱是一中集体的活动，展示的是集体，所以每一个都要以实现集体最优的状态努力。让学生学会评价。在训练中，教师示范，让学生进行选择，并说出原由，让其学会区分正确与不正确，从而更好地进行歌唱。
　　5、歌唱与舞蹈动作相结合。对学生内在情感和表现能力的培养上可以起到一个积极的效果，这样的歌声跟容易被观众所接受，跟容易打动观众。
　　总之，音乐课是实践性很强的教学活动，音乐教学活动要重视学生的参与、实践，注重学生的感觉、体验、表现音乐的情感。在合唱中能很好的表达自己的思想，从而表现音乐内容，其基础就是培养学生的情感表现能力，要培养学生的情感表现能力，从而实现声音和情感的融合。
　　【作者单位：昆山高新区同心小学 江苏】