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摘要：当今社会要求人才具有创造力和创新力，儿童时期是培养一个人创造力和创新力的最佳阶段，美术教育本身强烈的色彩性、画面的丰富性可以直观地引导孩子创造力的发挥，幼儿美术教育是培养孩子创造力的有力途径，因此，找到有效培养孩子创新能力的美术教育策略至关重要。
关键字：幼儿美术教育；创造力培养；方法和策略
【中图分类号】G613.6
一、 传统幼儿美术教育存在的缺陷
传统的幼儿美术教育过度的重视技巧性的培养，而忽视了美术教育给幼儿带来的美的感受和创造力的激发，幼儿的想象力被扼杀，孩子过早地被条条框框约束起来。总结起来，传统美术教育具有以下缺陷：
首先，传统幼儿美术教育习惯采取灌输的方式进行教学。这种现象在幼儿园之中普遍存在，幼儿园教师已经在长期的幼儿教学中形成一套规范式的教学方法，幼儿美术教育流程化倾向非常严重。幼儿都具有尊重权威的心理和习惯，教师采取这样的美术教学方式会给幼儿造成这样的认知：只有老师教的才是对的，凡是和老师教的不一致的都是错误的，这对儿童的创造力和想象力是一种极大的伤害。习惯灌输方法教学的幼儿一旦离开教师的指导和规范就显得束手无策，不知所措，幼儿长期接受这样的教育，自主能力和创新能力都难以得到发展。
其次，我国的幼儿美术教育过分重视美术技巧的培训。幼儿美术教育定位在对孩子美术技巧的培养上，教师在教学上的侧重点是对基本功的联系。很多老师衡量幼儿美术作品的好坏时采取与范本的相似度作为标准，这使得幼儿绘画作品没有生机，死气沉沉。处在幼年期的孩子心理还不成熟，对大多事物保有好奇心和探索心，教师过早将孩子这种爱玩的个性扼杀在枯燥的美术教学中，对幼儿想象力的发挥是一大阻碍。
最后，很多幼儿教师对孩子的辅导力度不够，导致幼儿在课后处于完全放任状态，大多数美术教师注重课堂自主绘画能力的培养却忽视了对学生的辅导，这使得很多孩子的构思能力和整体布局能力相比于自主绘画能力来说根基薄弱，幼儿发挥想象力和创造力天马行空地进行创作是一件好事，但是幼兒美术教师也要根据孩子的生理和心理特征适时地引导幼儿在绘画的过程中把握主题，传递思想，真正地通过美术的学习陶冶情操、锻炼品格。放任式教学只能培养出一些空有技巧、没有灵魂和思想的画作，这样美术教学的本义就丧失了。
二、 幼儿美术教育中培养创造力的途径和方法
针对我国幼儿美术教育表现出的问题，我们应该总结原因，找到有效进行幼儿美术教育的方法和策略：
首先，教师应该创设良好的教学环境，让孩子对美术学习产生兴趣，让孩子对美术创作产生激情。儿童在十岁之前，绘画是其表达情感、休闲娱乐的一种重要方式，我们不难发现很多孩子愿意拿着彩色画笔在纸上和墙上进行涂鸦，很多父母看到这种情况会急于阻止孩子进行这种行为，以防他们将家里弄得脏乱，但是孩子这种涂鸦行为正是其创造力的直接体现，孩子将其脑中丰富的想象通过彩色笔表现出来，父母不宜阻止孩子这种近乎本能的行为，否则会影响孩子创造力和想象力的发展。父母应该给孩子创造一个绘画的空间，让孩子可以自由地将其脑中的想象通过绘画表现出来，这种看似毫无章法、杂乱不堪的绘画正是孩子想象力和创造力的体现。
其次，在绘画教学中应该引导孩子去感受自然风光，幼儿教师可以组织孩子春游、参观、参加有益的社会活动，让孩子感受到生活的点滴和自然风光的美丽，这可以使孩子脑中形成很多立体、丰富的形象，为孩子想象力和创造力的发挥创造平台，如果孩子不能和自然亲近，仅仅靠想象力进行美术创作显然是不行的。现在大城市的孩子每天生活在钢筋水泥堆砌的城市文明中，完全感受不到自然的美好，幼儿美术教师应该想办法弥补孩子这方面的缺失，在现实生活中经常有城市的孩子去农村之后觉得什么都是新鲜的，地里的大豆、玉米他们觉得神奇，植物上的毛毛虫他们觉得新奇，因为他们以前从来都没有见过，这种情况着实让人啼笑皆非。
另外，美术教师应该对幼儿美术教育的目的进行深度的剖析。了解了幼儿美术教育的宗旨和目标，美术教师才能采取得当的措施开展幼儿美术教学，提高幼儿的创造力和绘画能力，为幼儿综合素质的形成打好基础是幼儿美术教育的目的，让幼儿在健康、和谐的环境中成长和发展是幼儿美术教学的宗旨。所以，教师不能一味注重美术技巧的教学，还应该帮助学生去发现美术学习的乐趣，如果孩子整个美术学习过程都是模仿别人的画作，那么孩子学习积极性肯定逐渐消失，在综合考虑幼儿的身心状况的基础上，教师应该让美术教学充满乐趣和兴趣，让学生的想象力和创造力得以发挥。幼儿美术教育最重要的是让学生感受到快乐，教师不应该给他们设置过多的束缚和压力，天性的解放才是创造力的源头。
最后，幼儿美术教育应该实现技巧培养和启发式教学的有机结合，技巧培养可以保证幼儿绘画水平得到提高，但是枯燥单一的技巧教学方式又会让幼儿产生厌烦、逆反心理，更重要的是对创造力的发展毫无好处，因此，启发式教学在美术教学中就显得尤为重要。启发式教学前提是掌握幼儿的实际状况，在此基础上进行多种教学方法的综合，对幼儿的思维能力和创造能力进行启发。比如，将美术教学寄托在游戏的形式上展开具有事半功倍的效果，能帮助幼儿掌握美术知识和美术技巧，教师可以在黑板上画上一棵小树，然后启发幼儿将自己想到的果实的样子画在树上，他们可以根据自己的想象和生活经验去画，然后教师可以对小朋友所画的鱼进行技巧的辅导和改进，这样在这种热烈和快乐的氛围中，既能够使幼儿掌握了一定的绘画技巧，又启发了学生的想象力和创造力。
参考文献
[1]章锦.浅探如何在美术教育中发展幼儿的创造力[J].厦门教育学院学报，2011
[2]邢春香.浅析幼儿美术教育中的创造力培养[J].中国校外教育，2012
[3]郑益乐.创新能力从幼儿抓起——谈幼儿美术教育活动中的创新能力培养[J]，中国民族教育，2010
[4]王琼.幼儿美术教育中创造力的培养研究[J].大众文艺，2011
[5]王社芳.关于音乐教育育人功能的探讨[J]；南京大学文学院学报（汉文哲学社会科学版），2008
关键字：幼儿美术教育；创造力培养；方法和策略
【中图分类号】G613.6
一、 传统幼儿美术教育存在的缺陷
传统的幼儿美术教育过度的重视技巧性的培养，而忽视了美术教育给幼儿带来的美的感受和创造力的激发，幼儿的想象力被扼杀，孩子过早地被条条框框约束起来。总结起来，传统美术教育具有以下缺陷：
首先，传统幼儿美术教育习惯采取灌输的方式进行教学。这种现象在幼儿园之中普遍存在，幼儿园教师已经在长期的幼儿教学中形成一套规范式的教学方法，幼儿美术教育流程化倾向非常严重。幼儿都具有尊重权威的心理和习惯，教师采取这样的美术教学方式会给幼儿造成这样的认知：只有老师教的才是对的，凡是和老师教的不一致的都是错误的，这对儿童的创造力和想象力是一种极大的伤害。习惯灌输方法教学的幼儿一旦离开教师的指导和规范就显得束手无策，不知所措，幼儿长期接受这样的教育，自主能力和创新能力都难以得到发展。
其次，我国的幼儿美术教育过分重视美术技巧的培训。幼儿美术教育定位在对孩子美术技巧的培养上，教师在教学上的侧重点是对基本功的联系。很多老师衡量幼儿美术作品的好坏时采取与范本的相似度作为标准，这使得幼儿绘画作品没有生机，死气沉沉。处在幼年期的孩子心理还不成熟，对大多事物保有好奇心和探索心，教师过早将孩子这种爱玩的个性扼杀在枯燥的美术教学中，对幼儿想象力的发挥是一大阻碍。
最后，很多幼儿教师对孩子的辅导力度不够，导致幼儿在课后处于完全放任状态，大多数美术教师注重课堂自主绘画能力的培养却忽视了对学生的辅导，这使得很多孩子的构思能力和整体布局能力相比于自主绘画能力来说根基薄弱，幼儿发挥想象力和创造力天马行空地进行创作是一件好事，但是幼兒美术教师也要根据孩子的生理和心理特征适时地引导幼儿在绘画的过程中把握主题，传递思想，真正地通过美术的学习陶冶情操、锻炼品格。放任式教学只能培养出一些空有技巧、没有灵魂和思想的画作，这样美术教学的本义就丧失了。
二、 幼儿美术教育中培养创造力的途径和方法
针对我国幼儿美术教育表现出的问题，我们应该总结原因，找到有效进行幼儿美术教育的方法和策略：
首先，教师应该创设良好的教学环境，让孩子对美术学习产生兴趣，让孩子对美术创作产生激情。儿童在十岁之前，绘画是其表达情感、休闲娱乐的一种重要方式，我们不难发现很多孩子愿意拿着彩色画笔在纸上和墙上进行涂鸦，很多父母看到这种情况会急于阻止孩子进行这种行为，以防他们将家里弄得脏乱，但是孩子这种涂鸦行为正是其创造力的直接体现，孩子将其脑中丰富的想象通过彩色笔表现出来，父母不宜阻止孩子这种近乎本能的行为，否则会影响孩子创造力和想象力的发展。父母应该给孩子创造一个绘画的空间，让孩子可以自由地将其脑中的想象通过绘画表现出来，这种看似毫无章法、杂乱不堪的绘画正是孩子想象力和创造力的体现。
其次，在绘画教学中应该引导孩子去感受自然风光，幼儿教师可以组织孩子春游、参观、参加有益的社会活动，让孩子感受到生活的点滴和自然风光的美丽，这可以使孩子脑中形成很多立体、丰富的形象，为孩子想象力和创造力的发挥创造平台，如果孩子不能和自然亲近，仅仅靠想象力进行美术创作显然是不行的。现在大城市的孩子每天生活在钢筋水泥堆砌的城市文明中，完全感受不到自然的美好，幼儿美术教师应该想办法弥补孩子这方面的缺失，在现实生活中经常有城市的孩子去农村之后觉得什么都是新鲜的，地里的大豆、玉米他们觉得神奇，植物上的毛毛虫他们觉得新奇，因为他们以前从来都没有见过，这种情况着实让人啼笑皆非。
另外，美术教师应该对幼儿美术教育的目的进行深度的剖析。了解了幼儿美术教育的宗旨和目标，美术教师才能采取得当的措施开展幼儿美术教学，提高幼儿的创造力和绘画能力，为幼儿综合素质的形成打好基础是幼儿美术教育的目的，让幼儿在健康、和谐的环境中成长和发展是幼儿美术教学的宗旨。所以，教师不能一味注重美术技巧的教学，还应该帮助学生去发现美术学习的乐趣，如果孩子整个美术学习过程都是模仿别人的画作，那么孩子学习积极性肯定逐渐消失，在综合考虑幼儿的身心状况的基础上，教师应该让美术教学充满乐趣和兴趣，让学生的想象力和创造力得以发挥。幼儿美术教育最重要的是让学生感受到快乐，教师不应该给他们设置过多的束缚和压力，天性的解放才是创造力的源头。
最后，幼儿美术教育应该实现技巧培养和启发式教学的有机结合，技巧培养可以保证幼儿绘画水平得到提高，但是枯燥单一的技巧教学方式又会让幼儿产生厌烦、逆反心理，更重要的是对创造力的发展毫无好处，因此，启发式教学在美术教学中就显得尤为重要。启发式教学前提是掌握幼儿的实际状况，在此基础上进行多种教学方法的综合，对幼儿的思维能力和创造能力进行启发。比如，将美术教学寄托在游戏的形式上展开具有事半功倍的效果，能帮助幼儿掌握美术知识和美术技巧，教师可以在黑板上画上一棵小树，然后启发幼儿将自己想到的果实的样子画在树上，他们可以根据自己的想象和生活经验去画，然后教师可以对小朋友所画的鱼进行技巧的辅导和改进，这样在这种热烈和快乐的氛围中，既能够使幼儿掌握了一定的绘画技巧，又启发了学生的想象力和创造力。
参考文献
[1]章锦.浅探如何在美术教育中发展幼儿的创造力[J].厦门教育学院学报，2011
[2]邢春香.浅析幼儿美术教育中的创造力培养[J].中国校外教育，2012
[3]郑益乐.创新能力从幼儿抓起——谈幼儿美术教育活动中的创新能力培养[J]，中国民族教育，2010
[4]王琼.幼儿美术教育中创造力的培养研究[J].大众文艺，2011
[5]王社芳.关于音乐教育育人功能的探讨[J]；南京大学文学院学报（汉文哲学社会科学版），2008