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一节精心准备的优质课将使学生从中受益良多，倘若课堂只流于形式，则会使教学的实效性大打折扣。下面以初三教材《龙船调》作为课例，围绕“三案”教学模式，结合教学实践，就音乐课堂的高效性及“活”用教材问题进行探讨。
一、预习案（前奏）
课前预习是音乐高效课堂的前提。教师除了需要从知识和技能、过程和方法、情感态度和价值观等三方面架构教学目标，架构需要预习的内容以外，还需在课前“反复聆听”音乐，“吃透”教材。对于学生而言，教师可根据学生的年龄特点，进行灵活、多样化地引导，可以让学生搜集本单元中出现的相关材料，如：音乐家的小故事，寻找哪部电影大片中用了类似的音乐，甚至哪位当红歌星或乐队演唱过相关的音乐等。《龙船调》一课就可以让学生将土家“龙船”与广东的“龙舟”作为对比材料来预习，由广东的龙舟赛引导学生寻找广东龙舟习俗及土家龙船习俗的相关小故事，哪位当红歌唱演员在维也纳金色大厅演唱过此曲？并思考：龙船与龙舟形制之异同，其相对应的音乐表现风格之异同，这些都是学生“有点认识又不大认识”的内容，刺激其求知欲的同时丰富他们的音乐视野，且容易达成。
二、学习案（主题）
有了预习案创设的良好开端，第二阶段的学习案不妨从“有效导入，有效设问，有效形式和有效环节”几个方面来准备，以求有效利用教材的同时达成有效教学。
（一）有效导入和有效设问是保证高效音乐课堂的起点
有效导入是吸引学生注意力、激发学习兴趣的良好开端，使学生能够迅速、主动地进入最佳学习状态。导入后教师再提出问题，伴随着学生对问题的思考和回答，水到渠成地解决一节课学习的重难点。我在教学《客家山歌》时，发现学生对方言很感兴趣，便顺势将此法迁移至初三《龙船调》教材的导入教学中，先用《龙船调》中的念白作为“药引”，提问：“这与粤语有什么不同？”然后板书举例：“妹娃儿—过河—是—哪个—推—我—嘛”，继而问“怎么读呢？听辨完后我们学一学吧！”让学生与粤语对比着跟读，当学生有了个别特色词语的初体验后，再让学生投入《龙船调》整句念白的学习，并进而让学生与同桌之间投入情境表演，他们的兴趣就来了，既解决了歌曲学习的方言难点，也打破以前土家图片导入法的沉闷，在贴近学生生活的同时，学生的“最近发展区”一下子被抓住了，效果很不错。通过以上层层递进的有效导入及设问，让学生们迅速进入更高层次的音乐欣赏，并为接下来的欣赏及演唱歌曲做好了铺垫。
（二）有效教学形式是保证高效音乐课堂的关键点
1． 有效原则——“以音乐为主”
音乐课应体现其“音乐性”。尽管音乐课非常讲究学科的综合，但是，学科“综合”讲究“融合”技巧，在“融合”过程中需分清主次，其他学科知识点都是为音乐教学服务的，注意其所占课堂时间和时机，一般以不超过10分钟为宜，否则有喧宾夺主之嫌。在“龙船调”一课中借用土家服饰等美术艺术帮助教学，但并不放在开始的导入环节，也不以图片展示，而是以实物呈现给大家，让学生做“服装设计师”，自选服饰道具装扮，整个过程用时只有5分钟，便在潜移默化中强调了服饰特色，让学生认知其音乐所属土家民族风情，也强化妹娃儿、艄公角色的形象，既给歌唱教学做了个补充说明，也为接下来的表演唱拓展活动提供了可操作条件。
2． 有效形式的关键――精心的教学设计
现今，一味追求表面热闹的教学活动、陷入形式主义泥潭的音乐课堂仍比比皆是，那么怎样的教学形式才是有效的，怎样合理安排教学形式才算有效利用教材呢？这就需要我们在课前进行精心的教学形式设计。
许多老师在《龙船调》歌曲教学前总是发愁，担心歌曲演唱难度大，如何教会学生呢？笔者认为可从其体裁入手，以片段教学切入到全曲教学，先解决“点”再解决“面”，水到渠成地教唱全曲。老师在预习案中已获悉《龙船调》体裁结构（山歌为主、也有小调、号子的影子，伴有念白），便在“学习案”中的导入环节让学生先学会方言（妹娃要过河，是哪个来推我嘛？—我就来推你嘛！），再让学生分别学唱小调片段（金那金儿锁、银那银儿锁）、号子片段（啊喂呀左，啊喂呀左），从中解决装饰音（滑音）、衬词及其作用等知识点的讲解、听辨、角色分配及模仿演唱，而后让其认清其各片段相对应的乐谱位置，并以抢答形式进行片段听辨排序以熟悉整首歌曲乐谱及结构，至此，我们再进行全曲教唱，问题迎刃而解了，学生很自然地把难度如此大的《龙船调》唱会了，并乐在其中。整个过程同样应用多种教学形式，如：模仿演唱、听辨分析、分组讨论、以及身体律动……等等。事后的教学效果说明：依据教学目标、教学内容来设计教学形式，先易后难，循序渐进，层层诱导，让学生“人人参与”（学生有可能参与，并有能力参与，而非人人都要参与），由“启”（启示）而生“发”（生发），更让学生“触手可及”，从而保证了教学形式服务于教材内容及教学目标，做到了“有的放矢”，避免了陷入形式主义泥潭。
（三）有效教学环节是保证高效音乐课堂的关注点
一学期、一学年的音乐教学与一堂课的音乐教学最大的区别是：前者是具有阶段性的，教学环节是与阶段性“大目标”相一致的；后者具有短期性，教学环节是与一堂课的“小目标”相一致。例如：我校现在研究的校本教材——岭南音乐文化教学，包括广东音乐、粤曲粤剧、广东民歌等等广东地区民族音乐，可作为一个学期甚至一年的教学内容，还可进一步把各地方的民族音乐作为整个初中阶段的教学内容，包括湖北民歌《龙船调》、苏州民歌、湖南民歌《浏阳河》、《刘海砍樵》……串成系列性地方音乐课程教学，由易到难，由简到繁，从聆听到参与，从参与到表演，从表演到创编，“一步一个脚印”进行更深层次地学习。如此计划性的安排教材内容，对于一周只有一节音乐课的学生而言可谓是深刻的，是有所烙印的。经过一个阶段的学习，酷爱流行音乐的学生会对传统音乐有所改观，也会被其魅力所吸引的。但是，阶段性教学需要讲究过程的连贯性，在保证连贯性的基础上，合理统筹各阶段音乐教材内容，将“大目标”和“小目标”有机结合、有效统一，更深刻体现音乐教学的目标。 三、反馈案（尾声）
一堂音乐课或者一个阶段的音乐教学效果如何，是否真的高效，需要从学生的反馈中得到检验。就学生对音乐学习的反馈，教师在教学实践中通常采取课堂即时评价和延时评价两种方式。课堂即时评价，简单而言就是课堂上即时地对学生的学习现状进行评价。值得注意的是尽量肯定学生，多用鼓励性的语言以激发学生的潜能。而延时评价指教师对学生正在交流的话题，不立即给予肯定或否定的评价，而是经过一段时间的学习后再采用适当的方式更好地评价学生。
记得我在上《龙船调》时遇到过这样一个学生，他平时一向不主动举手发言，在大家聆听完范唱后便嘟囔起来：“不是这样唱啊？”于是我问："你听过不一样的《龙船调》吗？"生答："何洁（超级女声）唱的跟这不一样"。在我的鼓励下，这位学生当堂哼了一下他所认为《龙船调》不一样的地方，这时，我采取的第一步就是先给他一个即时评价，此评价是肯定的，让其他同学为他鼓掌并夸他：“你观察得很仔细！”接着提出问题：“究竟是范唱出问题还是何洁唱错了呢？让我们在熟悉乐谱、唱会歌后，一起来找一找答案吧！”就着这个"插曲"，直接让他来当小老师，给同学们把曲调不同的乐句所对应的歌谱进行了对比，更加准确地熟悉歌谱及学唱会了这首歌，借着歌谱精确的学习，既纠正了同学们错误，也认识到了自己的错误，接着，在做总结时，我做了第二步评价，就是延时评价，说：“虽然你错了，但通过自己的努力，你还是找到了症结所在，非常不错，大家要向他学习！”又是掌声一片，尽管这课的教学环节被打乱了，但却是值得的。可见，这种即时评价与延时评价有机结合，既鼓励了学生，也还学生一个自由思考的空间，在完成教学任务的同时更纠正了学生认识的偏差，使个性思维得到充分发展。
可是，不管是即时评价还是延时评价，也只能反馈学生当时或是短期的音乐素质成长，如何反馈学生一学期、一学年、或整个中学阶段的音乐学习呢？建立“学生音乐成长记录册”是一个很好的办法，即在记录册中记录学生参与音乐学习中的表现，包括课内的和课外的音乐学习，也包括“预习-学习-反馈”给我们带来的信息，从中反映出一个学生的音乐发展、一个班级的音乐发展、甚至还能看到一个年级整体学生的音乐发展。当然，不管是即时评价还是延时评价都得关注教学目标，必须围绕教学目标有效开展各项工作。同时，教师可以写工作日志、写工作博客等记录课堂反馈情况，在教材经过教学后，从学生反馈中不断改进，促成师生的“双赢”成长。
责任编辑 邱丽
一、预习案（前奏）
课前预习是音乐高效课堂的前提。教师除了需要从知识和技能、过程和方法、情感态度和价值观等三方面架构教学目标，架构需要预习的内容以外，还需在课前“反复聆听”音乐，“吃透”教材。对于学生而言，教师可根据学生的年龄特点，进行灵活、多样化地引导，可以让学生搜集本单元中出现的相关材料，如：音乐家的小故事，寻找哪部电影大片中用了类似的音乐，甚至哪位当红歌星或乐队演唱过相关的音乐等。《龙船调》一课就可以让学生将土家“龙船”与广东的“龙舟”作为对比材料来预习，由广东的龙舟赛引导学生寻找广东龙舟习俗及土家龙船习俗的相关小故事，哪位当红歌唱演员在维也纳金色大厅演唱过此曲？并思考：龙船与龙舟形制之异同，其相对应的音乐表现风格之异同，这些都是学生“有点认识又不大认识”的内容，刺激其求知欲的同时丰富他们的音乐视野，且容易达成。
二、学习案（主题）
有了预习案创设的良好开端，第二阶段的学习案不妨从“有效导入，有效设问，有效形式和有效环节”几个方面来准备，以求有效利用教材的同时达成有效教学。
（一）有效导入和有效设问是保证高效音乐课堂的起点
有效导入是吸引学生注意力、激发学习兴趣的良好开端，使学生能够迅速、主动地进入最佳学习状态。导入后教师再提出问题，伴随着学生对问题的思考和回答，水到渠成地解决一节课学习的重难点。我在教学《客家山歌》时，发现学生对方言很感兴趣，便顺势将此法迁移至初三《龙船调》教材的导入教学中，先用《龙船调》中的念白作为“药引”，提问：“这与粤语有什么不同？”然后板书举例：“妹娃儿—过河—是—哪个—推—我—嘛”，继而问“怎么读呢？听辨完后我们学一学吧！”让学生与粤语对比着跟读，当学生有了个别特色词语的初体验后，再让学生投入《龙船调》整句念白的学习，并进而让学生与同桌之间投入情境表演，他们的兴趣就来了，既解决了歌曲学习的方言难点，也打破以前土家图片导入法的沉闷，在贴近学生生活的同时，学生的“最近发展区”一下子被抓住了，效果很不错。通过以上层层递进的有效导入及设问，让学生们迅速进入更高层次的音乐欣赏，并为接下来的欣赏及演唱歌曲做好了铺垫。
（二）有效教学形式是保证高效音乐课堂的关键点
1． 有效原则——“以音乐为主”
音乐课应体现其“音乐性”。尽管音乐课非常讲究学科的综合，但是，学科“综合”讲究“融合”技巧，在“融合”过程中需分清主次，其他学科知识点都是为音乐教学服务的，注意其所占课堂时间和时机，一般以不超过10分钟为宜，否则有喧宾夺主之嫌。在“龙船调”一课中借用土家服饰等美术艺术帮助教学，但并不放在开始的导入环节，也不以图片展示，而是以实物呈现给大家，让学生做“服装设计师”，自选服饰道具装扮，整个过程用时只有5分钟，便在潜移默化中强调了服饰特色，让学生认知其音乐所属土家民族风情，也强化妹娃儿、艄公角色的形象，既给歌唱教学做了个补充说明，也为接下来的表演唱拓展活动提供了可操作条件。
2． 有效形式的关键――精心的教学设计
现今，一味追求表面热闹的教学活动、陷入形式主义泥潭的音乐课堂仍比比皆是，那么怎样的教学形式才是有效的，怎样合理安排教学形式才算有效利用教材呢？这就需要我们在课前进行精心的教学形式设计。
许多老师在《龙船调》歌曲教学前总是发愁，担心歌曲演唱难度大，如何教会学生呢？笔者认为可从其体裁入手，以片段教学切入到全曲教学，先解决“点”再解决“面”，水到渠成地教唱全曲。老师在预习案中已获悉《龙船调》体裁结构（山歌为主、也有小调、号子的影子，伴有念白），便在“学习案”中的导入环节让学生先学会方言（妹娃要过河，是哪个来推我嘛？—我就来推你嘛！），再让学生分别学唱小调片段（金那金儿锁、银那银儿锁）、号子片段（啊喂呀左，啊喂呀左），从中解决装饰音（滑音）、衬词及其作用等知识点的讲解、听辨、角色分配及模仿演唱，而后让其认清其各片段相对应的乐谱位置，并以抢答形式进行片段听辨排序以熟悉整首歌曲乐谱及结构，至此，我们再进行全曲教唱，问题迎刃而解了，学生很自然地把难度如此大的《龙船调》唱会了，并乐在其中。整个过程同样应用多种教学形式，如：模仿演唱、听辨分析、分组讨论、以及身体律动……等等。事后的教学效果说明：依据教学目标、教学内容来设计教学形式，先易后难，循序渐进，层层诱导，让学生“人人参与”（学生有可能参与，并有能力参与，而非人人都要参与），由“启”（启示）而生“发”（生发），更让学生“触手可及”，从而保证了教学形式服务于教材内容及教学目标，做到了“有的放矢”，避免了陷入形式主义泥潭。
（三）有效教学环节是保证高效音乐课堂的关注点
一学期、一学年的音乐教学与一堂课的音乐教学最大的区别是：前者是具有阶段性的，教学环节是与阶段性“大目标”相一致的；后者具有短期性，教学环节是与一堂课的“小目标”相一致。例如：我校现在研究的校本教材——岭南音乐文化教学，包括广东音乐、粤曲粤剧、广东民歌等等广东地区民族音乐，可作为一个学期甚至一年的教学内容，还可进一步把各地方的民族音乐作为整个初中阶段的教学内容，包括湖北民歌《龙船调》、苏州民歌、湖南民歌《浏阳河》、《刘海砍樵》……串成系列性地方音乐课程教学，由易到难，由简到繁，从聆听到参与，从参与到表演，从表演到创编，“一步一个脚印”进行更深层次地学习。如此计划性的安排教材内容，对于一周只有一节音乐课的学生而言可谓是深刻的，是有所烙印的。经过一个阶段的学习，酷爱流行音乐的学生会对传统音乐有所改观，也会被其魅力所吸引的。但是，阶段性教学需要讲究过程的连贯性，在保证连贯性的基础上，合理统筹各阶段音乐教材内容，将“大目标”和“小目标”有机结合、有效统一，更深刻体现音乐教学的目标。 三、反馈案（尾声）
一堂音乐课或者一个阶段的音乐教学效果如何，是否真的高效，需要从学生的反馈中得到检验。就学生对音乐学习的反馈，教师在教学实践中通常采取课堂即时评价和延时评价两种方式。课堂即时评价，简单而言就是课堂上即时地对学生的学习现状进行评价。值得注意的是尽量肯定学生，多用鼓励性的语言以激发学生的潜能。而延时评价指教师对学生正在交流的话题，不立即给予肯定或否定的评价，而是经过一段时间的学习后再采用适当的方式更好地评价学生。
记得我在上《龙船调》时遇到过这样一个学生，他平时一向不主动举手发言，在大家聆听完范唱后便嘟囔起来：“不是这样唱啊？”于是我问："你听过不一样的《龙船调》吗？"生答："何洁（超级女声）唱的跟这不一样"。在我的鼓励下，这位学生当堂哼了一下他所认为《龙船调》不一样的地方，这时，我采取的第一步就是先给他一个即时评价，此评价是肯定的，让其他同学为他鼓掌并夸他：“你观察得很仔细！”接着提出问题：“究竟是范唱出问题还是何洁唱错了呢？让我们在熟悉乐谱、唱会歌后，一起来找一找答案吧！”就着这个"插曲"，直接让他来当小老师，给同学们把曲调不同的乐句所对应的歌谱进行了对比，更加准确地熟悉歌谱及学唱会了这首歌，借着歌谱精确的学习，既纠正了同学们错误，也认识到了自己的错误，接着，在做总结时，我做了第二步评价，就是延时评价，说：“虽然你错了，但通过自己的努力，你还是找到了症结所在，非常不错，大家要向他学习！”又是掌声一片，尽管这课的教学环节被打乱了，但却是值得的。可见，这种即时评价与延时评价有机结合，既鼓励了学生，也还学生一个自由思考的空间，在完成教学任务的同时更纠正了学生认识的偏差，使个性思维得到充分发展。
可是，不管是即时评价还是延时评价，也只能反馈学生当时或是短期的音乐素质成长，如何反馈学生一学期、一学年、或整个中学阶段的音乐学习呢？建立“学生音乐成长记录册”是一个很好的办法，即在记录册中记录学生参与音乐学习中的表现，包括课内的和课外的音乐学习，也包括“预习-学习-反馈”给我们带来的信息，从中反映出一个学生的音乐发展、一个班级的音乐发展、甚至还能看到一个年级整体学生的音乐发展。当然，不管是即时评价还是延时评价都得关注教学目标，必须围绕教学目标有效开展各项工作。同时，教师可以写工作日志、写工作博客等记录课堂反馈情况，在教材经过教学后，从学生反馈中不断改进，促成师生的“双赢”成长。
责任编辑 邱丽