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含含，原名韩娴，职业插画师、绘本作者，湖南湘潭人。先后就读于广州美术学院、中央美术学院。2015年原创绘本《夏夜音乐会》（蒲蒲兰绘本馆出版）入选北京师范大学中国图画书研究中心评选的“原创图画书2015年度排行榜”TOP10、中国教育报“2015年教师推荐的十大童书 ”、图书馆报的“2016年全国最美绘本”，并获得2015年金风车国际青年插画家比赛铜奖，入选2015年中国美协举办的中国首届插图艺术展。同时，她也为梅子涵、彭懿、冰波、殷健灵国内多位著名儿童文学作家的作品画插图。
弗洛伊德说，童年会影响人的一生。
7岁那年，爸爸给我报了绘画班，启蒙老师拿出他珍藏的画夹，小心翼翼地翻开画作上泛黄的透明纸，蓝黑墨水钢笔勾勒出乡间的树木、小路、电线杆与土屋，仿佛一束亮光，照在我渴求绘画的心上。
从小，妈妈给我订了很多插图读物，至今我还记得一些故事的插图：小熊是花圃快递员，有一次开着小卡车送货，掉了一支郁金香，故事的结尾我已经忘记，但温暖、明亮的色调和美丽的郁金香一直留在脑海里，就像南方春天的阳光一样温馨。
松居直先生说，图画书是幸福的种子。童年的这些体验，在我心里就像埋下了一颗种子。但种子的发芽和生长，却经历了很多曲折。
人的成长好像都要先经历一个心灵上向外寻找的过程，才能回到自我。广州美术学院毕业后，我考入了中央美术学院，师从著名连环画家尤劲东。由于南北方的艺术风格和创作理念差异明显，加上自我定位上的彷徨，我的画面呈现混沌的状态，创作找不到感觉，我一度陷入了自我否定，迷失了方向。所幸这三年，我受到了尤劲东老师润物细无声的教诲，他的很多观念，比如插画家最重要的基本功是观察细节，要善于捕捉普通人所忽略的细节，并进行入木三分的刻画，深深印入了我的脑海。
2007年，研究生毕业后，我成为了一名自由插画师，一边接受出版社约稿，给书籍做插画，一边研究绘本创作，还参加了一些当代艺术的展览。我希望绘本上有所突破，但一直没有找到创作的感觉和方向。
这期间，我收藏了几百本世界经典儿童绘本。一页页翻看画面，阅读其中诗一般的文字，慢慢体会其中的节奏和韵律，一扇新的大门在我面前渐渐打开了。我想，如果自己创作的插图、绘本作品也能跟这些经典作品一样，带给孩子真善美的感受，那将是一件多么值得坚持和追求的事。
2010年，受中央美院老师的推荐，我去了一家打造畅销生活书的知名出版公司做美术副总监。美编副总监，其实是书籍工业流水线上按部就班的一个环节，一切都要为”书籍商品”服务，我时常觉得压抑和束缚。在另一条平行线上，我一直在为儿童文学书籍画封面和内文插画。每次画之前，我都会花很长时间体会文本，这个与文字交流、然后提炼画面的过程，让我感觉到平和、愉悦。
在经过很多尝试后，2011年，我从公司辞职了。我决定追随内心的声音，把重心放在插画、绘本创作上，用一种温暖、纯粹的方式，自由地讲述我想讲述的故事。
我陆续画了彭懿老师的《怪物爸爸》《我是夏壳壳》《图画书经典与阅读》等畅销书籍的插图，为梅子涵、冰波、殷建灵、陆梅、汤素兰、唐池子等国内著名的儿童文学作家配了插图。这个过程告诉我，插画家就像导演，画之前要先通读文本，整体把握作品的气韵，然后把文字描写的人物、场景、情感可视化。绘本创作，则更要用类似电影分镜头的画面，去讲述一个连续的故事。
虽然现在绘图软件非常普及，我还是坚持手绘。我觉得，手绘能让读者尤其是孩子，除了看到画家笔下生动的人、动物和环境形象外，还能感受到绘画过程中水彩的流淌、铅笔的摩擦，画材在纸张上产生的肌理、韵律和呼吸。
2013年春天，彭懿老师把我为他画的绘本《怪物爸爸》样稿推荐给国内专业绘本出版机构蒲蒲兰绘本馆。在去蒲蒲兰绘本馆见编辑团队之前的晚上，我将在脑海中酝酿了多年的童年故事，写成了《夏夜音乐会》，希望能得到专业绘本编辑团队指导。这个故事来自我的童年经历，小时候，我随父母搬过好几次家，但很长时间里，我梦里家的场景，一直是一幢宿舍楼，它位于妈妈工作的小学里。从5岁读小学入住，到17岁读大学离开，我在这里度过了12年的时光 。我怀念那些跟小伙伴们一起玩耍的日子，怀念那个被亲人一样的邻居环绕的居所。
我至今仍记得，从蒲蒲兰绘本馆第一次讨论会回来后，隔天收到副社长小汇姐的短信，她说《夏夜音乐会》太棒了，日本的资深绘本编辑村地老师读了以后十分惊喜和感动，编辑部也都很喜欢，她们想要签下这本书。
从2013年春天到2015年秋天，《夏夜音乐会》从最初写出故事，到最终落纸成书，经历了两年时间。画完《夏夜音乐会》俯瞰全景的画面，我站在桌前久久凝视那个自己曾经生活的地方，波光还在湿润的纸面上闪烁，傍晚的清风似乎带着泥土的味道拂过心田。我流下了眼泪——这是我的故乡、我童年的世界，我想我画出来了！在一年多的时间里，在手工水彩纸上，我一点一点地呈现故乡夜晚的画面，希望能带领读者通过这个故事，品味到中国南方小城里童年的味道。
《夏夜音乐会》出版后，入选了北京师范大学图画书研究中心评选的“2015年中国图画书排行榜”TOP10、中国教育报评选的“2105年教师最喜爱的十大童书”、图书馆报评选的“2016年全国最美绘本”，以及上海书展国际金风车插画大赛铜奖。
“童年是座宝藏，30岁后我才懂得发掘。”2016年春天，我在朋友圈Po上一张黑白照片，写下这句话。照片上是一只废弃的大象滑滑梯，它孤零零地蹲在家乡公园里儿童乐园的一角。我还是孩子的时候，儿童乐园在一块平整的沙地上，游乐项目不多，很空旷，滑滑梯是大家争相排队玩的项目。如今大象滑滑梯独自站在一角，它身后是现在小朋友最喜欢玩的旋转飞机。时空景象的变迁让我思绪起伏，回忆像电影一样在我眼前一幕幕闪过。这是我即将开始创作的原创绘本《林子里的大象滑滑梯》的灵感来源。
我经常在想，其实这些创作素材一直在那里，我只是到30多岁才懂得如何去发掘和讲述这些故事，童年在心里播下的那颗种子，到今天才找到合适的阳光雨露让它发芽成长。《夏夜音乐会》和我将要创作的《林子里的大象滑滑梯》，是童年的那个小女孩寄给现在的我的一份礼物，在一个合适的时机，我打开了它。
弗洛伊德说，童年会影响人的一生。
7岁那年，爸爸给我报了绘画班，启蒙老师拿出他珍藏的画夹，小心翼翼地翻开画作上泛黄的透明纸，蓝黑墨水钢笔勾勒出乡间的树木、小路、电线杆与土屋，仿佛一束亮光，照在我渴求绘画的心上。
从小，妈妈给我订了很多插图读物，至今我还记得一些故事的插图：小熊是花圃快递员，有一次开着小卡车送货，掉了一支郁金香，故事的结尾我已经忘记，但温暖、明亮的色调和美丽的郁金香一直留在脑海里，就像南方春天的阳光一样温馨。
松居直先生说，图画书是幸福的种子。童年的这些体验，在我心里就像埋下了一颗种子。但种子的发芽和生长，却经历了很多曲折。
人的成长好像都要先经历一个心灵上向外寻找的过程，才能回到自我。广州美术学院毕业后，我考入了中央美术学院，师从著名连环画家尤劲东。由于南北方的艺术风格和创作理念差异明显，加上自我定位上的彷徨，我的画面呈现混沌的状态，创作找不到感觉，我一度陷入了自我否定，迷失了方向。所幸这三年，我受到了尤劲东老师润物细无声的教诲，他的很多观念，比如插画家最重要的基本功是观察细节，要善于捕捉普通人所忽略的细节，并进行入木三分的刻画，深深印入了我的脑海。
2007年，研究生毕业后，我成为了一名自由插画师，一边接受出版社约稿，给书籍做插画，一边研究绘本创作，还参加了一些当代艺术的展览。我希望绘本上有所突破，但一直没有找到创作的感觉和方向。
这期间，我收藏了几百本世界经典儿童绘本。一页页翻看画面，阅读其中诗一般的文字，慢慢体会其中的节奏和韵律，一扇新的大门在我面前渐渐打开了。我想，如果自己创作的插图、绘本作品也能跟这些经典作品一样，带给孩子真善美的感受，那将是一件多么值得坚持和追求的事。
2010年，受中央美院老师的推荐，我去了一家打造畅销生活书的知名出版公司做美术副总监。美编副总监，其实是书籍工业流水线上按部就班的一个环节，一切都要为”书籍商品”服务，我时常觉得压抑和束缚。在另一条平行线上，我一直在为儿童文学书籍画封面和内文插画。每次画之前，我都会花很长时间体会文本，这个与文字交流、然后提炼画面的过程，让我感觉到平和、愉悦。
在经过很多尝试后，2011年，我从公司辞职了。我决定追随内心的声音，把重心放在插画、绘本创作上，用一种温暖、纯粹的方式，自由地讲述我想讲述的故事。
我陆续画了彭懿老师的《怪物爸爸》《我是夏壳壳》《图画书经典与阅读》等畅销书籍的插图，为梅子涵、冰波、殷建灵、陆梅、汤素兰、唐池子等国内著名的儿童文学作家配了插图。这个过程告诉我，插画家就像导演，画之前要先通读文本，整体把握作品的气韵，然后把文字描写的人物、场景、情感可视化。绘本创作，则更要用类似电影分镜头的画面，去讲述一个连续的故事。
虽然现在绘图软件非常普及，我还是坚持手绘。我觉得，手绘能让读者尤其是孩子，除了看到画家笔下生动的人、动物和环境形象外，还能感受到绘画过程中水彩的流淌、铅笔的摩擦，画材在纸张上产生的肌理、韵律和呼吸。
2013年春天，彭懿老师把我为他画的绘本《怪物爸爸》样稿推荐给国内专业绘本出版机构蒲蒲兰绘本馆。在去蒲蒲兰绘本馆见编辑团队之前的晚上，我将在脑海中酝酿了多年的童年故事，写成了《夏夜音乐会》，希望能得到专业绘本编辑团队指导。这个故事来自我的童年经历，小时候，我随父母搬过好几次家，但很长时间里，我梦里家的场景，一直是一幢宿舍楼，它位于妈妈工作的小学里。从5岁读小学入住，到17岁读大学离开，我在这里度过了12年的时光 。我怀念那些跟小伙伴们一起玩耍的日子，怀念那个被亲人一样的邻居环绕的居所。
我至今仍记得，从蒲蒲兰绘本馆第一次讨论会回来后，隔天收到副社长小汇姐的短信，她说《夏夜音乐会》太棒了，日本的资深绘本编辑村地老师读了以后十分惊喜和感动，编辑部也都很喜欢，她们想要签下这本书。
从2013年春天到2015年秋天，《夏夜音乐会》从最初写出故事，到最终落纸成书，经历了两年时间。画完《夏夜音乐会》俯瞰全景的画面，我站在桌前久久凝视那个自己曾经生活的地方，波光还在湿润的纸面上闪烁，傍晚的清风似乎带着泥土的味道拂过心田。我流下了眼泪——这是我的故乡、我童年的世界，我想我画出来了！在一年多的时间里，在手工水彩纸上，我一点一点地呈现故乡夜晚的画面，希望能带领读者通过这个故事，品味到中国南方小城里童年的味道。
《夏夜音乐会》出版后，入选了北京师范大学图画书研究中心评选的“2015年中国图画书排行榜”TOP10、中国教育报评选的“2105年教师最喜爱的十大童书”、图书馆报评选的“2016年全国最美绘本”，以及上海书展国际金风车插画大赛铜奖。
“童年是座宝藏，30岁后我才懂得发掘。”2016年春天，我在朋友圈Po上一张黑白照片，写下这句话。照片上是一只废弃的大象滑滑梯，它孤零零地蹲在家乡公园里儿童乐园的一角。我还是孩子的时候，儿童乐园在一块平整的沙地上，游乐项目不多，很空旷，滑滑梯是大家争相排队玩的项目。如今大象滑滑梯独自站在一角，它身后是现在小朋友最喜欢玩的旋转飞机。时空景象的变迁让我思绪起伏，回忆像电影一样在我眼前一幕幕闪过。这是我即将开始创作的原创绘本《林子里的大象滑滑梯》的灵感来源。
我经常在想，其实这些创作素材一直在那里，我只是到30多岁才懂得如何去发掘和讲述这些故事，童年在心里播下的那颗种子，到今天才找到合适的阳光雨露让它发芽成长。《夏夜音乐会》和我将要创作的《林子里的大象滑滑梯》，是童年的那个小女孩寄给现在的我的一份礼物，在一个合适的时机，我打开了它。