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摘 要：在学前美术教育中加强培养学前儿童的绘画能力，能有效开发儿童早期潜能和智力，培养儿童创造力和想象力。不过就当前情况来看，学前美术教育中还存在一些误区和问题，严重阻碍到学前儿童绘画能力培养。为此，文章主要从学前美术教育中学前儿童绘画能力培养的重要性和问题着手，提出了一些培养措施，旨在提升学前美术教育质量，促使学前儿童绘画能力进一步提升，为其今后发展奠定扎实基础。
关键词：学前美术教育;学前儿童;绘画能力培养
随着人们生活水平不断提升，学前儿童教育受到越来越多人的重视。幼儿园不应该再停留于托儿所的层次上，而是应该积极创新改革。学前儿童美术教育是一种启蒙性教育，在其中加强学前儿童绘画能力培养，不仅能锻炼儿童手脑并用的能力，而且能陶冶儿童的艺术情操，促进儿童更加全面的发展。可以说，绘画能力对于儿童健康成长和发展有着特殊的意义和作用。不过在实际教育中，教育方法方式依旧存在很多问题，例如教育存在误区，教学方法单一，以及评价方式不科学等，这些问题的存在严重阻碍到幼儿绘画能力的培養。在这种背景下，关于加强学前美术教育中学前儿童绘画能力培养的分析非常有必要。
一、学前美术教育中学前儿童绘画能力培养的重要性
学前美术教育作为一种开发儿童早期潜能和智力，培养儿童创造力与想象力的重要途径，越来越受人们的重视。学前美术教育目的并不是培养画家，而是对学前儿童进行人格、心理以及情感等方面的教育，促使学前儿童全面发展。因此，在学前美术教育中加强学前儿童绘画能力培养十分重要，具体表现在以下几方面：
首先，绘画要求儿童手脑并用，需要学前儿童透彻深入地理解所学美术基础知识，并将其与相关情境有效衔接。在学前美术教育中加强学前儿童绘画能力的培养，不仅能锻炼儿童观察力，而且还能促使其形成细腻的情感以及丰富的想象力，帮助他们养成良好的学习习惯。
其次，加强学前儿童绘画能力培养还能促使儿童个性更好的发展。新课改不断推进，提倡课堂要以探讨和自主交流为主。而美术是一门创造性很强的学科，相对宽松和自由的课堂有助于儿童全身心地享受创作自由，尽情释放自己的天性。此外，绘画需要儿童手脑并用，这样对幼儿智力开发有着很大的促进作用。
最后，加强学前儿童绘画能力培养还能发展儿童审美创造力。学前儿童年纪较小，对于世界充满好奇，并且这一阶段形成的对事物的认识会非常深刻，对他们今后的成长有着很大的影响。而在绘画能力培养过程中，会有意识地锻炼学前儿童观察能力，提升他们对外界事物认识的完整性，最终达成审美创造力培养和发展的目的。
二、学前美术教育中学前儿童绘画能力培养
存在的问题
（一）教育存在误区
首先，很多教师都将美术教育当做是传授技艺的教育，觉得儿童只要完成一个拼图或者是图画就算完成了任务，进而在实际教学中，过于重视儿童技巧技能的培训，一味要求学生进行模仿，这样对于儿童绘画能力的提升有着很大阻碍。其次，教师对学前儿童绘画创作干涉过多，总想着手把手教学，不允许学前儿童出现一点错误。最后，忽视了美术教育本质。部分学前儿童美术教师单独将其当做德育手段，不注重教育体系的完善，忽视了儿童审美素质和欣赏能力的培养，最终使得儿童只懂得临摹，不善于用美的视角去看待和发现世界。在这种教育误区下，学前儿童绘画能力很难得到提升，严重阻碍了学前儿童进一步发展。
（二）教学方式单一
在儿童绘画作品中，不论形态动作各异的人物形象还是动物形象，我们都能从中看出明显的模仿痕迹。在传统学前美术教育中，教师总会抱有这种思想：孩子们会不会画？画得好不好？在这种思想下，教师通常都会先做一个示范，示范好之后又担心儿童作品出现雷同等。这种教学模式，会使儿童在早期就失去自我，并对教师产生强烈的依赖性，遇见问题不知道自己动脑和动手，绘画能力培养自然也无从谈起。
在传统教学模式下，教师和家长都觉得只要儿童能画出像的作品就可以了，进而强烈要求幼儿死板性地绘画，对于其他方面就比较忽视。在这种背景下，课堂氛围将会十分沉闷，每一位儿童都在教师要求下进行模仿式作画，缺乏与同学、教师之间的沟通交流，兴趣低落，甚至还有部分儿童对绘画产生厌烦和害怕的情绪，不仅影响到儿童天性的发挥，而且还阻碍了幼儿绘画能力的提升。
（三）评价方式不科学
就当前学前美术教育情况来看，教师或者家长对于学前儿童美术作品的评价大都随心所欲，科学性非常差。他们很多时候都是从成人的角度进行评价，没能考虑到儿童的身心发展阶段，仅以“像”或“不像”、“好”与“不好”当做评价标准，这样对于儿童来说不仅不公平，并且还十分不可取。这种简单的评价标准将会给儿童一种错误导向，使得他们觉得好的绘画作品就是像。除此之外，教师评价方式非常单一，只凭借自己单方面的主观意识去判定。这样将会极大打击幼儿的自信心，使得他们对绘画失去兴趣，影响到他们绘画能力的提升和个性发展。
三、学前美术教育中学前儿童绘画能力培养措施
（一）走出教育误区
要想有效激发学前儿童创造能力，提升他们的绘画能力，首先，转变学前美术教师观念，使其清楚认识到学前美术教育目标，改变他们一味进行技巧教学其现状。具体可以由学校组织开展美术教育培训和集体讲座，鼓励教师积极学习全新教育理念，深化其对美术教育的认识。其次，儿童画画是一种心理需求，一般不需要过多干涉，特别是避免手把手教，不过正确的启发和引导是必须得有的。学前美术教师应该经常性地启发儿童去想象和观察，并给予他们自由发挥的空间，如果遇见自己看不懂的作品，可以和儿童平等沟通交流，让他们说出自己画的是什么，为什么这样画等，这样不仅能深入了解学前儿童的内心世界，并且还能够锻炼他们的语言表达能力。如果幼儿作品不完整，教师便可以鼓励他们继续创作，引导他们大胆想象，这样会促使学前儿童绘画能力更上一个台阶。最后，教师需要完善教学体系，不仅需要注重学前儿童技能技巧培养，同时还得加强儿童审美能力和欣赏能力的提升，只有这样才能真正促进绘画能力提升。 （二）创新教学方式
首先就是转变传统学前教育单方面教学现状，加强与家庭之间的合作。具体需要幼儿园做好家庭美术教育工作，将美术教育融入日常生活中，以此来达到潜移默化的熏陶作用。同时，还可以由园方牵头，组织一些亲子艺术活动。其次就是应用多元化教育方式，将课堂拓展至课外，组织学前儿童进入大自然，让大自然教导他们怎样去感知、欣赏以及绘画美。蓝天大树、漂浮的云以及一颗倔强的小草都是大自然美的体现，都能当做绘画素材。这种方式有助于学前儿童更加热爱艺术和创作，有效提升他们的绘画能力。最后，应用新颖的美术材料和工具。好奇、求异是学前儿童的天性，一成不变的绘画形式和材料很难激起学前儿童的绘画兴趣，绘画能力提升自然也无从谈起。因此，学前儿童教师应该合理应用一些新颖的美术工具和材料。例如在“画果树”绘画教学过程中，教师便可以放开双手，将课堂主体地位交还给儿童，让他们根据自己的意愿进行绘画，这样便能很好避免学前儿童绘画作品千篇一律的情况发生。并且在这一创作过程中，学前儿童的绘画兴趣和能力也能得到很大程度的提升。
（三）完善评价方式
学前儿童绘画作品是他们对世界的认识，对事物的观察和对美术的理解。通常而言，他们的作品是抽象的，所以很难直接看出其中内涵，不过这并不是教师忽视他们用心创作作品的理由。为此，教师应该加强与儿童的沟通，认真倾听他们对作品的讲解，弄清楚他们创作的意图，学会站在学前儿童的角度欣赏他们的作品。同时，教师还需要给予他们正面和积极的评价。学前儿童的绘画作品是极富创作性和天真烂漫的，所以对他们的作品评价绝对不能过于简单，否则的话会严重打击他们的绘画信心和积极性，影响到他们绘画能力的提升。在这种背景下，要求教师积极完善评价方式，具体可以从以下几方面着手：首先可以让儿童自评，让他们清楚认识到自身不足;其次就是让儿童之间进行互评，这样可以使兒童学习到其他儿童的优点;最后就是由教师进行总评。教师应该给予正面且积极的评价，只有这样才能够让儿童更加热情和自信地去欣赏美和创作美，最终达成创作能力提升的目的。例如在“苹果”的绘画中，有的儿童画出红苹果，有的儿童画出绿苹果，有的儿童画出黑苹果，如果教师在不沟通、不了解的情况下直接对画出黑苹果的学生给出差的评价，那必定会打击儿童的创作自信心和创新性，进而学生在下一次绘画中只会死板地临摹，绘画能力也会逐渐下降。
四、结语
总而言之，学前美术教育中加强学前儿童绘画能力的培养，能够促使儿童全面发展。学前儿童对于绘画的兴趣是一种天性，而教师与家长的任务主要就是顺气自然的发展和培养这种兴趣，使得儿童绘画能力能够稳步提升。具体可以从走出教育误区、创新教学方式以及完善评价方式这几方面着手开展，以此来有效提升学前儿童动手能力，陶冶他们的艺术情操，为他们今后更好的发展奠定扎实基础。
参考文献：
[1]胡媛.健全人格培养在学前儿童美术教育中的重要性及培养路径探讨[J].经营管理者（上旬），2017（4）.
[2]周晓慧.学前儿童绘画创作中存在的问题及对策[J].辽宁教育行政学院学报，2018（1）.
[3]彭小璎.学前儿童美术教学中的拼贴形式及意义研究[J].美术教育研究，2018（12）.
[4]费騋闯，张志鹏.论学前美术教育中幼儿创新能力的培养[J]. 科教文汇（下旬），2017（9）.
作者单位：
济源职业技术学院
关键词：学前美术教育;学前儿童;绘画能力培养
随着人们生活水平不断提升，学前儿童教育受到越来越多人的重视。幼儿园不应该再停留于托儿所的层次上，而是应该积极创新改革。学前儿童美术教育是一种启蒙性教育，在其中加强学前儿童绘画能力培养，不仅能锻炼儿童手脑并用的能力，而且能陶冶儿童的艺术情操，促进儿童更加全面的发展。可以说，绘画能力对于儿童健康成长和发展有着特殊的意义和作用。不过在实际教育中，教育方法方式依旧存在很多问题，例如教育存在误区，教学方法单一，以及评价方式不科学等，这些问题的存在严重阻碍到幼儿绘画能力的培養。在这种背景下，关于加强学前美术教育中学前儿童绘画能力培养的分析非常有必要。
一、学前美术教育中学前儿童绘画能力培养的重要性
学前美术教育作为一种开发儿童早期潜能和智力，培养儿童创造力与想象力的重要途径，越来越受人们的重视。学前美术教育目的并不是培养画家，而是对学前儿童进行人格、心理以及情感等方面的教育，促使学前儿童全面发展。因此，在学前美术教育中加强学前儿童绘画能力培养十分重要，具体表现在以下几方面：
首先，绘画要求儿童手脑并用，需要学前儿童透彻深入地理解所学美术基础知识，并将其与相关情境有效衔接。在学前美术教育中加强学前儿童绘画能力的培养，不仅能锻炼儿童观察力，而且还能促使其形成细腻的情感以及丰富的想象力，帮助他们养成良好的学习习惯。
其次，加强学前儿童绘画能力培养还能促使儿童个性更好的发展。新课改不断推进，提倡课堂要以探讨和自主交流为主。而美术是一门创造性很强的学科，相对宽松和自由的课堂有助于儿童全身心地享受创作自由，尽情释放自己的天性。此外，绘画需要儿童手脑并用，这样对幼儿智力开发有着很大的促进作用。
最后，加强学前儿童绘画能力培养还能发展儿童审美创造力。学前儿童年纪较小，对于世界充满好奇，并且这一阶段形成的对事物的认识会非常深刻，对他们今后的成长有着很大的影响。而在绘画能力培养过程中，会有意识地锻炼学前儿童观察能力，提升他们对外界事物认识的完整性，最终达成审美创造力培养和发展的目的。
二、学前美术教育中学前儿童绘画能力培养
存在的问题
（一）教育存在误区
首先，很多教师都将美术教育当做是传授技艺的教育，觉得儿童只要完成一个拼图或者是图画就算完成了任务，进而在实际教学中，过于重视儿童技巧技能的培训，一味要求学生进行模仿，这样对于儿童绘画能力的提升有着很大阻碍。其次，教师对学前儿童绘画创作干涉过多，总想着手把手教学，不允许学前儿童出现一点错误。最后，忽视了美术教育本质。部分学前儿童美术教师单独将其当做德育手段，不注重教育体系的完善，忽视了儿童审美素质和欣赏能力的培养，最终使得儿童只懂得临摹，不善于用美的视角去看待和发现世界。在这种教育误区下，学前儿童绘画能力很难得到提升，严重阻碍了学前儿童进一步发展。
（二）教学方式单一
在儿童绘画作品中，不论形态动作各异的人物形象还是动物形象，我们都能从中看出明显的模仿痕迹。在传统学前美术教育中，教师总会抱有这种思想：孩子们会不会画？画得好不好？在这种思想下，教师通常都会先做一个示范，示范好之后又担心儿童作品出现雷同等。这种教学模式，会使儿童在早期就失去自我，并对教师产生强烈的依赖性，遇见问题不知道自己动脑和动手，绘画能力培养自然也无从谈起。
在传统教学模式下，教师和家长都觉得只要儿童能画出像的作品就可以了，进而强烈要求幼儿死板性地绘画，对于其他方面就比较忽视。在这种背景下，课堂氛围将会十分沉闷，每一位儿童都在教师要求下进行模仿式作画，缺乏与同学、教师之间的沟通交流，兴趣低落，甚至还有部分儿童对绘画产生厌烦和害怕的情绪，不仅影响到儿童天性的发挥，而且还阻碍了幼儿绘画能力的提升。
（三）评价方式不科学
就当前学前美术教育情况来看，教师或者家长对于学前儿童美术作品的评价大都随心所欲，科学性非常差。他们很多时候都是从成人的角度进行评价，没能考虑到儿童的身心发展阶段，仅以“像”或“不像”、“好”与“不好”当做评价标准，这样对于儿童来说不仅不公平，并且还十分不可取。这种简单的评价标准将会给儿童一种错误导向，使得他们觉得好的绘画作品就是像。除此之外，教师评价方式非常单一，只凭借自己单方面的主观意识去判定。这样将会极大打击幼儿的自信心，使得他们对绘画失去兴趣，影响到他们绘画能力的提升和个性发展。
三、学前美术教育中学前儿童绘画能力培养措施
（一）走出教育误区
要想有效激发学前儿童创造能力，提升他们的绘画能力，首先，转变学前美术教师观念，使其清楚认识到学前美术教育目标，改变他们一味进行技巧教学其现状。具体可以由学校组织开展美术教育培训和集体讲座，鼓励教师积极学习全新教育理念，深化其对美术教育的认识。其次，儿童画画是一种心理需求，一般不需要过多干涉，特别是避免手把手教，不过正确的启发和引导是必须得有的。学前美术教师应该经常性地启发儿童去想象和观察，并给予他们自由发挥的空间，如果遇见自己看不懂的作品，可以和儿童平等沟通交流，让他们说出自己画的是什么，为什么这样画等，这样不仅能深入了解学前儿童的内心世界，并且还能够锻炼他们的语言表达能力。如果幼儿作品不完整，教师便可以鼓励他们继续创作，引导他们大胆想象，这样会促使学前儿童绘画能力更上一个台阶。最后，教师需要完善教学体系，不仅需要注重学前儿童技能技巧培养，同时还得加强儿童审美能力和欣赏能力的提升，只有这样才能真正促进绘画能力提升。 （二）创新教学方式
首先就是转变传统学前教育单方面教学现状，加强与家庭之间的合作。具体需要幼儿园做好家庭美术教育工作，将美术教育融入日常生活中，以此来达到潜移默化的熏陶作用。同时，还可以由园方牵头，组织一些亲子艺术活动。其次就是应用多元化教育方式，将课堂拓展至课外，组织学前儿童进入大自然，让大自然教导他们怎样去感知、欣赏以及绘画美。蓝天大树、漂浮的云以及一颗倔强的小草都是大自然美的体现，都能当做绘画素材。这种方式有助于学前儿童更加热爱艺术和创作，有效提升他们的绘画能力。最后，应用新颖的美术材料和工具。好奇、求异是学前儿童的天性，一成不变的绘画形式和材料很难激起学前儿童的绘画兴趣，绘画能力提升自然也无从谈起。因此，学前儿童教师应该合理应用一些新颖的美术工具和材料。例如在“画果树”绘画教学过程中，教师便可以放开双手，将课堂主体地位交还给儿童，让他们根据自己的意愿进行绘画，这样便能很好避免学前儿童绘画作品千篇一律的情况发生。并且在这一创作过程中，学前儿童的绘画兴趣和能力也能得到很大程度的提升。
（三）完善评价方式
学前儿童绘画作品是他们对世界的认识，对事物的观察和对美术的理解。通常而言，他们的作品是抽象的，所以很难直接看出其中内涵，不过这并不是教师忽视他们用心创作作品的理由。为此，教师应该加强与儿童的沟通，认真倾听他们对作品的讲解，弄清楚他们创作的意图，学会站在学前儿童的角度欣赏他们的作品。同时，教师还需要给予他们正面和积极的评价。学前儿童的绘画作品是极富创作性和天真烂漫的，所以对他们的作品评价绝对不能过于简单，否则的话会严重打击他们的绘画信心和积极性，影响到他们绘画能力的提升。在这种背景下，要求教师积极完善评价方式，具体可以从以下几方面着手：首先可以让儿童自评，让他们清楚认识到自身不足;其次就是让儿童之间进行互评，这样可以使兒童学习到其他儿童的优点;最后就是由教师进行总评。教师应该给予正面且积极的评价，只有这样才能够让儿童更加热情和自信地去欣赏美和创作美，最终达成创作能力提升的目的。例如在“苹果”的绘画中，有的儿童画出红苹果，有的儿童画出绿苹果，有的儿童画出黑苹果，如果教师在不沟通、不了解的情况下直接对画出黑苹果的学生给出差的评价，那必定会打击儿童的创作自信心和创新性，进而学生在下一次绘画中只会死板地临摹，绘画能力也会逐渐下降。
四、结语
总而言之，学前美术教育中加强学前儿童绘画能力的培养，能够促使儿童全面发展。学前儿童对于绘画的兴趣是一种天性，而教师与家长的任务主要就是顺气自然的发展和培养这种兴趣，使得儿童绘画能力能够稳步提升。具体可以从走出教育误区、创新教学方式以及完善评价方式这几方面着手开展，以此来有效提升学前儿童动手能力，陶冶他们的艺术情操，为他们今后更好的发展奠定扎实基础。
参考文献：
[1]胡媛.健全人格培养在学前儿童美术教育中的重要性及培养路径探讨[J].经营管理者（上旬），2017（4）.
[2]周晓慧.学前儿童绘画创作中存在的问题及对策[J].辽宁教育行政学院学报，2018（1）.
[3]彭小璎.学前儿童美术教学中的拼贴形式及意义研究[J].美术教育研究，2018（12）.
[4]费騋闯，张志鹏.论学前美术教育中幼儿创新能力的培养[J]. 科教文汇（下旬），2017（9）.
作者单位：
济源职业技术学院