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蜡染是我国的少数民族民间传统纺织印染手工艺之一，具有深厚的历史，蕴含着独特且珍贵的艺术文化价值，是中国优秀传统文化中的宝贵财富。蜡染具有丰富的艺术形态，装饰图案精美多样，色调协调统一，风格清新独特，反映着当地苗族居民从古至今的生活方式、审美情趣以及对文化的传承与理解。本文基于非物质文化遗产保护，论述了蜡染艺术的传承与应用，探讨了蜡染工艺在当代社会中的机遇与挑战，分析了蜡染艺术元素在当代设计中的应用方式和对现代设计发展的重要文化价值。
非物质文化遗产是民族优秀的传统文化结晶，非物质文化遗产是文化遗产不可分割的一部分，是各族人民优秀传统文化传承的重要载体，更是各民族的文化窗口。非物质文化遗产是一个民族的宝藏，兼具历史、文学、艺术、科学等多重内涵和文化价值。我国的非物质文化遗产内含深厚的历史沉淀，是几千年来中华民族精神文化传承的结果。在时代飞速发展的现代社会，非物质文化遗产是将现代社会与历史连结起来的重要纽带，其中深藏着我国各地区人民不同的民俗风貌和迥异的文化特点，是人们了解民俗文化地域性、独特性和延续性的一个窗口。
一、苗族蜡染的社会背景
苗族蜡染工艺拥有悠久的历史，据史料记载，唐代，蜡染已经传至日本，宋代，五溪地区（即今湖南省怀化市）点蜡工艺已经非常流行，到了明清时期，蜡染作为衣料印染手工艺，开始逐渐盛行于贵州中部、四川南部、云南和湖南的大部分苗族群众中。
贵州省丹寨苗族广泛应用“点蜡”和“画蜡”两种画法，丹寨蜡染能够流传至今，跟当地苗族群众生活的地理环境是分不开的。丹寨苗族蜡染区位于丹寨县东南部，地势呈山谷状，地理位置偏远，消息不通，相对其他地区更加落后，经济发展缓慢。当地苗族群众长时间与外界隔绝，生活条件艰苦，为了解决日常生活问题，当地居民只能自力更生，长此以往，当地小农经济体系逐渐完善。在优美的环境中，苗族人民受大自然的熏陶和感染，生活情趣愈加浓厚，蜡染工艺逐渐趋于完美。
二、苗族蜡染的艺术特点
（一）图案装饰元素
苗族蜡染中，最为突出的一个艺术特点便是图案装饰艺术。苗族蜡染的图案大多是规则的几何图案，也少量使用山水花鸟图案。图案装饰是蜡染给予人视觉上最丰富、最饱满的形象呈现。当了解一个民族的生活方式、生产方式、自然环境时，具有民族特点的装饰图案往往能提供最准确、最直观的信息。苗族蜡染布上的图案就是苗族人民心中的世界，是苗族人民内心的语言，展现出对万物的崇拜与敬畏。苗族图案元素以自然纹理为主，用自然界中的花鸟作为元素，在基础上进行适当夸张后提炼而成。想象丰富，但笔法严谨，元素简练且传神，其中元素多有引申含义。例如，莲花代表爱情，围绕在鱼和鸟儿的周围，以石榴比喻多子，用桃子比喻多寿，花卉象征青春，这些都是图形状的历史文件，也是历史研究的重要资料。
（二）色彩元素
图形与色彩的有机结合有助于实现民族艺术的完美呈现，具有民族特色的色彩语言能够转化为个性独特的视觉信息。当受众观察到相同的色彩语言时，大脑就会即时调动出相应的艺术形象信息。蜡染以蓝白两色为主色调，反复添加白色和其他颜色的点缀，使其图案更加精美。蜡染的色彩语言极具感染力，极为纯净，没有花哨的颜色，没有光鲜亮丽的色彩，素净高雅，朴实无华。
（三）构图特点
苗族蜡染的艺术构图呈现出程序化特点，大多以“回”字形、长条形、锯齿形为框架。其采用点、线、面结合的表现手法，经苗族人民加工改造，最终形成具有苗族特色的艺术形式。构图以对称为主，主要有中心对称、四角对称、上下与左右对称。以均衡的方式进行排布，在此基础上进行和谐的变化是蜡染的审美法则，构图多饱满完整，内容不受限制，将心中所想所感充分地以点线的形式呈现在蜡染布料上，基本不刻意追求透视原理和立体效果。苗族蜡染主抓构图的完整性与饱满度。辅助纹路围绕主体纹路对称排布，在整体布局中，满而不乱，做到取舍有秩，提炼手法运用恰当，从而呈现出规律的视觉美感，看起来极具视觉秩序，让人觉得严谨端庄。这也体现了当地苗族人民以饱满、唯美、严谨为特色的生活习惯和审美标准。
三、蜡染的传承及艺术价值
（一）物质价值
苗族蜡染是一种古老的手工艺，具有物质价值，满足了苗族人民的生活需求。这种手工艺可以应用于床单、提包、手帕等生活物品生产中。苗族蜡染是苗族人员集体智慧的结晶，是记录苗族历史的重要文字，反映了苗族人民各个阶段的生活需要和物质文化需求，具有很高的研究价值。
（二）文化价值
苗族蜡染是我国优秀的非物质文化遗产，具有深厚的文化价值，蓝白相间色彩显得幽远、神秘，象征符号令人浮想联翩。当前，苗族蜡染不仅仅是一种手工艺，更是一种文化符号。经过世代传承，蜡染已经成为一种独树一帜的艺术形式，蜡染图案和色彩尽显民族文化积淀，深藏浓郁的民族特色与情感，含有无穷的文化魅力。苗族蜡染的图形语言简练写实，十分质朴，具有很强的装饰性。受当地居民生活方式、地理环境、历史文化及人文情怀等因素影响，蜡染装饰图案衍生出一系列丰富的纹样，反映出苗族人民的审美观念和生活愿景，是中华民族文化宝库的一笔宝贵财富。
四、苗族蜡染在当代设计中的应用
（一）蜡染元素在书籍设计中的应用
蜡染是一种指向性和代表性较强的文化艺术形式，其装饰语言适用于主题相对应的书籍。蜡染的“冰丝”效果能为书籍装帧设计添加质感，跳脱的线条能够打破画面的沉闷感，凸显画面布局的灵活性。例如，《贵州蜡染》在编排设计和装帧设计上采用苗族蜡染工艺，以蜡染特有的蓝白花布色调和纹样装点，亚光的特种纸张配合古法的装订模式为书籍增添了许多古朴意味。整套书籍设计中，“古”与“今”的气质表现相得益彰，这是一件有关传统文化的精美创意作品。
（二）蜡染工艺在品牌设计中的应用
无论是色彩还是图形，蜡染工艺都具有非常强的表现力。蜡染具有深厚的历史沉淀，拥有不同寻常的文化意义。在本土品牌设计中，富含本土文化情感的设计元素一直都是被推崇的对象。苗族蜡染的装饰语言充满魅力，可以吸引消费者的目光，增强品牌竞争力。以Trinita服装品牌设计为例，其品牌形象设计采用蜡染工艺，以蜡染图案为表现主体，使用飞舞的蝴蝶作为品牌标志，尽显大气、高端的品牌格调，同时也表达出传递自信、创造魅力的品牌理念。
五、结语
苗族蜡染拥有独特的造型图案和纹饰，它们反映出苗族人民的发展轨迹和生活状态，展现出苗族人民的审美观念，具有丰富的物质价值和文化价值。其倾注了苗族人民丰富的民族文化情感和心理意识，生动地记录了苗族传统文化的发展历程，具有鲜明的民族文化特色。当今时代，人们要大力传承、创新和发展蜡染工艺，提高蜡染的影响力和艺术感染力，将传统民族文化元素与现代艺术设计有机结合，探尋非物质文化遗产保护的新出路。
（河北科技大学）
作者简介：任新茹（1995-），女，河北石家庄人，硕士，研究方向：视觉传达。
非物质文化遗产是民族优秀的传统文化结晶，非物质文化遗产是文化遗产不可分割的一部分，是各族人民优秀传统文化传承的重要载体，更是各民族的文化窗口。非物质文化遗产是一个民族的宝藏，兼具历史、文学、艺术、科学等多重内涵和文化价值。我国的非物质文化遗产内含深厚的历史沉淀，是几千年来中华民族精神文化传承的结果。在时代飞速发展的现代社会，非物质文化遗产是将现代社会与历史连结起来的重要纽带，其中深藏着我国各地区人民不同的民俗风貌和迥异的文化特点，是人们了解民俗文化地域性、独特性和延续性的一个窗口。
一、苗族蜡染的社会背景
苗族蜡染工艺拥有悠久的历史，据史料记载，唐代，蜡染已经传至日本，宋代，五溪地区（即今湖南省怀化市）点蜡工艺已经非常流行，到了明清时期，蜡染作为衣料印染手工艺，开始逐渐盛行于贵州中部、四川南部、云南和湖南的大部分苗族群众中。
贵州省丹寨苗族广泛应用“点蜡”和“画蜡”两种画法，丹寨蜡染能够流传至今，跟当地苗族群众生活的地理环境是分不开的。丹寨苗族蜡染区位于丹寨县东南部，地势呈山谷状，地理位置偏远，消息不通，相对其他地区更加落后，经济发展缓慢。当地苗族群众长时间与外界隔绝，生活条件艰苦，为了解决日常生活问题，当地居民只能自力更生，长此以往，当地小农经济体系逐渐完善。在优美的环境中，苗族人民受大自然的熏陶和感染，生活情趣愈加浓厚，蜡染工艺逐渐趋于完美。
二、苗族蜡染的艺术特点
（一）图案装饰元素
苗族蜡染中，最为突出的一个艺术特点便是图案装饰艺术。苗族蜡染的图案大多是规则的几何图案，也少量使用山水花鸟图案。图案装饰是蜡染给予人视觉上最丰富、最饱满的形象呈现。当了解一个民族的生活方式、生产方式、自然环境时，具有民族特点的装饰图案往往能提供最准确、最直观的信息。苗族蜡染布上的图案就是苗族人民心中的世界，是苗族人民内心的语言，展现出对万物的崇拜与敬畏。苗族图案元素以自然纹理为主，用自然界中的花鸟作为元素，在基础上进行适当夸张后提炼而成。想象丰富，但笔法严谨，元素简练且传神，其中元素多有引申含义。例如，莲花代表爱情，围绕在鱼和鸟儿的周围，以石榴比喻多子，用桃子比喻多寿，花卉象征青春，这些都是图形状的历史文件，也是历史研究的重要资料。
（二）色彩元素
图形与色彩的有机结合有助于实现民族艺术的完美呈现，具有民族特色的色彩语言能够转化为个性独特的视觉信息。当受众观察到相同的色彩语言时，大脑就会即时调动出相应的艺术形象信息。蜡染以蓝白两色为主色调，反复添加白色和其他颜色的点缀，使其图案更加精美。蜡染的色彩语言极具感染力，极为纯净，没有花哨的颜色，没有光鲜亮丽的色彩，素净高雅，朴实无华。
（三）构图特点
苗族蜡染的艺术构图呈现出程序化特点，大多以“回”字形、长条形、锯齿形为框架。其采用点、线、面结合的表现手法，经苗族人民加工改造，最终形成具有苗族特色的艺术形式。构图以对称为主，主要有中心对称、四角对称、上下与左右对称。以均衡的方式进行排布，在此基础上进行和谐的变化是蜡染的审美法则，构图多饱满完整，内容不受限制，将心中所想所感充分地以点线的形式呈现在蜡染布料上，基本不刻意追求透视原理和立体效果。苗族蜡染主抓构图的完整性与饱满度。辅助纹路围绕主体纹路对称排布，在整体布局中，满而不乱，做到取舍有秩，提炼手法运用恰当，从而呈现出规律的视觉美感，看起来极具视觉秩序，让人觉得严谨端庄。这也体现了当地苗族人民以饱满、唯美、严谨为特色的生活习惯和审美标准。
三、蜡染的传承及艺术价值
（一）物质价值
苗族蜡染是一种古老的手工艺，具有物质价值，满足了苗族人民的生活需求。这种手工艺可以应用于床单、提包、手帕等生活物品生产中。苗族蜡染是苗族人员集体智慧的结晶，是记录苗族历史的重要文字，反映了苗族人民各个阶段的生活需要和物质文化需求，具有很高的研究价值。
（二）文化价值
苗族蜡染是我国优秀的非物质文化遗产，具有深厚的文化价值，蓝白相间色彩显得幽远、神秘，象征符号令人浮想联翩。当前，苗族蜡染不仅仅是一种手工艺，更是一种文化符号。经过世代传承，蜡染已经成为一种独树一帜的艺术形式，蜡染图案和色彩尽显民族文化积淀，深藏浓郁的民族特色与情感，含有无穷的文化魅力。苗族蜡染的图形语言简练写实，十分质朴，具有很强的装饰性。受当地居民生活方式、地理环境、历史文化及人文情怀等因素影响，蜡染装饰图案衍生出一系列丰富的纹样，反映出苗族人民的审美观念和生活愿景，是中华民族文化宝库的一笔宝贵财富。
四、苗族蜡染在当代设计中的应用
（一）蜡染元素在书籍设计中的应用
蜡染是一种指向性和代表性较强的文化艺术形式，其装饰语言适用于主题相对应的书籍。蜡染的“冰丝”效果能为书籍装帧设计添加质感，跳脱的线条能够打破画面的沉闷感，凸显画面布局的灵活性。例如，《贵州蜡染》在编排设计和装帧设计上采用苗族蜡染工艺，以蜡染特有的蓝白花布色调和纹样装点，亚光的特种纸张配合古法的装订模式为书籍增添了许多古朴意味。整套书籍设计中，“古”与“今”的气质表现相得益彰，这是一件有关传统文化的精美创意作品。
（二）蜡染工艺在品牌设计中的应用
无论是色彩还是图形，蜡染工艺都具有非常强的表现力。蜡染具有深厚的历史沉淀，拥有不同寻常的文化意义。在本土品牌设计中，富含本土文化情感的设计元素一直都是被推崇的对象。苗族蜡染的装饰语言充满魅力，可以吸引消费者的目光，增强品牌竞争力。以Trinita服装品牌设计为例，其品牌形象设计采用蜡染工艺，以蜡染图案为表现主体，使用飞舞的蝴蝶作为品牌标志，尽显大气、高端的品牌格调，同时也表达出传递自信、创造魅力的品牌理念。
五、结语
苗族蜡染拥有独特的造型图案和纹饰，它们反映出苗族人民的发展轨迹和生活状态，展现出苗族人民的审美观念，具有丰富的物质价值和文化价值。其倾注了苗族人民丰富的民族文化情感和心理意识，生动地记录了苗族传统文化的发展历程，具有鲜明的民族文化特色。当今时代，人们要大力传承、创新和发展蜡染工艺，提高蜡染的影响力和艺术感染力，将传统民族文化元素与现代艺术设计有机结合，探尋非物质文化遗产保护的新出路。
（河北科技大学）
作者简介：任新茹（1995-），女，河北石家庄人，硕士，研究方向：视觉传达。