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什么是“使命”？就是每个人拍照总有一个目的。有些人是快乐摄影，他就享受拍照的过程，拍好以后发在朋友圈里。商业摄影师拍照的目的是把东西卖出去。新闻纪实摄影则要告诉人们真相。每个人都有他自己拍照的使命，只不过你不一定用“使命”这个词而已。
我做了三十多年记者，我的大多数精力和兴趣都在新闻和纪实方面，记录上海这几十年的变化。我的照片都是一些“碎片”，但是我把它们重新组合起来，大家看我的照片的时候，不仅仅可以观赏到光和影，最重要的是可以随着上海这座城市的脉动，重新回到那个时光隧道当中，去看一看我们这座城市，看看上海滩的人民是怎么走过来的。
对于纪实摄影，重要的是通过你的图像，把你的观察和你视线的焦点，把你的所思所虑传达出去。这是最关键的。纪实摄影的基础是摄影的语言，但是最终落脚点是它的内涵。
那么纪实摄影到底涵盖了一些什么东西呢？
首先最简单的，是记录一些事情，叙述一些事情。第二，纪实照片需要主动介入这个社会，主动观察，而不仅仅是被动地看到什么就记录什么。摄影者就像在站岗放哨的哨兵，要主动观察远处、近处有什么蛛丝马迹。第三，照片本身就有记录的属性，“文献性”是摄影和其他艺术门类的一大区别。但是我们摄影圈有个误区，以为纪实摄影就是拍老的、脏的、旧的、破的东西，其实并不见得。哪个老人不曾年轻过，哪样老旧的要消失的东西，在最初发生的时候不是作为新生事物诞生的呢？所以，文献纪实照片当然要去拍即将消逝的东西，但是对我们面前刚刚出现的东西也别忘记，因为这个时代变化太快了，有很多东西在我们不经意的时候已经消失了。
同样拿着照相机，看起来差不多，但是拍出来的照片却不同。差别在哪里呢？你怎么让你的照片和人家的有所不同？你的眼睛是非常重要的。你看到什么东西，最后就会产生什么，你心里想什么，最后就会拍成怎样的照片。
从我个人的角度来说，有四个方面可以让照片多多少少增加一些味道：韵律、诗意、寓意、连接。
先说韵律。韵律就是照片中的节奏感、层次感，就像是音乐中的节奏、写诗中的韵脚。很多人拍照片一会儿换长镜头，一会儿换短镜头，有时候等一个人过来，有时候等一批人过去。其实这些多多少少都是在寻找一种节奏，一种层次感。
第二个是诗意。诗意是什么？诗意是一个人对眼前景象的一种感受，是一种个人化的情感抒发。诗意的照片完全是艺术化、情绪化的，和被摄对象没有必然的联系，但是诗意的照片在现代摄影的语境下也有现实意义。具有诗意感，也是让我们照片产生一些不一样味道的一种有效手段。
另外一个是寓意。寓意是什么？就是这个画面除了好看之外，我们还赋予它一定的意思，可以管这叫见微知著，也可以管这叫举一反三。我们起一个公司名字，或者人名，多多少少会有些寓意在里面。但是有寓意的照片要注意分寸的拿捏，现在有很多搞当代摄影的人，总标榜自己“前卫”“新锐”，但是照片里的寓意人家根本看不懂。尤其像我们这样做纪实摄影的，不能太孤芳自赏。
除了诗意、韵律、寓意，更重要的是连接。连接也是我最常用的方法。这里的连接其实不是数学上的1+1+1，而是化学上的1+1+1，它可能发展成一场“爆炸”，一场信息内容的爆炸。连接可以打破空间、时间的限制，而且每个人的处理手法都不一样，这能让你的照片与众不同。还可以用多张照片来连接。专题摄影从本质上来说就是连接，把不同时空的画面通过线性思考或是发散性思考串联起来。连接不仅仅是同样一件事情的延续，它可能是对立，可能是异化，可能是一种想象，可能是外形的相似与内容本质的不同……连接可以是多样性的，全方位的。归根结底，“连接”就是把我们一张张的照片朝着思想的向度，在内涵里集结、叠加，来说明一个问题。对于纪实摄影来说，这其实是一个非常好的方法。
现在我们生活的这个时代，对于纪实类照片摄影者来说是一个千载难逢的机会。你只要坚持不懈，用二十年、三十年时间，就可以把整个城市的脉搏、城市的变化拍下来。这是一个天赐良机，而且我们就是其中的一份子，我们每个人都感同身受。有些人很开心，家庭幸福，但也有人贫穷，心有不满，这些都可以通过你的影像、文字反映出来，这就是我们时代的丰富性。这个时代表面上是汹涌澎湃，但底下也是暗潮汹涌。比如近幾年出现了很多新现象：年轻人的新时尚、豆腐渣工程……只要有变化有问题，就在纪实摄影的创作范畴中。纪实摄影不光为了怀旧，在传播的同时，也可以对这个社会发出正面的警示，是多多少少可以对社会的进步发展起到作用的。
拍摄，首先是要看见，然后才能拍到。但所谓的“道道”就只是“看见”吗？其实不见得，眼睛不能企及所有被我们“看见”的东西。我们看见的有很多东西，其实不是通过眼睛看到的，是用思维看见的。
举个例子，我有一次和一些影友到楼顶上去拍照。同样一个时空下，有的人对景色风光比较感兴趣，有的人对大楼底下的老城厢、街道、车水马龙比较感兴趣。在同样一个时空下，为什么有的人看见了，有的没看见、没拍到？因为你有兴趣，所以你愿意多看几眼，多想一想。所以要遵照我们的内心。你的初心可以让你看到更多别人看不见的东西。
一个人能看见更多的东西，和他自身的知识结构也有关系。你的知识、学养，或者你专有的一些特长可以帮助你更多更深入地理解你眼前的形象。我还发现，你能够看见更多东西和你的胆识是有关系的。其实这个社会的复杂性、多样性，我们不是不知道，但是有的人怕事情，不愿意用镜头去面对，他并非没看见这件事，只是装聋作哑，避而不见。
这个世界上有很多事情发生，有的人确实不知道，有的人则避而不见，装聋作哑。洛夫的诗中有一句话：“历史睡了，时间醒着;世界睡了，你们醒着。”我们做纪实摄影的人，面对这样一个大好的世界，千万别睡着，拿起你的照相机。这个时代是上帝赋予我们一个天大的礼物，让我们活在这个世界上，让我们可以用丰富多彩的形式把它采集下来。
我做了三十多年记者，我的大多数精力和兴趣都在新闻和纪实方面，记录上海这几十年的变化。我的照片都是一些“碎片”，但是我把它们重新组合起来，大家看我的照片的时候，不仅仅可以观赏到光和影，最重要的是可以随着上海这座城市的脉动，重新回到那个时光隧道当中，去看一看我们这座城市，看看上海滩的人民是怎么走过来的。
对于纪实摄影，重要的是通过你的图像，把你的观察和你视线的焦点，把你的所思所虑传达出去。这是最关键的。纪实摄影的基础是摄影的语言，但是最终落脚点是它的内涵。
那么纪实摄影到底涵盖了一些什么东西呢？
首先最简单的，是记录一些事情，叙述一些事情。第二，纪实照片需要主动介入这个社会，主动观察，而不仅仅是被动地看到什么就记录什么。摄影者就像在站岗放哨的哨兵，要主动观察远处、近处有什么蛛丝马迹。第三，照片本身就有记录的属性，“文献性”是摄影和其他艺术门类的一大区别。但是我们摄影圈有个误区，以为纪实摄影就是拍老的、脏的、旧的、破的东西，其实并不见得。哪个老人不曾年轻过，哪样老旧的要消失的东西，在最初发生的时候不是作为新生事物诞生的呢？所以，文献纪实照片当然要去拍即将消逝的东西，但是对我们面前刚刚出现的东西也别忘记，因为这个时代变化太快了，有很多东西在我们不经意的时候已经消失了。
同样拿着照相机，看起来差不多，但是拍出来的照片却不同。差别在哪里呢？你怎么让你的照片和人家的有所不同？你的眼睛是非常重要的。你看到什么东西，最后就会产生什么，你心里想什么，最后就会拍成怎样的照片。
从我个人的角度来说，有四个方面可以让照片多多少少增加一些味道：韵律、诗意、寓意、连接。
先说韵律。韵律就是照片中的节奏感、层次感，就像是音乐中的节奏、写诗中的韵脚。很多人拍照片一会儿换长镜头，一会儿换短镜头，有时候等一个人过来，有时候等一批人过去。其实这些多多少少都是在寻找一种节奏，一种层次感。
第二个是诗意。诗意是什么？诗意是一个人对眼前景象的一种感受，是一种个人化的情感抒发。诗意的照片完全是艺术化、情绪化的，和被摄对象没有必然的联系，但是诗意的照片在现代摄影的语境下也有现实意义。具有诗意感，也是让我们照片产生一些不一样味道的一种有效手段。
另外一个是寓意。寓意是什么？就是这个画面除了好看之外，我们还赋予它一定的意思，可以管这叫见微知著，也可以管这叫举一反三。我们起一个公司名字，或者人名，多多少少会有些寓意在里面。但是有寓意的照片要注意分寸的拿捏，现在有很多搞当代摄影的人，总标榜自己“前卫”“新锐”，但是照片里的寓意人家根本看不懂。尤其像我们这样做纪实摄影的，不能太孤芳自赏。
除了诗意、韵律、寓意，更重要的是连接。连接也是我最常用的方法。这里的连接其实不是数学上的1+1+1，而是化学上的1+1+1，它可能发展成一场“爆炸”，一场信息内容的爆炸。连接可以打破空间、时间的限制，而且每个人的处理手法都不一样，这能让你的照片与众不同。还可以用多张照片来连接。专题摄影从本质上来说就是连接，把不同时空的画面通过线性思考或是发散性思考串联起来。连接不仅仅是同样一件事情的延续，它可能是对立，可能是异化，可能是一种想象，可能是外形的相似与内容本质的不同……连接可以是多样性的，全方位的。归根结底，“连接”就是把我们一张张的照片朝着思想的向度，在内涵里集结、叠加，来说明一个问题。对于纪实摄影来说，这其实是一个非常好的方法。
现在我们生活的这个时代，对于纪实类照片摄影者来说是一个千载难逢的机会。你只要坚持不懈，用二十年、三十年时间，就可以把整个城市的脉搏、城市的变化拍下来。这是一个天赐良机，而且我们就是其中的一份子，我们每个人都感同身受。有些人很开心，家庭幸福，但也有人贫穷，心有不满，这些都可以通过你的影像、文字反映出来，这就是我们时代的丰富性。这个时代表面上是汹涌澎湃，但底下也是暗潮汹涌。比如近幾年出现了很多新现象：年轻人的新时尚、豆腐渣工程……只要有变化有问题，就在纪实摄影的创作范畴中。纪实摄影不光为了怀旧，在传播的同时，也可以对这个社会发出正面的警示，是多多少少可以对社会的进步发展起到作用的。
拍摄，首先是要看见，然后才能拍到。但所谓的“道道”就只是“看见”吗？其实不见得，眼睛不能企及所有被我们“看见”的东西。我们看见的有很多东西，其实不是通过眼睛看到的，是用思维看见的。
举个例子，我有一次和一些影友到楼顶上去拍照。同样一个时空下，有的人对景色风光比较感兴趣，有的人对大楼底下的老城厢、街道、车水马龙比较感兴趣。在同样一个时空下，为什么有的人看见了，有的没看见、没拍到？因为你有兴趣，所以你愿意多看几眼，多想一想。所以要遵照我们的内心。你的初心可以让你看到更多别人看不见的东西。
一个人能看见更多的东西，和他自身的知识结构也有关系。你的知识、学养，或者你专有的一些特长可以帮助你更多更深入地理解你眼前的形象。我还发现，你能够看见更多东西和你的胆识是有关系的。其实这个社会的复杂性、多样性，我们不是不知道，但是有的人怕事情，不愿意用镜头去面对，他并非没看见这件事，只是装聋作哑，避而不见。
这个世界上有很多事情发生，有的人确实不知道，有的人则避而不见，装聋作哑。洛夫的诗中有一句话：“历史睡了，时间醒着;世界睡了，你们醒着。”我们做纪实摄影的人，面对这样一个大好的世界，千万别睡着，拿起你的照相机。这个时代是上帝赋予我们一个天大的礼物，让我们活在这个世界上，让我们可以用丰富多彩的形式把它采集下来。