【摘 要】
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艺术歌曲是中国音乐发展历程中的瑰宝,诗歌与音乐的结合方式使艺术歌曲具有很高的文学价值与艺术价值,在声乐学习过程中艺术歌曲具有不可替代的作用和意义。二十世纪20至40年代的艺术歌曲是中国艺术歌曲形成与发展的重要时期,是一朵灌溉着众多前辈音乐家付出无数艰辛探索与才智心血而开出的民族音乐之花,具有极高的艺术价值与丰富的文学内涵。在中国艺术歌曲发展史上有着里程碑式的重要意义与不可替代的地位,其创作内容深刻
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艺术歌曲是中国音乐发展历程中的瑰宝,诗歌与音乐的结合方式使艺术歌曲具有很高的文学价值与艺术价值,在声乐学习过程中艺术歌曲具有不可替代的作用和意义。二十世纪20至40年代的艺术歌曲是中国艺术歌曲形成与发展的重要时期,是一朵灌溉着众多前辈音乐家付出无数艰辛探索与才智心血而开出的民族音乐之花,具有极高的艺术价值与丰富的文学内涵。在中国艺术歌曲发展史上有着里程碑式的重要意义与不可替代的地位,其创作内容深刻地反映了时代精神与社会现象。所以这一时期的艺术歌曲无论是创作手法还是演唱特点都值得深入研究。论文主体分为四个部分,第一部分着力概括了二十世纪20至40年代中国艺术歌曲的发展概况,第二部分通过创作题材、作曲技法、演唱风格三个方面阐述二十世纪20至40年代中国艺术歌曲的艺术特征;第三部分为中期音乐会演唱的4首艺术歌曲以四种不同文化内涵分类阐述,并结合自身专业实践对歌曲演唱特点与情感表达进行了详细的分析;第四部分是笔者通过演唱艺术歌曲在专业与音乐素养方面的提升和思考,为今后的工作学习与舞台实践打下坚实的理论基础,期望能为其他声乐学习者提供些许帮助。
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