【摘 要】
：
自20世纪上半叶以来,二胡艺术发生了翻天覆地的变化,迎来了多个时期的发展与创新,随着二胡艺术的规范化、系统化与规范化使得作曲家与演奏者们在传统音乐的基础之上,对二胡音乐进行多方面的探索与拓展,出现了大批二胡独奏曲目与高难度的小提琴移植曲目,如以刘天华先生为代表的《病中吟》、《闲居吟》等早期二胡独奏曲目与《引子与回旋》、《无穷动》等具有高难度技巧的小提琴曲目,反映出了这一时代二胡演奏者们对于二胡曲目
论文部分内容阅读
自20世纪上半叶以来,二胡艺术发生了翻天覆地的变化,迎来了多个时期的发展与创新,随着二胡艺术的规范化、系统化与规范化使得作曲家与演奏者们在传统音乐的基础之上,对二胡音乐进行多方面的探索与拓展,出现了大批二胡独奏曲目与高难度的小提琴移植曲目,如以刘天华先生为代表的《病中吟》、《闲居吟》等早期二胡独奏曲目与《引子与回旋》、《无穷动》等具有高难度技巧的小提琴曲目,反映出了这一时代二胡演奏者们对于二胡曲目革新的诉求与渴望,于是王建民先生的狂想曲系列便应运而生。王建民先生的狂想曲系列既有优美动听的旋律,又具有较高的技术难度,既根植于我国传统音乐,又不拘泥于传统音乐的框架,具有“雅俗共赏,中西并存”的特点。《第五二胡狂想曲——赞歌》创作于2019年,是王建民先生受第十二届金钟奖比赛委约创作的作品,又恰逢祖国70华诞,因此取名为赞歌。《第五二胡狂想曲》继承了前四首二胡狂想曲的创作理念,即从不同地区的不同音乐风格中汲取营养进行创作,该曲选用蒙古音乐作为旋律基调,同时加以现代音乐创作手法与演奏技法,作品一经问世遍备受关注,对于二胡作品的创作手法与演奏技巧的拓展都有着积极重要的影响。本文将对《第五二胡狂想曲——赞歌》创作手法与演奏技巧两方面进行分析,并结合笔者自身多年学琴经验与实际演奏感悟对本曲的主题构建与衍变、演奏技巧分析与训练方式等方面进行归纳总结。
其他文献
我国在律师管理上实行的是两结合的管理模式,律师协会也有对律师管理与惩戒的权力。然而,由于律师协会的权力属性不明,对于由律师协会实施的惩戒,被惩戒律师与律师事务所难以通过正常的途径得到有效的救济。这种现象已经开始影响到律师与律师事务所的发展,必须得到解决。本文以此为切入点,将律师协会行业惩戒作为研究对象,希望能够通过制度的完善来解决当前的救济困境。本文首先根据权力来源对律师协会及其惩戒行为的性质进行
在保护生物多样性的国际环境和生态文明建设的国内背景下,我国的野生动物保护效果越来越显著,野生动物的种群和数量都获得了一定程度的恢复与繁衍,再加上气候变化、原始栖息地缩减等情况,导致野生动物肇事频发。在新时代条件下,一方面,随着经济水平的明显提高,人民对于环境正义的需求不断增长,对于野生动物肇事补偿的关注也不断的增加,愈益期待党和国家健全补偿制度,推进野生动物肇事补偿工作的展开,回应人民对补偿法治的
随着共享经济模式在互联网领域的快速发展,大量电子数据、数字资料通过网络检索唾手可得,激发了大众创作作品的热情,使作品创作形式不断丰富和多元。具体到音乐领域中,普通大众无需具备专业音乐知识以及技术设备,也可创作出音乐作品。这类音乐作品的创作前提需使用大量已有音乐作品或其片段,所以被称作“重混音乐作品”。但在司法领域内,由于重混音乐创作的认定标准及其适用条件尚不明晰,加之重混音乐创作的过程中存在对已有
中立帮助行为是外观看似无害,但客观上推动他人犯罪实施的行为。这种“日常行为”的属性,导致中立帮助行为的可罚性问题一直饱受争议,不仅在理论上存在着无法解决的困境,而且在司法实践中也难以认定。如今,在信息网络时代,传统共犯理论难以适应信息网络犯罪的新变化,导致网络中立帮助行为能否构成犯罪没有明确的判断标准。因此,亟需重塑中立帮助行为的可罚性标准来划定罪与非罪的界限。本研究以帮助信息网络犯罪活动罪为研究
榆林市米脂县高西沟村位于黄土高原丘陵沟壑区，属于地质灾害多发区，因此，考虑地质灾害风险的国土空间规划具有极其重要的意义。笔者基于地质灾害调查数据，选取坡度、坡向、地质灾害发育密度等评价指标，采用信息量模型以斜坡单元进行危险性评价，在此基础上叠加承灾体易损性进行定量风险评价，划定地质灾害风险分区。利用ArcGIS将地质灾害风险区划与现状功能区叠加，将高西沟重构为4个国土空间分区：地质灾害中风险–生活
《八幅水彩画的回忆》是由谭盾创作的以西方现代创作技法展现民族特点并蕴含浓厚“湘楚文化”气息的一部作品。在本文中,笔者从作品的创作特点与演奏两方面进行研究和探讨。首先对作品的创作背景、曲式分析、音乐语言民族化、标题音乐的使用等创作特点进行理论分析;其次,对模仿不同民族乐器时的触键技巧、对不同音乐意境的把握以及节奏、踏板、复调音乐等方面进行演奏分析,旨在使演奏者能更深入的了解作品,体会到中国传统文化与
《天山诗画》是一首描写天山美景和风土人情的扬琴独奏曲,该曲音乐风格独特、节奏多变、速度对比强,给人带来强烈的听觉震撼。本文从《天山诗画》的创作背景及音乐要素入手,分析了《天山诗画》的乐曲风格,并以全曲五个部分为立足点,论述了该曲主要的演奏技法。最后,总结《天山诗画》的教学实践,思考扬琴教学的基本理念和经验,从而提升扬琴教学的质量,不断推广扬琴音乐文化。
本论文立足个人音乐会,从徐沛东声乐作品的创作特征与演唱两方面展开研究。首先,对其声乐作品的创作类别以及创作特征进行梳理与概括,进而论述其作品创作的四个鲜明特色,即:根植土地的民族性、雅俗共赏的传唱性、与时俱进的时代性、思想精深的启发性。其次,以个人音乐会所演唱的曲目为例,将作品按照风格分类,即:咏家国情、展中华魂的《曙色》、《春来沙家浜》,承民族韵、传时代声的《黄河渔娘》,抒个人感、唱人间情的《声
黎英海先生是我国著名的作曲家、理论家、音乐教育家。他的作品涉猎领域广范,声乐作品有套曲《唐诗三首》等,器乐作品有《阳关三叠》《夕阳箫鼓》等。在理论与实践的过程中,他研究了民族五声调式,将民族音乐风格特点和现代的作曲技法相互融合创新,为我国民族音乐事业的发展做出了巨大贡献。本文选取个人中期音乐会上演唱黎英海的六首声乐作品,首先梳理黎英海声乐作品的创作类别,其次结合个人演唱实践,根据不同作品的特点分别
说唱类声乐作品,有着独特的艺术魅力,是音乐与语言的密切结合。为了将曲折复杂的故事情节叙述清楚,说唱音乐以叙事性曲调为主。因此,口头语言、说唱和叙事性是它的三个基本要素。在说唱类声乐作品中,通常采用一人分式多角的演唱方式,既有第三人称的叙事体,也有第一人称的代言体。本文将阐述说唱类声乐作品的特征,并以音乐会两首作品为例,通过它们的演唱风格、人物形象分析以及实践感悟来论述。第一部分:简要介绍了《借髢髢