中国古代文人山水画的发展和演变是以人文价值取向为依托的，而创作的行为轨迹却又离不开精神探索为指向，语言实验为基础的。心境观照中的文人自律精神是文化语境中的一次心语融合的过程，它既真实又赋予意味纯正的原创性，同时，又持有独立的人格境界和民族的文化身份。中国山水画特有的表意写心的创作方式具备了深刻的人文自律情愫，即利用借物达意、挥写心象的笔墨语言使文人的本体精神和创造才能得以驰骋，从而以一种开放心灵的坦诚姿态与世人对话。文人画的兴起，首先缘于文人所处社会的政治属性的改变，以及随之而来的文人意识形态的改变，这使文人画家从精神上自觉或不自觉地形成了一种源自于儒、道、释思想影响下的艺术思维模式的改变，从而在中国画学理论的表述中体现出了与三家思想相一致的品质和特性。由于中国古代文人山水画的自律性表征当中自始至终伴随着传统文人画家自觉意识下的人文关怀和文化转换，他们在文化道德上的自我规范和约束，都连接着文人山水画在性情上的境界拓展以及在学理意义上的情感比兴和寄托。其自律性的表征又往往与儒家“反躬修已”之学养密不可分，他们的“修身”、“慎独”已将自家生命和宇宙天地万物浑然一体的道统思想，以及释家的“渐修”和“内省”的行为规范相一致，故其笔墨化境表现为理智和情感的统一。“佛以治心，道以治身，儒以治世”的三教融合的精神思想已经贯穿于他们的世界观和艺术观之中，并对中国古代文人画的发展产生了深远的影响。本课题就是本着透过文人山水画的图式表象去挖掘古代传统文人画家的自律精神，以多视角的“他律”对举，立体的思维和研究中国古代优秀文人画的本质内里，了解文人画家的心境和语境之间的联姻关系及互动作用，对于认知自觉意识下的中国画艺术创作具有特殊的文化内涵和现实意义。从中国山水画的艺术创作实践出发，探讨“自律性”的理论研究，梳理传统文人山水画的发展规律，挖掘和开创艺术创造的本体精神是本课题的重点。