2009年在城市设计学院设计团队的通力合作下，我设计的景观方案《金鼓绕云》从众多鄂尔多斯市康巴什新区下湖水岸文化公园景观节点设计方案中脱颖而出，受到甲方及有关专家一致好评，最终顺利中标实施。后经由导师王中教授推荐，由我负责主持该设计项目的具体实施。
　　该设计节点采用雕塑场景与建筑结合的方式，利用沿河11米高的地形落差，营造了一个以元世祖狩猎为主题的功能型艺术景观空间，上层空间的建筑与下层空间围合的广场，通过艺术化的雕塑造型贯通结合，以“立体化”的方式创造了一个专属于该区域文化的景观标志。
　　公共艺术项目的设计与制作是一个充满艰辛与挑战的过程，我能设计并完成如此规模的公共艺术景观项目，这与8年来在中央美术学院学习期间,王中教授对我的教育与影响是分不开的。
　　在美院雕塑系学习五年之后的07年，我如愿考上了王中老师所在的城市设计学院，攻读公共艺术专业。在3年的硕士学习期间，我参与了大量由王中老师主持的教学课题与项目实例设计，让我对所学专业有了更深层次的认识与体会。在雕塑领域中，相对于个人雕塑创作，大部分城市公共艺术设计要复杂的多，特别是在今天的中国需要在有限的时间里对一个陌生城市进行实地考察，然后收集整理相关的资料信息，寻找和梳理这个城市的脉络结构，找到恰当的设计出发点并设计出适合该地区的公共艺术方案，最后还要征服“市长意志”的甲方通过审核。而之后的项目实施更是一个需要耗时几个月甚至几年的琐碎复杂的过程。
　　起初我并不坚定于从事公共艺术创作，雕塑系的大部分同学都在搞自己的个人创作，自由而且轻松，不像我整天“忧国忧民”，天天跑工地，那时候在雕塑系我们工作室就被认为是“干活的”，经常有朋友劝我说：别总跟着王老师“干活”，有时间做点自己作品，就算你做再大的“活”，也还是“活”，不是艺术。
　　在我充满彷徨的时候，是王中老师把我从这个狭隘的漩涡中解脱出来，他说：“公共艺术并非大家认为的那样具有局限性，它能满足你作为一个艺术家对任何具有创造性想法的释放。这种例子比比皆是，包裹德国议会大厦的克里斯汀夫妇，他们在实现自己这件独特的创造性作品的同时，也成功挑战了传统德国的保守观念，在经历了15年的准备、沟通之后，这个伟大的创意终于得以实施。短短15天的包裹行为，给德国政府带来了2个亿的旅游收入，500万人次的参观记录。这是公共艺术介入社会的一个完美事件，他带给艺术家的满足感远非在一间小小的画室里的宣泄所能比拟的。放眼世界，近30年发展最快的城市几乎都集中在中国，这是你们这代艺术家成就自己多好的平台啊。看看现在城市建设的千城一面，城市的发展今后一定会从规模导向质量，改变城市面貌最有效的手段就是公共艺术，这既是你们的机会也是你们的责任，凭借你们的创造力我相信你们一定会有大的成就。”
　　作为一个教育家，王老师以“发展的概念”对待当下公共艺术，并提出了一套自己的关于公共艺术的理念和教育方法。同时，他多年来所呼吁的“公共艺术百分比法案”，势必会给我们的城市建设带来本质的变化，公共艺术及相关行业也会得到长足稳定的发展，人们的精神生活将会因此更加丰富。
　　多年来与王中“先生”如此近距离的学习和工作，是我一生的财富与荣誉。
　　
　　朱宏亮
　　生于1982年
　　2007年毕业于中央美术学院雕塑系 获学士学位
　　2010年毕业于中央美术学院城市设计学院 获硕士学位
　　2009-今 从事雕塑创作、公共艺术景观项目设计与景观项目执行
　　作者实践经历：
　　2010年内蒙古自治区鄂尔多斯市上湖区景观设计及制作工作；
　　2009年参与为纪念汶川地震美院壁画系全景壁画《抗震壮歌》的绘画工作。
　　2008年参与福建省漳州市中山公园雕塑设计制作；
　　2008年参与北京奥运会“奥运会奖牌纪念墙”、“奥运会建设者纪念碑”、“残奥会奖牌纪念墙”设计；
　　2008年参与河南郑州新区公共艺术景观规划设计；
　　2008年参与大连万达集团影城广场公共艺术策划；