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美术史作为一门人文学科，从一百多年前在德国诞生发展到今天，美术史研究的视野和疆域在不断的扩大。第五届全国高校美术史学年会有两个最突出的特点，一是对美术史的回顾与反思，对美术史上的问题做了更深层次的挖掘与检讨，比如中央美院贺西林教授的《早期中国美术史相关知识之检讨》对早期中国美术史相关知识的生成发展进行了梳理并提出了质疑，再次提醒大家在学术研究中问题意识的重要性；二是将美术史放在文化范畴中进行研究，这就使美术史从单一的人文学科研究拓展到文化研究的母体上，令美术史研究变得更加开放与丰富，并与其他人文学科相互交融，共同促进了人文学科的发展。同时，美术史研究的发展对艺术家的创作无疑是大有裨益的。
链接：
“全国高等学校美术史学年会”创建于2007年，每年举行一次，第一、二届名称为“全国高等艺术院校美术史学教育年会”，从第三届更名为“全国高等学校美术史学年会”。先后由中央美术学院、四川美术学院、清华大学美术学院、上海大学美术学院、南京艺术学院承办，现已成为中国美术史学科交流和成果展示的重要平台。
历届会议主题
首届全国高等艺术院校美术史学教育年会中央美术学院2007年主题：宏观与具体：美术史论的问题
第二届全国高等艺术院校美术史学教育年会四川美术学院2008年主题：美术的地缘性
第三届全国高等院校美术史学年会清华大学美术学院2009年主题：边界与范式
第四届全国高等院校美术史学年会上海大学美术学院2010年主题：美术史与世界性的构建
第五届全国高等院校美术史学年会南京艺术学院2011年主题：特殊与一般：美术史论的个案与问题
2011年10月29日至31日，由南京艺术学院主办的第五届全国高校美术史学年会在南京艺术学院图书馆报告厅隆重召开。本次美术史学年会主题为“特殊与一般——美术史论中的个案与问题”。在三天的会议日程中，来自全国二十余所高校与研究机构的一百四十余位专家学者就本届会议的主题进行热烈的讨论
在29日上午的开幕式上，南京艺术学院米如群书记、邹建平院长、刘伟冬副院长、林树中先生以及美术史年会理事长尹吉男教授，对全国各界美术史领域专家学者齐聚南京参会表示欢迎，也期待本届美术史年会能取得丰硕的成果。会议特别邀请顾丞峰、李公明、陈池瑜、朱青生、周积寅、黄宗贤、贺西林、陈平作为各板块的点评人。
本次年会组委会在150余篇参会论文中选取了25篇报告论文进行主题讨论。北京大学艺术学院翁剑青，中央美术学院张鹏以及众多兄弟院校的代表在短短两天时间内集中展示了自己最新的研究成果，场内点评讨论气氛热烈，在严肃的讨论之余也会因为精妙的对话引起阵阵掌声和笑声。
经过两天紧张且富有成效的发言讨论，年会在30日下午落下帷幕。本届年会在推进中国美术史学发展，回顾美术史学阶段性成果上有着重要的意义。不仅如此，南京艺术学院在百年校庆即将来临之际举办美术史学年会，也是以传承者的身份与本校悠久的艺术史传统进行了一次精彩的对话。
本次年会主题是美术史论中的个案与问题。这个主题为美术史学研究提供了一个宏观上的思路，即：美术史研究不仅仅是历史材料与美术对象的发掘收集整理，而且还需要有强烈的问题意识，以及这种问题意识下对于理论与方法的探索。
年会共分为八个板块，第一版块为美术史的文脉与学科史建构。以讨论美术史文脉和学科史建设为年会的起始，即是对学科本身的知识建构体系进行反思的实际努力。因为中国美术和中国美术史发展的独特性，我们需要在学科发展近百年的今日，对什么是我们自己的研究传统，什么是得到引进吸收的新传统作出一个厘清，为下一阶段美术史研究提供一个反思的前提。
第二板块为作为文化研究范畴的美术史，这个版块展示了近几年来美术史发展的新方向，即美术史不仅仅是研究经典艺术，架上艺术和馆藏文物的人文学科，而且还是一种通过对视觉对象，图像资料的研究深入人类文明内部探寻文化问题的基础学科。这也是学界对于打破学科藩篱，吸收其他学科研究成果进行交叉学科研究呼吁的回应。可以说本次年会的讨论为美术史研究更深入的介入文化研究提供了一个展示的平台。
第三板块为美术史研究的方法与理论，这个板块可以说是上一板块在理论与方法研究上的递进。美术史在更广泛的接触其他学科理论与方法的同时，学科本身的定位也势必会发生一定的修正，美术史研究正渐渐由对艺术品形式和源流的考察，转变为对图像以及图像背后社会文化意义的考察，在这个过程中对于美术史方法和理论的梳理成为本次年会不可或缺的重要议题。
第四个板块至第八个板块为个案研究的意义与价值，共分为“中美史•美术考古”“中美史•画论”“中美史•宗教研究”“中美史•画题”“外美史”五个专场，大多是各个领域最新的研究进展，或者是年轻学者的阶段性研究成果。在这些板块的讨论中，我们可以看出，在细分领域中专门研究所取得的成绩。不论是画论的文本文献研究还是艺术考古的田野发掘报告，都呈现出对以往研究的不满足和新的问题意识。新资料的发现和新方法的运用使得个案研究呈现出丰富多彩，百花齐放的局面。
综合来看本届美术史学年会在广泛热烈的讨论过程中，获得了丰富的成果，展现出未来美术史发展的方向，为阶段性回顾美术史学科发展轨迹提供了宝贵的经验。
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“全国高等学校美术史学年会”创建于2007年，每年举行一次，第一、二届名称为“全国高等艺术院校美术史学教育年会”，从第三届更名为“全国高等学校美术史学年会”。先后由中央美术学院、四川美术学院、清华大学美术学院、上海大学美术学院、南京艺术学院承办，现已成为中国美术史学科交流和成果展示的重要平台。
历届会议主题
首届全国高等艺术院校美术史学教育年会中央美术学院2007年主题：宏观与具体：美术史论的问题
第二届全国高等艺术院校美术史学教育年会四川美术学院2008年主题：美术的地缘性
第三届全国高等院校美术史学年会清华大学美术学院2009年主题：边界与范式
第四届全国高等院校美术史学年会上海大学美术学院2010年主题：美术史与世界性的构建
第五届全国高等院校美术史学年会南京艺术学院2011年主题：特殊与一般：美术史论的个案与问题
2011年10月29日至31日，由南京艺术学院主办的第五届全国高校美术史学年会在南京艺术学院图书馆报告厅隆重召开。本次美术史学年会主题为“特殊与一般——美术史论中的个案与问题”。在三天的会议日程中，来自全国二十余所高校与研究机构的一百四十余位专家学者就本届会议的主题进行热烈的讨论
在29日上午的开幕式上，南京艺术学院米如群书记、邹建平院长、刘伟冬副院长、林树中先生以及美术史年会理事长尹吉男教授，对全国各界美术史领域专家学者齐聚南京参会表示欢迎，也期待本届美术史年会能取得丰硕的成果。会议特别邀请顾丞峰、李公明、陈池瑜、朱青生、周积寅、黄宗贤、贺西林、陈平作为各板块的点评人。
本次年会组委会在150余篇参会论文中选取了25篇报告论文进行主题讨论。北京大学艺术学院翁剑青，中央美术学院张鹏以及众多兄弟院校的代表在短短两天时间内集中展示了自己最新的研究成果，场内点评讨论气氛热烈，在严肃的讨论之余也会因为精妙的对话引起阵阵掌声和笑声。
经过两天紧张且富有成效的发言讨论，年会在30日下午落下帷幕。本届年会在推进中国美术史学发展，回顾美术史学阶段性成果上有着重要的意义。不仅如此，南京艺术学院在百年校庆即将来临之际举办美术史学年会，也是以传承者的身份与本校悠久的艺术史传统进行了一次精彩的对话。
本次年会主题是美术史论中的个案与问题。这个主题为美术史学研究提供了一个宏观上的思路，即：美术史研究不仅仅是历史材料与美术对象的发掘收集整理，而且还需要有强烈的问题意识，以及这种问题意识下对于理论与方法的探索。
年会共分为八个板块，第一版块为美术史的文脉与学科史建构。以讨论美术史文脉和学科史建设为年会的起始，即是对学科本身的知识建构体系进行反思的实际努力。因为中国美术和中国美术史发展的独特性，我们需要在学科发展近百年的今日，对什么是我们自己的研究传统，什么是得到引进吸收的新传统作出一个厘清，为下一阶段美术史研究提供一个反思的前提。
第二板块为作为文化研究范畴的美术史，这个版块展示了近几年来美术史发展的新方向，即美术史不仅仅是研究经典艺术，架上艺术和馆藏文物的人文学科，而且还是一种通过对视觉对象，图像资料的研究深入人类文明内部探寻文化问题的基础学科。这也是学界对于打破学科藩篱，吸收其他学科研究成果进行交叉学科研究呼吁的回应。可以说本次年会的讨论为美术史研究更深入的介入文化研究提供了一个展示的平台。
第三板块为美术史研究的方法与理论，这个板块可以说是上一板块在理论与方法研究上的递进。美术史在更广泛的接触其他学科理论与方法的同时，学科本身的定位也势必会发生一定的修正，美术史研究正渐渐由对艺术品形式和源流的考察，转变为对图像以及图像背后社会文化意义的考察，在这个过程中对于美术史方法和理论的梳理成为本次年会不可或缺的重要议题。
第四个板块至第八个板块为个案研究的意义与价值，共分为“中美史•美术考古”“中美史•画论”“中美史•宗教研究”“中美史•画题”“外美史”五个专场，大多是各个领域最新的研究进展，或者是年轻学者的阶段性研究成果。在这些板块的讨论中，我们可以看出，在细分领域中专门研究所取得的成绩。不论是画论的文本文献研究还是艺术考古的田野发掘报告，都呈现出对以往研究的不满足和新的问题意识。新资料的发现和新方法的运用使得个案研究呈现出丰富多彩，百花齐放的局面。
综合来看本届美术史学年会在广泛热烈的讨论过程中，获得了丰富的成果，展现出未来美术史发展的方向，为阶段性回顾美术史学科发展轨迹提供了宝贵的经验。