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摘要：沈周出身诗画世家，祖上收藏甚丰，对古人诗画见多识广，但他一生不仕，淡泊功名，博览群学，以丹青自适，专心从事艺术，毕生勤於诗画创作，声誉卓著，德高望重。沈周的艺术质朴而有情致，画风纯化，刻苦研究前人的优秀理论与技法，融会贯通，创立了自己的风格。在绘画、书法和文学艺术方面都取得了卓越的成就，其最杰出的当表现在绘画方面。
关键词：沈周；庐山高图；山水画
沈周，字启南，号石田，晚号白石翁，江苏长洲（今苏州吴县）人，生於明宣德二年，卒於明正德四年，享年八十三岁，与文徵明、唐寅、仇英合称“吴门四家”，列四家之首，在中国画史上影响深远。
沈周出身诗画世家，祖上收藏甚丰，对古人诗画见多识广，但他一生不仕，淡泊功名，博览群学，以丹青自适，专心从事艺术，毕生勤於诗画创作，声誉卓著，德高望重。沈周的艺术质朴而有情致，画风纯化，刻苦研究前人的优秀理论与技法，融会贯通，创立了自己的风格。在绘画、书法和文学艺术方面都取得了卓越的成就，其最杰出的当表现在绘画方面。
绘画兼收并蓄，人物、山水、花鸟无不精通。沈周绘画以山水为主，早年承受家学，兼师杜琼。后来博取众长，出入于宋元各家，主要继承董源、巨然以及元四家黄公望、王蒙，吴镇的水墨浅绛体系。又参以南宋李、刘、马、夏劲健的笔墨，融会贯通，刚柔并用，形成粗笔水墨的新风格，在明中期画坛兴起画风剧变之潮。以他为发端，其门人文徵明继之，合唐寅、仇英为一局，树起吴门画派旗帜，成就巨大。在明代画坛骤立不倒，他的艺术彪炳画史，成就卓然。
沈周擅于运用淡墨浅色，用笔乾渴，苍劲沉着，以骨力胜，线条苍秀，枯中带润，气韵雄逸，粗笔披麻皴和牛毛皴，层层加深，深入而有层次，作品多给人感觉浓厚滋润且多空间感和灵动感。同时沈周借景抒情，将自我的情感寄予山水之中，如此，作品便流露出作者深深地情感，寄情于景，情景交融，引起观者共鸣。其所作山水画，有的是描写高山大川，表现传统山水画的三远之景。而大多数则是描写南方山水及园林景物，表现了当时文人生活的幽闲意趣。
后人评价沈周的绘画：“其画自唐宋名流及胜国诸贤，上下千载，纵横百辈，先生兼总条贯，莫不揽其精微”就是说沈周是总结中国传统山水绘画的伟大实践者。沈周的绘画为传统山水画作出了两大贡献：其一，融南入北，弘扬了文人画的传统。如沈周的粗笔山水，用笔融进了浙派的力感和硬度，丘壑增添了守人之骨和势，将南宋的苍茫浑厚与北宗的壮丽清润融为一体，抒发的情感也由清寂冷逸而变为宏阔平和。其二，将诗书画进一步结合起来。沈周的书法学黄庭坚，书风遒劲奇崛，与他的山水画苍劲浑厚十分相似、协调，他又将书法的运腕、运笔之法运用于绘画之中。沈周的属于小写意，以笔墨粗简见长，更具有概括性。其用笔率意，落笔肯定，生动自然。沈周的花鸟画，其笔法与墨法，兼工带写，在欲放未放之间，以后经过陈淳的继承和发展，遂开启了徐渭的泼墨写意，而又经过八大山人，“扬州八怪”的推波助澜，在发展中国写意花鸟画上，沈周的作用和影响是不可忽视的。《沧州趣图》是沈周晚期的作品，他将元四家的笔法集中于一幅山水长卷中。不同的笔法衔接得那样天衣无缝，可见他对元四家笔法运用的精熟。
沈周的代表作品现在多藏于博物馆。故宫博物院藏有其精美作品：《仿董巨山水图》、《沧州趣图》、《卒夷图》、《墨菜图》、《卧游图》等。南京博物院也藏有几幅沈周精品，有《东庄图》、《牡丹》等。辽宁博物馆藏有两幅沈周的杰作，一幅是《盆菊幽赏图》，画面中画有树石茅亭，亭中饮酒赏菊者三人，意态优闲，布势疏朗，景物宜人。另一幅是《烟江叠嶂图》，作于正德二年（1507年），笔墨运用，随心所欲，满纸烟恋，诚属沈周82岁晚年杰作。
此外，台湾故宫博物院还藏有一幅沈周极富盛名的《庐山高图》轴。海外艺术市场偶尔会出售沈周的作品，一旦出现，必然引起轰动，引致买家竞争。由于沈周的书画极为珍贵，所以香港、台湾和新加坡等东南亚地区的艺术市场极少能见到其作品出售。
《庐山高图》是沈周的杰出代表作品，《庐山高图》，立轴，纸本，淡设然，纵193.8厘米，横98.1厘米。题诗气势恢宏，豪迈雄健：“庐山高，高乎哉！郁然二百五十里之盘踞，岌科二千三百丈之 ，谓即敷浅原。培何敢争其雄？西来天暂濯其足，云霞旦夕吞吐乎春胸。回崖沓嶂鬼手擘，涧道千丈开鸿，瀑流淙淙泻不极，雷埏殷地闻者耳欲聋。”
图中山峦层叠，草木丰茂，飞瀑高悬，云雾浮动，此图构图、布局颇具匠心，黑色浓淡怪次逐渐变化。画面壮阔，构图繁复，但又蓬勃明朗，精工缜密，布局颇具匠心，黑色浓淡怪次逐渐变化。作者取于王蒙技法，善于组合稠密高叠的石岩，进而形成转折交搭的层峦，再位置大小林木、复合为整一的自然美，疏密，松紧，有条不紊。这幅图画是沈周四十一岁时为祝贺老师陈宽七十寿辰的精心之作。庐山仰之弥高，充分表达他对师恩的缅怀。陈宽，号醒庵，学识渊博，工诗善画，曾为沈周老师。陈宽祖上是江西人，所以此图写庐山之“高”，以此象征陈宽的人品。作为敬贺老师长寿的象征。画面右上角有沈周自己写的一段赞颂老师的长跋，标题为篆书“庐山高”三字，落款为：“成化丁亥端阳日，门生长洲沈周诗画，敬为醒庵有道尊先生寿。”画面笔墨之间仿王蒙笔法，山峦层叠，草木繁茂，气势恢弘。画面右下角山坡，两棵劲松虬曲盘缠，形成近景；中景以著名的庐山瀑布为中心，水帘高悬，飞流直下，两崖间木桥斜跨，打破了流水飞白的呆板，两侧悬岩峭壁，呈现内敛之气势。瀑布上方庐山主峰高耸入云，云雾浮动，山势渐入高远。构图由近景的山坡虬松，中景的瀑布、巉岩、峭壁，远景的庐山主峰，自下而上，由近及远，近、中、远三景相连，，融会贯通，一气呵成。这种构图法很像南宋院体的程式；近景的处理也和马远的“一角”之景十分相似。沈周承袭宋元名家，上追董源、巨然江南画派，近效元代王蒙、黄公望，而于董源、巨然、李成尤有心得。沈氏虽承袭上述诸家，但皆能变化出入，非常注重创新。此《庐山高图》隽秀、润湿而又苍劲的用笔用墨，纷繁、宽博而又伟岸的造型布局，高致绝人，坚实酣豪，无愧为令人叹为观止的杰作。
总而言之，沈周作为伟大的艺术家，影响远及海内外，他的画作也名垂青史，拥有自己特有的强大艺术魅力和感染力，吸引着古今无数文人墨客为之心仪神往，学习借鉴，具有极其重大的艺术价值和历史意义。
参考文献：
[1] 吴敢.两件沈周花鸟作品的年代及相关考证[J].中国花鸟画，2007（05）.
[2] 秦銘.沈周花鸟画的艺术成就[D].上海师范大学，2009.
[3] 单国霖.杜琼、刘珏、沈周山水合卷[J].文物，1985（06）.
[4] 罗中峰.沈周的生活世界[D].中国美术学院，2011.
作者简介：陶鹏，女，现就读于南开大学，为文学院本科生，绘画专业。
关键词：沈周；庐山高图；山水画
沈周，字启南，号石田，晚号白石翁，江苏长洲（今苏州吴县）人，生於明宣德二年，卒於明正德四年，享年八十三岁，与文徵明、唐寅、仇英合称“吴门四家”，列四家之首，在中国画史上影响深远。
沈周出身诗画世家，祖上收藏甚丰，对古人诗画见多识广，但他一生不仕，淡泊功名，博览群学，以丹青自适，专心从事艺术，毕生勤於诗画创作，声誉卓著，德高望重。沈周的艺术质朴而有情致，画风纯化，刻苦研究前人的优秀理论与技法，融会贯通，创立了自己的风格。在绘画、书法和文学艺术方面都取得了卓越的成就，其最杰出的当表现在绘画方面。
绘画兼收并蓄，人物、山水、花鸟无不精通。沈周绘画以山水为主，早年承受家学，兼师杜琼。后来博取众长，出入于宋元各家，主要继承董源、巨然以及元四家黄公望、王蒙，吴镇的水墨浅绛体系。又参以南宋李、刘、马、夏劲健的笔墨，融会贯通，刚柔并用，形成粗笔水墨的新风格，在明中期画坛兴起画风剧变之潮。以他为发端，其门人文徵明继之，合唐寅、仇英为一局，树起吴门画派旗帜，成就巨大。在明代画坛骤立不倒，他的艺术彪炳画史，成就卓然。
沈周擅于运用淡墨浅色，用笔乾渴，苍劲沉着，以骨力胜，线条苍秀，枯中带润，气韵雄逸，粗笔披麻皴和牛毛皴，层层加深，深入而有层次，作品多给人感觉浓厚滋润且多空间感和灵动感。同时沈周借景抒情，将自我的情感寄予山水之中，如此，作品便流露出作者深深地情感，寄情于景，情景交融，引起观者共鸣。其所作山水画，有的是描写高山大川，表现传统山水画的三远之景。而大多数则是描写南方山水及园林景物，表现了当时文人生活的幽闲意趣。
后人评价沈周的绘画：“其画自唐宋名流及胜国诸贤，上下千载，纵横百辈，先生兼总条贯，莫不揽其精微”就是说沈周是总结中国传统山水绘画的伟大实践者。沈周的绘画为传统山水画作出了两大贡献：其一，融南入北，弘扬了文人画的传统。如沈周的粗笔山水，用笔融进了浙派的力感和硬度，丘壑增添了守人之骨和势，将南宋的苍茫浑厚与北宗的壮丽清润融为一体，抒发的情感也由清寂冷逸而变为宏阔平和。其二，将诗书画进一步结合起来。沈周的书法学黄庭坚，书风遒劲奇崛，与他的山水画苍劲浑厚十分相似、协调，他又将书法的运腕、运笔之法运用于绘画之中。沈周的属于小写意，以笔墨粗简见长，更具有概括性。其用笔率意，落笔肯定，生动自然。沈周的花鸟画，其笔法与墨法，兼工带写，在欲放未放之间，以后经过陈淳的继承和发展，遂开启了徐渭的泼墨写意，而又经过八大山人，“扬州八怪”的推波助澜，在发展中国写意花鸟画上，沈周的作用和影响是不可忽视的。《沧州趣图》是沈周晚期的作品，他将元四家的笔法集中于一幅山水长卷中。不同的笔法衔接得那样天衣无缝，可见他对元四家笔法运用的精熟。
沈周的代表作品现在多藏于博物馆。故宫博物院藏有其精美作品：《仿董巨山水图》、《沧州趣图》、《卒夷图》、《墨菜图》、《卧游图》等。南京博物院也藏有几幅沈周精品，有《东庄图》、《牡丹》等。辽宁博物馆藏有两幅沈周的杰作，一幅是《盆菊幽赏图》，画面中画有树石茅亭，亭中饮酒赏菊者三人，意态优闲，布势疏朗，景物宜人。另一幅是《烟江叠嶂图》，作于正德二年（1507年），笔墨运用，随心所欲，满纸烟恋，诚属沈周82岁晚年杰作。
此外，台湾故宫博物院还藏有一幅沈周极富盛名的《庐山高图》轴。海外艺术市场偶尔会出售沈周的作品，一旦出现，必然引起轰动，引致买家竞争。由于沈周的书画极为珍贵，所以香港、台湾和新加坡等东南亚地区的艺术市场极少能见到其作品出售。
《庐山高图》是沈周的杰出代表作品，《庐山高图》，立轴，纸本，淡设然，纵193.8厘米，横98.1厘米。题诗气势恢宏，豪迈雄健：“庐山高，高乎哉！郁然二百五十里之盘踞，岌科二千三百丈之 ，谓即敷浅原。培何敢争其雄？西来天暂濯其足，云霞旦夕吞吐乎春胸。回崖沓嶂鬼手擘，涧道千丈开鸿，瀑流淙淙泻不极，雷埏殷地闻者耳欲聋。”
图中山峦层叠，草木丰茂，飞瀑高悬，云雾浮动，此图构图、布局颇具匠心，黑色浓淡怪次逐渐变化。画面壮阔，构图繁复，但又蓬勃明朗，精工缜密，布局颇具匠心，黑色浓淡怪次逐渐变化。作者取于王蒙技法，善于组合稠密高叠的石岩，进而形成转折交搭的层峦，再位置大小林木、复合为整一的自然美，疏密，松紧，有条不紊。这幅图画是沈周四十一岁时为祝贺老师陈宽七十寿辰的精心之作。庐山仰之弥高，充分表达他对师恩的缅怀。陈宽，号醒庵，学识渊博，工诗善画，曾为沈周老师。陈宽祖上是江西人，所以此图写庐山之“高”，以此象征陈宽的人品。作为敬贺老师长寿的象征。画面右上角有沈周自己写的一段赞颂老师的长跋，标题为篆书“庐山高”三字，落款为：“成化丁亥端阳日，门生长洲沈周诗画，敬为醒庵有道尊先生寿。”画面笔墨之间仿王蒙笔法，山峦层叠，草木繁茂，气势恢弘。画面右下角山坡，两棵劲松虬曲盘缠，形成近景；中景以著名的庐山瀑布为中心，水帘高悬，飞流直下，两崖间木桥斜跨，打破了流水飞白的呆板，两侧悬岩峭壁，呈现内敛之气势。瀑布上方庐山主峰高耸入云，云雾浮动，山势渐入高远。构图由近景的山坡虬松，中景的瀑布、巉岩、峭壁，远景的庐山主峰，自下而上，由近及远，近、中、远三景相连，，融会贯通，一气呵成。这种构图法很像南宋院体的程式；近景的处理也和马远的“一角”之景十分相似。沈周承袭宋元名家，上追董源、巨然江南画派，近效元代王蒙、黄公望，而于董源、巨然、李成尤有心得。沈氏虽承袭上述诸家，但皆能变化出入，非常注重创新。此《庐山高图》隽秀、润湿而又苍劲的用笔用墨，纷繁、宽博而又伟岸的造型布局，高致绝人，坚实酣豪，无愧为令人叹为观止的杰作。
总而言之，沈周作为伟大的艺术家，影响远及海内外，他的画作也名垂青史，拥有自己特有的强大艺术魅力和感染力，吸引着古今无数文人墨客为之心仪神往，学习借鉴，具有极其重大的艺术价值和历史意义。
参考文献：
[1] 吴敢.两件沈周花鸟作品的年代及相关考证[J].中国花鸟画，2007（05）.
[2] 秦銘.沈周花鸟画的艺术成就[D].上海师范大学，2009.
[3] 单国霖.杜琼、刘珏、沈周山水合卷[J].文物，1985（06）.
[4] 罗中峰.沈周的生活世界[D].中国美术学院，2011.
作者简介：陶鹏，女，现就读于南开大学，为文学院本科生，绘画专业。