民俗博物馆在非遗传承中的作用

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  摘要:在高举文化自信旗帜的今天,非物质文化遗产的传承与保护显得格外重要。博物馆的在非遗文化的传承与保护中起到了不可替代的作用,本文主要以“汴京灯笼张”博物馆为例浅析博物馆在非遗文化的展示、传承与保护中所起到的作用,及如何创新发展使优秀的传统工艺更好地延续下去并增强民众的民族文化认同感。
  关键词:灯笼张;博物馆;传承与保护;
  一、“汴京灯笼张”的历史发展及特点
  1.汴京灯笼张的历史
  自西汉起,每逢节日人们都会张灯祭神宋代时更是达到顶峰,作为宋代都城的开封经济繁荣国力昌盛,为休闲娱乐业的发展提供了肥沃的土壤。自那时起,便有大批制作花灯的民间作坊。孟元老《东京梦华录》也记载了北宋都城开封 灯节的盛景民俗:“游人集御街两廊下,奇术异能,歌舞百戏,鳞鳞相切,乐音喧杂十余里。大街小巷,茶坊酒肆灯烛齐燃,锣鼓声声,鞭炮齐鸣,百里灯火不绝”。繁荣的灯会习俗促进了北宋制灯业的迅猛发展,汴京的制 灯艺人和制灯工艺也代代相传,久负盛名。
  发展到今天,“汴京灯笼张”是最具代表性的,并且已被列入国家级非物质文化遗产名录中。“汴梁灯笼张”世居开封,自清末至今已有两百余年的历史,清代末期以宣纸画灯、木版年画灯为业现已到第七代传承人。因其制灯作坊名为“敬文斋”,故又称“敬文斋灯笼张”。[1]
  2.汴京灯笼张花灯的特点
  花灯民间节庆习俗礼仪活动的产物,具有浓郁的吉祥蕴意和民俗色彩。《考工记》提出:“天有时,地有气,材有美,工有巧,合此四者,然后可以为良”。汴京灯笼张的制作秉承了这一朴素的造物观。其花灯主要使用纸、布、稠、缎、绢、竹、木等环保材料制造,经过扎制、合褶、着色、整理等多道工序完成。经过历代的传承与发展,其造型丰富多样,用料考究,注重材料色与光源色的一致性,将多种艺术融为一体实现了传统制灯工艺与科技的完美结合。其花灯柔和的灯光绚丽的色彩仿佛能将我们带回到几百年前感受先人们的精神生活,体现的是中华传统文化元素带给我们的温馨与美好。
  二、汴京灯笼张博物馆在传承地方非遗文化中的地位与作用
  1.博物馆在展示地方非遗文化的作用
  深厚的文化底蕴,是我们民族赖以生存的精神沃土。丰富的非物质文化遗产,是我们民族伟大的瑰宝。以传统花灯为代表的非物质文化遗产不仅是我国传统文化的重要组成部分,同时也是我们的宝贵的精神财富。“汴京灯笼张博物馆”是汴京灯笼张的第七代传承人张俊涛个人出资在其祖辈生活的老宅子基础上改建成博物馆的,为了让更多的人了解和认识并传承中华民族的传统非物质文化,免费对公众开放,他和家人则义务为参观博物馆的人讲解。在高举文化自信旗帜的时代,提升人们民族自豪感和民族文化的认同感。
  图一 馆藏灯笼展示区
  其馆藏展品共分为三类:汴京灯笼张花灯、木雕以及老式灯具。汴京灯笼张主要为祖辈传承下来的各类彩灯代表作,其中不乏几近失传的各类彩灯如:朱仙镇木板年画灯、跑马灯、针刺灯、滚球灯等等。大多为悬挂于厅堂院落的彩灯。 多种艺术表现形式都可以运用在灯笼的装饰上,如:雕刻、彩绘、刺绣等等。其装饰题材也多种多样,有充满趣味性的民间故事或传说,具有象征意义的吉祥图案等丰富的造型,制作精工栩栩如生。较为典型的有走马灯、无骨花灯。走马灯运用了科学的原理使其独具观赏性,在灯的外部形成马儿奔跑的景象;而无骨花灯寓意:五谷丰登,寄托了人们对生活的美好祝愿。根据走马灯原理,汴京灯笼张的传承人又制作出了风靡一时的鲤鱼跃龙门花灯,随着不断旋转所产生的影子,从而产生龙出鱼进的视觉感受,鲤鱼跃门灯之所以成为当时花灯中的佼佼者,还在于灯体下方的纹样雕刻,水纹纹样的木板雕刻又使花灯具有皮影戏的艺术气息。[2]
  当这些独特的优秀的花灯呈现在人们眼前时,整个场景奇妙而震撼,使人驻足观看、流连忘返,忍不住发出阵阵地惊叹声,为中国古代劳动人民的聪明智慧和高超技艺而赞叹。不同时期不同的造型和装饰题材体现了不同时期的审美情趣,更易于观者产生情感的共鸣。
  2.博物馆在保护与传承地方非遗文化的作用
  非遗文化的传承与保护两者相互依存,相互促进。非遗文化的保護是传承的前提和基础,而如何更好的保护也是传承的目标和方法。
  俗话说,了解一个地方的过去和现在是从博物馆开始的。一座博物馆就是一部物化的发展史,人们通过文物与历史对话,穿过时空的阻隔,俯瞰历史的风风雨雨。[3]汴京灯笼张博物馆的建立,建立对于展示和弘扬地方民俗文化起到了积极的作用,为保护和弘扬优秀非物质文化做出了巨大的贡献,也使灯笼张花灯制作由家族事业转变为民族的伟业。从小里说,它是开封花灯历史的重要见证;从大里说,它是维系民族团结的精神纽带。汴京灯笼张是人类宝贵的非物质文化遗产,是先人们智慧的结晶,小小的花灯承载了一代又一代人的回忆,博物馆的建立使民俗文化重新进入普通百姓的视野,使过去大家生活中司空见怪的花灯汇聚成传承传统的非物质文化遗产,从而形成一股强大的作用力,影响更多的人。这便是民俗博物馆在保护和传承民俗文化中所发挥的巨大作用。
  在保护与传承的同时,应充分利用开封地理优势、旅游资源吸引更多地参观者,提升汴京灯笼张的知名度,更好地保护与传承汴京灯笼张这一民非遗文化。
  三、汴京灯笼张博物馆的发展创新
  1.增设“体验式”参与区
  汴京灯笼张博物馆在开发内容上,主要以观赏性的展示为主,参与性内容比较少。非物质文化遗产来源于人们日常的生产生活,是民间智慧的结晶,观赏性与参与性并存。但是,汴京灯笼张博物馆仅供人们观赏而没有体验参与区域,这种局限性很大程度上是由于其是个人建立的,其场地有限资金不足缺乏政府的资金扶持。但在参观过程中观者能够参与到其中体验制作过程对非物质文化的传承是非常有必要的。
  人们在互动参与中加深对非遗情感上的认同感,从而在心中播下保护非遗的种子,引导更多人加入到传承与保护非遗的队伍中来,进而实现对这种传统文化的活态保护与可持续传承。[4]引导更多的人加入到传承与保护“汴京灯笼张”的队伍中来,进而实现对这种传统文化的活态保护与可持续传承。体验型参与区能够延伸其原有的展示功能,不再只是单纯地展示手工花灯工艺品,而是注重其技艺的传承,将传统手工艺的制作工艺和制作过程展示出来,为参与体验者与花灯制作过程中的各种感知与接触创造可能性,促使参与者对其有更深层次的认识,从而达到让更多的人领略“汴京灯笼张”的魅力,主动传承并发扬这种非遗文化的目的。
  2.将传统技艺与现代题材相结合适应市场的发展
  作为一项有着几百年技艺,在时代发展的同时,其既要坚持自己的艺术特色,也要留住本身的价值,同时还要不断地改变自身顺应时代的发展。促进花灯制作技艺保持传统性与其内容、装饰题材保持现代感相结合。
  在当今时代,花灯的实用性功能明显减弱在生活中表现出的更多的是其装饰性。在传承传统技艺的同时,现代花灯也应与时俱进增强时尚感和装饰性,体现出现代审美情趣,符合当代人的审美观在展示中引发人们的情感共鸣。即顺应时代的发展和受众的需求开拓市场,从而在保护与传承中获取经济效益,促进汴京灯笼张博物馆更好的发展。在将汴京灯笼张的花灯变成商品进行销售的过程其实也是弘扬这一非遗文化的重要途径,使更多的人们了开封这一独有的地方性非遗文化。
  结语
  类似于汴京灯笼张这样的民俗博物馆的建立,建立对于展示和弘扬地方民俗文化起到了积极的作用,为保护和弘扬优秀非物质文化做出了巨大的贡献。但还存在一定的局限性,体验式参与区在非遗博物馆扮演了重要的角色,若人们可以亲自体验并学习汴京传统花灯制作这一传统工艺,而不再仅仅是观赏。切身体会感受其独特的艺术魅力,实现自身与民间艺术的充分交流与融合,这样一来汴京灯笼张则会有更大的进步与发展。
  当今时代应最大化地实现博物馆的社会功能,更好地将展示、保护与传承汴京灯笼张融合为一体,发挥民俗博物馆在地方性非遗传承中的作用,弘扬地方性非遗文化增强民族文化认同感。
  参考文献:
  [1]刘意.浅析传统文化民间手工艺品之汴梁花灯——以“汴梁灯笼张”为例.[J].设计.2015
  [2]同上
  [3]陈杨.博物馆展示设计中的环境心理学研究.[D]哈尔滨:东北林业大学,2010.
  [4]张蕊 张敏.非物质文化遗产的传承与博物馆室内体验式设计--以年画为例.[N].天津城建大学学报.2015
  作者简介:
  张以(1994.12—),女,汉族,籍贯:河南,河南大学艺术学院,17级在读硕士研究生,专业:设计学 方向:环境艺术设计。
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