一生至少该有一次，为了某个人而忘了自己，不求有结果，不求同行，不求曾经拥有 ，甚至不求你爱我，只求在我最美的年华里，遇到你。
　　一生再也不敢那么勇敢，为你……
　　——徐志摩
　　
　　「意境」是指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。意境是属于主观范畴的「意」与属于客观范畴的「境」二者结合的一种艺术境界。「意」是情与理的统一，「境」是形与神的统一。在两个统一过程中，情理、形神相互渗透，相互制约，就形成了「意境」。当意境达到某种程度之后便成了一种境界。
　　文艺理论界对「境界」的阐述众说纷纭，政治的最高境界是无情，佛学的最高境界是无字，道学的最高境界是无极，哲学的最高境界是无知，音乐的最高境界是无词，事业的最高境界是无悔，人生的最高境界是无欲，处世的最高境界是无名，幸福的最高境界是无求。而设计的最高境界我觉得应该是无界与无戒。
　　那什么是无界与无戒呢？从字面理解，我们很容易想到，世界、国界、分界线以及各大派的戒条、戒律等，或许可以从我们所熟知的名人中寻求更深层次的答案——春秋战国时期的老子所提倡的「无为思想」；孔子提出的「大同」理念；李小龙所提出的武术哲学「以无法为有法，以无限为有限」；以及著名文人林语堂所写的「一个真正的旅行家必是一个流浪者，经历着流浪者的快乐、诱惑，和探险意念。旅行必须流浪式，否则便不成其为旅行。旅行的要点在于无责任、无定时、无来往信札、无嚅嚅好问的邻人、无来客和无目的地。一个好的旅行家决不知道他往那里去，更好的甚至不知道从何处而来。他甚至忘却了自己的姓名」。我想，从他们身上所读出的应该是更深层次的精神层面的无界与无戒吧。人心虽小，但可以装得下整个宇宙。所谓的界限、戒条其实并不存在，只是我们自己给自己设的框框罢了。所以，语言、文字、音乐、设计等其实是没有界线的。
　　 对于设计，我个人认为要做到真正的无界或无戒并不容易，我们只能尽可能的在思想上接近，只有在思想上达到无界才能做到真正的无界。广为人知，贝聿铭在卢浮宫设计的玻璃金字塔，在当时颇有争议，一个用现代科技的材料建成的玻璃建筑放在具有八百年历史的拿破仑庭院内形成两种完全对立的风格，很多人认为这既会毁了卢浮宫又会毁了金字塔，但后来的事实却证明它是一件不朽的作品，这是思想的突破，是一种境界。
　　
　　接下来，我们要来谈一谈一个实际案例，位于台湾桃园市的联排别墅，建筑外立面已经接近完工，我所要表达的是建筑形与神的关系，看似两种不同的内容，怎样更好地结合才是至关重要的。放大来讲，也就是怎样让它们融合成一体达到无界的状态。
　　
　　在这个案例中，我牢牢抓住建筑的体型——盒子，来展开整个材质的融合，在断与连续之间产生微妙的变化。从整体看，建筑的材料运用只有四种：墙砖、钢、玻璃和木材。主要通过体块来表现建筑的形体结构，材料的运用即是分界也是融合。建筑背立面的材质与后庭院材质的融合，让建筑形成一个L型的体块，木材的运用，让刚硬的混泥土体块中融入一丝柔的气息，刚中带柔，柔中带刚，相互渗透，才能使整个建筑充满活力。把建筑当做一个盒子来理解，处理六个面之间的关系，或许就会更容易地找到答案。建筑不在于外观的花哨，而是简洁力道，点到为止。
　　老子说过：「为学日益，为道日损，损之又损，以至于无为，无为而无不为。」好的设计需要不断地突破和尝试，需要释放我们的思想，才能更接近设计的无界。
　　
　　记忆是相会的一种形式，忘记是自由的一种形式。
　　——徐志摩
　　
　　谁的情感无法张扬，谁在陌生的房故作勇敢，谁在夜晚， 害怕腐烂，任呼吸突然变得野蛮，先爱吧，把这一副肩膀挡掉一点遗憾，先爱吧，看似一双翅膀，躲啊躲，已经黑暗，先爱吧，人们不懂这样，一旦欲求不满，先爱吧，之后感伤，之后再算，之后再算……
　　——徐志摩
　　
　　谁都以为自己是例外——在后悔之外；谁都以为拥有的感情是例外——在变淡之外；谁都以为恋爱的对象刚巧也是例外——在改变之外；然而，最终发现——除了变化，无一例外。
　　——徐志摩
　　
　　让女人念念不忘的是感情，让男人念念不忘的是感觉。感情随着时间沉淀，感觉随着时间消失，终其是不同的物种，所以，谁又能明白谁的深爱，谁又理解谁的离开。
　　——徐志摩